金剛無敵

作為2006年國內影市開局的重量級分賬大片，美國驚險動作巨片《金剛》于1月12日正式登陸國內各大影院。影片《金剛》拍攝預算高達2．07億美元，由《指環王》三部曲奧斯卡金像獎大導演彼得·杰克遜傾力執導。相比于原版《金剛》，新版中除了請來了曾獲奧斯卡影后提名的諾米·華茲，及奧斯卡封帝的阿德里安·布洛迪外，在劇情設置及人物性格方面，尤其是金剛的性格發展，都與原作截然不同。

金剛對于美國觀眾就像孫悟空對于中國觀眾，只不過這只大猩猩會為美女著迷。分別在1933年、1976年完成拍攝的兩個版本《金剛》都取得過高票房，2006年的《金剛》是彼得·杰克遜自《指環王》系列之后的心血之作。故事講述第一次世界大戰期間，來自好萊塢的導演卡爾·丹姆帶著他的攝制組到歐洲戰場尋找拍片的靈感和最佳拍攝地，美麗的安成為影片女一號。在拍攝過程中，他們發現了數十米高的巨型黑猩猩、兇殘的史前恐龍、無人踏及的原始森林……電影最成功的地方，是將一只25英尺高的大猩猩和美女的感情表現得非常細膩飽滿，浪漫得一塌糊涂。

幾部火熱的國產賀歲大片之后，從好萊塢來的大猩猩或許能讓觀眾換換口味，新鮮一番。

關于猩猩與美女的這段傳奇故事在幾十年間并沒有太多變化，不過由于特效技術的空前繁榮，加上導演彼得·杰克遜天馬行空的幻想，《金剛》堪稱是彼得·杰克遜在《指環王》之后的又一部特效巨制，已在全世界掀起了“金剛”潮。

2006引進大片不斷《金剛》打頭陣

《指環王》導演彼得·杰克遜長達3小時的夢想之作《金剛》擔當起2006年首部引進大片的重任。

影片的故事雖然離奇，倒也已經不是秘密：一個攝制組乘船去找人跡未至的海島，在那里遭遇一只巨大的猩猩，同去的女主角落入猩猩手中。幾經周折，大猩猩被帶到文明社會，大鬧紐約……

看了《金剛》，很多觀眾都熱淚盈眶。面對由國產賀歲大片引發的中國大片高票房、差口碑的困惑，《金剛》無疑給中國的電影人一個很好的明鑒，能清楚看到。中國所謂的大片與美國大片的真正距離。

金剛具有現代人的普遍痛苦，那就是孤獨。但金剛又具有現代人逐步喪失的單純與執著。所以它成為好萊塢的主角。好萊塢永遠會給觀眾夢想。安也是夢想的符號，金剛握住她，就像握著奧斯卡的小金人。好萊塢把想說的符號變成了能打動不同文化背景的有血有肉的電影人物，而我們看到的國產大片則是讓電影里的人變成了與觀眾隔離的符號。

《金剛》里有青年男女的戀愛，但那不是重點，重點是美女與野獸的戀愛，比尋常戀愛更加吸引人眼球。所以本片的男主角是金剛，也就是金剛的動作與表演原型安迪·瑟金斯(Andy Serkis)。奧斯卡影帝阿德里安·布羅迪(Adrien Brody)飾演的劇作家是花瓶，這點不可弄錯。片子最成功的地方就在于將金剛和美女的感情刻畫得非常細膩飽滿，不能說纏綿，卻絕對旖旎，在山頂一起眺望夕陽那幕，是浪漫的銀幕畫面。從初見的沖突，了解的歡愉，彼此的牽掛和信任，到后來的生離死別，是一個非常凄美的愛情故事。一只25英尺高的大猩猩，居然可以如此溫柔可愛(逼真就不用說了)，簡直是神奇。不能不說是電腦軟件，電腦特技師，編導和瑟金斯共同的成功。

另一方面，納沃米·沃茲(NaomiWatts)飾演的女主角安是故事的支點和所有的理由。就像片中的瘋子導演杰克·布萊克(Jack Back)說的：“她美麗，脆弱，卻愿意冒險駛向未知。”本來像這樣的電影，女主角最容易淪為花瓶，不過瑙米的角色太重要了，跟金剛有大量的對手戲，她的表演令人信服。加上美艷和脆弱的氣質，特別是被擒時眼里的倉皇和絕望，相信男士們是不太容易逃出這種眼神的輻射范圍的，更別提很多時候她就只穿一件睡衣。順便說一句，那件睡衣的質材非常特別，披荊斬棘良久，上面一條口子都沒有。

