便攜高清的曝光控制

在很多的雜志和攝影類書籍上，看到“正確曝光”這個詞匯，或是用來評價作品，作為技術的或藝術的指標，或是形容該攝影師的“活兒”怎么樣。不管是用數字相機還是傳統相機，攝像機還是攝影機，只要你在從事影像拍攝這個事兒，就逃不過“正確曝光”這個緊箍咒。

兩年前有一段時間，我對這個有些疑慮：怎么叫“正確曝光”呢？比如現在很多年輕攝影愛好者拍的日范兒照片，都微微過曝，按說這是不正確的，可它出來的調子就是這種帶著點兒氤氳感的效果，再加上對取景和用光方式的控制，已然成為一種風格；也有同樣一些照片，出于題材和表現手法的考慮，可以曝光不足一些，也成了一種風格。于是我得出了我的結論：沒有“正確曝光”這個東西存在，每個攝影師在面對被攝物體的時候，都有他自己的曝光處理方式，于是我帶著興奮去問陳仲元老師：是不是這么回事。陳老師給了我答案：“你的這個想法沒錯，可是‘正確曝光’既是一種可以忽略的，同時也是一種不能拋棄的東西，創作層面上可以放開些，技術層面則要慎重對待。”也就是說，曝光首先是一個技術任務，需要攝影師在技術層面完成，然后才是正確掌握技術之后的發揮，各種非常規曝光是根據需要進行控制的結果，而不是撞上的。

曝光是獲取影像過程中基礎而重要的一步，得到正確的曝光，就需要通過攝影/攝像器材的一些輔助功能來調整和控制。有過一些攝像機使用經驗的朋友，都對“斑馬線”不陌生，也大概知道它是用來控制曝光的，具體一些的話，斑馬線開到多少合適，如何根據斑馬線進行控制，也是個值得研究的問題。在數字高清時代，示波器和斑馬線都是控制曝光的好幫手，我們來看看如何更好地利用它們控制曝光。

曝光的概念

不論是曝光過度還是不足，總之要有“曝光”這個過程，我們就不用字典上查到的語言來說了。影像的記錄，要景物上反射的光線，通過鏡頭投射在感光元件上（相紙、底片，或是CCD、CMOS），感光元件就是要將這些光轉化成別的形式記錄下來。這個讓感光元件接受光照射的過程就可稱之為曝光。從影像觀看的角度來說，正確的曝光，是讓最終影像與人眼所見的影像效果相同，當然這么形容不夠精確（每個人的眼睛不同，感受也不同），我們主要是體會這個意思。具體的技術上正確曝光，需要一套能用數據來測定比較的指標，科學是精確的。

膠片的曲線

在使用膠片的時候，借助測光表，以18%的灰作為標尺，最終將景物反射的光線亮度與膠片上金屬銀顆粒的密度產生聯系。不同的膠片對光的感受能力不同，我們需要了解每種膠片的性質的話，就需要一個比較科學的，可以精確測量的標尺性質的東西，這就是膠片的曲線，它的橫坐標是亮度，縱坐標是密度，也就是我們常說的“亮度-密度曲線”。我們舉出一個黑白負片的曲線作為例子。從圖中可以看出，膠片的銀密度隨著被攝體的亮度而發生變化，影像的不同明暗層次因此而被記錄下來。不同的膠片，感光特性不同，曲線呈現出的形態也不同（圖1）。

數字影像的曲線

光照射到鹵化銀顆粒形成潛影，最后產生膠片上的不同銀顆粒密度；光照射到CCD上產生不同量的電荷，形成大小不等的電子信號，這些是影像形成的基本原理。在電子影像設備中，不論是標清還是高清，照射到感光元件上的光線被轉化成為不同量的電信號，經過處理器進行各種方式的處理之后，同樣輸出成為不同量的電信號。我們經常說的攝像機曲線，也就是輸入-輸出電平曲線。（其實膠片曲線同樣可以理解為輸入-輸出曲線，只是輸入的是光線，輸出的是金屬銀粒子的密度）（圖2）。

