特別專題

大街小巷流動的《北京歡迎你》、《少年中國》等曲并不代表這是北京奧運會前你唯一聽到的音樂，還有許多并不主流的音樂人在為奧運為北京為中國歌唱。音樂是最有生命力的

藝術表現形式，也正是如此，每一次運動盛會上都有一首又一首的主題曲或者相關音樂成為樂迷們關注的焦點，藝術家們往往也會在這些時候極盡力量奉獻他們的作品，這期間有濫竽充數也有真摯的情感。以下例舉的幾位新老樂人、樂隊，大多都是滿腔真摯地在奧運之時為更多的人奉上精良藝術盛宴或者表達他們對于北京對于中國的熱愛。

而同樣還有一些外國藝術家們，對中國文化藝術有著純粹的熱愛，試圖通過他們自己的方式將中國古文化里的精髓滲透到音樂當中去，中西合璧的完滿在他們的作品當中呈現。

竇唯

土生土長于北京城的竇唯，除了用音樂描述中國水墨山水畫和民俗文化，還身體力行地表達著他自己的愛國熱情和對奧運的支持之心。他的家中始終懸掛著一面五星紅旗，并在政府大力倡導環保的這些年里，騎著一輛電動自行車往返于北京城內。

2008年，90年代的“魔巖三杰” 張楚、竇唯、何勇簽約北京“樹音樂”，并于2008年7月5日于上海大舞臺獻藝一場名為“樹生長的聲音”的大型演唱會。自2007年與“不一定”樂隊共同完成兩張純器樂專輯《佐羅在中國》以及《松阿珠阿吉》之后，竇唯2008年的音樂碩果將會更為碩大：他將會集結多年來自己與“不一定”樂隊(由張薦、陳小虎、劉孝松、文智涌、巫娜和竇唯組成)和“不一樣”樂隊(由張薦、劉元和竇唯組成)的即興音樂作品，共同發布五張配合奧運五環顏色的音樂專輯黃色封面的名叫《十三張》、綠色封面為《七對兒》(這兩張專輯的名稱都取自麻將用語)、紅色封面是《上步南山》(深圳根據地酒吧的店名)、藍色封面的叫《后上海》(由北京的“后海”聯想到)、黑色封面的則是一張視頻DVD，簡潔地名日《影像》。這5張專輯將作為奧運獻禮于奧運前夕由“樹音樂”出版發行。

艾敬

雖然艾敬常年身處異國他鄉，但是她的愛國情懷滲透于她的音樂之中。早期她有《我的1997》、《Made In China》，2008年艾敬回國，又發表了她的新一張單益專輯《我的2008》。這張名稱直接印照多年前那張《我的1997》的專輯，從字面上是為了試圖表達對2008奧運之愛和期待，但是細究很有可能是想讓樂迷記住其最早的光芒，而專輯當中另外一首《我的1997和2007》更是這個用意的有力佐證。

這張單曲專輯限量1000張發行，封面為艾敬自己創作的一副油畫作品《2008》，中國紅的底色上一串亮眼的“2008年8月8日晚8時”字符意義鮮明。從音樂的技巧性、藝術感而言，艾敬的這兩首“新”歌并不具備可圈可點性，《我的2008》從曲調、歌詞到編曲、制作都無一不像是潦草制作，雖然能夠充分表達出艾敬的愛國之心、對奧運成功的期望與期待，但難免顯得單薄和無力。另外的《我的1997和2007》則完全是一首“炒日飯”之作，旋律上仍舊采用先前《我的1997》的調子，只是編曲部分和歌詞之上玩了一點新鮮元素或加進了一些“與時俱進”的語句。用音樂去表述感情原本就是音樂藝術家們的唯一方式，然而在這一點上艾敬的功力未免發得有點勉強。只希望在音樂之外，她能再用一些實際的方式表達她的愛國熱情。

腦濁

腦濁，中國朋克界的佼佼者，自1997年成立開始到現在正式或地下發行的作品已不是少數，或許《American Dreamer》和與其他樂隊共同發表的合輯《Beijing to Boston》多少表達了腦濁樂隊的“崇洋媚外”熱情，但2007年末一輯《Coming Down To Beijing》和2。08年的《BeijimgCalling》則充分表達了他們的愛國熱情。

