音樂

中國三大“美”聲首度聯(lián)袂——劉歡／莫華倫／廖昌永“震撼”音樂會

以“高端、跨界、經(jīng)典、慶典”為主題的“震撼——京城雅居音樂會”，將于7月3日晚在人民大會堂舉行。中國歌壇三大“美”聲劉歡、莫華倫、廖昌永首度聯(lián)袂登場，為慶祝黨的生日和香港回歸十周年同臺放歌，跨界演繹中外藝術(shù)歌曲、歌劇選段、民歌和紅色經(jīng)典。此次音樂會將以流行與高雅的完美結(jié)合、古典與現(xiàn)代的超級聯(lián)手成就一次特別的音樂盛宴。音樂會援引國際著名音樂會品牌“逍遙音樂會”的特別創(chuàng)意，將為北京觀眾帶來非同一般的藝術(shù)感受，讓我們在人民大會堂里度過一個激情和音樂一起律動的夜晚。

在感受劉歡、莫華倫、廖昌永帶來強烈“震撼”的同時，也會感受到豐富曲目、跨界演繹及輕松氛圍帶來的逍遙激情，在逍遙中享受音樂的歡快迷人。演唱形式上，既有三大歌壇巨星的同臺跨界演繹，也有獨唱和二重唱，形式靈動鮮活、風(fēng)格新穎獨特，帶給觀眾全新的藝術(shù)享受。三人同為音樂藝術(shù)教授級學(xué)者，熟練駕馭兩門以上外語，德藝雙馨，有口皆碑，在各自領(lǐng)域取得無數(shù)輝煌成就，藝術(shù)風(fēng)格獨樹一幟、各有千秋，眾多代表作令歌迷耳熟能詳。此次音樂會，以三大巨星各自代表作為主打表現(xiàn)形式，又以跨界演唱的迷人風(fēng)格將他們的聲樂才藝融為一體。這種鮮明的藝術(shù)風(fēng)格對峙和跨界交融必將產(chǎn)生愉悅與共鳴，形成現(xiàn)場強烈的藝術(shù)張弛力、爆發(fā)力和感染力。強大的交響樂團和電聲樂隊陣容，多媒體大屏幕的影視聲畫，與三大巨星的演唱融為一體，產(chǎn)生強烈震撼。

在國內(nèi)國際舞臺上，劉歡、莫華倫、廖昌永三大中國歌壇“美”聲都享有廣泛聲譽，在一些演出中臨時性地兩兩攜手聯(lián)袂，也曾傾倒無數(shù)歌迷。但此次“震撼——京城雅居音樂會”，卻是北京、香港和上海的三大華語歌壇巨星首度聯(lián)袂，攜手演繹全新“震撼”品牌，必將給觀眾帶來非同一般的藝術(shù)享受和澎湃激情。

感受跨界演唱的獨特、逍遙與激情。

在優(yōu)美歌聲中回到往昔歲月——“怒吼吧，黃河”經(jīng)典合唱音樂會

北京音樂廳將于7月7日晚特別為觀眾傾力打造一場“怒吼吧，黃河”經(jīng)典合唱音樂會。一首首經(jīng)典動聽的旋律如歌之大潮，洶涌澎湃在我們的音樂殿堂，將使欣賞者領(lǐng)略一個別樣的合唱魅力之夜。

音樂會以“怒吼吧，黃河”為主題，曲目風(fēng)格多樣，既有中國合唱作品的代表之作，也有旋律輕盈的外國藝術(shù)歌曲，如《婁山關(guān)》、《游擊隊之歌》、《怒吼吧，黃河》、《彩云追月》、《藍色多瑙河》等。在這些熟悉的旋律中，演唱者們充滿激情的歌聲將會更進一步拉近與觀眾的距離，使我們在優(yōu)美的歌聲中回到那難忘的往昔歲月。本場音樂會更有著名男中音歌唱家劉秉義、女高音歌唱家么紅聯(lián)袂助陣，那極富感染力的演唱定會讓你心潮澎湃、如醉如癡。