兩者的關系

一般情況下，拍攝的畫面都可以劃分成三個部分：高光部分（亮部），中灰部分，低亮度部分（暗部）。如果按照膠片曲線來看，他們分別對應曲線的肩部，直線部分和趾部。如果按照攝像機的曲線來看，則曲線的拐點位置（knee）決定了畫面高光部分的輸出電平，拐點以上部分的斜率（slope）確定了高光部分的寬容度，拐點以下直線部分的斜率（Gamma）則決定了中灰部分的影響層次，曲線下方的部分的斜率黑伽瑪（BlackGamma）則決定了畫面暗部的層次。可以看到這兩者既有相似之處，又有不同的地方。他們同樣都是輸入和輸出的一種直觀體現，而卻體現著不同材質所帶來的不同影像介質的特點，最終作用到影像上，會產生不同的質感，這里面沒有優劣之分，卻有選擇和使用的門道需要了解。

做飯需要選材料和鍋灶，做音樂需要選擇不同的樂器，比如不同的琴弦或弓子，那么做影像當然也需要不同的材質。如果你選擇膠片作為獲取影像的工具，那么好處是選擇了一種質感，這種質感的魅力自不必說，但是同時你也需要面對諸多膠片，根據你的拍攝目的和最終設想效果進行選擇，因為每種膠片的特性（感光度，寬容度，顆粒，對不同色彩的敏感程度等等）是固定的。而我們現在多數制作人，都能夠負擔得起的，是各種的小型高清數字攝像機，雖然他們的感光元件尺寸不及松下HDC27HMC或是索尼F900H這類Cine級別的設備，但是他們同樣具備了數字高清的最重要特點：可以調整的曲線。對數字攝像極曲線的調整，相當于調整你應用膠片的種類，所獲得影像的質感也因此而發生了變化，曝光控制也會因此而有變化，值得我們去更多注意。

曝光控制的觀念

無論是電影膠片，還是攝像機的CCD，與人眼對光線的敏感程度相比，還都相差很多，比如說有這樣樣一個景色：天上有云，地上有樹蔭，樹陰下有老人，你的眼睛可以清楚分辨天上云層的層次和樹陰下老人的衣服細節，但很可能我們的膠片和CCD不能兼顧這兩者，你讓它把老人的衣服層次拍出來，天上云的層次就會消失，白成一片；你讓它把天上云的層次拍出來，老人衣服的層次就會黑成一片。那么怎么辦（不能用光把老人照亮）？是否可以把光圈和快門的組合定在：讓老人的衣服很暗，還有一點層次，此時云層會顯得很亮，但也微微有些層次。這就是曝光控制的結果：利用你手中感光材料的記錄能力范圍，盡量多的記錄畫面的層次，并得到你想要的畫面效果。現在數字攝影中常用的HDR合成，也是基于此種原理。

為什么要采用斑馬線和示波器

為什么在數字時代，所見即所得，還需要通過別的方式（斑馬線或示波器）來控制曝光呢？很多時候監視器并未經過專業的調整，大多是租賃，租來租去，出廠時的設置早已蕩然無存，亮度和反差都不一定準確，很可能影響到對曝光的判斷。如果是使用機器上的LCD屏幕，則更多的是比較靈活多變的拍攝方式，環境光線變化很大，光線照射到LCD上，很容易影響到我們對曝光的判斷，即使是給LCD加上輔助遮光罩，也并沒有從技術上解決你對曝光的判斷。

斑馬線的原理和應用

現在的數字高清攝像機，其輸出電平幅度約為700mv（也就是最暗部到最亮部，表現在電壓上的，就是0-700mv的范圍）。在一般的攝像機中，斑馬紋被設計成亮部信號接近極限的警示，因此斑馬線的信號通常被設定在這700mv的90%左右，一旦畫面上出現斑馬線，我們就知道這部分已經快沒層次了。

