筆者面前的丁乙一臉笑容,言談間充滿著幽默。讓筆者感覺這一次的訪問,更像是帶著無數(shù)疑問來找老師解答。
在丁乙的工作室,看到他近期的“十示”作品與多年前筆者看到過的已經(jīng)有了明顯的變化,畫面上的熒光顏色和金屬色配合得非常絢麗,氣氛活躍自由,輕松開放,畫面結(jié)構(gòu)更加復(fù)雜,層次豐富,節(jié)奏感強烈,像一種速度或者無法捕捉到的光在擴散,局部與宏觀全幅作品又會引發(fā)不同的體驗。丁乙20年不變的“十示”符號,此刻在筆者眼前千變?nèi)f化,似乎在不斷地散發(fā)著信息,讓筆者不自覺地想要跟著謎一般的“十示”探索下去。藝術(shù)品的成功和意義也許就在于此吧——感受得到創(chuàng)作者的真誠。
難解的 “十示”情結(jié)
一位從事證券投資的收藏家這樣評論過丁乙:抽象藝術(shù)是藝術(shù)品市場的一個板塊,丁乙自上世紀(jì)90年代以來就是領(lǐng)軍人物,他作品中“十示”構(gòu)圖實質(zhì)上是一種數(shù)碼構(gòu)圖,簡單中透視著不簡單;有序中透視著無序,非常耐看也引人思考,符合未來的審美取向。
在上世紀(jì)90年代初,丁乙放棄當(dāng)時高收入的工作,開始去畫“十示”。他的“十示”作品,在當(dāng)時的確是不被很多人接受的,不僅不接受,大家覺得這根本不是繪畫,看起來更像地板,窗簾的圖案。但每當(dāng)這時,丁乙卻沒有因此沮喪,反而非常得意,他感覺是讓他繼續(xù)創(chuàng)作的熱情和心情更大強烈了。他說:“我選擇拋棄一切繪畫性與傳統(tǒng)性的元素,以‘十示’這樣一個簡單的符號完全抽象地去表現(xiàn)意識,所以觀眾無法在我的畫中取得以往經(jīng)驗的聯(lián)想,而是用新的眼光去想象,比如把我想成了‘一個花布設(shè)計師’,哈哈。但當(dāng)時我就已知道自己的‘十示’作品已經(jīng)超越了時代?!?正因為丁乙的堅持,如今,他已經(jīng)被認(rèn)為是中國抽象派畫家中的先驅(qū)者和開拓者。

“為什么選擇十示,丁乙解釋道,一是因為在上世紀(jì)80年代的文化背景中,對純粹的視覺語言的探索還處于朦朧狀態(tài),即使有些抽象藝術(shù)也還采用些具象化的手法表現(xiàn),而我想切斷觀眾理解畫面時,所持有的正常的思維構(gòu)想與共鳴,以‘十示’這樣一個簡單的符號完全抽象地去表現(xiàn)意識,從而使觀眾無法在我的畫中取得以往經(jīng)驗的聯(lián)想,而是用新的眼光去想象。二是藝術(shù)要突破它原有的規(guī)律形態(tài),必須做一種邊緣的嘗試。我學(xué)過設(shè)計,并在玩具廠做過兩年設(shè)計,曾經(jīng)的設(shè)計經(jīng)驗使我將設(shè)計的感覺融入藝術(shù)里,即藝術(shù)與設(shè)計相結(jié)合?!?/p>
丁乙畫了近20年的“十示”,他的作品并不是一成不變的,也在做一些細小的改變。他說,從前的“十示”是為了擺脫一切文化背景,沒有規(guī)則,無所謂風(fēng)格,也非常自我?,F(xiàn)在的“十示”則試圖表達時代精神。雖然現(xiàn)在常用的是幾種基礎(chǔ)色熒光顏料來完成,色彩選擇的范圍并不大,但在這當(dāng)中尋找變化和突破。
尤其是近年來,他的畫從顏色上比以前更加活躍自由了,層次更加豐富,充滿節(jié)奏感,還添加了金屬色。丁乙解釋說,這是因為他開始關(guān)注城市、建筑、社會問題,就像生活在上海這樣的城市里,每一樣?xùn)|西都顯得鮮亮,所以他的作品也開始顏色強烈,層次豐富,形成了速度中又充滿張力的效果。
藝術(shù)可以適當(dāng)?shù)厝谌肷虡I(yè)
最近藝術(shù)家紛紛介入時尚圈,跨行合作逐漸增多。當(dāng)筆者問到丁乙是否認(rèn)為這個時代時尚界需要向藝術(shù)家獲取靈感時,他說:“藝術(shù)一直走在時尚前面,經(jīng)過20-50年的時間被社會消化。近二十年,人們跟當(dāng)代藝術(shù)的聯(lián)系很頻繁,而且這種頻繁在加快,最新成果很快就露臉。越來越多的跨界合作、不同領(lǐng)域的交叉,使得產(chǎn)品更新?lián)Q代更快,這是一種趨勢,也很好。不過這可能會讓藝術(shù)家少了很多自我欣賞的機會,因為這些成果還未得到進一步思考就已經(jīng)面世了。我想我們需要把握的是有選擇性的合作,考慮這是否適合個人風(fēng)格?!?/p>
