走向大眾化的舞蹈藝術

中國當代舞蹈藝術正在發生著引人注目的變遷，而這其中最顯著的特征莫過于舞蹈藝術日益大眾化的表現，因此，當代舞蹈批評應當以此為切入點，挖掘這一現象背后的文化實質，闡釋舞蹈大眾化的社會意義及其內含的美學趣味與價值取向。

一、舞蹈大眾化：一種新的表現式樣

每一種新的舞蹈樣式的出現與消失，都如實地記錄了人類文化歷史的演進過程。西周宮廷雅樂向春秋戰國的“桑間濮上”之樂的變遷，顯示了奴隸制社會向封建制社會的過程中人類文化精神演化的軌跡。西周宮廷雅樂的莊嚴肅穆，有規有矩，等級分明的有序舞蹈被春秋戰國時個性張揚，打破禮規和自由浪漫的民間舞蹈風格所替代，這種舞蹈帶著“俗”的格調，是被孔子等儒家學派所不齒的“是可忍孰不可忍”的藝術。但與此同時，我們卻又不能不承認，作為一種舞蹈藝術的新形式，春秋戰國的民間俗樂地位的上升破壞了西周宮廷雅樂莊嚴神圣的地位，它體現了一種舞蹈藝術所表現的社會變遷與文化革命。“禮崩樂壞”雖不合理，但卻是人類社會演進中必然發生的變革。因此，一個舞蹈樣式的出現與其存在的合理性有著必然的聯系。從“掌上舞”到“霓裳羽衣舞”的轉變不僅顯示了“環肥燕瘦”的時代審美標準的變遷，也顯示了社會政治、經濟文化的發展情況。而一種新的社會文化的出現，往往也會催生出一種與之相伴的新舞蹈文化。

由此推斷，今天舞蹈藝術所發生的一切變化，與當代世界的多樣化相吻合，是對豐富多變的社會生活的折射。建國以來，中國舞蹈歷經風風雨雨，它所經歷的一切和現在進行的一切都表明了它處在一個全新的文化時代的中心，當代社會里發生的一切都可能構成今天舞蹈藝術的文化內核。

當代舞蹈藝術時代變遷突出體現在兩個方面：舞蹈藝術形態結構與舞蹈審美風格的轉換。單從傳統高雅藝術形式來看，其內涵多是那個時代政治文化的縮影，如每一時代的宮廷禮儀樂舞，多是對封建等級制度的視覺化表現。舞蹈的審美風格也與當時的文化精神十分對應。從舞蹈的變遷來看，舞蹈時代特征是在當時文化動態過程中形成的，并由此形成當時的舞蹈審美風格。如戚夫人的“翹袖折腰舞”，元代的“十六天魔舞”，清代的“揚烈舞”，延安時代的“兄妹開荒”，賈作光的“海浪”等等。

我們再從舞蹈創作實踐來分析舞蹈藝術形態的轉換，不難發現，無論從舞蹈編導的創作心理來看，還是從舞蹈創作的題材范圍，以及舞蹈編導在創作過程中進行藝術思維的感知個性轉變來看，舞蹈創作樣式的變化都與當時社會文化氛圍的直接影響有關。也就是說，當時社會的文化價值取向直接為舞蹈創作提供了變遷的可能。舞蹈編導在最初選材時，就在環境中受到了制約，并由此使編導創作出當代舞蹈。編導在最初選材之時，就在潛意識中受到了限制，并由此使編導創作發生變化，也就是說編導是在不知不覺中接受了時代的文化因素的。從舞蹈技術層面來看，一定的社會文化為舞蹈變遷的具象化過程提供了條件。一定時代的技術進步，也為舞蹈藝術家創作提供了具體可操作的材料，中國舞蹈從“三人操牛尾、投足以歌八闋”、“擊石拊石、百獸率舞”，到今天的多媒體舞蹈，無不說明文化變遷在促進舞蹈創造發生變遷時所起到的推動作用。

以此來考察當代舞蹈的審美取向，可以說，當代舞蹈藝術本身在具體的視覺化過程中，最大的特征就是審美風格日趨接近日常生活的樸素理念，它具體表現在舞蹈表演、舞蹈創作、舞蹈作品均從日常生活基點出發，平和地與大眾進行交流等方面。當代舞蹈文化領域要求舞蹈藝術創造要順應當代審美文化的變化，去追求多樣化、日常化、平凡化形態，積極搭建與大眾交流的平臺，不再束之高調。舞蹈藝術在此基礎上的延伸，可以使我們瞭望到，沿著現代舞蹈藝術之路發展而來的舞蹈藝術創造，在更廣泛的范圍里，在更加積極主動地與人類文化生態環境默契配合，通過觀眾的接受和舞蹈技術力量的傳播，推進了舞蹈藝術創作表演的大眾交流的平凡樸實性和豐富多樣性。通過大眾化時代提供的諸多可能，當代舞蹈藝術越來越鞏固了其本身在人的群體生活當中和文化創造當中的位置，也明顯感覺到了舞蹈作為一種文化力量在現代生活當中的不可忽視的作用。當代大眾的日常生活行為也因為這種平和交流在舞蹈藝術形式里變得可以與自身生活、自身所屬的文化身份相符合，進而，能夠尋找機會掌握能夠傳達自己愿望與情感、能夠淋漓盡致表現自我，確認自己的存在價值。