然而美女與野獸的愛情其實也只是個框架，杰克遜真正愛往這個框架里填的是驚竦，冒險，奇幻和動作場面。為什么要三個小時?因為什么都有：大蕭條的背景，航海，迷霧，未知的島嶼，神秘的海墻，土人，祭祀和犧牲，很多很多骷髏，原始叢林，大猩猩，恐龍，懸崖和峽谷，大甲蟲，大蝙蝠，幾近完美的電腦特效，金剛跟恐龍打，人跟甲蟲打，金剛跟人打，金剛在紐約街頭擲汽車如皮球，金剛在帝國大廈頂端玩戰斗機……

相對于老版《金剛》，彼得·杰克遜也許太想把他鐘愛的故事拔高成為一部冒險史詩了，所以對電影中每一個細微之處都有偏執狂般的情結，又像守財奴一樣連最小的銅板也不放過仔細撫摸。從整體上說，導演的這種“熱愛”能賦予影片難得的激情和細節表現力，新版《金剛》的確在這方面出類拔萃，達到了令人嘆為觀止的程度。

從純粹技術性的角度來說，《金剛》可以用無懈可擊來說，倍兒棒的特技，刺激的視覺效果，張弛有度的情節安排，個性鮮明的人物，完美的懷舊風格，加上愛情、動作、陰謀、卑鄙的人性和高尚的風格的湊合，一切娛樂片應當具有的元素都得到了最充分的體現，于是大家可以放心大膽地說，一部娛樂經典又誕生了，當然，誰也不要忽略這是由彼得·杰克遜的天才和兩億美元的投資共同造就的。

除了出色的特效場景制造出的視覺奇觀外，《金剛》在主題意蘊、情感醞釀、劇情細節方面同樣是好萊塢大片中的佼佼者。使得這出超豪華終極版的“美女與野獸”令人時而樂開，懷時而黯然傷神，悲喜交加。當女主角與金剛一同坐于骷髏島荒山中看日落，是何等的詩意與甜蜜，簡直是“Beauty”得讓人心醉；而當不為世人了解的金剛為了美人、為了愛而站于帝國大廈與人類戰斗機孤獨奮戰時，又是何等的慘烈與悲壯，讓人柔腸寸斷，無疑也是對衣冠楚楚的人類文明的一次反諷。可以說，《金剛》整出戲讓人心潮起伏、激情澎湃，三個小時絕無冷場，彰顯著導演對商業大片嫻熟而高超的技藝，將幻想、驚悚、冒險、災難、動作、愛情等好萊塢大片常見的元素燉于一爐，做出色香味俱全的佳肴。而能把這種稱之為燒錢的“B級怪獸片”拍得如史詩般厚重、真實、震撼——不像《侏羅紀公園》之類只是一味追啊跑啊的，真不得不佩服彼得大導了。

愛是永恒

單純的視覺奇觀只能讓人驚呼，情節驅動的角色命運才能使人刻苦銘心。

在看新版《金剛》之前，我一直有些擔心，因為超越物種之間的感情，這個尺度和難度實在不好把握，稍微偏差一點，不僅不能讓人感動，反而會很別扭。

不過我可以保證，多愁善感人士看到這新版的《金剛》，肯定是要忍不住感動的淚水的，即使沒有流出來的也算數。

新版里“金剛”與“安妮”之間的感情其實很復雜也很微妙，遠遠不是“愛情”可以概括的。從表象來看，他們更像是“忘年交”的關系。如果說1933版的“金剛”是玩性不改的少年版、1976版的“金剛”是荷爾蒙過剩的青年版的話，那么2005年的“金剛”就是“外嚴內慈”的老年版。“金剛”已經不再年輕，而且沒有同類，每天都在與恐龍、怪蟲斗爭的水深火熱之中，他的心早被強悍的外表封閉起來了。套個時髦的句式就是：為了生存，他選擇了冷漠與殘酷。

不過，安妮的到來讓他“猩心大亂”?？窗材菔侨绾巫哌M“金剛”內心的，是本片最愜意的享受?！敖饎偂庇勺畛醯摹巴媾毙膽B，到最后的“拼死相護、至死無怨”，都被刻畫得微妙動人。正是這些刻畫，使得“金剛”不僅變得“真實”起來，更變得“親切”起來，有那么一刻我們甚至會有幻覺，覺得他已不是一個毛茸茸的大怪物，而是一個外表倔強實則內心寬厚溫暖的大男孩。光從角色的品質來說，新版的“金剛”的確應了很多影迷的一句話：他把全世界的男人都比下去了!虛擬角色達到這樣生動深刻的程度，這本身就是一個奇跡。如果我是奧斯卡的評委，我非常愿意將最佳男主角的小金人頒發個這個可愛而偉大的怪獸。

