李嵐清一個用音樂點亮生活的智者

我是個寫字畫畫的人，又是個編雜志的人，且編的又是一本影視娛樂雜志，幾十年來混跡于文化藝術圈子，且自己又是這個圈子里的無名小卒，不大關注政壇風云，對政界的人物也不甚了了。從來沒有想過自己會去關注一位前國務院副總理這樣的國家領導人，更沒有想到要去讀他寫的書，寫關于他的文章，也許這是命中注定，因為我在自己生命中的這個時段，被他的書以及他的人格魅力所深深吸引。

一個偶然的機會有人向我推薦一本書—《李嵐清音樂筆談》，找遍了市內幾家書城，終于在一家購得此書。初聽到李嵐清的音樂筆談，頓覺詫異與好奇，原國務院副總理怎么會寫一本談音樂的書?按慣常的思維和想象他應該寫一些政論性的文章、諸如宏觀經濟運行或政壇回憶錄之類的書，基于此便想看個究竟。

說實在的，我不大懂音樂，尤其是西方音樂，但真是可以說是一個音樂愛好者。當看了這本書，我深深地折服于嵐清同志對音樂的癡迷、熱戀以及能夠在退休之后潛心八年寫成此書，其熱情與精神也可嘉可嘆。繼而佩服他對音樂知識尤其是對西方古典音樂了解和認識的如此全面和透徹、深邃。

在這本書里，共介紹了50位歐洲經典音樂家，光資料的收集整理甄別就是一項浩繁的工程，對于一位年逾七旬的老人來說其難度可想而知。嵐清同志在這本書的“自序”中說到：他在任分管文化教育工作的時候，就把個人的興趣愛好和工作有機地結合起來，在學習音樂的過程中就注意收集和積累了大量的文圖資料，僅圖片就上萬張，還做了一些筆記，但因工作太忙而無暇系統地整理。在離開工作崗位并寫完第一本書《李嵐清教育訪談錄》之后，他就在已有的基礎上開始了《李嵐清音樂筆談》的寫作，經過歷時八載的辛勤努力，終于如愿以償。從這本書可以看出，他對諸多大師的作品了如指掌，對經典作品及大師如數家珍，娓娓道來，情真意切，為我們展現出一幅幅甜美而寧靜的西方經典音樂的圖畫來，又如一位手藝非凡的廚師，仿佛為我們烹制出了一餐豐盛的美味珍肴，不經意間把我們帶入了美妙的音樂圣殿，導引著我們與一個個天才的大師邂逅，讓我們聆聽到了無與倫比的天籟之音。正如一位親耳聆聽過他音樂講座的記者在文章中說的那樣“全場寧靜，只有音樂水一樣清澈的流淌，讓我體會到音樂的圣潔和美好，也由此更深刻地體會到李嵐清在講座中談到的：音樂是人的精神食糧，沒有音樂的生活是無法想象的……”

李嵐清曾經說過：“我興趣廣泛，想學的東西很多，不懂的就要問，什么事情總想追根究底，弄個明白。”因而，他有著廣泛的業余愛好。除了讀書學習、發明設計和汽車駕駛技術之外，書法、篆刻、音樂、游泳、橋牌和網球都是他喜愛的文體活動。以前由于工作太忙，除擠時間進行一點體育鍛煉外，其他只能偶爾為之。

他自幼喜愛音樂，不僅能彈鋼琴，唱歌也是頗有水準，他還創作過歌曲。早在中學時代就寫過一首《篝火邊的話別》。1999年全國教育工作會議期間，他還專門為教育部主辦的藝術歌曲音樂會創作了獻給教師的主題歌《蓓蕾之歌》，連演唱者都不知道是由李嵐清親自作詞作曲的。他對音樂有相當的研究，發表過音樂史方面的研究文章和音樂家的傳記，引起了專家的注意。在慶祝高中畢業的晚會上，他還演過話劇，是田漢的《湖上的悲劇》，且演的是男主角。