敲響你的撥浪鼓——中央民族樂團音樂會

作為國家藝術(shù)表演團體，中央民族樂團此次推出了一套以當(dāng)代民族器樂音樂創(chuàng)作和表演為一體的系列專場音樂會。

本場音樂會中主要有譚盾的二胡與樂隊《火祭》。樂曲采用“樂隊劇場”的演奏形式，獨奏者分別用中胡、二胡、高胡來演奏，而樂隊則分布在舞臺和觀眾席之中，觀眾置身于音樂廳中與表演者構(gòu)成上下呼應(yīng)的互動效果。笛子演奏家戴亞所演奏曲目為《陜北四章》，這是作曲家程大兆先生以陜北民間音樂為素材而創(chuàng)作的多樂章協(xié)奏曲。樂曲發(fā)揮了竹笛的各種高難度表演技巧，是一部優(yōu)秀的現(xiàn)代作品。琵琶與樂隊《古道隨想》由中央民族樂團常任指揮許知俊創(chuàng)作，它以豐富而細膩的音響對比，以古代西域少數(shù)民族音樂風(fēng)格為創(chuàng)作點，在雄渾激蕩、此起彼伏的交響性對比中向人們敘述了一段對往事的回憶。

歌聲如冰雪晶瑩——丹麥NordiVsk Piqekor少女合唱團音樂會

Nordiysk Pigekor是在丹麥北部的一個高水平女生合唱團，合唱團最早在北部的日德蘭半島演出，隨后她們的表演遍布丹麥其他地區(qū)并在電臺和電視臺播出。在許多年里，合唱團憑借高水平的演唱和藝術(shù)魅力受到國內(nèi)外觀眾的廣泛青睞。合唱團由35個永久成員及30個初級成員組成，她們都是有志于合唱事業(yè)的12歲至18歲的美麗女孩。所有團員聚集在一起每星期練習(xí)3個小時，除此之外，她們還安排集中訓(xùn)練并注重加強合唱團成員的社交能力。

合唱團經(jīng)常在教堂及其他場所舉辦音樂會，其保留曲目有包括唱詩班作品在內(nèi)的上百首作品，涵蓋面廣泛，包括不同的音樂風(fēng)格，從流行音樂到傳統(tǒng)的教堂音樂，從古典作品到現(xiàn)代富有律動的合唱作品，非常豐富。

感受勇士樂隊激情現(xiàn)場——“The Go!Team”北京演唱會

他們那首《勇士來了》被耐克運動鞋選為廣告歌并唱得街知巷聞。如今，這個英國的勇士樂隊“The GO!Team”就要來到中國。

勇士樂隊以它獨特的音樂在世界范圍內(nèi)發(fā)揮效力。輕快的小號、精心改編的采樣、喧鬧的吉他，再加上主音寧加愉快的說唱、舞蹈和雙重打擊樂器，以及樂隊成員熱鬧的嚷嚷聲，勇士們現(xiàn)場表演的熱鬧程度絕不遜色于一支12人的爵士大樂隊。他們還時不時來上一個表現(xiàn)團隊精神的成員熊抱，勇士們的現(xiàn)場到底有多好玩?回想一下讓你最難忘的一次派對，然后把那種high勁兒再放大100倍吧!

黃健翔新曲MV在京首發(fā)

6月5日，“念慈菴潤簽約黃健翔暨黃健翔新曲MV首發(fā)式”在北京亮馬河大廈舉行。這支MV選景在北京的各個角落，參與的群眾演員就有來自不同階層的幾十人，老人、小孩、出租車司機、時尚年輕人和白領(lǐng)等，黃健翔在拍攝的過程中與大家快樂互動，充分體會了一把“不是一個人”的感覺。

當(dāng)日在現(xiàn)場還舉行了華麗的破冰儀式。契合黃健翔的身份，現(xiàn)場的冰雕呈現(xiàn)為一個大足球，隨著黃健翔、陳國榕一錘擊下，念慈罨潤飲料應(yīng)聲而出，這標(biāo)志著黃健翔正式成為念慈菴潤飲料的代言人，也標(biāo)志著潤飲料從這天起走向生活、走向每一位需要潤的人。在大家暢飲了潤之后，主持人調(diào)侃黃健翔，既然嗓子已經(jīng)潤到了火候就應(yīng)該現(xiàn)場為大家演唱一段，并請出了MV的另一主角——大喇叭。既然道具都準備好了，黃健翔便也不推托，拿起喇叭現(xiàn)場演繹了這首《你不是一個人》，贏得了現(xiàn)場熱烈的掌聲。

喬琪亞·芙曼蒂：用心底的愛表達音樂

這是你入行以來發(fā)行的第二張專輯嗎?和上一張比起來有什么不同?

