遭遇《藍》

摘要 藍，是一種生活遭遇，也是一種生活態度。每個人的一生都會有藍色時期，只是深淺和濃淡不同罷了，但不是每個人都有藍的態度。我們渴望生命中的紅和燦爛，但藍的神秘和淡定也許更接近生命的本質。《藍》是基耶洛夫斯基的代表作，無處不在的藍色、深沉而有力的音樂、精練的對白、充滿隱喻的撞擊球和十字架項鏈以及同構、暗場等獨特電影語言的運用營造了影片異樣的視覺和思維空間，它促使我們一起去經歷并感悟平凡生活中的深刻的哲理。

關鍵詞 藍 音樂 對白 同構 暗場

藍，是一種生活遭遇，也是一種生活態度。每個人的一生都會有藍色時期。只是深淺和濃淡不同罷了，但不是每個人都有藍的態度。我們渴望生命中的紅和燦爛，但藍的神秘和淡定也許更接近生命的本質。

每次看基耶洛夫斯基的《藍》總讓我感觸良多，它不在于情節的簡單。生活本來就是如此，而在于思考，無處不在的思考。導演通過各種電影語言的使用來調動我們的視覺和思維，讓我們和他一樣，不只是作為旁觀者，而且作為參與者，一起經歷并感悟平凡生活中的深刻的哲理。

一、撞擊球和十字架項鏈

影片中使用了許多道具，如藍色的糖塊和玻璃紙、水晶燈飾、床墊等。這些都是影片發展所必須的，它們寄托了朱麗某一特定時期的心理和情感狀態，或糾葛或釋放，但真正能貫穿整個影片的，反映影片情感與敘事結構的，我認為，是撞擊球和十字架項鏈。

撞擊球出現在影片的開頭，很短暫的一組鏡頭：安東尼經過多次失敗后終于使撞擊球靜止到木棒上了，但恰在此時朱麗一家發生了車禍。撞擊球象征著偶然性，而偶然性正是影片探討的主要問題，它使一切都處于流變和不確定中，無論是妓女、丈夫的情人、母親，還是投放垃圾的老婦人或是吹笛子的男子。我們都無法以偶然的和表象的反映來判定他們。孰是孰非，非此即彼不是生命的狀態。這是導演對生命的詮釋，也是朱麗擺脫痛苦糾纏實現自省的根本原因。十字架項鏈代表著真愛，而另一個十字架項鏈出現時，它意味著寬容，朱麗對丈夫情人的寬容不是因為丈夫對其情人的真愛，而是來自于她對丈夫的真愛。這是影片情節的重要轉折，它完善了朱麗的痛苦一選擇一新生的心路歷程，豐富和深刻了影片的主題。

二、同構和暗場

影片在鏡頭運用和畫面構圖上多次使用了同構的方法，充滿了象征意味。比如開頭部分，畫面是油管滴油的特寫，在車輪和車體的空隙間正好看到小女孩蹦蹦跳跳地往回走。這一同構除了暗示車要出事外，更重要的是通過對比表達一種美好的東西即將被毀滅的殘酷和悲劇性。再比如影片后面朱麗卷起樂譜準備去找奧利華時，鏡頭從樂譜上升起來，一直升到藍色燈飾上，變成藍色燈飾的特寫，從燈飾的縫隙間我們看到朱麗開門離去。藍色燈飾和朱麗背影的同構象征著朱麗決心擺脫心理束縛走向自由。還有當朱麗在泳池因殺死老鼠而感到不安，妓女桑德利那安慰她后離開時，有一群穿紅泳衣的小孩喊叫著跳進藍色的泳池，這象征著朱麗的回歸和覺醒。

此外，影片先后出現了三次如戲劇舞臺上常用的“暗場”，并伴有主題音樂。這種“暗場”并非是為了轉場，而是為了營造一種情緒，它是情緒發展的極至，是空白。是盲點。同時。在全片中它也起到一種調節節奏的作用。

影片在剪輯的剪接點選擇處也頗有講究，轉場用鏡頭直接切換，顯得干脆利落。比如朱麗把貓放進廚房后把門關上，隨著關門聲畫面變黑，緊接著下一鏡頭就轉到泳池。再比如朱麗到療養院看望母親時，她的頭一轉。鏡頭馬上切換到奧利夫收郵件的場面。

三、藍色和紅色

整部影片是以藍色作為主要基調的，藍色房間、藍色燈飾、藍文件夾、藍色糖塊及藍色玻璃紙、藍色幻境、藍色泳池、甚至于藍色的音樂。藍色是一種憂郁的情緒基調，它象征著朱麗悲慘的現實遭遇以及那種時時縈繞于心頭的約束，同時它也代表一種理性的認知和態度，一種平和、淡定和釋然。

紅色是藍色的互補色，曾在影片兩處出現，一處是當朱麗在泳池里，妓女桑德利那安慰她離去后，有一群穿紅泳衣的小孩喊叫著跳進藍色的泳池，這里的紅色象征著希望與燦爛，暗示朱麗的回歸和覺醒。另一處是桑德利那工作的情色場所。迷離的紅色燈光和氣氛，代表著生活的另一個極端。一種非理性的不羈的生活態度。

四、音樂和對白

音樂在影片中的作用是毋庸置疑的。它是朱麗現實生活和情感變化的真實寫照。從嘎然而止的音樂片段到《歐共體》交響樂的完整響起，朱麗逐漸擺脫了破碎而痛苦的情感糾纏走向了新生。音樂在此片中有兩個作用：一個是充當道具，如樂譜：一個是作為背景音樂，渲染氣氛，調動情緒。兩方面相互膠著，不可分割。朱麗的丈夫、奧利夫。甚至朱麗本人都是從事音樂創作的，所以對于朱麗來說，無論是來自于死去丈夫的困擾。還是對奧利夫的逐漸接受以及個人的覺醒都與音樂有著無法回避的關聯。區別的是，前者是朱麗試圖逃避的夢魘，是現實物象引起的痛苦的記憶，是不完整的，是碎片，是被動的不知所措和漫無目的。而后者則意味著解脫和回歸，是主動的，滿含激情的，是完整的，是接受與釋放。

影片的對白是簡潔和精練的，這是與影片的憂郁的悲劇氛圍相適應的。同時對白的精簡甚至缺失意味著克制和思考(無論朱麗還是導演)，從而整加了影片的厚度。如朱麗決定變賣房產離開時聽到女仆的哭泣聲，茱莉說：“你為何而哭?”女仆說：“因為你不哭。”幾句話簡潔而富有深度，把朱麗的內心糾葛表現得無以復加。基耶洛夫斯基曾說過：“…在我的電影里，很少有話直說。最重要的事經常都發生在幕后，是你看不見的：要不它存在于演員的舉手投足之間，否則它就不存在：要不你可感覺得到。否則你就感覺不到!”

五、結束語

基耶洛夫斯基是一位以電影語言方式來探討生命意義的哲學家，《藍》是他的代表作，它讓我們常讀常新，讓我們看到和感受到平凡生活的厚重，讓我們對生命和存在充滿思考和詰問，讓我們相信自己，并滿懷信心和感激。