中國(guó)影視業(yè)之種種怪現(xiàn)狀

最近頗多影視片“新鮮出爐”，無(wú)意間引發(fā)了我的一點(diǎn)思考。影視片是大眾的日常“精神食糧”，但其中一些影片、電視劇質(zhì)量之差不能不說(shuō)是“出人意表”。當(dāng)今中國(guó)影視業(yè)的種種怪現(xiàn)狀，令我深感不得不一吐為快。

現(xiàn)象一：離譜的翻拍

一部電影或電視劇翻拍多個(gè)版本，演員的演技不敵舊版，改編的質(zhì)量讓人失望，這可說(shuō)是中國(guó)影視界最嚴(yán)重的問(wèn)題。尤其是去年提出的《紅樓夢(mèng)》翻拍計(jì)劃，更讓許多人目瞪口呆。重拍經(jīng)典并非一定是錯(cuò)誤，但經(jīng)典之所以定位為經(jīng)典，本身就意味著無(wú)可取代的意義。像《紅樓夢(mèng)》、《封神榜》、《西游記》這樣的名著，翻拍到底好不好?也許影片中的演員更帥氣、更漂亮了，但經(jīng)典卻不復(fù)存在。以《紅樓夢(mèng)》為例，舊版《紅樓夢(mèng)》中的演員幾乎都不是專(zhuān)業(yè)演員，而是經(jīng)過(guò)集中學(xué)習(xí)紅學(xué)，通過(guò)培訓(xùn)使他們成為了一個(gè)個(gè)活靈活現(xiàn)的劇中人物。那樣的演員，身上不帶任何商業(yè)味道，古典氣息自然洋溢，清雅而純粹，并非簡(jiǎn)單地找專(zhuān)業(yè)演員就可以“演”出那種味道。因?yàn)橛性?jīng)的經(jīng)典，當(dāng)今的翻拍上，演員無(wú)疑承受了巨大的壓力，而且要消除商業(yè)味道，可以說(shuō)難于上青天。

演員是一個(gè)方面，另一方面是改編。翻拍通常會(huì)遇到改編問(wèn)題，這在歷史劇和武俠劇中比較突出。

中國(guó)內(nèi)地的歷史劇向來(lái)不錯(cuò)，一個(gè)原因就是貼近歷史，讓觀眾感覺(jué)很真實(shí)，是古老的再現(xiàn)。但最近的一些影視劇中，竟然犯下了很多常識(shí)性錯(cuò)誤。例如，楊家將系列很多，翻拍的版本也很多，其中的人物都是大家非常熟悉的，人物的輩分總不應(yīng)該隨便改吧。熟悉楊家將的觀眾都知道，孟良、焦贊是楊六郎結(jié)拜的異姓兄弟，而在最近新拍的一部《少年楊家將》中，這兩個(gè)人居然成了楊六郎的叔叔輩，令人啼笑皆非，更不要說(shuō)離譜的情節(jié)了。

再說(shuō)武俠劇，大都是根據(jù)武俠名著拍的，但現(xiàn)在的改編竟至于把情節(jié)完全改動(dòng)，實(shí)在讓觀眾莫名其妙。這類(lèi)電視劇中的有代表性的一部就是內(nèi)地版的《萍蹤俠影》。說(shuō)實(shí)話，這部劇的演員不錯(cuò)，選的地點(diǎn)不錯(cuò)，特技也用得不錯(cuò)。但離譜的是，情節(jié)完全與梁羽生的原著脫離。我看過(guò)這部電視劇，感覺(jué)已經(jīng)不是《萍蹤俠影》了。難道“改編”意味著名字不改而內(nèi)容全改嗎?還有一些武俠劇翻拍了不下五遍，且香港、內(nèi)地、臺(tái)灣都在拍，改編也各式各樣。但取得的成效如何?不忠于原著的影視劇，幾乎都讓觀眾失望，甚至不斷的翻拍讓人生厭。而對(duì)制片方來(lái)說(shuō)，翻拍的目的在哪里?也許只是借著名著來(lái)炒作而已。

現(xiàn)象二：古裝戲“現(xiàn)代”風(fēng)

古裝影視作品中，人物的造型和語(yǔ)言刮起一股現(xiàn)代旋風(fēng)，到底是時(shí)尚還是不倫不類(lèi)?

