淺談陶瓷材質的內蘊美

摘要：藝術家創作藝術作品對材質的選擇是至關重要的，陶藝的創作中，非常重要的一條，便是陶藝家對材料及其性能的認識、掌握，挖掘并展現陶瓷材料的美。從陶器到瓷器，經過了四五千年的歷史，當制瓷技術達到“薄如紙，明如鏡，聲如磐”時，陶瓷材質的內蘊美已日益顯現。

關鍵詞：陶陶器陶傭陶瓷

陶的產生是人類控制自然物質過程中的一次劃時代的創舉，與利用石、木等天然材料不同，由土至陶不僅改變了自然物質材料的外部形態，更重要的是改變了土質的內在性質：柔軟的粘土在火中燒制發生了化學變化，轉變成耐火的堅硬的陶。這是人類用自己的雙手造就的第一種材料，有了陶瓷器物，就可以吃熟食和長期貯存食物，從而對人類思維體系的發展及定居的農耕生活產生重大影響。

陶瓷是用天然或人工合成的粉狀化合物，經過成型和高溫燒結制成的由金屬和非金屬元素的無機化合物構成的多晶體固體材料。陶瓷材料大致可分為陶與瓷兩大類。陶與瓷內部又各細分粗精，如粗陶之極為磚、瓦、缸等，紫砂則為精陶。瓷由陶演變發展而來，兩者在性能和加工手段上較為接近，因此人們習慣上統稱“陶瓷”。從成品角度看：陶之質地粗松多孔，有一定的吸水性，敲擊聲音低沉，有無釉與施釉兩種；瓷則質地細密堅硬，不吸水，敲擊聲音清脆，通常有釉層，燒成溫度較前者更高。從審美角度看：陶之材質粗樸、敦厚、自然；瓷則秀麗、精致、嚴謹。

或許是因為火的的融入，陶瓷總能給我們更多不同的感覺，它充滿了豐富而內蘊的感覺。運用到藝術品中，給作品可以增添更多的內涵，讓觀者細細品味其中的韻味。此外，陶瓷是一種不會腐蝕、生銹的材料，有極強的抗酸耐堿侵蝕能力，而且它本身就是在一個幾百至上千度高的窯爐中燒制而成，因此能夠耐受高溫而不氧化、不分解、不變形、不熔融、不變色，易清洗等，如保存完好可逾之千年而不朽，加之其異常豐富的釉色、奧妙無窮的窯變、充滿天趣的造型處理，陶瓷有其他材料難以比擬的理化和表現性征。

我國對陶的使用很早就有了，從原始時期的陶器開始，原始人類從實用和美觀的結合來制作出的各式各樣的陶制器物，一般為動物形象，也有一些人物形象，到秦漢時期陶傭的大量出現，陶得到迅速發展，可見，陶的這種內蘊的美很早就被人們所感知，只是或許當時的人們沒有確切的詞來描述這種美，或者還沒有意識到這種美的存在，但是從他們的作品中可以看出這種美的體現。到現代，我國對陶瓷的利用還是十分廣泛的，國內陶藝作品形式多樣，有傳統的、現代的，還有傳統與現代結合的，等等，但是無論形式怎么變化，陶瓷的內蘊美總能顯現。

陶器

陶器是一種火與土的造物，是人類在新石器時期的一個偉大發明。在陶器的制作過程中，人類的審美智慧得到了創造性的發揮。原始時期的陶器是實用和美觀的結合。由于粘土有著很好的可塑性，經過窯燒之后，又極其堅固，而且，因為陶器在人們生活中的特殊重要地位，從而使陶瓷藝術與人們的物質生活和精神生活（原始宗教的、審美的）發生了廣泛而緊密的聯系。

1957年出土于陜西省華縣太平莊的一座成年女性墓葬中的鷹尊，是新石器時代仰韶文化時期的作品，此鷹尊通體呈灰黑色，顯得高雅而有份量，造型簡括而雄渾，泥土在燒制前已被磨制光滑，燒成后更顯圓潤。鷹的背部為器口，鷹翅簡化略為凸起，鷹的腹部渾圓，由鷹翅到腹部的自然過度形成器身，鷹的尾部垂下與粗壯的兩足共同支撐身體。這件鷹尊是藝術性與實用性的完美結合。由于陶的耐高溫性、不氧化、不分解、不變形、不熔融、不變色等特點，使得這件鷹尊在經過了這么多時期時代還能較完整的呈現在我們眼前，我們不能不贊嘆陶，它將幾千年的美帶到了我們現今。

比起動物形象來，原始時期的陶塑人物形象是不多，然而也有重要的意義。我們來看兩尊新石器時代紅山文化的陶裸體女神像，這種裸像的塑造可能與原始的生殖崇拜有關，這兩尊裸體女神像均用陶塑造，一尊形體修長，另一尊形體較為肥胖。表面都較為光滑，陶的古樸、稚拙的特點完美的呈現在我們面前，泥的可塑性，使祖先們可以較隨性的捏塑出各種形體加之燒成變為陶，才使這些作品永久的保留下來，使得我們從這些作品中能讀取一些當時人們的審美需求。陶的內蘊美使女神像的神性更加突出，同時從這兩尊裸體女神像中我們不僅可以了解到先民們對生殖的崇拜，而且還可以感知到他們對于血脈繁衍的企求，還可象征著大地母親和農業的豐收等等。

