中國電影音樂三題

摘要 中國電影音樂發展至今已有50多年歷史，中國電影音樂風格呈現多元化特征。中國電影音樂的多元化發展，對電影音樂藝術具有深刻影響。

關鍵詞 民族性 電影音樂 中西結合 流行性

音樂是用聲音在流動中的組合來表現主體心理情感的藝術，是聽覺的藝術，它不同于可以用色彩來描繪生活中各種現象的美術，亦不同于可以敘述各樣事件的文學，在所有藝術類型中，它最接近于主體感情與精神的藝術，是表現藝術的極致。

從19世紀末的無聲電影到1927年以后的有聲電影，電影音樂這種年輕的藝術形式從僅僅的伴奏功能逐漸發展成為電影藝術中重要元素，它年輕有生命力，并且與人們的日常生活息息相關，具有形象，生動的特點。

中國電影從無到有，從最初的嘗試到中間的磨礪，再到如今的成熟，和幾代音樂家們的辛勤耕耘密不可分。

一、民族性是中國電影音樂的主流

中國文化源遠流長，造就了中國電影音樂。中華民族五千年文明史成了獨特的民族精神。為電影音樂的創作積累了無窮的源泉。

《十面埋伏》，是一首經典的琵琶曲，曲譜初見于清代華秋萍1818年所作《琵琶譜》。著名導演張藝謀吸取傳統文化精髓直接以傳統琵琶曲《十面埋伏》為名拍攝了電影《十面埋伏》，民族性極強的配樂給這部以民族樂曲為名的電影增添了不少亮色。

《臥虎藏龍》中，配樂《南行》使用了民族吹奏樂器竹笛，其旋律優雅委婉，描繪出江南清新秀麗的風情，配樂《穿越竹林》中蕭的運用。突出了武林氣息。

中華文化賦予了中國電影音樂極強的生命力。音樂的民族風格歷來是音樂文化發展的重要課題。別林斯基曾說：“只有民族的才是世界的。”電影音樂是整個音樂文化的一個分支。經過多年的發展，中國電影音樂在經歷了艱難與坎坷之后步入了蓬勃發展階段。中國電影音樂深深植根于傳統文化的沃土，在很大程度上受到中華民族歷史文化傳統和民族審美心理傳統的深刻影響。數千年綿延不絕的中國文化，以其源遠流長與博大精深的深厚底蘊賦予了電影音樂極強的生命力。中華民族在漫長的歷史傳承過程中形成獨特的民族精神心理狀態風俗習慣以及從秦朝時期至今2000多年悠久歷史的美學思想，都為中國電影音樂的創作與實踐提供了無盡的源泉。

電影音樂的民族風格不是停滯不前的，是隨著社會及觀眾欣賞水平的變化而變化發展的，因此，民族風格必須與時代感相結合。《大紅燈籠高高掛》的電影配樂著名作曲家趙季平說：電影音樂同古典音樂一樣，是一個不斷實驗、探索、追求、創新的過程。

因此，電影音樂的民族風格最根本的是用民族素材表現民族的心理素質和精神風貌。而不是用一、二件民族樂器就是民族風格。

二、中西合璧，民族交響，融會貫通

古典音樂主要是指19世紀末以前的音樂，包括“巴洛克”“古典”“浪漫”等不同時期，不同體裁的音樂，而狹義的古典音樂指各時期帶有古典風格的音樂。古典音樂在電影中同樣占有重要的地位。通過復雜的配器，和聲織體渲染出電影中不同的人物形象，推動了情節的發展，加強影片節奏，揭示了影片主題。

《和你在一起》是陳凱歌最成功的電影之一，在這部電影中多次引用俄羅斯作曲家柴可夫斯基的《D大調小提琴協奏曲》，貫穿始終，為靈魂所在，強化了影片主題。

電影《臥虎藏龍》的配樂《永遠的誓言》獲得第44屆格萊梅“最佳古典音樂”提名。西洋交響樂團經過幾百年的發展改進，在旋律、織體、和聲、音色等方面都有著無可比擬的優越性。電影《英雄》中由于其情節與故事背景的要求，歷史的凝重與輝宏，個人英雄主義色彩都成為音樂著重表現與刻畫的焦點，充分利用了交響樂團宏大的氣勢，巨大的表現力，使《英雄》中粗獷，豪放的人物性格得以充分表現，更塑造出大漠孤膽，一代帝王的霸氣。

《臥虎藏龍》選用了多種中國民族樂器。使整部影片的配樂統一而富有變化。其中，配樂《南行》其旋律優雅，婉轉，用交響樂的手法描繪出江南清新，秀麗的風情。突現了中國古代武林神秘氣息。

這種以西洋交響樂團為主樂，配入多種民族樂器的特點，使民族特色更鮮明的得以體現，交融民族特色鮮明的民族曲調，伴以大提琴低沉悠揚的音色，中西合璧的將中國音樂與古典交響樂融會貫通。

三、流行化，時尚化傾向

21世紀的中國電影音樂呈現流行化。時尚化傾向。電影作曲家已不再單純滿足傳統的作曲技法。使電影音樂成為一種容易被大眾接受和理解的音樂。在電影中如果適當地應用這一風格的音樂，不但能夠起到渲染氣氛抒發情感的作用，還能以突出的流行風格接近與觀眾的距離更為重要的是可以反映某一時期特定的社會時代背景信息。

例如《鐵道游擊隊》中的“彈起我心愛的土琵琶”、《紅高粱》“妹妹你大膽的往前走”。這些當時所流行的優秀作品傳誦至今。且以背景音樂的形式在電影音樂創作中占據重要地位，不但能起到渲染氣氛，抒發感情等作用，還能以其突出的“流行”性使觀眾易于接受。

譚盾為電影《英雄》的配樂，獲得奧斯卡最佳原創音樂獎。分析品味他的電影音樂，我們可以清晰的感受到譚盾電影音樂的流行化元素，以及豐富的音樂創造力和想象力。

《英雄》的配樂片段《風》，將日本鼓用中國的打擊法演奏并加入人聲和中國又聽起來殺氣十足；片段《棋棺古琴》，小提琴大師帕爾曼更是用一把使用二胡弦的小提琴來演奏，獲得了意想不到的聽覺震撼。《英雄》的主題歌更是以流行風格為主，從旋律到和聲，配器都有很濃的流行味道。

總之，21世紀中國電影音樂的發展，呈現出古典性、流行性、民族性的態勢、是中國當代電影音樂文化多元發展的新型個性特征的彰顯。

中國當代電影音樂正以其獨有的表現力，多元化的風格得到了世界的認可。