《功夫熊貓》“點穴”中國動漫

胖胖的身材，憨憨的笑容，天天做夢成為功夫高手，當夢想成真時，1億人民幣輕松收入囊中。這就是《功夫熊貓》帶給我們的真實故事。當國人為阿寶喝彩、驚嘆之余，中國動漫產業的困惑也浮出水面。

國外動漫的“功夫”

誰說動畫電影在中國不賣錢?《功夫熊貓》取得逼近億元的成績，阿寶只用了10天的時間，要說阿寶的吸金功夫真是沒得說，但學過功夫的人都知道：“練拳不練功，到老一場空。”只有自身的底子扎實，才能有所斬獲。

雖然早在幾年前美國迪斯尼已制作出由中國傳統文學改編的《花木蘭》，但對中國文化的把握上，《功夫熊貓》無疑更勝一籌。它不再僅僅是一個披著中國文化“外殼”的動漫作品。中國傳統文化元素和流行文化元素的完美結合，讓這部動漫得到了四歲至四十歲廣泛中國人的喜愛。

夢工廠動畫電影的特點就是搞笑橋段的精彩設置。五大形義拳被賦予相關動物的形象，一種隱含的幽默彰顯美國動漫的風格。再加之阿寶憨態可掬的形象設計，以及片中夸張的表情，無比變形的動作以及肢體語言，都讓這個人物充滿了笑點。此外，影片中融合了很多周星馳和成龍電影的影子，不論是阿寶與大虎最后決戰時踩腳的橋段，還是針灸時的面癱暈倒，都讓人有似曾相識的感覺。

好看的故事、精彩的細節、出色的視覺設計，眾多元素組合成的《功夫熊貓》成為吸金高手也在情理之中。

其實回顧以往的國外動漫電影在中國的票房，“動漫不受歡迎”只是人們的錯覺。2006年《冰川時代2》國內票房達3553萬人民幣，2007年《哆啦A夢系列片之一大雄的恐龍》全國票房達3300萬人民幣；2007在全球狂卷7億人民幣的《美食總動員》在國內也有近3000萬的收入。

國人的神經一再被日美動漫所挑戰 這次，當人們看到美國人利用中國元素制作出的精彩動漫，不禁愛國之心大動，再也忍不住要問一句，中國動漫界為什么做不出這樣的產品?

中國動漫的軟肋

縱觀目前中國動漫市場，中國政府對動漫產業的重視和支持是前所未有的。據文化部牽頭的《中國動漫產業基本戰略研究》課題組統計：我國現在擁有動漫生產機構5473家，國產動畫片的產量從2003年的12000分鐘，銳增至2007年的10萬分鐘。國產動畫電影也從每年的1～2部，發展到現在的每年10部左右。而動漫教育的發展更加迅猛，據教育部統計，全國開設動漫專業的大專院校從2005年的237所增加到2007年的447所，在校研讀動畫專業的學生達到了50萬人，遠遠超過美國、日本等動漫發達國家。

不斷攀升的數字貌似描繪了一個繁華的中國動漫王國，還有不少人士宣稱國產動畫近年出現了生產創作“井噴”現象，不斷的利好消息在這個動漫王國上空徘徊，然而，中國的動漫產業卻難以走出“以量取勝”的怪圈。

7月2日剛剛在上海閉幕的第四屆中國國際動漫游戲博覽會上，一種悲觀的情緒彌漫在大多數動畫片從業者中間。所有從業者都認為中國動畫業和美國動畫的差距是顯而易見的。

是沒有人才嗎?答案是否定的。

美國好萊塢著名動畫導演皮爾·德塞盧、美國著名動畫《加菲貓》的華裔導演溫帶麟和日本新版《鐵臂阿童木》的執行導演LEE JONGKOOK都曾經說：中國動漫人才濟濟。以《功夫熊貓》為例，該片25％的前期制作是由中國深圳的一家動畫公司完成的。據業內人士透露：“按照目前的市場價格，為國外加工的動畫片每分鐘是3000元至4000元人民幣。這就是我們的收入。”與上億的票房收入相比，這種制作費何其可憐。

國家信息產業部全國網游動漫學院項目專家組專家馬新字介紹說，中國不是沒有動漫人才，而是要提高人才素質，從技術實力上提高中國動漫產業企業的整體基礎，脫離“打小工”的生存狀態，為打造國際品牌戰略路線鋪路，二是要加大網游動漫產業鏈各環節之間緊密的聯系，促進市場化運作，用更為市場化的方法走市場化的發展路線。