這是我的第二張專輯。第一張專輯我用的是藝名，而這張新專輯是用我真實的名字。從音樂上來說，第二張專輯我的音色更成熟了，而且有了很好的樂隊來為我伴奏。樂隊成員是由很有名氣的音樂家們組成的，他們都很出色。

用《From My Heart》作為專輯名，是因為你的歌聲永遠都從心底出發(fā)嗎?

我唱歌永遠都是發(fā)自內(nèi)心的。起這樣的名字很自然。有些人唱歌可能很難了解音樂真正的含義，而我是用心底的愛來表達音樂。愛，很奇妙。不管之前是否認識。只要有愛。我們就可以進行心與心之間的交流和互動。在兒時。奶奶經(jīng)常在夜晚入睡前給我唱歌，這樣就可以幫我消除內(nèi)心的恐懼、不安。忘記所有不愉快的事情。所以我現(xiàn)在也希望能用我從心底唱出的歌聲來安慰那些受過傷的人。小時候的夢想并不是成為音樂家，那個時候我總認為成為大律師可以幫助更多需要幫助的人，而現(xiàn)在我要用我的歌聲來幫助他們。

你認為自己駕馭高音的能力是與生俱來的嗎?

17歲的時候我住在教堂旁邊。教堂唱詩班需要一個新人，于是我就參加了，進入唱詩班后我才發(fā)現(xiàn)我的聲音可以很自然地就唱到很高的音。雖然我能唱的很高，但音色卻不夠完美，經(jīng)過長期訓(xùn)練后。才能自由控制自己的聲音。我的老師就是席琳·迪翁的老師，這位老師教了我很多種不同風(fēng)格唱法，包括流行、歌劇、美聲等等。我雖然有一副好嗓子，但也是需要調(diào)教的，要做很多聲帶肌肉方面的練習(xí)才行。同時我也上過很多古典音樂的課。上這些課并不是希望改變我的聲音，而是要完善我的聲音。我的音域很廣。但我并不喜歡像歌劇演員那樣使勁地去飆高音，那不是我要的聲音。不是我天然的音色。

你受的是傳統(tǒng)美聲訓(xùn)練?，F(xiàn)在走了跨界這條道路是為什么?

古典音樂市場在西方國家還是很好的，我很尊敬那些古典音樂家。我只是更欣賞跨界這個音樂形式。這種形式可以讓我隨意的發(fā)揮，可以把我內(nèi)心想唱的東西都唱出來，不像古典音樂有那么多限制。我歌唱的方式和我的性格很相似。有點像小孩子叛逆的感覺。

媒體把你比作意大利版的沙拉·布萊曼，你認同嗎?

我很喜歡也很欣賞她。我學(xué)習(xí)音樂的過程也有苦惱的時候，在那種狀態(tài)下我買來她的專輯聽。學(xué)習(xí)她。是沙拉·布萊曼把跨界的這扇門打開，讓更多的人了解這種風(fēng)格的音樂。我和她成長的道路是完全不相同的。沙拉·布萊曼從小就在舞臺上表演，有很豐富的舞臺經(jīng)驗，而我在26歲之前一直就過著普通人的生活。

沙拉·布萊曼是靠音樂劇紅遍全球的，你今后有沒有進入音樂劇領(lǐng)域的打算呢?

