香港回歸十周年特別專題（中）

香港影像 影像香港

特別策劃：

張阿利（西北大學(xué)廣播電影電視系主任、教授，中國傳媒大學(xué)博士生，陜西省電影家協(xié)會副主席）

文案執(zhí)行：

西北大學(xué)廣播電影電視系2005級電影學(xué)研究生

香港回歸十周年之愛情篇

文/楊引琴

一直都是商業(yè)類型片當(dāng)?shù)赖南愀垭娪?，自?997年《甜蜜蜜》包攬金像獎9項大獎之后，愛情片就雨后春筍般地涌現(xiàn)出來。也許是港人假想的回歸噩夢終于煙消云散，人們也逐漸從往日那些描寫無根情緒的讓人沉溺的文藝片，還有一味地教人們用無意識的狂歡來逃避97“劫難”的喜劇片中解放出來。

《甜蜜蜜》VS《如果·愛》——同是天涯淪落人？

有一對決定分手的戀人，相約看最后一場電影——《甜蜜蜜》，然而當(dāng)黎明和張曼玉在紐約街頭再次相遇的時候，這對戀人竟不顧散場洪流，緊緊相擁，淚雨滂沱。雖然這只是曾經(jīng)讀到過的一個小故事，但是相信兩個從大陸漂到香港的年輕人在經(jīng)歷了“十年生死兩茫?！敝蟮摹皥?zhí)手相看淚眼，竟無語凝噎”，一定會有如此的感人力量。在寫盡了“南漂”的苦樂酸甜之后，陳可辛在他2005年的歌舞片《如果·愛》中又講述了一個在“北漂”中流產(chǎn)的愛情故事。雖然同是大都會里漂泊者的辛酸愛情，但是《如果·愛》殘酷地告訴我們一個現(xiàn)實，那就是很多時候脆弱的愛情真的敵不過向上爬的野心，不過當(dāng)我們像影片中的孫納一樣感慨“外面的世界很精彩，外面的世界很無奈”的時候，不禁要問：將愛情當(dāng)作犧牲品的人，真的愛過嗎？

《花樣年華》VS《2046》——該懷念的是過去還是未來？

《花樣年華》是當(dāng)代香港電影中一個經(jīng)典的懷舊之作。懷舊不僅僅體現(xiàn)在那時時都在傳達(dá)著寂寞的旗袍上，更重要的是主人公“發(fā)乎情，止乎禮”的情感選擇，讓標(biāo)榜自由但卻常常追逐快餐式愛情的現(xiàn)代人獲得了久違的感動。整部影片呈現(xiàn)了含蓄而又綺麗無比的東方古典之美，讓人讀出了與幾十年前費穆的《小城之春》相通的婉轉(zhuǎn)神韻，是當(dāng)之無愧的“詩電影”?！痘幽耆A》載滿了王家衛(wèi)對20世紀(jì)60年代香港的回憶和留戀，可是誰曾想到他醞釀了5年之久的《2046》卻是把觀眾載向了那紛繁復(fù)雜甚至有點光怪陸離的未來世界？機(jī)器人、未來、回憶、政治暗示，還有情色等等元素將這部電影包裝得令人眼花繚亂，然而我們還是遺憾地發(fā)現(xiàn)除了延續(xù)了《花樣年華》的淡薄情節(jié)之外，兩片的審美趣味可謂是大相徑庭。《2046》中對周慕云與白玲調(diào)情過程的不厭其煩的展示，不可阻擋地拉開了該片與拘謹(jǐn)?shù)屓穗y以忘懷的舊時代的距離，也拉開了它與神圣純凈的愛情主題的距離。

