蝶舞星馳風雪夜

片頭蝴蝶如春葉乍飛，片尾毛蟲化蝶而出，一時間，影院外寒流呼嘯的上海夜空，或者那些已然大雪紛飛的北方，因了《功夫》流星一般的華麗疾馳，頓作花園。

《功夫》始出，三類“星fan”立時鋪列眼前。

第一類星fan，是隨著他的電影由意氣弱冠成長為堂堂熟男，一直能夠比較理智地看待周星馳的作品，一路伴隨，對其心存敬意，但又有一份好友似的親切之情，對于《功夫》，他們只會覺得精彩好看，惡搞爆笑不會是他們真正注目的地方，這些人是把周星星當成一個值得尊敬又可愛的朋友，或是對青春的一種緬懷和致意。

第二類星fan，說起來看星爺電影也不是一天兩天了。在《少林足球》和《功夫》之前對周星馳五體投地，之后則認為周“江郎才盡”。這些人看電影是沖著“不求最好，但求最貴”、“做人要厚道”、“一點技術含量都沒有”式的所謂“經典臺詞”過去的，對他們而言這類臺詞就是電影的全部，因為這些可以給他們貧乏的詞匯量增加一點炫耀的姿本，其實那些全是王朔等胡同語言玩剩下的殘羹冷炙。另一方面，他們用封建家長式的眼光看待兒子周星馳，兒子只能按照父母設計的路子來走，稍有偏差就哭天喊地。

第三類星fan，則對周星馳無原則崇拜，偶像放個屁也能感到余味繞梁三日不絕，容不得他人說星爺一句壞話，否則直罵到對方十七代祖宗還覺得意猶未盡。這些人宛如新時代的義和團和紅衛兵，把周星馳當神仙供著，一語不合就拔拳相向。這群人斗志昂揚，是為“電影憤青”，令在下敬而遠之。

徐克在《東方不敗》里借林青霞姐姐的口說：“要文爭就不須武斗”，在這里，在下就想和曾經喜歡過周星馳，如今對《功夫》大失所望的朋友聊上幾句。

痛斥《功夫》不是的朋友，估計有不少是在網絡上掀起《大話西游》熱潮后開始喜歡周星馳電影的，這些人一則真心喜歡《大話西游》中時空交錯凄婉無限的愛情，二則抵御不住網絡上對周星馳鋪天蓋地的頌揚之聲，糊里糊涂就向星爺舉了白旗，一頭扎進喜劇之王的懷里。但這是一個美麗的錯誤，周星馳電影中的愛情從來都只是輕描淡寫適可而止，更著眼于顛覆或者寫意的，像《大話西游》、《喜劇之王》中濃墨重彩式的愛情只是偶爾為之。當這些人沒有在《功夫》中收獲他們自以為能夠得到的“淚流滿面”、“痛哭失聲”式的廉價感動之后，他們自然會上當受騙似的地離開星爺懷抱，順便踩上《功夫》一腳。

還有一些習慣了周星馳搞笑的朋友，一時間接受不了周星馳突兀的轉型，對《功夫》中絕妙的動作創意、與劇情絲絲合縫的特技、推拉搖移各方面都大有講究的運鏡、充滿懷舊氣息的配樂和對童年生活的閃回鏡頭缺乏足夠的理解能力（或是理解性情），腦袋發熱就掰開嘴角罵得不亦樂乎，頗有一些“哀其不幸怒其不爭”的味道，卻忘了周星馳早就不是十幾年前那個可以陪著你又笑又鬧的年輕小伙了。

你要一個如今滿頭白發、胡子拉碴、心事滿腹的滄桑男人扮小丑樣，扯出屎尿屁的下三路笑話來逗樂，或是張狂地“哈－哈－哈－哈”大笑玩弄無厘頭招數，可能嗎？死乞白賴的扯著不斷成長的周星馳繼續和你玩耍，只能是一廂情愿。

《功夫》是周星馳拍給自己看的電影，也是拍給有童心的懷舊觀眾看的電影。電影經過最為現代化的包裝，有著最炫最酷的電腦特技的修飾，但撐起整部電影內核的還是周星馳亙古不變的草根立場。對偶像的致敬，對街坊鄰居們的關注，對逐漸淡忘的幼時居所不厭其煩的描繪，對一些只可意會不可言傳的朦朧情感的抒發，以及看似傻氣的打抱不平、棒棒糖和武功秘笈等等，都是對童年生活的美好回憶。

周星星試圖通過這部電影，召喚起現代人一些已經一去不返的、被繁忙生活逐漸蠶食的童心。在下很懷疑星爺在電影里最喜歡的一個場景是鏡頭緩緩搖過的一棟破樓，在昏暗的燈光里照見了一些平凡百姓的喜怒哀樂。“你瞧瞧這世界，遍地都是黃金，遍地都是女人。”——這些大概是很好，可惜，總有一些人還是割舍不斷往事的牽絆。于是，秉承巨蟹男懷舊情愫的周星馳拍了《功夫》。于是，看完《功夫》后我微微動容。

90年代初，《唐伯虎點秋香》在內地公映，成了所謂的年度十大爛片之首，幾年后，大家開始尋找未刪節的完整版碟片。90年代中期，《大話西游》在兩岸三地同時遭到冷落，幾年后，“一萬年”臺詞泛濫成災。90年代末，《喜劇之王》被認為是周星馳江郎才盡的作品，幾年后，越來越多的人開始把“其實，我是一個演員”當成周的心靈自白。

21世紀初的《功夫》…… 如西出陽關，故酒灑落，孤帆遠影，浩蕩碧空。周星星已將此心向明月，只愿明月不要照溝渠。