青歌賽如何走出審美疲勞？

爭鳴平臺

隨著聲樂文化日新月異的發展，青歌賽賽事安排日臻完善。從上世紀80年代初期三種唱法分組比賽，上世紀90年代增加素質考試以及進入21世紀后的2006年增添原生態唱法；允許歌唱組合以及今年合唱比賽進入央視、通俗唱法改稱流行唱法，吸納了更多的選手和參賽單位參與進來。

然而，從青歌賽的某些細節分析，筆者以為尚存在許多不盡人意之處，感觸最深的是每天需要付諸非常之大的毅力才能堅持看完比賽，在感受到審美愉悅的同時也有審美疲勞。

其一，今年參賽的選手中，連續幾屆比賽同服飾同曲目或同組合的現象非常普遍，使人產生節目的重復感。同一歌手三次比賽唱同一歌曲不乏其人，不同歌手唱同一個歌曲高達10次也屬正常，對于觀眾來說已經沒有新鮮感和吸引力，很容易導致審美疲勞。

其二，戰線拉得過長。15天來評委打分確實辛苦但那是工作需要，而觀眾觀看則是憑自己的興趣愛好，五種唱法各有所愛的情況很多，四種唱法混在一起唱不免讓觀眾對節目的心理期待戰線拉長，可比性減弱，大賽引領前沿審美導向作用相應削弱，只喜歡其中某些節目的人更被動，開始頻繁調換頻道，導致疲憊不堪。

其三，唱法分組過細導致混亂。曲目變成了真正的評判標準，千歌一調已被質問，連歌手也說不清自己到底屬于哪一組，而像音樂劇這樣的唱法無法說清，觀眾更分不清了。

其四，美聲組幾乎九成以上在演唱熟知的外國歌劇詠嘆調，且演唱意大利威爾第、普契尼的作品者居多。前兩年就有人在說美聲組的唱法讓人產生審美疲勞，今年只是一些細枝末節的改革，本質沒變，這就造成絕大部分聽不懂外國語言的受眾群體審美疲勞。

對此筆者建議1、提倡歷屆比賽演唱不同的曲子，至少是曲目不同，鼓勵創作演唱新作品，演唱者要量體裁衣選作品，不要扎堆都選1—2首作品。

2、以往各種唱法分類集中比賽更科學，觀眾能各取所愛，既可以記住相比之下好的曲目，還可以集中品味某種唱法評委的審美情趣。

3、唱法分組會不會歷史回歸呢？不再分那么細，甚至是不再分了，都叫美好的歌唱，都是科學唱法，比賽就是比誰唱得更科學，誰唱得更能打動人。

4、歌唱者都有自己的祖國。中國的咬文吐字和音樂情感表達是很值得研究的。楊鴻基評委說出了很多觀眾的期望：請多唱中國作品，甚至可以采取一些措施鼓勵唱中國作品，以此來激勵母語音樂文化作品的創作創新，這樣中國音樂文化得以更好流傳，觀眾也能欣賞到讓人親切的好的作品，提升審美品位。

以上是筆者近一個月對青歌賽關注的感受與思索，真誠希望青歌賽越辦越好，并成為億萬中國大眾聲樂文化欣賞中的最愛。■