時人要識凌云木一代大家在眼前

李克昌先生是我國當代一位蜚聲中外的內畫和外畫(即中國畫、油畫)皆精的，具有高深文化修養和極富創造精神的大藝術家。李克昌先生年逾六旬。從藝四十余年，勤耕不綴，令人佩服。他以遠大的抱負，驚人的才華，堅韌的毅力，在藝術的園地里潛心治學，辛勤耕耘，艱辛探索，在內畫、國畫、油畫、書法，以及藝術理論等領域，均取得了卓越的成就。對繼承、弘揚我國優秀民族文化，豐富發展中國的書畫藝術，做出了貢獻，將在中國藝術發展史上留下光輝的一頁。

1942年9月，李克昌先生出生于山東淄博的一個中醫世家。淄博歷史悠久，鐘靈毓秀，是孫武、管仲、蒲松齡的故里，是齊文化的發祥地。李克昌先生自幼受到良好的文化熏陶和教育，喜愛讀書，酷愛書畫。1960年入博山美術琉璃廠從事內畫藝術；1988年被國家輕工部授予首批中國工藝美術大師稱號；1989年被收入中國文化部編《中國美術年鑒》畫家欄；1989年當選中國工藝美術學會鼻煙壺專業委員會主任；1992年獲國務院特殊津貼；1993年任淄博市工藝美術研究所業務副所長；2008年11月在杭州舉辦的第16屆世界手工藝大會上，李克昌先生獲得亞太地區工藝美術大師稱號；1996年退休后客居澳大利亞西澳鉑斯市繼續從事藝術創作。十多年過去，碩果累累，蜚聲海外，為海外華人贏得了高度贊譽。

觀李克昌先生的國畫和油畫作品，令人感到耳目一新。在這些作品中，流溢著東方繪畫瀟灑靈秀的卓越神韻，其中不論是氣勢恢弘的《祝壽圖》(油畫)、《華容道》(油畫)，素月流天的《渺娘》(國畫)，秋空碧海的《長生殿》(油畫)，如萬玉生寒、蘊藉人生的《風雨圖》(國畫)、《紂王無道》(油畫)。如臨春風，思緒浩蕩的《虎吟》系列(國畫)；還是清疏暢快、風韻飄逸的《牛郎之女》(油畫)、《洛陽興殿》(國畫)、《貴妃醉酒》(國畫)、《霸王別姬》(油畫)等。幅幅澄心暢神，都極富情感表現，真是“慷慨吐清音，明轉出天然”，“處處通情，處處醒透”，頗有李白的詩情，東坡的豪氣，“興酣落筆搖五岳，詩成嘯傲凌滄懷；嘯起白云飛七澤，歌吟秋水動三湘。”他那超常充沛的天性，天馬行空的生命意識，與宇宙大生命連通，同東西方文化對接，都已凝結為獨特魅力的藝術語言，具有一種“天高地迥，覺宇宙之無窮”，含今古茫茫之惆悵，體現了宇宙本體生命的“道”。其可貴之處，正是由于他不與人同的匠心獨具，以及始終不逾的創造精神，造就了他為人為藝的本真特色。

中國古代哲學稱天、地、人為“三才”，這種天、地、人的統一觀，又被概括為天人合一的哲學。在天人合一的大框架里追求物我兩忘的境界，強調人的精神性表現，是中國畫的總體美學品格，更是中國藝術的品格特性和藝術優勢。李克昌的宏觀思想，從整體的藝術觀而言，明確地體現在他關于“藝術源于人類的本能”的理論里，體現在“終生探索”的志向里。他認為“無邊的宇宙，無盡的物質，皆可為藝術載體。人們以之傳導情緒、情感，以及對生存、對這個世界的體驗，所以形成了無數的藝術形式和品類。”他的這種思維方式，也與他的藝術表現形成一種同構關系。從內畫鼻煙壺系列作品開始，他就沒有徘徊于兒女情長的人物和小橋流水景物的實寫，而是試圖映現出中華民族的燦爛文化，充溢著天人一體的宇宙觀，雄強博大的民族魂，激越亢奮的時代情，從而確立了自己的思維走向。與其說是民族文化的表現，不如說是天、地、人的生命意識的表現。在天際翱翔的楚風，叱咤風云的梁山好漢，飛檐聳立的亭臺殿閣，風韻飄蕩的瑞雪晨霧，更是一種魂魄、精神、宇宙觀的表現，而超出一般內畫的界域。古人云“思接千載，視通萬里”，這是一種思維的時空，而在李克昌的藝術中已經跡化為一種視覺情懷。如內畫鼻煙壺《一百零八將》，畫中醒目的梁山大旗迎風招展，攢動于山間水邊，形色各異的梁山好漢，栩栩如生，呼之欲出，人物身份、性格各異。方寸之間的內畫，竟有如此大的表現力。可以說，李克昌先生的這種宏觀的時空觀念正是其藝術最顯著的特點。也是他對內畫藝術思維的拓展，并由此確立了他在內畫觀念演變中的重要位置。

