最難拿的華語電影獎

梁　良

李安和蔡明亮等都曾公開說過：“金馬獎是世界上最難拿到的電影獎”

12月8日晚，我以金馬獎初選評審委員的身份坐在臺下評審席欣賞第44屆金馬獎頒獎典禮。

在典禮前半段先頒出的獎項中，《色?戒》在最佳美術設計中輸給《C+偵探》、最佳攝影輸給《心中有鬼》、最佳剪輯輸給《太陽照常升起》、本屆新增加的費比西影評人獎又輸給臺灣的低成本電影《情非得已之生存之道》，這跟它的國際級大片聲勢不大相配。幸好配樂家Alexandre DESPLAT在最佳原創電影音樂項目中扳回一城。之后，《色?戒》的得獎聲勢才低開高走，過關斬將，最終捧回8座金馬獎，打平了《滾滾紅塵》于1990年創造的獨攬8座金馬獎的紀錄，也成為金馬獎史上的大贏家。

以該影片的投資規模和制作品質來說，成本達1200萬美元、動用眾多國際專業技術人員參與拍攝，跟絕大部分在金馬獎中的對手，有如重量級與輕量級的拳手同臺打拳。但是，每一個電影獎都有不同的游戲規則、不同的評審組合，作品本身的水平固然重要，但也要看你碰到什么對手，以及是喜歡什么口味的評審委員？

金馬獎歷史上競爭形勢最激烈的是1991年第28屆，獲得最佳導演提名的4個人分別是:王家衛(《阿飛正傳》)、李安(《推手》)、楊德昌(《牯嶺街少年殺人事件》)、關錦鵬(《阮玲玉》)，哪一個導演沒資格得獎？可最后能獲得金馬的只能一個人，其他3個人只好成為“遺珠”。結果，王家衛獲得最佳導演獎，《牯嶺街少年殺人事件》選上最佳劇情片，《推手》和《阮玲玉》同時獲得評審團特別獎。李安和蔡明亮等名導演都曾在金馬獎頒獎典禮上公開說過：“金馬獎是世界上最難拿到的電影獎！”

回頭看本屆金馬獎的影后之爭。《色?戒》的湯唯和《意》(Home Song Stories)的陳沖在兩人提名作中的表演各有千秋，令人難以取舍。要不是《圖雅的婚事》的余男和《蘋果》的范冰冰退賽，這4名女星的金馬影后之爭，激烈程度不輸于上述的最佳導演之爭。事實上，陳沖主演的澳洲華語片《意》，已于金馬獎前的6日晚，在澳洲電影獎中勇奪8項大獎，陳沖也如愿拿下影后。陳沖飾演落魄澳洲的香港過氣女歌星，詮釋得有血有淚。可惜因此片未曾在華語地區公映，很多記者和影評人并沒有看過，因此對這部多達7項提名的《意》明顯忽視。

今年陳沖有3部影片參加金馬獎(另兩片是《太陽照常升起》和《色?戒》的配角)，3個角色的差異度大，她的表演同樣精彩，堪稱“華語電影年度最佳女演員”而無愧。倒是只獲得最佳新演員獎的湯唯表現很得體，說這是最真實的獎項，“作為剛開始，這個獎對我來說是最好的。”

對于金馬獎的評選制度，過去常給人一種“擺蕩于藝術與工業之間”無所適從的感覺。它基本是以13人左右的精英評審團為主要架構，在其中納入各電影工會的會員代表和獨立的影評人與文化人等等。當 “藝術派”評審居多數或是發言的影響力比較強勢，那一屆的“藝術片”就會比較容易得獎，反之，“工業派”占上風。這種不確定性，使得少數人很容易操縱多數的意見，也令金馬獎“獎勵優秀華語電影”的目標變得有點模糊。

今年新上任的金馬獎主席焦雄屏決定推行一個在華語電影界前所未有的新評選制度。新的改變主要分三個部分：1.擴大評審團人數至28人(初選評審21人、決選評審7人)。2.兩階段評審，再總合計分決定得獎名單。初選階段的21名委員共同票選最佳劇情片、最佳短片、年度杰出臺灣電影、年度杰出臺灣電影工作者4個獎項；其余單項各按評審委員的專業組別組成小評審團，經討論后決定入圍者。3.采取計分制，以10分為一個級距，各評審個別打分數，再交由會計師統計，最高分者獲勝。

新的游戲規則具有更廣泛的包容性，也避免了被少數強勢委員“左右大局”。如此一來，沒有一個評審能在頒獎人宣布得獎者姓名之前知道結果。

其實，本屆金馬獎的問題不是出在評審制度上，而是“大陸電影撤片退賽”事件。于是《盲山》和《圖雅的婚事》已宣布入圍幾項大獎卻被迫退賽。此前，李玉執導的《蘋果》也讓金馬獎的初選評審委員先看過了，可是在宣布入圍名單前黯然退賽。

它給執委會造成極大困擾(如是否需要遞補入圍名單，又要應付新聞界的諸多質疑)，也給發展“全球華語電影人共享的華語影展”的評獎目標潑了一盆冷水。只有一部“純中資”拍攝的《夜?明》，因孫中山題材而獲得電影局特準參賽，獲最佳造型設計獎提名。

(作者為臺灣資深影評人）