《Coming Down To Beijing》當中的一曲“Coming Down To Beijing”直接中譯為“歡迎來到北京”，與2008年北京奧運會的歡迎詞“北京歡迎你”有異曲同工之妙。簡潔明快、昂揚向上的旋律倡導積極的情緒，與其他以憤怒、張狂為主的朋克有著明顯區別。另外一首應時的《2008》則是中國搖滾樂隊給予2008北京奧運會的一份“喧囂”禮物，雖然樂隊主唱肖容滿嘴含糊的英語，但也不妨礙利落的吉他掃弦進八聽眾的耳朵。2008年的EP《Beijinq Calling》里面有一曲驚艷的“Fall In Love 2008”，不僅采用了中文演唱，更用吉他演奏出富有中國民間特色的音色，雖然人聲低沉，未有腦濁其他作品當中的叫囂性質，但一種溫情正于這種低唱當中被淋漓盡致地展現。

左小祖咒

左小祖咒的2008年一張重量級雙CD唱片《你知道東方在哪一邊》可謂十二年磨一劍，用將近100分鐘的長篇史詩式作品闡釋了左小祖咒心目中的神秘“東方”。哪怕左小祖咒曾經有過一張全器樂的《美國》，但你也不會忘記其他兩張中國風味濃郁的專輯：《左小祖咒在地安門》、《廟會之旅》。左小祖咒這張專輯當中涵蓋的歷史政治意義以上下兩集來體現，雖然對于某些歷史有著隱晦的抵觸、異議，但更多地還是表現了左小祖咒深藏不露的一種中華情節。宏觀敘事之外，左小祖咒對于中華大眾的勢利、悲苦也有著墨，部分冷嘲熱諷、尖酸挖苦，部分怒其不爭、恨其不剛。

雖然這張專輯并不能說與奧運、與中國風音樂有著太大的關聯，但是左小祖咒這種怪誕的音樂之所以受到許多樂評人、有素質的樂迷、甚至是一些知識分子的偏愛，最重要的是他賦予音樂當中的某種東西給了麻木的中國人當頭一棒。或許左小祖咒的高價唱片價格也將其捧上了一個王座，他站在那里，笑瞇瞇地指引腳下的人民東方在哪一邊。東方象征什么，東方有什么，這些更多地需要他的樂迷自己去領會，他只是指點了一個方向而已。

郝云

每座城市都有生命，仿佛像是我們第二位母親，包容著我們所有的情感：每個北京人都有自己的北京情結，不同的街景相似的故事情節，悄然演繹，在記憶中凝固。郝云，諧音“好運”，唱著京味十足的城市民謠，兒化音充斥在歌詞當中，調侃味滲透在調里調外，不僅如此，這位剔光頭、穿大褂的北京小伙還長著一副福相，像奧運吉祥物福娃一樣有一種老少皆愛的平和性。

組過樂隊、做過廣告，最后郝云選擇了在北京奧運舉辦的2008年發行他的個人專輯，并且配合這種喜慶和祝福，直接將個人首專取名“郝云北京”(諧音“好運北京”)，在這張北京味兒濃厚的、紅色封皮兒的專輯里，郝云用通俗易懂、充滿了諸多北京風景的歌詞，以及北京特色樂器三弦、京東大鼓等闡釋了淳樸的北京音樂，胡同串子里、四合院里、皇城根兒下，這樣的樂曲飄揚著。這種古老但又新潮的音樂形式，就像北京城內土里土氣但是絕對代表了這個城市本真的建筑裝潢，既能令老一輩喜愛，也同樣令現如今的潮男潮女們嗅到另外一種時尚氣息!

過失

與之前土生土長于北京的竇唯、郝云心里有著一種根深蒂固的對皇城根的熱愛不同，這支新晉街頭朋克、硬核樂隊“過失”，則是一群由外地來到北京尋求音樂夢想的“外鄉客”，他們住在北京郊縣，過著貧困卻又扎扎實實的年輕生活。樂隊自2004年成立，2008年簽約國內的“兵馬司”唱片，并出版發行第一張正式錄音室專輯《Bastards of The Nation(社會棄兒)》，在這張充滿力度的硬核朋克專輯當中，樂隊成員于北京生活的迷惘、失落盡顯無疑。無論是悲戚有余的“Beijing Is Not My Home”還是充分表達了感情的“T.Z.Generation”，實際上都是從反面表達了一種對北京這個既現代又古老、既友好又保守的美好城市的熱愛。

例如專輯當中的第一眼亮歌“T.Z.Generation”，開篇的吉他和鼓是硬核味道濃郁的作風，一開場就顯示出他的昂揚、興奮和轟鳴，一句“Tongzhou0 generation”過后的吉他過門有著紅色歌曲的味道，一下子就讓我想起《少年先鋒隊隊歌》的過門兒!而此段反復穿插在作品當中，塑造一種別樣的風味。眾所周知，紅色歌曲除了極具中國音樂味道以外，其最大的特點實際上在于他傳唱度非常高，那種簡易、昂揚的曲調是一下子就能充分調動群眾積極性和合唱沖動的。