古裝影視作品，顧名思義，背景是在古代，有一定的歷史性。但不知從什么時(shí)候開(kāi)始，古裝片里開(kāi)始吹起了現(xiàn)代風(fēng)。也許當(dāng)今時(shí)代崇尚娛樂(lè)，娛樂(lè)沒(méi)有錯(cuò)，但“無(wú)厘頭”到底是否適合所有的影視作品?周星馳的電影引導(dǎo)了“無(wú)厘頭”之風(fēng)，是一種另類(lèi)的文化，但這股風(fēng)覆蓋了別的影片，就不見(jiàn)得是一種好現(xiàn)象。

尤其是一些本該很?chē)?yán)肅的歷史劇，似乎也開(kāi)始“現(xiàn)代”成風(fēng)了。比如拍一部唐朝背景的電視劇，首先應(yīng)該了解唐朝的文化，知道那個(gè)時(shí)代的人穿什么樣的服裝，有什么樣的造型。就拿《封神榜》來(lái)說(shuō)，商朝到西周是奴隸社會(huì)，內(nèi)地舊版的《封神榜》在造型方面就很考究，讓人真切地感受到那個(gè)時(shí)代的風(fēng)俗和文化。而后來(lái)翻拍的呢?服裝明明就是宋朝、明朝時(shí)的造型，能看出是奴隸社會(huì)嗎?另外，古代女子的著裝應(yīng)該是非常保守的，但在一些古裝片里，卻故意弄點(diǎn)露背裝、露臍裝，演員的發(fā)型做成現(xiàn)代的各種時(shí)尚發(fā)型。這樣一來(lái)，背景文化消失了，觀眾所看到的。只是所謂的大眾娛樂(lè)。就像某位藝人所說(shuō)的：那就讓中國(guó)人全部都去娛樂(lè)吧，不要管什么文化和道德了。

現(xiàn)象三：追求所謂“高級(jí)藝術(shù)”

電影是影視業(yè)的先驅(qū)者，隨著社會(huì)發(fā)展，拍攝的技術(shù)先進(jìn)了，華麗的電影往往讓人眼花繚亂。在這種情況下，一些電影人士也越來(lái)越追求所謂的“藝術(shù)”。于是，“藝術(shù)”的定位越來(lái)越“高”，以至于“高”到讓觀眾看不懂。很有一些熱炒熱賣(mài)的大片，花了超乎想象的時(shí)間和人力物力來(lái)搞宣傳，吸引觀眾的目光。結(jié)果如何呢?觀眾看了這些電影，才發(fā)現(xiàn)其實(shí)電影本身和宣傳所說(shuō)的完全是兩回事。

電影是一門(mén)大眾藝術(shù)，到底要為誰(shuí)而拍?并非每個(gè)喜歡看電影的人都懂得所謂的“藝術(shù)”，所謂藝術(shù)，只不過(guò)是少數(shù)人才了解的。如王家衛(wèi)的電影，通常是崇尚一種“含蓄美”，很多時(shí)候采用旁白的手法，用場(chǎng)景氣氛來(lái)渲染主題。因?yàn)槭谴笃醋鳠崃遥院芏嘤^眾都會(huì)去看，這些觀眾當(dāng)然包括不同的年齡階段和不同的學(xué)歷、職業(yè)。大家滿懷熱情地走進(jìn)電影院看一部電影，結(jié)果唉聲嘆氣地走出來(lái)，說(shuō)“看不懂”、“沒(méi)有明確的情節(jié)”。

多數(shù)人還是認(rèn)為，情節(jié)才是一部電影叫座的關(guān)鍵。為什么一部并不算大片的喜劇，有時(shí)候往往可以比“藝術(shù)”類(lèi)的作品更叫座?因?yàn)樗那楣?jié)精彩，因?yàn)樗梢越o觀眾帶來(lái)歡笑甚至感動(dòng)，因?yàn)樗窃S多人一看就懂的，不需要我們?nèi)ゲ逻@部片子到底在講什么，要表現(xiàn)什么。很多普通觀眾去看所謂的大片，都是沖著情節(jié)去的。當(dāng)你把某部大片告訴你的朋友時(shí)，朋友通常會(huì)問(wèn)：“這部電影好不好看?”，你說(shuō)“好看”或“沒(méi)什么看頭”時(shí)，常常指的就是情節(jié)，而不是指那種只有少數(shù)人才能了解的“高級(jí)藝術(shù)”。大片失敗的根本原因，也許就在于此。

