談在器樂教學中提高審美意識

【摘 要】通過學習樂器演奏，不僅可使學生獲得節(jié)奏感、音準感、和聲感等音樂感知能力和表現(xiàn)能力，而且還能了解和掌握這些音樂語言要素在表情達意，塑造音樂形象方面的認識功能和操作功能，經過持之以恒，刻苦磨練，進而培養(yǎng)學生對音樂的審美感受、審美情趣，激發(fā)學生音樂審美意識、審美渴望，提高音樂審美判斷和審美創(chuàng)造能力。

【關鍵詞】器樂教學 音樂美感 審美意識

審美教育，是人類自我教育的方式，是人類文明的標志，美育不僅能陶冶情操、提高素養(yǎng)，而且有助于開發(fā)智力，促進學生全面發(fā)展具有不可替代的作用，是培養(yǎng)社會主義接班人不可缺少的教育內容。它是一種與美的感動相結合的教育，是滲透于人的心靈的情感教育。通過學習樂器演奏，不僅可使學生獲得節(jié)奏感、音準感、和聲感等音樂感知能力和表現(xiàn)能力，而且還能了解和掌握這些音樂語言要素在表情達意，塑造音樂形象方面的認識功能和操作功能，通過持之以恒，刻苦磨煉，進而培養(yǎng)學生對音樂的審美感受、審美情趣，激發(fā)學生音樂審美意識、審美渴望，提高音樂審美判斷和審美創(chuàng)造能力。當前，很多學生學習器樂，只是為考級而學，為拿獎而學，為升學加分而學，浮躁學習，盲目拔高，卻偏偏忽略了音樂基礎知識、基本而技巧等方面的學習，更忽略了音樂審美意識和審美能力的培養(yǎng)。

一、在器樂教學中賞析樂曲旋律之美

一首好的動人的樂曲，在于它的旋律之美，其中包括它的美的調式，美的旋律動機，美的節(jié)奏和美的曲式。通過曲作者匠心獨特的旋律設構思和旋律設計，使旋律變得流暢、圓潤。既有高潮起伏之曲線美的展示，又有強弱、快慢、音色等情感之美的因素表現(xiàn)。樂曲旋律之美有大山式、曲線式和波浪式等。

當然，對于年齡尚小的學生來說，不能過多用這些較深的難以理解的專業(yè)術語來講述，應該多用通俗易懂、形象化的語言來描述。首先，引起學生對樂曲之美的感悟，與老師完美的演奏示范非常關鍵。因為老師完美的演奏示范，可以很快的引起學生對于學好樂曲的新鮮感、好奇感，同時，又可以迅速鼓起學生練好這首樂曲的勇氣和信心。其次，要求學生用心聆聽

這首樂曲的過程當中，去感受樂曲、理解樂曲、分析樂曲和領悟樂曲的旋律之美。

二、在器樂訓練中理解樂曲內容之美

一般的樂曲大多都有一定的主題和一定的內容。樂曲的內容與曲作者的時代背景有關，因為

他的作品可以反映當時社會歷史和社會生活。一首健康美妙的樂曲有它的宣傳作用、教育意義和歷史意義。例如，《歌唱祖國》原是一首歌曲，現(xiàn)在已成了很多銅管樂隊經常演奏的一首樂曲。它的感情術語是雄壯、有力和壯大進行。這首樂曲是作曲家王莘在解放初期，懷著無比喜悅和激動的心情，創(chuàng)造了這首百聽不厭、百唱不煩的曲子。它歌頌了我國人民在中國共產黨的領導下推翻三座大山之后建設祖國和保衛(wèi)祖國的革命意志和堅強信心。同時，又描

述著我國人民歌頌祖國、贊美祖國和奉獻祖國的革命情懷和堅定信念。

三、在器樂教學中扎實抓好基本功

很多學生對基本練習都感到乏味、平淡，甚至有的學生在沒有練好基本功的情況下，直接進入樂曲的練習階段，結果到頭來，曲子拿不下來，既浪費了時間，又浪費了精力。一首樂曲猶如一座建筑物，沒有非常扎實的根基，建筑物很難穩(wěn)步地矗立起來。“磨刀不誤砍柴工”，因此，器樂學習者必須非常認真、踏實地搞好基本功的訓練。