早些年,丁乙一直不太愿意把自己的藝術(shù)品與商業(yè)模式合作,但是這兩年,丁乙頻頻與時尚品牌合作。先是作為第一位受邀的中國藝術(shù)家,為Hermés 設(shè)計一款絲巾,接著又為JohnyWalker 主辦的“為走向世界舉杯”活動設(shè)計了主題作品。丁乙認(rèn)為其實現(xiàn)在已經(jīng)有很多企業(yè)意識到提高審美的重要性。現(xiàn)在他也經(jīng)常希望與一些企業(yè)合作,但在執(zhí)行的過程中仍會遇到很多問題和阻礙,最后得到的結(jié)果,往往已經(jīng)遠離了最初的理想了,變得毫無意義。對于合作過的Hermés品牌,丁乙很認(rèn)可,他認(rèn)為Hermés有自己的傳統(tǒng),他的作品和Hermé品牌有精神相通的地方,而Johny Walker 呢,就因為它是蘇格蘭威士忌品牌。從1997 年起,他自己就一直在格子布上作畫,這種格子跟蘇格蘭傳統(tǒng)的格子布很像,所以我內(nèi)心對蘇格蘭有種莫名其妙的好感。但對于是否會在更多的商業(yè)領(lǐng)域中傳播自己的藝術(shù)理念?丁乙強調(diào)說:“我的身份是藝術(shù)家,除非合作的品牌能體現(xiàn)我的藝術(shù)思想,大家的藝術(shù)理想一致,否則我對與時尚品牌的合作也不會有興趣?!?/p>
Art Deco風(fēng)格家具店和藝術(shù)風(fēng)格
丁乙除了畫畫,還有個最大的興趣——研究Art Deco風(fēng)格的家具。 “現(xiàn)在,上海Art Deco這個詞四處可見。”丁乙從幾年前開始癡迷于這種家具,到現(xiàn)在已經(jīng)有了近300件私藏。
起初,丁乙只是純粹喜歡Art Deco風(fēng)格的家具,到處尋覓,一件件收藏。在收藏的過程中,他突然發(fā)現(xiàn)上海其實沒有一家完全以Art Deco風(fēng)格為概念的家具店,他便動了開店的念頭。丁乙開這家Art Deco風(fēng)格的家具店,目的不完全為了銷售,開家店就為了更方便他能大量地去收集越來越多的Art Deco家具,然后就是對每一件Art Deco家具做記錄,能對Art Deco風(fēng)格做深入透徹的研究。
“在過去幾年間,我用了大量時間查閱資料,了解關(guān)于上海Art Deco的一切,但是仍然覺得自己在這方面不夠?qū)I(yè)。”丁乙說,并非所有具有Art Deco風(fēng)格的家具,就是上海Art Deco的作品,也并非所有生產(chǎn)制作于上世紀(jì)三四十年代的上海古董家具就是上海Art Deco的作品,“許多曾經(jīng)在其他地方買過上海Art Deco的新買家都曾經(jīng)向我抱怨過錯買‘假貨’的經(jīng)歷?!?/p>
Art Deco風(fēng)格對藝術(shù)家來說,是一種設(shè)計潮流,對丁乙來說,研究Art Deco風(fēng)格的家具其實就是在進行藝術(shù)的修行。丁乙說:“Art Deco是在上個世紀(jì)20-30年代在全球盛行的一場國際性的設(shè)計運動,首先是在法國,隨后是美國,在亞洲則以上海、東京、新德里等三個城市最具代表性。這種運動在法國時,主要集中在豪華和奢侈的產(chǎn)品與藝術(shù)品設(shè)計上,發(fā)展到美國就變得普遍一些,到了上海更為當(dāng)時的白領(lǐng)和民族資本家所追捧,這也正迎合了當(dāng)時西風(fēng)東漸的潮流。野獸派、后現(xiàn)代主義、俄羅斯的芭蕾舞布景設(shè)計、服裝設(shè)計,都是影響Art Deco的元素。最近我把我所收集的Art Deco家具和我在世界各地所拍攝的一些Art Deco風(fēng)格的建筑,做了一個梳理,希望較系統(tǒng)詳細地出一本Art Deco風(fēng)格的書籍,也希望以后以Art Deco風(fēng)格為概念做一些公開的展示。我覺得Art Deco風(fēng)格仍會影響到以后的設(shè)計潮流?!?/p>
對話丁乙
筆者:現(xiàn)在您還畫畫嗎?