陶傭

俑，作為殉葬用的人物雕塑形象的通稱，亦即這類人物雕塑形象的專用名詞，為人們所熟知。隨著厚葬風氣的盛行，俑在秦漢時期有著飛躍的發展。

秦王朝是我國歷史上出現的第一個統一的多民族的君主專制的封建大帝國。它的統治時間雖然僅有幾十年，但由于國家的統一，生產力的發展，人才和物資的薈萃集中，為雕塑藝術的發展提供了前所未有的充裕條件。以秦始皇帝贏政為首的秦王朝統治集團，出于政治上、精神上和豪華生活上的要求，不惜消耗巨量的人力物力于雕塑制作，于是雕塑藝術品便以空前的規模和數量涌現出來，才有了著名的——秦始皇陵兵馬俑。渴望長生不死的秦始皇終有一死，于是，在他活著的時候，就將為自己建造陵墓視作與治理國家同等重要的事情。即位伊始，他就開始選址建陵，規模宏大的秦始皇陵就坐落在陜西省臨潼西楊村南邊，先后發現了三座埋葬大型陶塑兵馬俑的叢葬坑。這三個坑的兵馬俑是秦代禁衛軍的真實寫照，它們擔負著守衛陵墓的象征職能。這些崇尚寫實、性格鮮明的秦俑布局嚴謹、氣勢磅礴，被譽為“世界第八大奇跡”。

這些陶兵馬俑是經過從濕坯到晾干，又由干坯到窯燒成陶，其塑制方法相當復雜，簡單說來是塑、模兼用，然后組裝成整體，經過入窯焙燒，加施彩繪而成。陶俑的具體制作步驟是：自下而上，先以含砂的粗泥塑制腳和腿，等水份稍稍蒸發，泥質硬結，再在其上用泥條盤筑法塑制中空的軀干。頭部、手、臂，都是分別塑制而后安裝上去，是為粗胎；然后用細泥在粗胎上進行粗細塑作，并輔以刻劃、模貼等辦法，處理五官、須發、衣褶等細節；窯燒之后，遍施一層白粉，在粉地上進行彩繪。陶馬的制作，更為復雜，體腔、四肢、頭、頸均分別用雙模壓制，然后組裝粘合；耳、下顎、尾巴等為手塑，粘合而成粗胎。在粗胎的基礎上，再敷細泥進行細致地刻劃；然后普遍打磨光滑；晾干，窯燒，加彩。為了便于穩立，立式陶俑足下，均連結有方形陶板。所有的這些復雜的工序，如果沒有陶土這種材質，是無法實施的，也許會用另外的材質去制作，或許是木，但由于木的不耐腐蝕性，那么我們今天就或許無法看到這些氣勢磅礴的兵馬俑了；或許是石，但由于石材的制作不易，相對泥來說塑造不便，所以要做出這么大氣勢的兵馬俑而且我們現今還能較完整的欣賞到它們，除了泥塑后燒制成陶這種材質，其他材料是無法替代的。俑的成功燒制，使陶的價值同時得到提升。而且陶的內蘊美在氣勢磅礴的兵馬俑里淋漓展現，兵馬俑面部的威嚴和整體的氣勢和陶的這種內蘊美不謀而合，展現出了整個秦王朝恢弘的氣勢。

現代陶瓷藝術

陶瓷材料在當代也有很大的發展，2006年上海雙年展中中國藝術家李立宏的作品《云梯》（如圖1），是在瓷板上畫云紋青花，青花瓷片貼在上海美術館一樓到四樓的樓梯踏步側面，具有很強的視覺沖擊力。他利用陶瓷這種中國發明的重要材料和工藝來表現當代社會的現狀及對其的理解，從中力爭再現全球化境遇中民族文化性和當代語境下的傳統文化趨勢。作者試圖用陶瓷這種中國最傳統也是中國最早期最“全球化”的商品，作為媒介來表達這種經濟的全球化與民族化文化之間的矛盾與融合，同時也是一種困惑。中國著名陶藝家呂品昌的《阿福》（如圖2），相當有名。呂品昌老師是個很有個性的雕塑家，他把雕塑的一些結構關系和創作手法在陶的表現上用的很活。“阿福”這套陶藝人物體現了傳統文化的韻味又包涵了當代陶藝的審美特性，作品很有重感，夸張和變形做的很到位，小娃娃圓圓的臉，胖嘟嘟的身體，福氣在到處彌散，加上陶的粗獷與樸實，“阿福”顯的沉穩而不浮躁。國內還有非常多的陶藝家做了不少陶藝精品，陶瓷在中國飛速發展。

目前國外也相繼以陶瓷為材料或用陶瓷與其他材料相結合，創造了優美宜人的人文景觀，可見古老的材料在現代應用領域中得到充分發展，陶瓷材料的內蘊魅力將在今后的藝術世界中繼續大放光彩。