《長恨歌》VS《得閑飲茶》——女強(qiáng)男弱的新時代？

關(guān)錦鵬是一位善于用女性視角來看待世界的細(xì)膩型導(dǎo)演，和他的《胭脂扣》、《阮玲玉》一樣，創(chuàng)作于2004年的《長恨歌》也是站在了女性的立場上，雖然該片不像從前一味地瓦解男性權(quán)威，而是將女主人公置于50多年跨度的近代中國歷史廣角中，對于女性自身的弱點和缺憾也進(jìn)行了一定的針砭，但是無可否認(rèn)的是貫穿全片的依然是他對那個經(jīng)歷了各色男人的佳人王琦瑤跌宕起伏，風(fēng)雨飄搖的命運的感慨和悲憫。與關(guān)錦鵬不同，“新星導(dǎo)”林子聰曾在接受采訪時坦言要“誓揭香港女性的真面目”，他認(rèn)為香港女人已經(jīng)強(qiáng)勢了十幾年了，電影不再需要幫女性說話，所以他拍了《得閑飲茶》，片中的Karen是一位世故的女孩，對于對她一見鐘情的帥男方力申采取的是若即若離的戰(zhàn)略，不斷地差遣他為自己做事，欲罷不能的方力申其實只是她玩弄和利用的工具。該片鎖定了愛情主題，但是整體的基調(diào)是輕松詼諧充滿黑色幽默的，給看慣了愛情文藝片的我們以新鮮之感。

香港回歸十周年之導(dǎo)演篇

文/尹曉利

時空詩人——王家衛(wèi)

王家衛(wèi)的作品最具香港特色，他的語言是個人的，秘密的；他的心態(tài)是戲謔的，自嘲的；他的影像是怪異的，唯美的；他的人物是自我的，漂泊的。而他電影中所呈示出來的時空特質(zhì)則是個人的，焦慮的。

時間與空間，神秘又令人無法規(guī)避，王家衛(wèi)正是在時間的線性運動中，以主觀的姿態(tài)審視現(xiàn)實空間的人物，用他詩人的特質(zhì)觀照著人類的情感和生命。

現(xiàn)實空間在王家衛(wèi)的光影世界中具有特定的都市印跡，同時他們又是動蕩不安的，充滿著躁動情緒的封閉空間，人物在動蕩飄離的空間中尋找人生的安定，卻最終發(fā)現(xiàn)這些空間是無法長久居住的，甚至是可以被輕易窺視的?！痘幽耆A》中租賃的公寓與“2046”號旅館房間，《2046》中的主人公繼續(xù)著租賃房屋的生存方式。這些生活空間基本上都屬于人來人往的公共領(lǐng)域，其開放性恰恰與角色的封閉性形成互襯，在這些相對人群集中的地點生活著各種各樣靜處獨守的人們，這正是王家衛(wèi)獨特而有意味的人物生存空間的設(shè)計模式。

王家衛(wèi)對時間似乎比一般人更敏感更強(qiáng)烈，似乎只是為了一種忘卻的記憶，于是在時間的灰燼中沒有誰真正得到，更沒有誰真正忘記。只有記憶可以讓過去的時間重新生動、具體而且鮮活。而忘卻記憶的一切才可重新開始。所以，《春光乍泄》中張震將以前的“不開心”錄成磁帶，留在世界的盡頭以便徹底忘記。《花樣年華》中梁朝偉也希望以泥封記憶的方式來了卻對張曼玉的思念與牽掛。在王家衛(wèi)的時間哲學(xué)里，即使時間成灰，往昔也會蝕刻成永恒的紀(jì)念。忘卻終究是徒然的努力。這樣才有了《2046》中周慕云對《花樣年華》中蘇麗珍刻骨銘心的愛。

王家衛(wèi)的作品中，時、空是兩個靈魂，在永恒的時間軌道中上演著一幕幕永無休止的情愛故事。

觀照歷史——許鞍華

許鞍華既是新浪潮的代表人物也是香港電影自開創(chuàng)以來最杰出的女性導(dǎo)演。許鞍華的作品一直關(guān)注對人的關(guān)懷和對現(xiàn)實與歷史環(huán)境背景的觸及，在歷史思緒中解語現(xiàn)代生命。這在其九七后的作品《千言萬語》、《女人四十》、《男人四十》都有表現(xiàn)。另外《玉觀音》、《姨媽的后現(xiàn)代生活》兩部商業(yè)片也嘗試藝術(shù)與市場兩方面的結(jié)合。