丁乙:當(dāng)然,一直在畫。畫畫始終占據(jù)了我70%的個人時間。特別是今年,我在工作室的日子特別多,畫得特別勤快,每幅畫的創(chuàng)作時間都是連續(xù)的,有時一畫就是十幾個小時。對我而言畫畫一直都是件非常重要的事情,不斷重復(fù)的作畫讓我得到新的靈感,也讓我保持在一個很好的狀態(tài)里,寧可推掉一些應(yīng)酬。
筆者:藝術(shù)創(chuàng)作的過程經(jīng)常是痛苦的,不斷地得到信心又不斷地在否定自己。當(dāng)初您開始創(chuàng)作時,是什么樣的心態(tài)?是從某些意外的嘗試開始的嗎?
丁乙:不,我當(dāng)年的理想就是成為一個藝術(shù)家,當(dāng)時的社會沒有現(xiàn)在社會發(fā)展得這么快速,但同時也沒有現(xiàn)在社會那么浮躁,人的內(nèi)心也相對比較單純,我僅僅是依靠心里強烈的藝術(shù)理想讓我充滿力量一直堅持。每個人都可以選擇去做很多事,我選擇了藝術(shù),幾乎把自己所有的時間都投入到藝術(shù)創(chuàng)作中去。
筆者:似乎您從來就不受外界影響,現(xiàn)在很多藝術(shù)家都會不停地更換自己的創(chuàng)作風(fēng)格,形式,也有很多為了順應(yīng)潮流而刻意改變。
丁乙:在我和外部接觸的時候我會堅持自己的方法和體系,我所描繪的時代僅僅是從俯瞰的視角,用置身事外的態(tài)度去關(guān)注,保持獨立性。
筆者:您認(rèn)為藝術(shù)品的意義在哪里?
丁乙:隨著社會的發(fā)展,藝術(shù)品越來越多元化,審美取向也越來越開放,不會再用傳統(tǒng)的眼光去限定什么是美,什么是不美。藝術(shù)品的意義可能在于它會不斷地散發(fā)一些信息,影響收藏者,往往也是具備一個時代精神的。
筆者:在這次中國奧運舉辦的過程中,有很多國外一流的藝術(shù)家、設(shè)計師覺得我國本土的藝術(shù)家、設(shè)計師的實力非常強,他們預(yù)言未來是中國的。你怎么看待中國未來的文化藝術(shù)市場的發(fā)展?
丁乙:中國未來的文化藝術(shù)市場必然會蓬勃發(fā)展。這是由一個國家的經(jīng)濟和政治所決定的。中國主辦了2008北京奧運會,整個國家的經(jīng)濟達到了一定的高度,接下來必定就會推動文化精神的發(fā)展。好比幾千年以后,人們想起羅馬,首先想到的總是古羅馬偉大的文化遺產(chǎn),但追溯古羅馬的歷史,文化的發(fā)展同樣也是建立在國家經(jīng)濟和政治的繁榮昌盛基礎(chǔ)上的。