以往我們的概念是：斑馬線是用于顯示高光部分，甚至是曝光過度部分的，那是因為在一些攝像機中，斑馬線被設定在80%-100%的范圍內調整，這個部分大抵是700mv的高光部分。而在如今的專業便攜高清設備中，有一些設備具有兩檔可以調整的斑馬線設置，可以供用戶調用，例如松下HPX173，兩檔斑馬線可以在50%到105%的范圍內，以5%為單位進行調整。在實際使用中，可以將Zebra1設置在95%，Zebra2設置為65%，因為65%大致相當于亞洲人臉的反光率對應的電平信號亮度。當你打開Zebra2，出現斑馬線的部分，大致相當于人臉曝光正常的范圍。有的人說畫面中出現斑馬線，就是曝光過度了，也有人說，畫面中出現一點斑馬線，也就是有一點曝光過度，是最合適的，這些都是一些經驗之談，不適用于所有情況。基本上，如果你把斑馬線的出現作為亮部即將失去層次的警告，你把Zebra1設定得越低，你的亮部層次就保留得越好，把它設定得越高，亮部層次保留就越少，但也不能過低，否則將出現亮部層次好而暗部曝光不足的情況，這也同時需要與你的畫面構圖和藝術設想有關，這一點創作中的人都會有體會。現在的便攜高清設備中，斑馬線可以被你用來控制中灰部分的影像還原，或者亮部的影像還原。（圖3）

示波器的原理和應用

示波器曾經是需要租賃的設備，如今在松下的兩款新機器上（AG-HPX173和AG-HMC153），都內置了示波器，可以一鍵開啟，通過示波器來控制曝光。CRT示波器的核心是示波管，前面所說的機器上內置的示波器則是數字方式的，他們都是將肉眼不能看到的電平輸出信號大小可視化，讓我們可以在它的象限式顯示中很清楚地看到信號的大小和范圍。如果說斑馬線可以用來控制中灰和亮部的曝光，那么示波器則可以全面精確地反映整個畫面的曝光情況，它更為全面更為精確。通過觀察示波器，你可以了解整個畫面影調各個層次的信號分布范圍，亮部層次和暗部層次的極限點，以及控制定光點的電平位置。

我們可以將示波器看作一個象限，橫向上，它與你所拍攝畫面的橫向有空間上的匹配，縱向上則展示著該橫向位置的電壓高低，你可以將其理解為亮度。如果你使用的是一臺外置示波器，在使用之前你需要打開彩條，對其進行調焦，令彩條狀態下的波形符合如圖示例，因為CRT示波器會隨著使用發生硬件上的變化，而松下兩款示波器是內置的數字示波器，所以沒有了這個麻煩。不過通過觀察彩條，你也可以很快了解示波器的顯示和察看方式。

你可以在自動曝光的情況下，將一塊側光照射下的灰板充滿畫面，記下此時的光圈，切換到手動曝光，此時的曝光就是此光照場景下的正常曝光；此時你將演員的臉充滿畫面，大致可以看到根據他臉的反光率，電平的大概位置（亞洲人大概在60%-70%）；你也可以同時拉開至全景，看看你整個場景，哪些部分電平過高或過低，是否需要補光或者調整曝光。如果你的場景很暗，你已經開啟了增益，令總體電平有所提升，但仍然達不到主體正常曝光的要求，就要考慮是否進行補光；如果你已經開了一檔ND，平均電平值仍然處于80以上，那你或是再將ND調至1/64或者再用外加的灰鏡……

電平所展示的方式讓你完全清楚了你畫面各范圍是否控制在攝像機的曝光寬容度之內，分別位于什么位置，這相當于數字時代的測光表，而且它更加直觀。

一個示波器能給你提供非常強悍的曝光控制輔助，遠強過你用自動光圈和斑馬線所確定的曝光控制程度。示波器優于斑馬線的地方：不僅幫助你完成正確曝光，而且隨時了解對寬容度的利用程度，是否讓景物的大部分處于攝像機寬容度范圍內了(圖4)。

了解你的感光材料

不管你是通過斑馬線還是示波器來調整曝光，都需要你對手中器材有了解，對你要拍攝的景物有所判斷，對你要得到的影像結果有所預期，對你這個工作的流程有所控制：這個機器有幾種預置曲線？各種曲線的特點是什么？能不能調節曲線的各個參數？整個片子是什么調子，這個場景用什么調子合適？現在的天氣怎樣？這個片子的后期有多少資金和調整范圍？前期獲得更接近最終效果的調子，還是前期獲得最大寬容度留給后期去調整？很多人說，其實膠片好拍，因為需要你控制的變量少，就是這個道理，數字時代需要攝影師考慮的變量更多，無數變量都經過你的思考之后，再來進行曝光控制，才能最終讓你成為數字時代的攝影師。