歷史感在許鞍華的電影中常會以或濃郁或淡雅的方式流貫其中，在其敘事流程中，常顯示出一種欲說還休欲罷不能的命運感，而這種情緒既源于造化弄人，同時又與歷史相關(guān)。許鞍華的作品總是透露出一種直覺，充滿著對人的關(guān)懷，其中濃濃的中國情懷在香港影壇是罕見的。

《千言萬語》以“忘記”、“革命十年”、“不會忘記”作為敘事線索，為凸現(xiàn)歷史的真實感影片穿插了大量的真人實景素材。以紀(jì)實風(fēng)格的影像語言將船戶們的生活現(xiàn)實，弱勢群體的悲慘命運推到鏡頭前。如果說《千言萬語》是對逝去的歷史的一次觀照，那么《男人四十》中的歷史情懷更具當(dāng)下性?！伴L江三峽”這一細(xì)節(jié)在《男人四十》中不斷呈現(xiàn)，既是客觀存在，又是林耀國精神世界的支柱，是他對過去的記憶與感懷?！伴L江三峽”蘊(yùn)藏著歲月的流痕，是漫長歷史的見證，然而它即將消失，更何況林耀國那份厚重的與年華同步卻愈行愈淡的情感也將在某一時刻灰飛煙滅?！伴L江三峽”與林耀國對往昔的追憶營造出一份悠悠的歷史與愛的情懷，這正是許鞍華的心底——人生度過40春秋后的真實生命況味。

游戲人生——杜琪峰

香港回歸后，杜琪峰的創(chuàng)作也漸入佳境，迅速成為香港影壇的中流砥柱。他對商業(yè)電影有深邃的把握，隨時加入作者的個性思維，著意刻畫人生命運的游戲感，使其作品自成一格。杜琪峰作品中人物都處在自我設(shè)置，或他人引導(dǎo)的游戲圈中，每一次的游戲都是對命運的一次把握，同時也是一場賭局。

《全職殺手》延續(xù)了《暗戰(zhàn)》中警匪以命相博的智慧較量，“托兒”執(zhí)著的想成為“第一”，卻命定的輸給了自己。生命過程是如此殘酷也許只有游戲的博弈才能將其詮釋得美麗。《PTU》一改《暗戰(zhàn)》的張揚(yáng)，于精心設(shè)計的細(xì)節(jié)中繼續(xù)著生命的博弈。《大事件》劇情在媒體與警匪拉鋸中展開，雙方的對立被導(dǎo)演演繹成一場暴露于閃光燈下的巨大的游戲，一場由媒體而起，后由警界策劃，媒體支持的滑稽的游戲。

也許誰也不會想到這樣一個以展現(xiàn)男性陽剛而出名的杜琪峰會有閑情把玩一出出感人的愛情戀曲?！豆履泄雅?、《瘦身男女》、《鐘無艷》、《我左眼見到鬼》、《龍鳳斗》一如既往地打造女主角鄭秀文的親民路線。如何才能使愛情片拍的不落俗套？《我左眼見到鬼》中巧妙地運用了“鬼片”的外殼，托“鬼”見情，呈現(xiàn)了一場靈魂之戀。于是便有了一場人鬼相見的浪漫喜劇，在喜劇的背后是濃濃的深情。已化身為鬼的丈夫不愿離去久久地守候在妻子身旁，給妻子活下去的勇氣。“好好活下去” 的主題也從深層表征香港人“后九七時代”的生存理想和價值選擇。畢竟，有了希望，生活才不會缺少陽光。

暴力美學(xué)——吳宇森

吳宇森是被好萊塢接納的第一位華人導(dǎo)演，他的“暴力美學(xué)”對歐美電影發(fā)生重大影響，他那些將人性與動作、生死與幽默融為一體的電影為世界提供了一份中國人的證明。

