
要談幾本書與雜志是比較困難的,讀書原本是個人的事情,對于處于豐富變動、沒有定論的當代藝術圈尤其如此。大家一般是習于讀圖少讀書了,讀過一點,或是也可謂為資深的策展人、批評家也往往充滿爭議。歷史只有隔上一定時空距離,經沉淀,也許方能辨清。然而,書還是要讀,不學習無以進,在看似簡單浮華的當代藝術領域其實也是如此。如果只讀一本當代藝術批評的書入門,我會選擇易英的《學院的黃昏》(湖南美術出版社,2001年版)。易老師原本油畫專業出身,書里有油畫的知識、20世紀80年代以來的新潮美術動向,字里行間流露出90年代初中期激昂的當代藝術情緒,很是感染人。總體來說,這是一本正統的美術批評論集,不是靠才情,靠的是扎實與見識。我大學時當代藝術的啟蒙,靠的就是易老師的課,后來的這本書比聽課更系統一些。相對而言,尹吉男的《獨自叩們》、《后娘主義》是見才情且好讀的,這是兩本個人化近距離觀看中國當代文化與美術的文集。陳丹青的《退步集》文字感也很好,談到美術、攝影、建筑等,視野也是比較寬闊的。
巫鴻主編的《重新解讀:中國實驗藝術十年1990—2000》(展覽圖錄,2002年)對中國當代藝術進行了再整理與梳理,分門類進行了討論,一看就是藝術史專業出身者所為,利于他人使用、研究。而呂澎、易丹的《中國現代藝術史1979-1989》(湖南美術,1992年版)、呂澎《中國當代藝術史1990-1999》(湖南美術,2000年版)、呂澎《20世紀中國藝術史》(北京大學出版社,2006年)資料翔實可用。
趙力、余丁編著的《中國油畫文獻1542-2000》(湖南美術,2002年版),涵蓋年代更廣,搜羅了豐富的文、圖,可以作為工具書來用,較為全面。對于研究者來說,這一本應當是最好用的。
《世界美術》也是易英擔任主編,這是一本關注當代國際藝壇動態的學術季刊。大學一年級的時候翻閱,看不懂,只覺內容亂七八糟,不若先前它介紹達·芬奇、倫勃朗、凡·高這些古典大師的時候好。后來慢慢看懂一些,才覺受益。倫勃朗固然好,然而,當代藝術才是屬于我們現在的,是活力與創造的所在。未必贊同所有內容,至少了解外界信息,不閉塞。雜志類里《藝術當代》是關注國內外當代藝術前沿動態的學術性月刊。《hi藝術》內容零碎時尚而八卦,很像當代藝術的樣子,不確定、顛覆、良莠并存,語言則極為口語化,封面會給你打上大大的標題——“該死的秋拍又來了”,對于學院派來說,無論如何也干不出來。《藝術財經》躍出了藝術界的狹小圈子,是給成功者、財經人士看的雜志,有學術界的情況、展覽動態、財經分析、收藏拍賣介紹等,每期還會找出一個中心話題,往往是近期業界眼球所在的深度分析。
羅列并不多,因為我覺看書精讀一兩本就行,太多根本不可能讀,我也未曾多讀。有可能的話,還可看點古文,很養人,閱讀時會發現其間充滿了形式感,語言富有彈性,還有些文字流露出中國獨特的想象力,這些往往不被關注了,其實同當代藝術也相通。藝術原本是豐富積淀后、最高修養層次的事,是小眾的,是跟人的個體發生關系的,切勿為之受累。為之怡情,為之張揚自我,為之觸動內心,這是讀書品藝的關鍵所在。