展開你聯想與想象的雙翅

一幅令人拍案叫絕的國畫，栩栩如生地畫了這樣的內容：一個人牽著毛驢過橋，橋下河水嘩嘩，波濤洶涌。小毛驢似乎害怕了，拼命地扭著頭，撐著蹄，不肯上橋。牽驢人憋足了勁，用力拽緊韁繩不放。其實，畫上的人與驢之間并沒有畫韁繩，但那逼真的姿態、神情、動作讓人感到了韁繩的存在。據傳，這幅出自明代畫壇大師唐伯虎之手的《川上圖》曾掛在畫鋪里被一位頗具鑒賞力的行家看中，以百兩紋銀的高價成交，買主付了定銀，約定第二天來取畫。當夜，喜出望外的畫鋪老板捋著山羊胡，瞇著眼睛在細細玩賞這幅能賣得如此高價的畫時，發現畫中沒畫韁繩，這可如何是好，若被買主識破，這筆利潤豐厚的買賣豈不泡湯了？！他眼珠子骨碌碌一轉，嘴角掠過一絲得意的笑——有了，他小心翼翼地提筆添上了韁繩。第二天，畫鋪老板喜滋滋地迎接買主，買主一看畫立即要求退定銀。老板一頭霧水，睜大眼睛問為什么，買畫的人說：“這幅畫妙就妙在沒畫韁繩卻似有，現在韁繩都畫上去了，我還要它做什么！”

藝術是相通的。“不畫一筆，盡得風流”的“留白”藝術技法，在寫作上也被廣泛運用。寫作藝術有其自身的規律，“作品有如冰山，露在水上的只有八分之一，其余的八分之七隱藏在水下。”諾貝爾文學獎得主、美國著名文學家海明威的經驗之談鞭辟入里。作品直露無遺，往往魅力喪盡；而含蓄曲折，藏而不露，曲徑通幽，弦外有音，言外有意，文雖止而意無窮，給人留下廣闊的想象和思索的空間，會使作品更加韻味十足，魅力四射。

閱讀是寫作的基礎，閱讀必須不斷地提高層次。“探索性”閱讀就是較高層次的閱讀，這種閱讀必須精細，必須有想象力；唯有這樣才能有所發現，有所進步，有所收獲！

一代文學巨匠魯迅先生的“留白”技法可謂運用得爐火純青，令人嘆為觀止！他讓你在讀其作品時如同咀嚼橄欖果，愈嚼味兒愈醇美，嚼過后滿口余香，良久回味！他的小說《孔乙己》描述深受封建文化與科舉制度毒害的讀書人孔乙己的悲慘命運，那個身材高大、穿著又臟又破的長衫、站著喝酒的孔乙己給讀者留下了難以磨滅的印象。孔乙己讀了半輩子的書卻半個秀才也沒撈到；他好喝酒，寧可在柜臺前站著喝也不愿放下讀書人的架子和短衣幫為伍；他能寫一筆好字卻好吃懶做；他喜歡孩子，將茴香豆分給孩子們吃；他想教小伙計識字，卻因為偷了主人家的東西被打得傷痕累累，以至打折了腿，成為咸亨酒店顧客取笑的對象……總之，讀了《孔乙己》誰都不會忘記這個可憐可笑可悲可嘆的封建科舉制的犧牲品。

然而，作者在這篇小說中僅寫了酒店的簡況、孔乙己到酒店喝酒及被打折了腿用手“走”來酒店等幾個極短的片斷，而將“其余的八分之七隱藏在水下”留給讀者去想象、去領悟、去探索，在藝術“留白”的遐想神游中參與小說的再創作，思而得之；讓讀者從“露在水上的”去探析“隱藏在水下的”，比如，孔乙己的家庭、小時候讀書的情況、他參加了多少次科舉考試、一次次名落孫山時的慘景又是怎樣一種狀況、能“闊綽”地“擺”出八文錢時他是做什么的、后來囊中羞澀只能“摸”出四文錢時他的生活狀況又是如何的、那些臉上的新傷痕是怎么生成的、被打折腿的前前后后的情況怎樣、后來他果真“死”了嗎……作者“用意十分，下語三分”，將許許多多韻味不盡的藝術“空白”留給讀者，讓你張開想象與聯想的雙翅，在小說設置的情境中神游，在不斷探析中加深對作品的理解，啟迪你走進小說，又能跳得出來，從而更深刻地領悟作品的底蘊與真諦。

在閱讀時，展開聯想與想象的雙翅，仔細探究作品的藝術“留白”，在作者描述的情境中神游，創造性地遐思，細細品味作品的美妙之處。如此“探索性”的閱讀，將給你帶來無窮的樂趣與意想不到的收獲！“探索性”閱讀是閱讀的一個好方法，同學們不妨一試。