也許吧，現(xiàn)在不好說，如果音樂劇可以讓我隨意演唱的話那是最好的。我現(xiàn)在的工作可以讓我到不同的國家，認識不同的人。了解更廣闊的世界。兩音樂劇演唱是需要在一個舞臺上長期堅持的工作。不過要是有一位音樂家為我寫一部音樂劇的話。我一定會去嘗試的。

關(guān)于勇敢和力量的誓言

2006年5月那首《尋找李慧珍》的溫暖仍然流轉(zhuǎn)在我們耳畔，李慧珍如約在一年之后，帶來她的另一張音樂夢想專輯《愛死了》。在上一張專輯中，慧珍積壓了太多年的音樂等待，以至于那些感傷和嘆息如同泉水進發(fā)一樣蔓延。其后在眾多朋友面前，慧珍無數(shù)次流淚，釋放著她曾經(jīng)的無助與當(dāng)時的感動。

慧珍給人的感覺一向是柔和的美好，甚至當(dāng)你最初接觸她時，會認為她是帶著些臺灣調(diào)調(diào)的小女子?；壅湔f形象常常給人一種誤導(dǎo)，其實自己是藏不住情感的人。有時候認為生活中很多細節(jié)是她所不善于接受的，也會找一個管道來疏散和發(fā)泄，而最喜歡的健康管道就是她的歌。所以，她希望并且適應(yīng)于自己音樂里帶著強烈的喜、怒、哀、怨，而不止是溫柔地流轉(zhuǎn)一些小感覺。

《愛死了》的制作有很多擁有共同音樂認知的高手：楊威在上一張《尋找李慧珍》中就開始擔(dān)任制作人，這一次更親自寫下主打歌《愛死了昨天》；內(nèi)地一線詞作人文雅，也操刀為一個曲子填寫兩版同為《你叫什么名字》的歌詞，分別是慧珍個人寫照版及張靚穎合作版；臺灣音樂創(chuàng)作人深白色第一次跟慧珍合作，包攬了一首《不送，慢走》的詞曲，慧珍拿到歌后心潮澎湃，稱贊音樂氣質(zhì)很特別，“那種重重的感覺是我一直想要的!”華語音樂教父李宗盛的經(jīng)典作品《給所有知道我名字的人》；同門師妹張靚穎在這張專輯中主動請纓與慧珍合作，兩個氣質(zhì)感覺完全不同的女孩子一起合唱，為專輯增色不少。

意大利高雅的干凈音質(zhì)

這位謙虛而美麗的意大利女高音，來自托斯卡尼的中世紀古城斐維札諾，留著一頭烏黑長發(fā)、帶有幾束紫色的挑染、一雙藍色的大眼睛。喬琪亞·芙曼蒂原本是演唱古樂聞名的合唱團員，后來成為瑜珈導(dǎo)師和氣功師，還是一位積極投入公益、長期幫助殘障兒童、滿懷愛心的社會工作者。現(xiàn)在她帶著自己的全新專輯《芳心美聲》來到中國。

喬琪亞因為當(dāng)初發(fā)現(xiàn)波切利的意大利流行巨星蘇可洛慧眼獨具，認為她是個可造之材，因而崛起。當(dāng)時她正在帕瑪音樂院進修，并找老師接受私人聲樂訓(xùn)練。隨后喬琪亞因為登上歐洲著名的電視音樂會而一夜成名，之后更因為電子音樂大師范·吉利斯(《火戰(zhàn)車》、《南極物語》配樂)欽點合作專輯，把她推上了跨界美聲天后的寶座。

在這張2006年簽約EMI之后的首張專輯《芳心美聲》中，喬琪亞·芙曼蒂演唱多首跨界名曲，其中特別選了意大利電影配樂家顏尼歐的多部電影主題曲，這是因為她特別喜愛這位前輩作曲家的音樂，他的音樂“讓她情緒起伏不已”。

另外她也演唱史汀、波切利、跨界假聲男高音托馬斯·歐騰等人演唱過的經(jīng)典名曲。在喬琪亞那受過古典聲樂訓(xùn)練、卻刻意壓低炫麗效果的優(yōu)美歌聲中，整張專輯既有波切利和莎拉·布萊曼的激昂，也有恩雅的親密、優(yōu)雅。片中她親自將史汀的《黃金之地》的歌詞翻譯成意大利文演唱；另外她也演唱偶像芭芭拉·史翠珊的《夢中曾有你》。

這張《芳心美聲》在喬琪亞優(yōu)美歌聲演唱下，在管弦樂團輕柔而豐富的音色伴奏之中，有一種午夜的靜謐和意大利式的高雅。