九七香港回歸后吳宇森在好萊塢拍的賣座影片主要有：《希曼》（2006）、《間諜獵手》（2006）、《奪寶群英》（2006）、《記憶裂痕》（2003）、《風(fēng)語者》（2002）、《碟中諜2》（2000）、《變臉》（1997）。這些影片無一例外的延續(xù)了吳宇森的暴力美學(xué)傳統(tǒng)，將中國傳統(tǒng)情感和當(dāng)代動作片的元素相結(jié)合，形成了獨樹一幟的浪漫主義英雄風(fēng)格。

吳宇森的影片之所以引人入勝，是因為他們充滿了動感，充滿了美感。吳宇森重視節(jié)奏的協(xié)調(diào)，熱衷于使用慢鏡頭和定格鏡頭。影片主人公們舞蹈般的身手傳承出一種美感，被賦予風(fēng)格化的細(xì)描。《變臉》中男主人公騰飛般的跳躍給人以一種舞蹈的力度和輕盈感，子彈破空而出，花瓣被擊中的感覺，都令人感到震撼。尤其是在末尾教堂對決一場中標(biāo)志性的白鴿迎風(fēng)而起更是渲染出殘陽如血，英雄遲暮。在《風(fēng)語者》中首次實踐了大制作的戰(zhàn)爭類型，主人公之間的惺惺相惜，男性情義用一種類似中國的俠客精神予以呈現(xiàn)。在戰(zhàn)爭環(huán)境下，他們只為情誼而亡，而這最后的死亡又使人物命運顯得哀婉凄涼。

當(dāng)然，吳宇森進(jìn)入好萊塢后，他的風(fēng)格受到了一定的限制，比如好萊塢的“英雄不死”的不成文規(guī)定就大大削弱了東方式悲劇情懷。如今吳宇森已回歸亞洲影壇，他的回歸力作如何講述三國恩仇，英雄如何視死如歸，俠客如何情深義長，動作如何瀟灑飄逸，《赤壁》值得期待。

香港回歸十周年之男星篇

文/馬婷

梁朝偉、劉德華、成龍、周星馳、劉青云、黃秋生、吳彥祖……這些名字見證了香港電影的歲月悠悠?？措娪袄锏乃麄?，熱血江湖、古惑豪情、黑白無間、草根情懷、無厘頭搞笑……他們是展示香港電影最好的形象名片，也是解讀香港電影最顯眼的文化符號。而他們，也一直在電影空間里修煉，各類角色輾轉(zhuǎn)沉浮，十年光影的華彩雕刻造就了每個人不可替代的銀幕魅力。

十年，劉德華的名字，始終不曾淡出人們視野。從偶像蛻變成演員，兩次金像獎影帝奪冠（2000年《暗戰(zhàn)》和2004年《大塊頭有大智慧》），便是最好證明。他的努力和創(chuàng)新，對于電影的支持和誠意，任誰也無法抹殺和取代。十年中，他拍了近三十部類型各異的電影，資助和挖掘了各類新銳導(dǎo)演。在成龍、李連杰等遠(yuǎn)走好萊塢淘金之際，劉德華真正成為香港電影票房救世主，而他于此，從不居功至偉，繼續(xù)“勞模”本色。作為眾口一致的香港自強(qiáng)不息精神的代表，他的人生，做人永遠(yuǎn)比演戲輝煌。

十年，到底拿了多少個國內(nèi)國際影帝？讓梁朝偉自己說，恐怕也是難以明確回答。僅香港金像獎，便是四次（1998年《春光乍泄》、2001年《花樣年華》、2003年《無間道》、2005年《2046》），誰人能出其右？與王家衛(wèi)的相遇，是伯牙遇子期，琴音相和，自然成就彼此事業(yè)佳話。從此，憂郁深邃變成他的代名詞，電影里的他令女人們?nèi)绨V如醉，也令影評人贊不絕口。誰能第一個突破性取向障礙在大銀幕上出演同性戀者？誰又能一部片子拍五年精神抑郁仍舊無怨無悔？在香港電影這片商業(yè)為先、明星掛帥的土壤上，他從容淡定的像一個真正的藝術(shù)家。