在此關(guān)聯(lián)性地想到了另一個(gè)問(wèn)題，相對(duì)于不知所云的成年人的高級(jí)藝術(shù)，另一個(gè)現(xiàn)實(shí)是中國(guó)動(dòng)漫蹣跚學(xué)步的幼稚面孔。或許是因?yàn)橹袊?guó)的一些傳統(tǒng)，讓多數(shù)人認(rèn)為動(dòng)漫是小孩的專(zhuān)屬物，代表的是“幼稚”。因此，當(dāng)日本、美國(guó)的動(dòng)漫在國(guó)際上當(dāng)?shù)溃踔另n國(guó)的動(dòng)漫影視業(yè)巍然崛起時(shí)，我國(guó)的動(dòng)漫影視卻始終發(fā)展不起來(lái)。

相信很多看過(guò)日本、美國(guó)動(dòng)漫作品的觀眾都知道，他們的作品看起來(lái)和電影、電視劇并沒(méi)有什么差別。唯一不同的只是動(dòng)漫中的人物是虛擬的，電影、電視劇中的人物是真實(shí)的。他們的很多動(dòng)漫作品，由于精彩的情節(jié)、鮮明的人物形象、甚至動(dòng)人的情感，吸引了各個(gè)年齡層次的觀眾。而我國(guó)呢?因?yàn)椤靶『?zhuān)屬物”一說(shuō)，動(dòng)漫影視作品的觀眾就已經(jīng)定位在了兒童這一類(lèi)，不是兒童這一年齡階層的觀眾幾乎沒(méi)有，這本身就是我國(guó)動(dòng)漫制作人的失敗。中國(guó)沒(méi)有自己的代表性動(dòng)漫影視作品，觀眾自然而然地就會(huì)去看國(guó)外的作品，而中國(guó)動(dòng)漫人在“抵制”外國(guó)作品之前，是否反思過(guò)自己的不足?

如今，也許是終于意識(shí)到了這一點(diǎn)，我國(guó)正在大力發(fā)展動(dòng)漫影視業(yè)。所謂“亡羊補(bǔ)牢，為時(shí)未晚”，大家也期待著看到中國(guó)動(dòng)漫影視業(yè)美好的明天。

現(xiàn)象四：效仿成風(fēng)

此外，在當(dāng)今的影視界里，中國(guó)特色仿佛越來(lái)越看不到了。中國(guó)臺(tái)灣的一部改編自日本漫畫(huà)作品的偶像劇《流星花園》，不知怎的讓中國(guó)人愛(ài)上了效仿外國(guó)作品，甚至把外國(guó)作品中的人物姓名一改，就原封不動(dòng)地搬過(guò)來(lái)，成了中國(guó)的電影或電視劇。的確，當(dāng)今很多觀眾喜歡日韓電視劇，尤其是日韓偶像劇。這大概讓制片方看到了“商機(jī)”，但完全的仿效只能失去自我。

影視作品很多題材來(lái)自文學(xué)作品，把優(yōu)秀的文學(xué)作品搬上熒屏，不僅可以帶動(dòng)影視業(yè)，也可繁榮我國(guó)的文化，以至更好地發(fā)展第三產(chǎn)業(yè)。中國(guó)人口眾多，優(yōu)秀的文學(xué)作品也是成千上萬(wàn)。而所謂的影視成功人士，不去挖掘自己國(guó)家的特色作品，而去搬外國(guó)的影視，甚至重復(fù)不斷地翻拍同一部作品。有的片商不惜重金聘請(qǐng)日韓演員來(lái)加盟中國(guó)的影視劇，外國(guó)演員不熟悉中國(guó)文化，又如何保證他們能演好中國(guó)人的角色?浪費(fèi)金錢(qián)無(wú)非是想制造明星效應(yīng)，適不適合影片就無(wú)從考量了。

凡此種種，讓人懷疑中國(guó)的影視業(yè)是否已經(jīng)淪為表面風(fēng)光、實(shí)則無(wú)趣的商業(yè)游戲?如無(wú)改觀，恐怕前景堪憂。