人常說，藝術是相通的，嵐清同志不僅在音樂方面表現出非凡的才華，而且在書法、篆刻方面也有一定造詣。

李嵐清自幼就在外祖父傳授下學習書法。開始學顏真卿，后來學柳公權。他最喜歡黃庭堅的字，認為黃庭堅的字既有顏體的端莊、圓正，又有柳體的秀逸，還有一種挺拔之勢。他自己的字就很受黃庭堅的影響，秀逸挺拔，又不失莊重。李嵐清還是一個篆刻愛好者，從小就對篆刻有興趣。在退休以后，重拾舊趣，先后刻了“科教興國”“振興中華”“好學為樂”“園丁”“目明”等印章，其中有些頗有創意。在給西泠印社的一封回信中，他講述了自己對篆刻的愛好。

他曾自謙道“我不想成為篆刻家，只是想借助篆刻鍛煉自己的腦、手能力……”。由此可見，嵐清同志又是多么的謙遜和幽默。

嵐清同志曾不無幽默和智慧地講到，在實際工作中，音樂常給他的思維方式、工作方法上賦予更靈活的一面，既曉之以理，又動之以情，音樂的“浪漫”曾幫助他解決了不少難題。比如當年在解決民辦教師生活待遇問題時，曾經多次下決心，但困難和阻力依然很大。當時恰逢天津電影廠拍攝了一部反映民辦教師題材的影片《鳳凰琴》，非常的感人。于是他就請中央電視臺在電視上連續播放。在中央召開工作會議時放給參加會議的各地方、各部門的負責同志看。為此又專門制作了100個拷貝，并附上他寫給各地方主要負責同志的信，請各地方同志們看。后來他又建議國務院各位領導同志都看一看。大家看了以后都非常感動，感到這個問題已到了非解決不可的地步了。他就是用這個方法，把多年來未能解決的民辦教師問題解決了。

他曾說：我為什么認為音樂對知識分子如此重要？因為良好的音樂修養有助于人的創意思維，藝術修養對一個全面發展的人尤其是知識分子是不可或缺的。

對于嵐清同志的政績或藝術方面的造詣，我無意也無權給予評價，我只是看到了一個與我有著相同愛好的“音樂的李嵐清”或“篆刻的李嵐清”而倍感親切，說出了我的一些感觸或感受之類的話而已。因為讀了他的書，使我倍感嵐清這位我們尊敬的前國家領導人的可親，以至于忘卻了他曾經的身份和高位，覺得如同傾聽一位藝壇老友在侃侃而談，音樂以及藝術讓我們沒有了距離，藝術使人心與心貼得更近，也許這就是音樂以及其它藝術的魅力所在吧。

李嵐清談藝術

《李嵐清教育訪談錄》摘錄

>>>美育和藝術教育

我在前面說過，美育滲透于教育的全過程，美育不等于藝術，更不等于美術。但藝術教育、美術教育無疑是美育的重要組成部分。所以，發展美育，必須重視藝術教育。以美術來說，世界上的繪畫細分起來有許多流派，但從審美及技法表現的總形態上可以界分為東西方兩大體系。中國畫是東方繪畫的重要代表。唐代以后，特別是宋元以后，水墨畫成為主流。明代以后又出現一種大寫意水墨花鳥畫。中國畫的最高標準是“氣韻生動”，就是要表現宇宙萬物的生機、生意、生趣。中國畫畫家畫的山水花鳥都是活潑生動的，都是充滿生命感的。要推動中國畫走向世界，加強中國畫教學中的基礎理論研究十分重要。和我們的中醫中藥一樣，如果用科學的方法研究它的藥理、病理、醫理，就能夠向世界進一步推廣。我們中國人學西畫時，感覺到西畫教學有一套完整的教學方法，有一套系統的理論體系，所以比較容易學。讓西方人來學中國畫，我們也得有一套較為系統、科學的理論和教學體系，這才有利于中國畫的普及和走向世界。而且，中國畫的水墨畫在技法的表現方面也要注意吸收西畫的理論和方法，這樣才能使中國畫在保留其民族審美特色的基礎上不斷豐富、發展、完善、創新，也才更有利于普及并與世界其他民族繪畫藝術相互借鑒。