南城二哥

恐怕經常流連于京城各大小Pub和Live House的哥們兒姐們兒不會對這支京昧兒十足的樂隊陌生，他們的經紀人用最原始(但是肯定很有效)的方式宣傳他們的音樂——在Live House門前給過往的行人或是進場觀看當晚演出的樂迷他們的演出宣傳海報。這支有著奇怪名稱和奇怪陣容的樂隊不以唱片為展示自己作品的主要模式，力行現場演出路線。所有的聲音均為現場實時表演出來，做到觀眾“所聽即所見”和“所見即所聽”。其音樂的現場演出效果直逼CD水準，并且更加豐富靈動，令人耳目一新。這無疑是給了目前盛行的假彈(放伴奏)和假唱(所謂”還音”)現象一記響亮的耳光，用現代的模式再現了曾經南城(天橋為代表)演藝鼎盛時期的繁榮場面。

南城二哥樂團音樂之中民樂的分量很重，作品里面充滿了各種各樣中國民間音樂的特質，根源氣息濃郁。包括：北京琴書、京東大鼓、呂劇、豫劇、快板兒等。在“南城二哥”的音樂當中，你可以充分感受到中國曲藝、地方戲等土根文化和各種西方音樂風格無縫聯姻所產生的獨特魅力。同時也領略了他們對音樂藝術超群的駕馭能力。

癡人

癡人樂隊由幾個從小在北京胡同長大癡愛音樂的北京人組成，樂隊的作品具有濃郁的民族風格，音樂大氣，又不乏細膩，濃郁的京味兒音樂，加入幽默詼諧的舞臺演出，使得樂隊作品表現力極其豐富!他們不但是生活上十分要好的鐵哥們，在音樂上更是非常默契的音樂伙伴。這是一個具備超級實力的原創樂隊，他們最擅長用原創音樂，詮釋屬于自己的音樂風格和生活中許多美好的東西。

樂隊成員都是音樂世家兼科班出身。而樂迷對他們的音樂馬上產生共鳴的最主要的原因是，他們都很喜歡民族音樂，因此他們的音樂里融合了京韻大鼓、北京琴書等戲曲、民族的成分，而且這種融合，是骨子里受熏陶的釋放，是多年音樂積累和人生經歷的沉淀。因此他們的音樂里，沒有拼貼的痕跡，沒有民族音樂元素炫耀式的堆砌。08年之際，他們更加強現場演出，與南城二哥共成一派，將老北京特色音樂用搖滾樂形式發揚光大。

Damon AIbarn

或許Damon Albarn是近年來最關注東方古典音樂、戲曲的國外搖滾藝術家了。將他稱為藝術家如今已經不該有何異議，從最早“Blur”時期的青春搖滾偶像，到視覺搖滾為噱頭的虛擬樂隊“Gorilaz”，再到融合了世界其他地域風情的“The Good，The Bad and The Queen”，Damon Albam經歷的蛻變不僅僅是一個男孩到男人的成長，不僅僅是一個青年到中年的成熟，而是向藝術更深層次的不懈探索。

2007年Damon Albam打造的那部“Monkey：Journey To the West”在英美等地成功演出，不僅令老外們忽而被一波中國風情喚起，也令國人興致大增，想知道老外用音樂來詮釋中國戲劇會是怎樣的一種模樣。為了尊重藝術，Damon Albarn在兩三年內多次秘密來華，除了多方探索《西游記》的文化背景以外，同樣踏遍中國河山，汲取各個地方的民間音樂元素，試圖將這些元素融合進八他的戲劇創作當中。不過，在Damon積極地想讓這部原本源自中國的戲劇展現于世界人眼前的時候，國人是否也應當進行一下反思?

