五松山麓的煉金術士

詩歌是人類文明最神圣最寶貴的語詞閃現，長久住居一地的詩人，或多或少投影著當地的文明背景，在觀照和透視銅陵詩人時，我們不能不對銅陵的文明脈絡文化底蘊有所了解：銅陵座落在揚子江南岸，素有中國古銅都之稱，是一座年輕的移民城市，迄今為止，可能還是全國人9最少、面積最小的省轄市。毋須諱言，銅陵作為安徽的一座城市并沒有多少人知道。而銅陵的五松山，理應與敬亭山比肩的詩山，而今又有多少人曉得呢?事實上，滄海桑田，這座承載了李白、蘇東坡、王安石、梅堯臣、葛洪、湯顯祖等由唐至清摩肩接踵而至的騷人墨客的五松山，早已香消玉殞。“荒冢一堆草沒了”，奇怪的是“形滅種不滅”，現今時常徘徊一批“幽靈”，他們浸潤著吳風楚韻，坐擁著青銅文脈，驚奇著萬里長江至此忽然由西而東的掉頭北去，慨嘆著生生不息的海潮至此折身返回，默想著黃山余脈落腳于此，憶念著地藏菩薩金身覺由此登岸……每一座山都是寶山，每一顆石頭都是金疙瘩，差不多每一位老媼都是李白“三謝不能餐”的漂母，于是，無松我為松，無峰我為峰，五松山麓漸漸聚集了一批現代的“煉金術士”。出于童心未泯?出于樸素的感恩?出于鑿山取寶的先民遺風?出于詩性神跡的幻夢?出于江流海潮的呼喚?出于江南山明水秀的靈性?出于美感愉悅的心靈?出于……總之，種過地的吳笛，砌過墻的王桂，挖過銅的周宗雄，端座高等學府的崔國發，爬在文聯期刊上的王鋼洪，語文課堂上熠熠燃燒的陳麗娟，新聞文化圈中呼風喚雨的李云以及日漸富翁的邵邦智，西裝革履也罷，衣冠不整也罷，男也罷，女也罷，在我看來，不過古代的“煉金術士”在今日的投胎轉世，有點巫氣，有點神秘，有點半仙，有點傻B，只不過當下他們極為虔誠地提煉的是語言之金，情感之金，智慧之金，靈魂之金。

李云——這個名似女生貌似女性的酷哥，詩友們擊節贊嘆的“小李飛刀”，尖銳、深邃、準確、悲情。從煤礦坑道走進報社大樓，轉而法官、新聞官，直到掌控一家市級聲音媒體。他一直把詩當作朋友和老師，用詩啟迪自己，總把寫詩當成人生最神圣的事來做，他認為“詩歌就是把心靈最深處的秘密用分行的文字呈現給所有人，這個秘密就是你對世界最本質的、最敏銳的、最沉重的思考。寫詩的人應該是敏感且固執的人，是純粹且復雜的人，是生活中最普通且最高貴的人，是悲天憫人且憤世嫉俗的人，是最痛苦且最快樂的人。這些年來，他揮灑著自己的青春與才華，在小說、散文、詩歌諸多文字領域中，頻頻出擊，飛刀閃閃，在全國五十多種報刊發詩文二百余篇。這次他的新作組詩《江湖》呈現出隔山打牛的力道，痛快淋漓地揭示出世道人心的險惡，思維立體，想象詭譎，語詞鋒利得有點穴的功夫，整組詩在虛擬性與真實性中美妙地擺動，突破了傳統抒情詩單純的抒情性與單薄的思想力，讓意義在象征性里發散、重生，在此事象與彼事象中跳蕩，乃至直指人心，見血封喉，但整組詩的基調彌漫著無法消解的悲情：“我是這江湖最無用的刀客／我的最好武器／就是自己很硬的骨頭／我的功夫／就是殺身成仁

陳麗娟——清麗、娟秀，江南小城土生土長，看起來還有點小女生模樣。銅陵詩人差不多全在2005年才認識這個“異類”。因為經過市場經濟的淘洗，銅陵的女詩人恐怕屈指可數了，而僅僅不到兩年，這個剛剛才加入市作家協會不久的“陌生人”竟在《綠風》、《詩歌月刊》、《散文詩》、《詩林》、《芒種》、《安徽文學》等數十家詩歌與文學期刊報紙上發詩近百首，這給銅陵一度沉悶的詩壇男男女女詩人不啻一付春藥。在陳麗娟的詩歌作品研討會上，她鶯歌燕語般地闡釋了自己對詩的感悟：“真正的好詩，是從心靈綠葉中誕生的，放逐于藍天碧空，飄灑在森林之海，從一個世界涌向另一個世界，從一顆心注入另一顆心，讓女人的眼淚流往男人的懷抱。詩，是真正愛過，正愛著的女人(或男人)，心靈淚流的聲音。我的詩中，沒有繁復的修辭，更沒有過于考究的詩歌文本，只有透明的女人的愛和情，只有具有一定意義上的深度的人性。”