>>>藝術和科學是相通的

很多事實證明，藝術和科學是相通的。很多藝術大師和科學大師，往往既有科學素養，也有文藝素養。李政道、楊振寧先生對此都有過精辟的論述。大家在這方面知道的例子也很多。很多藝術大師、音樂大師不但具有科學素養，有的甚至本身就是科學家。達·芬奇是一個偉大的畫家，同時也是一位出色的、富有想像力的科學家。1487年前后他就構思了多種“飛行器”，甚至畫出了帶有現代直升機特征的“飛行器”草圖，這是使人類像鳥一樣在天空自由飛翔的愿望最早的具體化。而且他還精通解剖學、數學、力學、光學，在物理學的各個領域都有重要的發現。與柴可夫斯基同時代，俄羅斯還有音樂造詣非常高的“強力集團”五巨子。他們當中大多原來不是學音樂的，有的是軍人，有的是律師，而鮑羅丁原來是學醫的，又是非常出色的化學家，還跟化學元素周期律的發現者門捷列夫是很好的朋友。但是他們都被藝術的神奇感染力吸引到音樂殿堂，并且成為音樂大師，以音樂作為終身的事業。鮑羅丁的《第一交響曲》是俄羅斯音樂在國外最早獲得盛名的作品之一。鮑羅丁和柴科夫斯基都是俄羅斯民族交響曲的創始人之一。在他去世后，他的墓碑上同時刻著他的音樂作品的主題和他所研究的化學公式。我國的地質科學家李四光同志推翻了過去很多科學家認為中國不可能有石油的論點，建立了自己的地質學新理論。在他的理論指導下，地質學家和石油工作者共同努力，找到了我國的第一個大油田，然后不斷地發現了更多的油田和氣田。但是同志們知道嗎？我國的第一首小提琴曲《行路難》就是李四光1920年創作的。據說愛因斯坦拉小提琴完全是專業水平。我國最高科學技術獎的獲得者袁隆平教授，我們都認為他像個老農民一樣一天到晚在農田里研究啊、耕耘啊，誰也沒想到，他也會拉小提琴。

>>>要讓青少年了解藝術歌曲

音樂是人不能缺少的精神食糧。沒有音樂的生活是無法想像的。過去就連不識字的船公撐船時還要喊唱號子呢。現在青年學生普遍愛好通俗流行音樂。藝術形式的不斷創新發展和年輕人追求時尚，這是客觀規律，只要其表達的內容是健康、無害的，我們不應加以干預。當然，我們也不能想像由通俗音樂一統天下。音樂的繁榮也必須百花齊放，唱響主旋律，要提倡民族歌曲和藝術歌曲。事實證明，這方面的優秀作品在提高人們的文化素養，陶冶人們的高尚情操，鼓勵人們的精神意志，發展人們的創新思維等方面發揮了更為重要的作用。但是它又不像通俗歌曲那么易懂、易學，有很強的自我推廣能力，而要靠音樂基本知識的傳授，欣賞能力的培養和必要的宣傳與推介。一旦人們了解了它，就會感受到它的長遠的甚至是不朽的藝術魅力。

>>>怎么補上交響樂這一課

我經常把自己稱作一個“不懂音樂的音樂愛好者”。由于我是一個“愛好者”，雖然也讀過一些有關音樂方面的書刊，但正如古人所云“學然后知不足”，越來越覺得音樂殿堂的深奧，只好嘆為觀止，心甘情愿地給自己戴一頂“不懂音樂的帽子”。

《李嵐清音樂筆談》摘錄

這里介紹的50位音樂家，是舉世公認在歐洲音樂史上最杰出的和有特殊貢獻的，他們是歐洲近代音樂歷史長河中的一座座里程碑。許多人并不是不愛好歐洲經典音樂，而是苦于不知道怎樣去欣賞它。我個人體會，欣賞經典音樂，第一步是要學會抓住它的主旋律。作曲家往往通過主題旋律反映生活、刻畫形象，欣賞者理解、認知音樂也應先抓住主旋律，旋律是音樂的靈魂么！例如，貝多芬的《第五交響曲》（《命運》）和《第九交響曲》（《合唱》）、約翰·施特勞斯的《美麗的藍色多瑙河》、柴科夫斯基的《天鵝湖》等作品的主旋律，都是大家很熟悉的。初步知道了300多年來歐洲最著名的經典音樂家和他們的代表作，也許對經典音樂的興趣就有了。

