“心懷日月，氣感山河”

石魯（ 1919～1982 ），是中國長安畫派的中流砥柱和杰出代表。曾任西北美協副主席、《西北畫報》社社長、中國美協常務理事、中國美協陜西分會主席、中國書協陜西分會主席。石魯原名馮亞珩，四川仁壽人，自幼學習中國畫，因崇拜清朝畫家石濤和現代作家魯迅，故易名石魯。60年代，石魯與趙望云等畫家堅持 “ 一手伸向生活，一手伸向傳統 ” 的原則，大膽改造中國畫，開創了聞名中外的長安畫派。石魯是一位多面手，山水、人物、花鳥、書法、印章、詩詞、文學無所不能、無所不精，從藝術成就和影響看，他的書畫成就最高，影響最大方面以超邁古今的大膽探索彪炳于世，成為一代大師。他的書畫作品有三大特色，一是善于用傳統山水畫表現革命歷史重大題材，令中國畫耳目一新，也為中國畫創出一條新路；二是作品個性極強、風格獨具，他的筆墨舉鼎有力，運筆昂揚頓錯，粗狂有棱角，無論是繪畫、還是書法，都能看到他力透紙背，堅挺壯偉，尤其是顫腕行筆如火山爆發、山崩地裂；三是他的作品構思獨特、意境深邃，有一種豪放的陽剛之氣，如最典型的代表作《轉戰陜北》，以大山的雄健為烘托，象征毛澤東 “ 胸中自有雄兵百萬 ” ，把中國畫提高到一個新的層次，備受推崇，視為思想性與藝術性最完美的結合 ， 開創了以傳統山水畫形式表現重大革命歷史主題的先河，成為藝術探索道路上重要的里程碑 。

畫壇怪杰

石魯一生坎坷， 許多人把他描寫成一個半瘋，半癱，半狂的怪人，他在國際上知名度頗高，有 “ 中國的凡高 ” 之譽。只有理解石魯的人格，理解他憂國憂民、憂心如焚的情懷，才能理解他的藝術風格內涵。他的作品是靠他自己的人格心靈來創造的：“既然風格就是人，我就應當用自己的風格去畫?！边@就是石魯的觀點。特別是70年代時期的作品最能體現他的人格和心靈。也標志他的藝術進入了更高的化境時期，從筆墨、章法到意境，彌漫噴礴著一股狂驁不馴的豪情，宣泄著石魯內心的孤獨和悲哀，以及強烈的憤懣不平。

延安情結

1939年1月，一個20出頭的青年，地主書香之家的少爺，拋棄了富貴離開了數萬卷的 “ 藏書樓 ” ，向往光明，追求真理，為了獻身于人類最壯麗的共產主義事業，背叛了自己原來的階級，不遠千里，從四川的仁壽縣松林灣出發，翻地巴山、秦嶺，越過黃龍、喬山，胸懷一團烈火，徒步來到延安，投身抗日救亡運動。開始以畫筆為宣傳工具獻身革命，這是人生道路的重要選擇，是光輝歷程的新起點。他深深地鐘愛延安的一切，愛那里的人民、山水、窯洞和棗樹，從中孕育了延安的“神情”和陜北的“情感”。不論是崖畔的粗獷，還是黃土的質樸，都和他的感情發生了隱秘的聯系；他熱情洋溢地為老紅軍、小八路、兒童團、女戰士、頭上裹著毛巾的農民、石匠、趕腳漢、牧羊人、老漢、女子和婆姨們傳神寫照。他體驗到人民創造歷史的奮發精神，感受到時代的動力和脈搏。

他為旭日、藍天、白云和落霞賦彩，為延河水和寶塔山畫像，把它們視為人民英雄的化身，革命的象征。他鐘愛這所大學校，他覺得它既不同于他曾涉足過的成都東方美專國畫系，也不同于他曾借讀過的華西協和大學文學院歷史社會學系。他體會到，要真正懂得世界就要潛入時代生活的深處，讓生活去點燃自己的創作熱情，去培育自己的藝術細胞，以期有朝一日，點石成金，提煉出屬于自己的美。

這時期，他曾當過戲劇股長、文工團美術組長，經常活躍在延安文化溝口的露天舞臺上，對舞美工作極端負責，設計、制作、裝臺、幕間換景，這一切都落在他的肩上。他熱情地參加街頭詩畫活動，刻木刻、畫宣傳畫、畫年畫。

解放以來，新中國出現的幾個新畫派，追蹤時代前進的步伐，在筆墨上刻意求新。但為什么都沒有達到石魯的高度呢？嚴格地說，大家所缺乏的正是石魯的閱歷、對待生活的態度，正是世界觀、道德觀、歷史觀、知識結構和延安時期培養起來的石魯精神。社會主義時代的中國畫，只能產生于同我們時代共命運的畫家之手。他不但要把火熱的革命感情貫注在里面，其關鍵還要具有發現的能力，能想人之所不曾想，見人之所不曾見。從確切的含義上講，根在延安，靈魂在延安。石魯在藝術上的第一個光輝時期，就是由這個延安的時代背景形成的，是由他對黃土高原的鐘愛形成的。