Rvuichi Sakamoto(坂本龍一)

坂本龍一在音樂史上所做出的貢獻范圍很廣，其中肯定包含了他的部分音樂作品當中的中華音樂元素(東方音樂元素)，這一點可以從其為電影《末代皇帝》所做的配樂得出比較令人信服的佐證來。在最早的1 978年，青年版本龍一發行了第一張個人專輯《Thousand Knives(千刀)》，這張專輯的名稱本身就來源于上世紀中國一位偉大的文人郭沫若的一首古體七律詩《孫悟空三打白骨精》當中的一句“千刀當剮唐僧肉”，但是這張專輯的音樂本身和中國古典音樂文化的交叉卻不大。

對于年紀越來越大的版本龍一教授而言，他如今所嘗試的音樂風格、所涉足的音樂領域已然超越了眾多其他的音樂藝術家，然而他仍舊孜孜不倦地進行探索萬和挖掘，我們不敢肯定他在之后的音樂路途當中還會不會做出類似《末代皇帝》電影原聲之類的帶有濃郁中國氣息的音樂，但是當我們重新去諦聽這張簡約但又足夠厚重的原聲音樂的時候，必定會因為其對中華音樂精妙的理解和詮釋產生深刻的敬佩之情。

Incubus

成軍數十載，并得到過格萊美一座獎杯的lncubus在2001年發行過一張名為《Morning View》的專輯，這張Nu-Metal專輯偏偏有一個最令人回昧無窮的結尾——一曲“Aqueous Transmission”當中中國古典樂器琵琶的使用令人有勾魂攝魄之感，加進完全的英文歌詞也絲毫沒有唐突與不和，陰柔之美與陽剛之氣相結合，長達7分多種的“Aqueous Transmission”向美國人和中國人共同講述了一個源自中華的綺麗故事。

轉眼7年過去，Incubus終于得以在中國進行他們的首次巡回演唱會，雖然最終在北京舉辦的那場演唱會因為樂隊成員的身體問題而臨時改變成為了不插電專場，但是這首中國風味十足的“Aqueous Transisson”終于得以在中國的土地上真實唱響，并成為當晚演出的一個高峰，琵琶和笛子的婉轉凄楚將Incubus樂隊成員內心當中的柔軟完全表達，同時這首曲子也是Incubus給中國樂迷帶來的最大饋禮。

Mando Diao

已然被廣大中國搖滾樂迷熟知的瑞典樂團Mando Diao，早在2002年的一張專輯《Bring em In》當中就有一曲“To China WithLove”，雖然這首歌并沒有過多表現出Mando Diao對中國的熱愛，但至少這首充滿情感的歌曲感動過一批中國樂迷。帶著愛去中國。2007年Mando Diao真正實現了這一愿望——如果我們將其看做樂隊成員的愿望的話。他們不僅受邀在07年第三屆北京流行音樂節上表演，更在中國舉行了自己的小型演唱會。而07年稍后的時間里，他們推出的一輯錄音室專輯《Never Seen theLight of Day》在前半部分的曲目當中都加入了帶有中國風味的曲風，利用吉他、班卓琴等外國樂器演繹出屬于中國風味的音樂，并帶有濃重的復古情懷，這張專輯甫一出現，便是獲得了中國樂迷的一致好評。而在延后演出的08年的迷笛音樂節上，Mando Diao同

01 Various Artists 《Chinese Room》

發行時間：2005年05月19日

地區：France

廠牌：Wagram

風格：Electronic、Abstract、Future Jazz、Ambient

02 神思者(S.E.N.S)：《故宮》

發行時間：1996年07月24日

地區：日本

廠牌：九洲音像出版公司

風格：New Age

03 Mitya Kuznetsov/Ethno—Smithy《Imaginary Joumey to CHINA》

發行時間：2007年

地區：俄羅斯

廠牌：(不詳)

風格：Folk

04 Gong：《shamal》

發行時間：1990年07月23日

地區：英國

廠牌：Blue Plate Caroline

風格：Jazz、Fusion、JaZZ-Rock

05 和平之月：《華||》

發行時間：2001年

地區：日本

廠牌：(Self-released)

風格：New Age

06 松本孝弘：《華》

發行時間：2002年

地區：日本

廠牌：Favoled Natioins

風格：J－pop

07 Milky Lasers：《Voyage》之“Tai Chi”

發行時間：2005年06月13日

地區：德國

廠牌：Phazz-a-Delic

風格：Electronic、Acid Jazz、Downtempo、Electro

08 David Bowie：《Best of BoWie》之“ChinaGirl”

發行時間：2002年10月22日

地區：美國

廠牌：Virgin Records

風格：Electoronic、New Wave、Synth-pop

09 Gorillaz：《D-Sides》之“Hong Kong”

發行時間：2007年11月05日

地區：英國

廠牌：EMI

風格：Electronic、Hip Hop、Brit-pop

10 Incubus：《Moming VieW》之“AqueousTransmlssion”

發行時間：2001年10月22日

地區：美國

廠牌：SONY

風格：Alternatwe Rock