接下來，我們應該特別注意音樂中各個聲部的不同配合。經典音樂是一種多聲部音樂，不同聲部的組合和變化，會使同樣的主旋律產生不同的表現效果。更重要的是音樂是時間的藝術，主題旋律會隨著音樂的進行而不斷發生變化。這個過程一開始不太容易掌握，聽得多了，我們的聽覺就會逐漸敏銳起來，對音樂的把握自然也就深入了。

再往下，是對音樂所表現內容的理解。這不僅需要對作曲家的創作意圖及其所處的時代有所了解，還與我們自己的人生閱歷和體驗有關。舉例來說，一個對大自然的美完全無動于衷的人是不可能欣賞《美麗的藍色多瑙河》的。從另一方面看，經典音樂是最好的精神食糧，它正是通過所表現的各種復雜的情感內容和文化內涵來豐富和陶冶我們的內心世界的。

對音樂感興趣和做一個音樂家是兩回事。就我的體會，成為一個真正的音樂家，需要具備四個條件：一是天賦，二是興趣，三是勤奮，四是環境，四個條件缺一不可。對后三條，我想不會有異議。說到“天賦”，可能有人會懷疑“天賦”是否存在？我認為“天賦”是客觀存在的，這不是唯心主義。例如，學聲樂首先就要有良好聲帶這個先天條件。人的腦結構也不一樣，有人左腦比較發達，有人右腦比較發達；有人學問不大，但口才好；有人學問很大，但不擅表達；有人學問又大，口才又好，等等。這些都不完全是后天的，而有先天的因素，這就是“天賦”。我對音樂有興趣，也曾寫過音樂作品如《蓓蕾之歌》，但不具備其他條件。實踐證明，不管你學什么、做什么，音樂都有助于提高人的全面素質和修養，培養高尚情操，激發靈感，增強創意思維能力，對做好本職工作都有幫助。

*李嵐清簡歷

1932年5月生，江蘇鎮江人，1952年9月加入中國共產黨并參加工作，復旦大學企業管理系畢業，大學文化。

1952年至1956年任長春第一汽車制造廠計劃科計劃員、副科長。1956年至1957年赴蘇聯莫斯科利哈喬夫汽車廠、高爾基汽車廠實習。1957年至1959年任長春第一汽車制造廠計劃處科長并被東北人民大學經濟研究所聘為兼職研究員。1959年至1961年任一機部秘書。1961年至1969年任國家經委秘書、企業管理局科長。1969年至1972年下放國家經委“五七”干校勞動。1972年至1978年任第二汽車制造廠計劃處副處長、發動機廠黨委第一書記。1978年至1981年任第三汽車制造廠建設指揮部副指揮長、重型汽車廠籌備處負責人。

1981年至1982年任國家外國投資管理委員會政府貸款辦公室負責人。1982年至1983年任對外經濟貿易部外資管理局局長。1983年至1986年任天津市副市長兼市委對外經濟貿易黨工委書記。1986年至1990年任對外經濟貿易部副部長、黨組副書記。1990年至1992年任對外經濟貿易部部長、黨組書記，國務院經濟貿易辦公室副主任。1992年10月當選為第十四屆中共中央政治局委員。1993年3月在全國人大第八屆一次會議上被任命為國務院副總理。同年6月任全國打擊走私領導小組組長。1994年任全國外資工作領導小組組長。1995年任國務院學位委員會主任委員。1997年9月當選為第十五屆中共中央政治局委員、常委。1998年任國家科技教育領導小組副組長。1998年3月在全國人大第九屆一次會議上再次被任命為國務院副總理。

是中共第十三屆中央候補委員，中共第十四屆中央委員、中央政治局委員，中共第十五屆中央委員、中央政治局委員、常委。是第八、九屆全國人大代表。

夫人：章素貞。

(本簡歷資料來源于新華網)