中國動漫若想走上具有自身特色的發展道路，先要學習國外先進的動漫技法、經營模式和理念，從動漫形象的設計、故事情節的編排，到動畫影片的發行、相關衍生品市場的開拓和推廣，形成一套完整的產業鏈，從而將動漫作品及相關產品推向市場，獲得可觀的市場收益，讓本土的動漫形象像米老鼠那樣進入到孩子們生活里的每一個角落。

衍生產品是動漫產業鏈中的重要一環，要想把握這一環節，開發其中的寶藏，必須悟出咒語中所蘊含的訣竅，才能真正“芝麻開門”。

要“衍生”必有“母體”，“衍生”不能憑空而生出，必有其所“衍”之“本”。自然衍生產品為末，動漫產品為本。以國人耳熟能詳的“機器貓”為例，若非其動畫片制作精良，故事情節妙趣橫生，這只憨頭笨腦的機器貓，怎么也比不上我們的“黑貓警長”、“威威貓”、“藍貓”神氣。所以衍生產品起到的是“睹物思劇”的作用。劇之不可思，要物有何用?

國產動漫五十年

搜索你的記憶，優秀的國產片真是不少，雖然大部分都有一定的教育意義，但看了卻并不枯燥，有些臺詞歌曲還很幽默。那些沒有教育意義的動畫片(像《過猴山》)也充滿了濃濃的中國文化之美，看久了，也是一種美的熏陶，有文化、有內容、有個性、有趣味，這才會成為人們記憶中最好的動畫片。

中國動漫的發展起源于20世紀20年代初，繁榮時期是從50年代中期至60年代中期，問世了許多至今讓人耳熟能詳、經久不衰的動畫片，包括《小蝌蚪找媽媽》、《大鬧天宮》等，伴隨幾代青少年的成長。這個時期推出的動畫片以創作形式多樣著稱。反映的題材也極為豐富和多樣化。這十年被稱為是中國動漫發展的黃金十年。

上世紀80年代至9年代初，中國本土動畫受到來自美國、日本等國家動漫作品的強烈沖擊，而同時，本土動畫并沒有抓住自身特色。而是一味模仿照搬日本、歐美作品。觀眾認可度和藝術成就都大不如前，中國動漫的發展舉步維艱。

進入21世紀，中國動漫開始逐漸走出低迷，大量的動漫作品問世，中國開始有新的原創動漫形象出爐，動漫在中國開始形成產業。

近年來，在各國的高度重視和扶持下，動漫游戲產業迅猛發展，據專家介紹。動漫產業的發展一般分為四個階段：萌芽和開創階段，初步發展階段，快速發展階段和百花齊放階段，形成了動畫，漫畫和游戲三位一體的新格局。中國動漫產業現正處在第二個階段的前期，還需要不斷地摸索與實踐 才能走出困境，打開局面。

其實只要我們認清形勢，踏實肯干，中國動漫的未來并不一定就是一片黯淡。2008年6月中旬，新版動畫片《葫蘆兄弟》票房接近千萬元，創下近年國產動畫片的票房紀錄。雖然千萬元的收益無法與《功夫熊貓》近億收入分庭抗禮，但我們還是看到國產動漫的一絲希望。畢竟，中國文化還是要靠中國人傳承，中國的事業要靠中國人開創。

記憶中的經典動畫片

《大鬧天宮》：典型的中國元素，典型的中國故事，讓人百看不厭的動畫精品，即使里面的故事可以倒背如流，但是那些美麗的筆觸色彩與動聽的音樂，怎么讓人割舍得下呢?

《阿凡提的故事》：木偶戲，連續劇，取材于民間故事，非常幽默，像《種金子》里的咒語“埋沙子種金子沙子一袋子金子一屋子”可稱為經典。

《三個和尚》：非常有中國味道的動畫片，不僅畫面經典，而且言簡(根本沒有臺詞)意賅。

《小熊貓學木匠》：用可愛的動物來教育孩子工作要認真。其中的歌曲“我們我們我們猴子，愛吃愛吃愛吃桃子……沒吃桃子，少了桃子……”百唱不衰。

《鷸蚌相爭》：剪紙片，還有中國傳統音樂，很美，美得讓人忘記了它的教育意味。

《小兔淘淘的故事》系列：《看不見的朋友》講淘淘對著山谷說話——“你對別人友好，別人也對你友好；你對別人沒禮貌，別人也對你沒禮貌”；《雪孩子》的故事讓人潸然淚下，講述雪孩子為救小兔自己化成水變成了白云、尤其是里面的雪孩子一邊滑雪一邊唱的歌曲“雪花，雪花……”很動人，水彩畫形式，故事與音樂俱佳，配音也很好聽。