陳麗娟的詩絕大多數篇什都是在訴說著愛情，古往今來愛情詩又豈止汗牛充棟，要把愛情詩寫得讓令人喜歡，絕對是一種冒險抑或真的是心靈汩汩涌出的純情，在遠遠多于兩難的選擇中，陳麗娟以溫婉的語調，真誠的情愫，古典的江南宋詞元曲的惟美意象，絲竹般的旋律，水墨畫的細節，獨自歌唱、嘆息乃至哭泣，愛情在陳麗娟的筆下，無須撕心裂肺，也不神仙伴侶，更不玄幻深奧，那是人間當下小兒女的思念與怨憂，每一首愛情詩都讓陳麗娟刺繡成飄蕩淚珠的手帕，或是打磨為閃爍的珍珠項鏈，若不信，請細品“那一方掛著青銅月的村莊／那一片灑落白月光的陌巷／還有你孤獨的傘下／那一方小小的晴空／是誰說愿意用整個冬天／去等待那暖陽般的笑顏／是誰說愿意用整個冬天／去守候為一人而唱的／千年戀歌……”

崔國發——銅陵乃至安徽，哦，不!恐是中國詩壇的一個奇妙勝景。他的詩，寫得越來越好，發的越來越多，官也做的越來越大，且上上下下對這個望江雷池鄉村越出來的孩子更是越來越看好。近些年來，中國大陸乃至海外華人重量級的詩歌報刊差不多都已讓他攻占，每年都以百余篇首的詩文強勁推進。他認為：“詩歌是人類精神至高無上的典禮，是激蕩靈魂的生活杰作，是穿上了詞句的美和美的詞句的一頭怪獸。”他直白地說，對于詩歌的深情，“此生今世，我無法舍棄”。崔國發的詩值得研究的應是多方面的，僅此次他貢獻的組詩《家在東閣》，我以為在超拔“學院派”和“經院派”方面，他又有了新的視角新的探索，多年的學校生活，一方面讓崔國發的生活經歷簡單，另一方面又讓他的生活觸角依然保持鮮嫩敏感，加之經年累月的知識采掘，讓其視野廣闊，內心生活異常豐富，尤為令人欣喜的是盤旋這些素質之上的，乃是崔國發天生的赤子情懷，潔白詩魂。《陶寓灘落日》美得令人流淚，在極為簡潔的素描背后，涌動著斑斕的色彩。對故鄉、地理、風俗、人文、親情的熱愛那么清純地流淌出來，莫扎特小夜曲似的氤氳心靈景象。整組詩散發著記憶淡藍的煙火，潔凈、隱逸。平靜客觀的敘事反而史詩般的延伸了抒情的空間，讓人分外冷靜地感覺到詩人愛的深沉、成熟。

吳笛——一個戀詩戀得遭受“滅頂之災”的人，30年了癡心不改恐怕無藥可救死不改悔了。寫得少發得也少，特別是近些年幾乎是不投詩稿。他“企望自己的詩是生活的切片心靈的化石，企望自己能自由的呼吸獨立的思考。主張詩稍有文化稍通世事的能懂，但求淺者得其淺，深者得其深”。“對詩百般尖刻，對詩人萬般容忍”。2004年，安徽作家文集出了十本書，他一下擠進了兩本，兩本書中竟不錄發在《星星》、《飛天》等報刊上的詩作。其詩集《吹簫人》可謂空谷足音，讓眾多詩友感喟：草野有靈狐，山間有仙草。這次捧出的詩作竟有兩首是十年前的舊作(未發表)。他的詩多追索傳統的精髓，力求大氣，厚重，情感的力度和思想的深度一直是他樂于難度的攀登，其詩句特別追幕譬句格言。如在《吹簫人》中，他要拿自己的那還沒有彎曲的一根脊柱當簫，“七顆音符是我的七個女兒／七個仙女啊／請把我的親吻傳遍神州”。

王桂——“原來世上最臟污的地方／長出來的草最好最干凈最有生命力”。當了解王桂的人讀到他這樣的詩句時，便會自然地想到那個干了二十余年瓦工，現在仍掙扎在建筑工地的青年王桂，王桂美好的詩篇全是艱難生活的夢囈與嘆息，他干凈美好忒具生命力的詩絕對構成了他當下生活的反諷。讀王桂的詩，不了解他的人完全把他當作一個極為洋氣板具才華的大學生。在王桂發表的幾百首詩篇中，人們幾乎看不見滿身泥跡的王桂一點“泥違”，他認為：“寫詩僅探求一下自己的語言在那里，自己的‘聲音’在那里，在詩歌命名系統的退卻與防御中寫詩，在詩歌語系的‘破壞’與隱匿里寫詩。不為‘意義’寫詩，回到‘語言’，回到自己。”王桂的詩具有夢境的不可重復性與神秘性與美妙感，其語詞的張力、穿透力令人大喘氣，詩句的內在節奏感和旋律感猶如山間瀑布。他還是個創造各樣形式的高手，如同詩歌模特的服裝設計師，讓繆斯女神著各樣服飾之后，仍玉體透明，形神畢俏，誠如他言，他的詩多數“意義”模糊而美感清晰。