在大眾化時代，舞蹈可以成為大眾生活的延伸。舞蹈藝術的大眾化像是一座橋梁，將舞蹈藝術與大眾日常生活連接起來，并日漸改變了它原有舞蹈藝術功能。這是舞蹈藝術在當代人那里發生的審美文化品味的轉換。以往舞蹈藝術的觀眾轉變成為舞蹈的消費者，現代觀眾則隨著視野的不斷拓展、文化品味的逐漸上升，對舞蹈技術的完善、舞蹈藝術所傳遞的信息十分敏感，他們品味舞蹈、參與舞蹈，日漸使舞蹈變成日常生活的一部分。

二、舞蹈大眾化的文化背景

當代中國社會是一個文化多元化、豐富化、復雜化的社會，諸多的文化元素都表現在當代舞蹈文化活動之中。舞蹈藝術一直被學者認為是最能傳遞人的思想與感情的藝術，因此，舞蹈藝術也最能為大眾即接受藝術，它是人的一種重要的交流手段，它能傳遞大眾對生存環境的態度，表達大眾的意識形態、表現大眾的內心反叛。舞蹈藝術在大眾化過程中日趨顯現其它藝術門類所不能替代的作用，它得到了大眾的認可，使之更加促進了舞蹈藝術大眾化的追求。

當代社會的舞蹈藝術創造與表演已不再僅僅是舞蹈藝術家個人行為，它所承擔的責任也不僅僅是他個人的責任了。舞蹈對自身文化活動有其根本要求，它與大眾一起共同需求、共同表達，使之成為當代社會環境中大眾普遍溝通的媒介，同時，舞蹈創作與表演也受到了當代社會文化利益及大眾需求的制約。當代社會文化要求舞蹈藝術創作一定要在其審美形象塑造中完成其形態構造，以使大眾從中直觀自己的生活。當代社會文化動態則要求舞蹈創作者和表演者要充分關照民眾現實生活，具體傳遞民眾日常生活的信息，在這樣的文化背景下，舞蹈藝術就必須盡可能表達大眾的生活和大眾的思想與感情，尋找易與大眾對話的表現形式，只有這樣才能得到大眾認可，使自己充滿生機與活力。現代科學技術是當代舞蹈藝術大眾化過程中必不可少的傳播手段，如多媒體。多媒體技術手段在觀念層面改變了大眾對舞蹈藝術的評價，把以往束之高閣的舞蹈藝術推進民眾之中，與民眾建立了近距離的關系。多媒體技術一方面提供給舞蹈創編者以更多的技術表現手段，另一方面由于它能夠更廣泛地反映現實生活，而將舞蹈與民眾之間的距離拉近。電腦燈光技術、多媒體技術使舞蹈家在電子技術力量支持下，能夠充分利用各種技術方法營造更多的舞蹈語言來表達大眾對現實生活的理想。

三、舞蹈大眾化的本質

舞蹈藝術大眾化使舞蹈藝術在當代審美文化領域中實現了自我突破，它完成從陽雪白春的藝術高臺到“下里巴人”的角色轉換。當然，下里巴人的舞蹈藝術活動并不是說低品質、低趣味的藝術活動，而是更高一層面的、代表著大多數人心愿和反映大多數人權益的藝術活動。但是舞蹈藝術的跳躍并非是自身的跳躍，它是反映人的生命價值的跳躍，這也是舞蹈藝術大眾化的本質。它在舞蹈藝術大眾化的表現形式中雖然沒有直接顯現生命的活動，但在大眾接受舞蹈藝術過程中卻可以使人領悟到生命的意義，這也是舞蹈大眾化的價值所在。

舞蹈大眾化的具體表現是：舞蹈與大眾拉近距離，成為民眾生活的一部分，并直接關照當代社會生活、社會文化環境。舞蹈藝術與大眾之間的關系發生了巨大變化，兩者之間是雙向交流關系，是舞蹈信息發出與觀眾反饋關系。觀眾積極參與舞蹈創作、展開想象、共同完成舞蹈創作的任務，并且觀眾在觀賞舞蹈作品的同時也在反思著自己的生存與文化空間。原先的舞蹈與觀眾之間的鴻溝已填平，舞蹈再也不是象牙塔中的藝術，而以它前所未有的親和力與民眾一起共同表達對生活的態度及對未來的理想的追求。不同的是舞蹈家用一種獨有的方式超前表達，并與大眾共同分享。當代舞蹈藝術注重現實、注重挖掘生活的本質，注重對現實生活的表達已得到民眾的認同。

無論怎樣，當代舞蹈藝術大眾化的出現改變了傳統舞蹈藝術的性質，它作為當代審美文化的一種存在樣式，在一定程度上改變了舞蹈藝術與大眾之間關系，充實了大眾日常生活的內容。過去的舞蹈藝術是舞蹈家個人思想與情感的表達，而現在角色發生轉換后，它變成了與大眾直接交流的途徑。舞蹈藝術活動逐漸轉換成可以使民眾直觀自身生存環境的精神文化生活的方式。

舞蹈藝術表現永恒之處是人的生命與價值。但是舞蹈藝術對于人的文化意識的強調，并不是單線型的過程，它還包含著人對舞蹈藝術的選擇。所以，這就要求舞蹈藝術的表現一定要形式多樣，以供民眾的自由選擇，實現舞蹈藝術強調的效應。目前，當務之急的是要把舞蹈大眾化放置在當代社會文化背景下來掌握，正確處理藝術再生產與藝術消費的關系，使舞蹈的低俗化、隨意化消失在高品位的民眾欣賞藝術活動中，真正實現當代文化環境下舞蹈大眾化的藝術理想與目標。