此外，《小蝌蚪找媽媽》、《人參娃娃》、《沒頭腦與不高興》，《真假李逵》、《嶗山道士》、《長發妹》、《猴子撈月亮》、《淘氣的金絲猴》，《老狼請客》……太多太多的優秀動漫證明了中國動漫人的實力，但正如《功夫熊貓》中的臺詞：過去的是歷史，未來是個謎，現在才是上蒼的禮贈。

企業聲音：第五空間：別拿《功夫熊貓》和中國動漫比

北京第五空間動畫公司市場規劃部謝先生直言不諱：“千萬別拿《功夫熊貓》和中國動漫比。首先人家投資多少?幾個億1人家這樣表現熊貓行，如果是國內公司，審稿時很有可能被斃掉。”

當說到中國動畫公司的發展之道時，謝先生說：“我想生存是第一位的，其次才是更好的生存。雖然國家對動漫產業有很多扶植政策，但中國動畫企業要面對的生存問題也不少，高成本卻沒有高收益。國內屏幕上大量充斥著Flash動畫，和高質量的3D和N制式動畫沒法比。

雖然面對種種困難，但謝先生還是表示：我們會一直堅持做下去，我們相信動漫產業有個美好的明天。

中南卡通：我們一直在摸索前行

中南卡通可謂是中國動漫企業的一枝獨秀 公司常務副總沈先生說：”我們一直在進行將中國動漫企業發展壯大的嘗試。我們覺得作品好是發展的基礎。我們自辦海外發行，在新加坡我們有全資子公司進行發行工作，作品行銷40多個國家和地區。我們也在進行動漫衍生品的摸索。主要是兩條路 一是品牌授權就是把我們的動漫形象授權給合作企業，只收取知識產權的費用。其次，有團購的定貨，我們也自己直接生產，比如說，我們近期推出的天眼運動公仔，就是我們自己生產銷售的。對于開連鎖店，我們采取非常謹慎的態度，希望是單店贏利后再有計劃地復制，開一家活一家，也算是一種探索吧。

官方聲音：中國動漫需要政府扶植

雖然中國動漫企業遇到種種困難，但有先見之明的政府還是對動漫產業充滿了期待。杭州市在這方面就走在了前列。“不說空話，認真扶持”是他們對動漫產業的基本立場。

據杭州市文化廣電新聞出版局黨委書記陳建一介紹，杭州市政府早在2002年就開始打造“中國動漫之都”，雖然當時只有20多家企業，每年創作量共有1000多分鐘的產品，但隨著政府扶植力量的加大。杭州市已發展了100多家企業，年生產動畫片15000分鐘，并建成擁有兩個國家級動漫基地、三個國家級動漫教育基地和一個國際性動漫節的真正的“中國動漫之都”。

杭州市市委副秘書長、杭州國際動漫節節展辦公室主任汪小玫說：“動漫是朝陽產業，但同時我們也要看到中國動漫產業還處于起步階段，比較弱小，政府的扶植是很重要的，如果沒有，企業將會舉步維艱。像我們杭州，市政府特別撥款5000萬元來扶植動漫產業，設有播出獎勵、免稅、租金減免和人才引進等相關的政策支持，打造了一條產學研完整產業鏈。現在，我們原有的動漫基地已不能滿足動漫企業的發展需要，白馬湖生態創意城的創立將成為有效的補充。在政府的支持之下。杭州已有多家動漫企業實現了贏利，中南卡通、太子龍文化傳播公司都創出了自己的品牌地位。中南卡通的《天眼》遠銷新加坡，太子龍所原創的動畫片《龍脈傳奇》將在央視播出。此外，這兩家公司的動漫衍生產品也得到了市場的認可。”

對于國產動漫的衍生品，汪小玫認為，國產動漫公司要在“品牌、工藝和營銷方式”三千方面向國外企業學習：“國內動漫衍生產品之所以沒有形成氣候主要是因為 一、國內目前還沒有特別能深入人心的動畫形象，并形成文化，二、衍生品制作工藝比較粗糙，設計一般，沒有特色；三、營銷方式落后。”

目前，除杭州動漫基地外，全國在建的動漫基地已經有20多個，遍及全國20多個省市。尤其是在“文化創意產業”的浪潮下，上海、廣州、北京、重慶紛紛建起了“動漫基地”。

北京動漫基地：北京已相繼有幾個創意園區辟出了動漫專區，石景山的數字娛樂產業基地和三間房動漫基地都初具規模。

上海國家動漫游戲產業振興基地：國家網絡游戲動漫產業發展上海基地2005年11在張江高科技園區正式揭牌。動漫振興基地的目標是打造原創品牌，同時引進更多國外正版作品。

成都影視動畫基地 該基地致力于中國影視動畫教育事業的發展、研究和推廣，將以與國際同步的教育體系、領先行業的教育理念，培養中國影視動畫業的優秀人才。