賺到眼淚

這年頭觀眾越來越精了，煽情可不容易。號稱要感動觀眾的《十面埋伏》和《無極》最后都遭遇笑場，而《金剛》卻讓觀眾在驚聲尖叫后流下熱淚。雖然大猩猩金剛在影片放映了一個多小時后才出場，但他充分利用了余下的近兩小時，完成了為帶美人看日出而毅然走向自我毀滅的英雄壯舉，也讓在座的不少女觀眾忍不住在男士懷里輕聲抽泣。

賺到第一滴眼淚的鏡頭是金剛被探險者們捉住、鎖在百老匯的大舞臺上供人觀賞，當他接近15米高的身軀被粗大的鎖鏈捆住，成為一大群衣冠楚楚的紳士名流的玩具，當跳梁小丑般的演員圍住他狂歡，前排開始傳來一位女觀眾的嘆息；當金剛破籠而出找到他的女主角安后，帶安爬上高高的帝國大廈看日出，卻遭遇六架戰斗機的圍剿，就在金剛用自己寬闊的肩背替安擋住機槍子彈時，影院里響起陣陣抽泣。再也支持不住的金剛終于緩緩從數百米的高樓頂端滑下，用無限留戀和傷感的眼神最后深深凝望安，之前還充滿飛機引擎聲和機槍子彈尖嘯聲的世界頓時一片沉寂，畫面上只有大金剛越來越小的身影，影院里只回蕩著安令人心碎的哽咽。

顛峰魔術

從電影語言來分析，角色魅力的缺乏，是有表現手法上的原因的。但從普通觀眾的角度來看，是其他角色們缺乏吸引力或者難以留下深刻印象。還有一個更直觀的原因，那就是主角實在太精彩了，他們完全吸引住了我們的視線，以至于我們無法、甚至“不愿”去留意配角們。

新版的“金剛”，就是這樣一個光芒萬丈的角色；他的魅力和他的體形一樣，是無堅不摧和無法抗拒的。

如果說《魔戒》中的“咕嚕”(Gollum)，讓人首次體會到虛擬人物可以如此有血有肉的話，這次的“金剛”將讓你領略完全真實的虛擬角色，甚至比真實更“真實”，因為本片將一頭大猩猩塑造得比任何人類都更有魅力。

動作捕捉、CG動畫這些細節我們可以拋開不理，因為相對于“表演”和“塑造”，那些基本還算“技術”活，讓“金剛”不僅活動自然，更有一顆偉大的“心”，那才是“藝術”產生的過程。談到肢體細節的話，其實1976年版的“金剛”已經夠精細了，特別是面部表情與眼神。新版的“金剛”首先在外形與神采上，更接近自然界真實的大猩猩。影片表現了很多符合動物習性的動作，例如對獵物的玩弄、殺死獵物后的“確認”等，更不用提嚎叫與攀躍的姿態了。不過，我認為這些還不算最神奇的，最難的是讓“金剛”具有鮮明的性格。影片設計了不少細節來表現這點，特別是“金剛”與女主角安妮之間的互動，分外有趣。由于“金剛”與安妮之間無法靠語言交流，很多感情完全靠眼神表達，而本片中“金剛”的眼神，足以讓世界上絕大部分男演員汗顏。

無須過多透露電影在描繪“金剛”上無與倫比的真實性，簡而言之，彼得杰克遜的“金剛”真可算“世界第八大奇跡”，為后來的電影人樹立了新的標竿。

說到奇觀，影片中除了金剛這個角色以外，所有的動作場景都可算作“奇觀”。它們大大超越了一般所謂大制作電影中炫耀式的“視覺糖果”片斷，而將觀眾的視聽享受提升到“心神振蕩”的級別。可能很多看過的觀眾都會提名“金剛大戰霸王龍”的片斷，作為當今視覺特效與想象力的最高峰，但我想說的，卻是影片中相對而言不起眼的紐約城與骷髏島，前者體現了CG與傳統模型技術結合的典范，整座城市都在電腦里被虛擬到以假亂真的程度；后者初次出現在觀眾面前時，不僅展現了特效的功力，那種步步驚魂的效果，更是導演場面調度實力的證明。

總的說來，將《金剛》的特效與其他“大片”的特效相對比，你會發現最完美的特效還是要在最有實力的導演手中才能完全發揮其魅力。通過本片的表現，彼得·杰克遜再次將電影魔術推到別人難以企及的高峰。