李克昌先生的審美敏感主要表現在清疏暢快、風韻獨標、玲瓏剔透上。他敏于追求形式的意味感、韻味感和超意象外之境，無不著眼于表現一個有生靈的世界，即有真情的世界和有韻味的并能令人回味的世界。這種技巧的精髓就在于心隨天籟，貴在天真，妙在自然而然的坦誠自由精神。這種技巧是可狀而不可言的，甚至使我感到其不可思議處是受之于天的。當然這與他的豐富人生閱歷有關，與他的“藝術源于人類的本能”繪畫理論有關，與文化底蘊有關。這就不能不聯想到是齊魯大地對他的靈魂與血液的浸透，是他對故鄉傳統文化的深情眷戀。老子云：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”若不從深層去理解“道法自然”，就很難在技巧里攜帶出豐厚的文化信息。

李克昌先生的藝術技巧精湛而通貫整體，近期的國畫多一氣呵成，筆墨、造型、色彩都嫻熟地成為他的綜合渾然的表現力，其形式是情感的形式，手段是情感的手段，進入無我之境。一切媒材都已成為藝術的不可肢解的生命要素。他的人物系列，花鳥系列、虎吟系列、山水系列，是為心靈自由而表現的典范，其筆墨淋漓，巧拙相生都是令人暢神之作。生動多變的意象造型，動態傳情的節奏，是李克昌先生藝術構成的標志。非物象之真，乃心中之真，是對想象的抽象，本質上是意象造型。這些意象結構是超越與重塑的超邁之境，都是智慧之光。

記得舒曼曾經說過，藝術家的三大可怕死敵是：平庸、千篇一律和粗制濫造。其實，這也是時下的一種不可救藥的通病。只要三者有一，就會流人俗不可耐。而李克昌的畫則與此完全針鋒相對。幾十年來，他創作的作品不計其數，而從來沒有重復作品。可見其眼界之寬闊，想象之豐富，治學之嚴謹。看他的畫，令人耳目一新，總有“天風浪浪，海山蒼蒼，蓬勃盎然，如同萬象在旁”，橫掃陳規陋習。品味他的作品，有如一個新生命的問世。他的畫造型生動，酣暢淋漓，藝術氣息濃郁，盡是耕云種月所得。我認為，這是李克昌超人的一個關鍵。他之所以能與舒曼所言的三大死敵相對抗，就在于他的創造行為過程中閃現的智慧，天賦才情與眾不同呈現出主體個性氣質的形跡化。因而能掘發出自然的精魂，宣泄瀟灑風流的本性，如歌如泣，吐出浩蕩真情，與天地共詠嘆，是俠肝義膽的現形，血氣與靈魂的合盤托出，也是豁達做人、空明心靈的寫照，是他的自我生命形態化，充分顯現出他創作活動的原發性和純真性。

正值六十六大順之年的李克昌先生。其藝術早已功成名就，知賞日多，聲譽日隆。然他謙謙如昨，硁硁如守，孜孜不倦，勤奮如初。他自命畫齋“惜如齋”。然這溫文爾雅的畫家，藝德高尚，胸襟寬廣，錚錚傲骨，熱血一腔，才華橫溢，成就輝煌，譽滿中外，世人贊揚。我們賞他的畫，觀他的書，令人倍加敬仰和向往。他是學者，又是長者；是畫家，又是書家；是榜樣，又是力量。我們要認識李克昌，敬重李克昌，研究李克昌，宣傳李克昌，學習李克昌，把李克昌先生的書畫藝術事業推向前進。