十年中，成龍仍以《一個好人》（1997）、《我是誰》（1998）、《玻璃樽》（1999）、《特務(wù)迷城》（2001）、《新警察故事》（2004）、《神話》（2005）、《寶貝計劃》（2006）雄踞在各年度票房排行榜的前三甲，在人們都以為他快要“打不動”時，仍舊不斷地締造功夫神話。而周星馳則以《食神》（1997）、《算死草》（1997）、《行運一條龍》（1998）、《喜劇之王》（1999）、《少林足球》（2002）、《功夫》（2004）繼續(xù)占據(jù)在排行榜的首席，除了獨門獨派無法復(fù)制的無厘頭風(fēng)格外，也榮升“導(dǎo)演”行列，在人們的膜拜之中，成功完成了由“笑星”到“大師”的華麗轉(zhuǎn)身。

這十年，是成龍、李連杰功成名就奠定江湖地位的十年，是梁朝偉、劉德華事業(yè)巔峰的十年，也是黃秋生、劉青云等從“爛片王”到“戲精”的十年。

黃秋生絕對是香港影壇的異類，他是第一個憑借三級片獲得金像獎桂冠的影帝，之前演過無數(shù)質(zhì)量不高的“爛片”，但是只要給他一個上檔次的劇本，他就能做到征服人心。學(xué)院派風(fēng)格作派卻又十分具有娛樂精神，在十年形形色色的港片之中，獲獎無數(shù)，雖鮮有第一主角戲分，而他一出現(xiàn)卻總是讓我們過目不忘，配角造就的“戲精”。

與前幾位相比，劉青云獲得的獎項寥寥無幾，四次入圍金像都鎩羽而歸。沒有獎項，并不代表他不是好演員。電影里我們正視他的存在，卻在現(xiàn)實中一直忽視他應(yīng)得的認(rèn)可。因他不是天生的明星，所以無法橫空出世。終于在2007年，他在《我要成名》中半真半假的演了回自己，終獲影帝殊榮。這是有關(guān)個人的隱喻，還是有關(guān)整個香港電影環(huán)境的隱喻？

07年，香港電影金像獎的主題是“薪火相傳，承先啟后”，無可否認(rèn)，香港電影已經(jīng)進(jìn)入到瓶頸期，具有號召力的男星基本上都已走入不惑之年，到了盛極而衰的時刻，而新的演員卻沒有成長起來，缺少獨挑大梁的能力。說起新生代，不得不提到吳彥祖。從1997年出演第一部影片《美少年之戀》，到2007年憑借《四大天王》獲金像獎最佳新人導(dǎo)演，吳彥祖的演藝生涯，也濃縮香港電影這十年的發(fā)展。從中文不會說幾句的“海歸”，到儼然新生代的領(lǐng)軍人物，吳彥祖的演技也在逐漸磨練中初現(xiàn)崢嶸。絕佳的偶像外表讓人往往忽視了他的演技和努力，在經(jīng)歷了十年各種類型片的主角、反角、配角的磨練之后，在爾東升的調(diào)教下，我們有理由相信，下一個十年，他會成就新的傳奇。

一切都有待時間去考證，好的明星，好的電影，好的未來。

香港回歸十周年之女星篇

文/劉瑛瑛

“忘不了”的純情——張柏芝

張柏芝以“玉女掌門人”的名號出道，十年內(nèi)出演了幾十部電影，從藝術(shù)電影到商業(yè)電影均有佳作。她扮演的角色，可以用幾個關(guān)鍵詞來形容——善良、天真、癡情、外柔內(nèi)剛。