天秤為理

誰能料到一個滿腔熱血，藝術上進入黃金時代的畫家，從1964年開始，命運卻完全來了個大顛倒。原本是熱愛領袖，卻變成了反對領袖；熱愛社會主義，變成了的對社會主義；紅畫家變成黑畫家，荒謬絕倫，史所罕見。他曾一度逃到荒山野嶺，像野人一樣生活，骨瘦如柴，疾病纏身，他還寫詩怒斥“四人幫”一伙：”不堪一笑是爾曹/公然一直上竿高/平生多有何竟是/不過一紙文紀要！”“亂吵亂罵登龍榜/啼笑因緣更一樓/可堪半打新權貴/豺狼當道世憂憂?！皻鈮焉胶樱鹇曈裾?！大家聽了拍手稱快，說他是硬骨頭；有的人嚇得捏把冷汗；有的則氣急敗壞，這還了得，“反中央首長！”“現行反革命分子！”“要立即判處死刑！”后來經過家屬的說理斗爭和醫院里堅持正義的醫生的證明，他才作為“瘋子”，免遭槍決。

為了反抗“四人幫”的壓迫，石魯兩次出逃。1969年7、8月間，他跑到四川廣元山區，在深山荒野走了50多天，睡在山溝野地里，吃野草、喝泉水，夜聽狐叫狼嚎。吃了農民種的生玉米，還寫了條子掛上，告訴人家日后再來還錢。即使在這種厄運逆境中，他也并未喪失對生活的信心，并未喪失共產主義的信念，不以屈子自沉的方式向 \" 四人幫 \" 妥協。請看他在廣元寫的《吟澤句 ·補天闕（其一）》：”蒼夷黛典兮，奔青山而慟哭。汨羅之魚鱉兮，吾不道地窟。屈子何茫乎于楚煙兮，你不晰乎共產之路。我何必飽魚腹，落個“叛徒”。收住眼淚向天去?！?/p>

石魯運用詩、書、畫這一得心應手的武器進行斗爭。是非曲直，嘻笑怒罵，抗議和控訴，都呈現于詩書畫中。他一會兒大筆揮寫“天秤為理，地道成公”，一會兒疾書“真理的標準只能實踐”。1975年，他在《寄懷》詩中寫道：“海嘯天青/夢中猶如白頭人/一代書生太笨/不懂天地風云/狗說我裝瘋/鬼說我不行/其實老子還是老子/準備出航針?！笔敱淮虺煞锤锩P進監獄期間，還在囚室里畫了一批喻義性的作品，足見石魯即使身陷囹圄也沒有停止過斗爭

長安畫派

20世紀60年代前期，藝術創新的浪潮勃興，成為美術界的重大事件。其中最引人矚目的是在秦國故地、五陵原上，發出震天巨響，一拳把個”地殼板塊“打開了。它直接沖擊了傳統的安寧，將我們從遲鈍狀態中驚醒。什么“天不變道亦不變”，什么“祖宗之法不可變”，豈有此理！古往今來，一切文明進步，哪有不是變出來的？”尚變者，天道也?！?發自西安的這聲巨響，就是催變的召喚。（周韶華語）

石魯是一個天分過人的畫家。他早年從事版畫、漫畫、連環畫、年畫等創作。并寫了不少劇本，其《暴風雨中的雄鷹》被拍成電影。 50 年代移居西安，方開始專注國畫，并兼學詩、書、金石篆刻。石魯為人極富藝術情感，興之所至，即恣意揮毫。用筆粗獷狂放，常自嘲為”狂怪、墨亂“，作品具有強烈的個性。他的山水、人物、花鳥皆精，并且不步人后塵，作品形式感極強。如《逢場作戲圖》就是描寫長安地區農村人民的生活情趣， 形象詼諧動人，生活氣息濃厚， 筆墨淋漓盡致，富有詩意，形式感人。他常 以黃土地為題材，構思巧妙奇特，匠心獨運。

在理論上，石魯提出”思想愈新，藝術愈美”，他善于把藝術規律和時代要求統一起來，不是簡單地以思想新代替藝術美，這是很有遠見的。他在理論上的建樹主要表現在同民族虛無主義的斗爭中堅持和發展了中國傳統的美學思想。在石魯的美學思想里，既有商周文化的莊重素樸、先秦諸子的理性主義，尤其是孔子“興觀群怨”的藝術標準，也有“有無相生”、“大巧若拙 ”、“獨與天地精神往來”等人與自然統一的老莊思想；既有屈原那種對真理執著追求的人格美，又有講頓悟、重心源靈感的禪宗本色。