周宗雄——采銅工與詩人氣質如此的貌離神合。整整12年的井下工作讓周宗雄對礦山、礦工有著無法割舍的情感，在他已出版的兩本詩集《咸味的風》、《青銅之歌》及兩本散文詩集《醒著的歌》、《無主題變奏》里，幾乎全洋溢著詩人對礦山、礦工的深情厚誼。銅陵詩友們公認，寫青銅，寫礦工及礦山生活，無論數量還是質量都當首推周宗雄老哥!做人厚道與做詩靈動并行，不悖地貫穿著他的日常生活。他認為“詩是生活的沃土里培育的金果，詩是心之泉的自然流露，詩是空谷里響起的奇妙動聽的音樂。”這次給《詩歌月刊》的組詩，是周宗雄詩歌體裁的開拓，技藝上也當屬“衰年變法”。我很推崇的是周宗雄的這種不斷進取，不斷提升自我的精神，記得大畫家畢加索(西班牙)說過藝術永恒不變的規律就是永遠在變。對城市日常生活情感的白描使得往日較為飄浮的浪漫抒情漸漸老去，鮮活的現實景象通過巧妙的切換組接，彰顯了事物潛藏的詩意，其不乏詼諧調侃的語調滋生了詩情哲理。我讀《天堂隔壁酒吧》時，感覺格外舒心微妙。

王鋼洪——說他放下筆已十多年了，確實讓我倏然一驚。記得十多年前我在地方報上確實就寫過他的“詩評”，只不過讓人驚訝的是他真的是迎來了他的“第二春”。近年來竟進入創作的“井噴期”。其詩歌新作紛紛亮相多家重點詩歌報刊。他是個不曾夸夸其談的人，談到對詩的認識竟吝嗇到只吐出兩個字：無極!他的詩確實飄逸靈動，漸入“無極”佳境。他的詩多數都是方向性的存在，圍繞著同重量的主題語詞動態的流轉，在似懂非懂中讀者領悟美與思的愉悅。組詩《靈魂歌唱》便在一種若明若暗的情境里，讓我們窺見詩的倩影：“我已在聚成的年輪上／悄然且十分慎重地刻下／日子和日子以外的／某種令人銘心的文字／并以瓷質的胸懷／面對一生一世的漂泊……”

邵邦智——這個上世紀八十年代初在銅陵就創辦了詩歌沙龍的家伙，在寫了一點詩獲過幾個芝麻綠豆獎之后，突然化妝舞會似的，披上公干的外衣，干上了市場經濟的小老板，而大大的老板桌子里面、外面、前面、后面竟全是詩書典集，估計瓢滿缽滿之后又思起了年輕時的初戀——繆斯，這個獨秀的門口人，海子的小老鄉，骨子里淌的是書香詩情，還有一種先鋒、反叛、另類意緒，他認為：“詩歌是一種狀態，一種生存的狀態和生命融化在一起。詩歌是我們順手而起來的行為。詩歌是無法物質的，永遠以抽象的快樂存在于我們的精神里。詩歌是上帝惟一能夠告誡人類的語言。”瞧這家伙說些啥?讓人犯疑的是他還想當一會上帝的代言人呢!他的詩《在樹木的兩岸，我們跋涉》顯得譎氣、超驗、后現代。每一句話我們都理解而每一節我們都不理解。詩意沒有河床的流向，只有巖漿噴發四溢，以傳統的思維我們無法進入題意多重的詩歌結構，或許，他尋求的就是一種狀態，一種靠意象邏輯拼接的抽象快樂。詩中，我最愛不釋手、再三吟詠的是“把瘋子們趕出語言的村莊／語言與警察無關／瘋子們和圣哲只有／掉進歷史我們才會／重返昨天的希望……”

唐天寶十三年(754)，詩仙李白攜手銅陵，杜秀才同游五松山，借酒澆愁之余，二人唱和酬答，醉酒的太白先生竟道出了這樣的溢美之詞：“夫子工文絕世奇，五松新作天下推”!今天，置身五松山麓煉金術士行列中的笛子，圈點詩友幾筆，無論續貂，還是點睛，都算是推杯換盞，至于見仁見智，樂山樂水一概為詩評家的事，何況藝術的解剖刀不在我們手中，時間的解剖刀更不在我們手中，我們惟有“寸心”，惟有寫下去。