《星愿》中的她外表文靜實則剛強(qiáng)，堅守著對已離去戀人的愛?！栋滋m》中的她洗盡鉛華，用她特有的文弱和羞澀單純演活了一個流落他鄉(xiāng)、清苦寂寞的女子，那種悲涼的心境被她用最樸實無華的肢體語言傳達(dá)得淋漓盡致，這部作品絕對稱得上是張柏芝的代表作，她在片中的表現(xiàn)也絲毫不遜色于她在《忘不了》中的表演。《喜劇之王》、《河?xùn)|獅吼》中的張柏芝雖然是以一種大大咧咧的形象出現(xiàn)，但仍然傻的可愛，傻的癡情，沒有背離她一貫的角色內(nèi)核。《旺角黑夜》中，張柏芝雖然飾演的是一個妓女，卻不失一顆善良純真的心?！稛o極》中的她，為愛而生，一如她平日里的作風(fēng)。

說張柏芝是性格女星不如說她是本色演員。她的那份簡單直率和帶給觀眾的真實感動讓人無法忘懷。張柏芝說自己會在30歲的時候息影，不知道能否像山口百惠一樣成為影壇神話，但可以肯定的是，有關(guān)于她和她的電影一定會讓人們“忘不了”。

“夕陽天使”的誘惑——舒淇

比起張柏芝的純情甜美，舒淇擁有的是另外一種魔力——性感和純潔的混合體。

舒淇早年在演藝圈頗為艱辛，但憑借自身美艷脫俗的外貌和日漸成熟的演技逐步奠定了她一線女星的地位。爾東升選中她出演《色情男女》中的三級片女星，使她首次與金像獎結(jié)緣。以唯美婉約風(fēng)格著稱的文藝片導(dǎo)演張婉婷力邀她在自己的兩部重量級作品《玻璃之城》和《北京樂與路》中出演女主角，通過這兩部影片，舒淇為更多的觀眾所了解與喜愛，是關(guān)于她的表演，而非此前的情色?！睹廊瞬荨泛汀兑姽?》等影片讓舒淇有了更多的機(jī)會，展示自己全方位的角色把握能力。在侯孝賢的三段式電影《最好的時光》中舒淇一人飾三角，演繹不同年代擁有美好時光的女人，她在片中多面的表演為她贏得第一座金馬獎影后頭銜。

舒淇較其他女星的優(yōu)勢在于她外形的國際化。2003年已在呂克·貝松編劇的影片《非常人犯》中出演了性感的人犯一角，令人印象深刻，也為她日后進(jìn)軍好萊塢鋪平了道路。

第三者+抑郁癥患者+純情/少女+怪物+……——林嘉欣

林嘉欣的出現(xiàn)簡直是一鳴驚人。

作為一個新人，她在《男人四十》中扮演的第三者成熟到位。而此后她在《異度空間》中扮演的受精神困擾的少女，其表情和肢體語言均十分出色?！豆治铩纷屃旨涡肋^夠了鬼癮，尤其當(dāng)她第一次幻想看見丈夫時那種略顯癡傻可笑、“神經(jīng)病”似的嬌羞，讓人過目難忘?！稇僦L(fēng)景》突現(xiàn)了她清純憂郁的美?！读鶚呛笞分辛旨涡烙忠环闯B(tài)，扮演叛逆的不良少女。角色各異，卻個個出彩。

林嘉欣能在短短幾年內(nèi)迅速走紅，靠的是絕對的實力。她對角色要求很高，心儀于藝術(shù)影片，作品不求多但求質(zhì)量；她的表演老練精準(zhǔn)，只有深諳表演技巧的演員才可做到如此游刃有余，而她又不拘泥于單純的經(jīng)驗，在表演中注入活力與激情；不僅表演老道，她駕馭不同角色的能力也非同尋常，敏銳的洞察力與豐富的表現(xiàn)力絲毫不亞于廣受認(rèn)可的周迅，實屬不多見的天才演員。

除上述幾位具代表性的女演員外，80后的一批新人實力也不可小覷。梁洛施剛出道就出演了《伊莎貝拉》、《云水謠》等重量級影片。近期她主演的同志電影《刺青》更是出彩，片中她將主人公掙扎在欲望與理智邊緣的心理刻畫得真實細(xì)膩。此外，Twins、薛凱琪等新人更多的是出現(xiàn)在眾多商業(yè)片里，同樣表現(xiàn)不俗。

[責(zé)編/布丁]