篆刻的前世今生

篆刻是“方寸”的藝術。篆刻雖小，卻囊括了中國漢字發展的全部轉折點。走進篆刻藝術，就等于走進了“漢字進化史”。篆刻藝術又是漢字的“活化石”，至今還鮮活地存在于我們的生活中。

書法和篆刻從藝理、技藝上是相通、相容、相融的，但卻不能相互替代。書法曾經是篆刻，但書法卻等同不了篆刻。大凡篆刻大家都是書法家，但書法家不都是篆刻家。為什么？倘你尚無答案，就請看“穿堂入室”這個成語：書法是篆刻之“堂”，只有穿過書法這個“堂”，才能進入篆刻藝術這個“室”。

刀是筆的祖先，石是紙的祖先；筆是刀的進步，紙是石的進步。事物越是進步的，操作就越簡單。篆刻是溯源的藝術，是返祖的藝術。“逆歷史的”也許是笨拙的，卻是高科技時代最受追捧的。

篆刻藝術超越了具體，是象形漢字里“象形中的抽象”，是表意性書畫藝術里“抽象中的抽象”，其刻寫的文字內容則是哲思妙言里“經典中的經典”。

在中國書畫藝術的朗照下，篆刻永遠是一輪月亮。當書、畫、印三藝并存時，篆刻的光也許會被隱去；但當印章單獨存在時，其柔美的光輝便能讓人凝視、凝神、凝思。

其實，從明代的文彭而后，篆刻便由實用性向藝術性轉身，由依附于書畫的“藤”，逐步成為秀于林的“木”。西冷印社的建立，猶如植物的分蘗和蚯蚓的一體兩截，已成為一個獨立的藝術客體。

篆刻僅占書畫作品面積的百分之一乃至千分之一，但它猶如美人痣，點于美人眉間，增妍，增俏，增媚。然而，人們一見美人只覺勾魂攝魄，其美在人，其美也在痣。篆刻正是一種襯托美、依附美。

篆刻謀篇布局的完整性、揖讓參差的思辨性、渾然合一的成熟性，都是藝術的“精耕”，而非藝術的“墾荒”。從絕對面積的精密度上看，書畫也難望其項背。

古老的石鼓、金文、甲骨、篆字等，在篆刻藝術中老而不亡，這也正是篆刻這部車載著它們行走在高科技的2l世紀，并與現代科技并行不悖的結果。