竇世強的日常戲劇

認識竇世強的時候，他就畫水彩，其人其畫，不怎么容易捕捉到轟轟烈烈的熱鬧。而正值此時，他的一幅《雪》也已被中國美術館收藏，對當時的他和當時的我，這都是可以成為話題的新聞。后來，我和竇世強成了朋友，知道他一直畫水彩，也知道他一直不怎么喜歡拋頭露面的游戲。如是，20年。

青島，和竇世強操練的水彩很合拍，節奏不快，半濕半干，有透明感，類似19世紀成就了水彩畫完美體系的倫敦。水彩，和竇世強的性情也般配，不輕不重，不溫不火，日常的風景，在他的手中，慢慢積累成個人化的紙上戲劇。時間長了，城市、水彩和竇世強，這三者之間究竟是誰作用了誰，已經不易分辨清楚，人們可以看見的，是他漂泊在白板上的清晰過往，一些角落，一些場面，一些情緒，一些每天都發生著的平常故事。

我覺得，當竇世強的水彩畫和他所經歷的日常生活真正遭遇的時候，作為創作者的他，就開始了獨立的敘述，手段豐富的個人化語言表達，使得他能夠持續地完成有關日常經歷、感受、想象和光影、虛實、濃淡、干濕的水彩操練的全過程，直至搭建起一部性格鮮明，可以自足生長并繁衍的世俗水彩戲劇。

竇世強的日常戲劇之所以成為有意味的現象，不僅僅在于他讓他的水彩畫真實顯現出了自然和生活狀態的可接近性，更在于他使直白、明了和純粹的水彩語言，實現了一種性格化的釋放，一種去繁就簡的節制，一種想象力的伸展。他控制和調度語言的能力，使得他可以自由地展開個人表達，讓日常的城市，風景，情感和經驗，成為他水彩畫充滿熱情和感染力的常新主題。

盡管，竇世強水彩所涉及的對象都是人們日常所熟悉的街市景物，然而，這些曾經在我們看來普通到熟視無睹的風景，在他的筆下，卻被賦予了新的生命。簡明的畫面，傳遞出繪畫者對自然、城市、街道、風物的獨特認識和感受，傳遞出了繪畫者的發現和思想。畫家豐富的表現力以及和諧、簡約的表達，把司空見慣的水彩寫生提升到了性格化創作的層面；把似乎遠離思想和觀念的自然風景，注入了情感和思考；把習慣輕描淡寫的水彩畫，變成了記錄真實日常狀態和變化的藝術文本。竇世強的努力，不僅充實和延伸了傳統水彩畫的表現主題，同時也豐富、完善、拓展了這個古老畫種的語言體系。

雖然，把竇世強的水彩試驗的開端解釋為一種沖動有些冒險，但我還是很樂意這樣看到這個沖動持續到今天的結果。它造就了一個不一樣的水彩畫家竇世強——一個日常化水彩戲劇的制造者，一個依然洋溢著創造熱情和活力的藝術行動者。他的存在，使人們再一次獲得了為藝術的力量而感動的機會。