器樂基本功有音階、琶音、節(jié)奏等基本練習，以及鍵盤樂、管樂、弦樂和打擊樂等各類樂器都有各自所特有的基本功訓練。據有關專家認為，對于初學樂器者來說，每天的基本功訓練時間必須達到兩個小時，甚至更長時間。假如基本功沒有過關，直接進入樂曲練習階段，必將嚴重影響樂曲的練習，音樂形象的塑造，以及較完美的表演。學生練習基本功感到枯燥無味是常見之事，我經常采用形象擬人的語言來啟發(fā)誘導學生，強調基本功練習的重要性等方法來調動和激勵學生扎實練好基本功。比如，我在鋼琴教學時，把練音階比喻成爬山運動的上坡和下坡。把音階上行比喻成上坡，要走穩(wěn)，一步一個腳印；把音階下行比喻成下坡，要走得踏實而不打滑。越是基礎性的東西，就越是要慢練、多練、動腦子練，因為慢練是我們學習樂器的魔法石。

再如，在進行鋼琴手指訓練時，首先要學好手指的站立，站立必須站穩(wěn)和有力，然后，練習手指的走動和跑動。不管是基本練習、練習曲，還是樂曲，都應該遵循由易到難，由淺入深，由慢漸快的原則。在長期的訓練過程當中多積累多學習各種風格、各種情調和各種題材的曲目，積累樂器演奏的各種經驗，逐步提高自己對各種樂曲的音樂形象、音樂風格、音樂意境等審美感受和審美塑造能力。

四、在器樂教學中培養(yǎng)聯(lián)想和創(chuàng)造能力

所謂意境，就是作者強烈的思想感情和生動的客觀事物相契合，在藝術表現(xiàn)中所創(chuàng)造的那種既不同于生活真實，又可感可信，并且，情景交融、形神兼?zhèn)涞乃囆g境界。器樂學習者所聯(lián)想音樂作品的意境是否與原作者的原創(chuàng)意境相蘊合，那就要看器樂學習者對創(chuàng)造者的時代背景、創(chuàng)造風格和作品內容是否熟悉，又與器樂學習者的基本功、樂感、文學水平及聯(lián)想能力有很大關系。如，我在鋼琴教學中采用預示樂曲的主題思想，然后，對各樂句、樂段的情感、意境用形象逼真、循循善誘的語言，耐心細致地去講解，去描繪。又如，學生在彈每一首樂曲時，我用有趣、動人的故事去啟發(fā)他們，誘導他們，同時告訴他們不同的聲部可以模仿不同的樂器，也可以代表故事中不同的人物，就是最簡單的手指練習，都可以想象成幾個小朋友在玩耍，幫助他們表達好音樂形象。然后，要求學生在樂譜上自己動手標出表情、速度、力度等記號，在教師的指導下，按照這些符號要求來演奏，這樣必將使學生更好地領會樂曲，感受樂曲，通過反復強化訓練必將使樂曲的感情處理得更加細膩入微和動人心弦。

對于鋼琴程度較深的學生，采取點撥、點化和精講的方法，鼓勵學生用自己的語言去描述音樂作品的思想、風格、感情，使他迅速展開想象的翅膀，也可聯(lián)想到現(xiàn)實生活的事物，在反復練習樂曲的過程當中感悟樂曲、理解樂曲和表達樂曲的風格美情調美。

從一首樂曲旋律主要節(jié)奏型來分析，可以發(fā)現(xiàn)和挖取該樂曲的情調和性格特點。如，笛子獨奏曲《牧民新歌》的代表性節(jié)奏x x xx x| x x xx x|，這種清脆、較規(guī)整性的猶如馬蹄聲的節(jié)奏結合優(yōu)美、流暢和奔放的旋律，表現(xiàn)出社會主義新時代的牧民們歡快、興奮、歡心雀躍的無比喜悅的心情和豪爽性格，同時又表達出牧民們贊美生活、熱愛生活的幸福之感。

從一首樂曲的調性、和聲等方面來分析，如，銅管樂曲《中華人民共和國國歌》雄壯、有力、飽滿、結實。它采用的是明朗穩(wěn)定的大調式，用主三和弦進行配置，以主三分解和弦的堅定、有力和穩(wěn)步地向前推進，從而走向高潮，最后以屬和弦向主和弦連續(xù)三次跳進，表現(xiàn)出中國人民堅定的信念和排除萬難、勇往直前的精神，形象、感人地表達出中華民族是一個堅強不屈、團結一致和勇敢戰(zhàn)斗的偉大民族！

總之，在器樂教學中，不僅要求學生用手扎實練好基本功，而且關鍵在于培養(yǎng)學生用腦去感受和感知，理解和記憶，想象和聯(lián)想，做到全身心和諧地投入，從而深刻地體驗、領悟音樂美，去理解音樂，表現(xiàn)音樂和創(chuàng)造音樂。

(作者單位：江西贛州衛(wèi)生學校）