不知是這個時代越來越缺乏英雄還是人們更需要偶像,自新世紀以來,世界影壇出現了扎堆的傳記電影,其中在各大影展呼風喚雨的不在少數。傳記片既可以拍出《亞瑟王》和《亞歷山大帝》這樣的古裝大片,也可以換成《深海長眠》和《潛水鐘與蝴蝶》這樣感悟生命的個人故事,可以說三教九流無所不包。經歷超級英雄、完美名人到反傳統人物的轉變,現在的傳記片風格更加多樣,也不存在統一的評判標準。但是傳記片的時代真的到來了嗎?引用2009年初火爆的兩部國產影片《梅蘭芳》和《赤壁(下)》里的臺詞來說,就是:“你的時代到了?”
“你過時了!”
傳記片載譽歷史2008年初,丹尼爾·戴·劉易斯和瑪麗昂·歌迪亞分別拿下奧斯卡影帝、影后的瞬間猶在昨日,轉眼又一年的評選頒獎季就要開始了。眼下指向標打轉,沒人看得準。這兩名演員的特別之處,就在于他們都是憑借人物傳記題材影片登上領獎臺,但這絕非巧合,從以下作品就可以清楚發現:2007年的《末代獨裁》和《女王》、2006年的《卡波特》、2005年的《靈魂歌王》,這些影片清一色講述傳奇人物,它們幫助電影的主演拿下表演獎項的桂冠,顯然這并非巧合。再往前面還有《鋼琴師》、《弗里達》、《美麗心靈》、《莎翁情史》、《阿甘正傳》、《末代皇帝》、《莫扎特傳》、《巴頓將軍》一直到“影史最佳”的《公民凱恩》,傳記片的身影數不勝數。這還沒算上不幸落敗的影片,如老馬丁的《飛行者》。
事實證明,五花八門的傳記片還挺對學院評委們的胃口。在奧斯卡的得獎歷史上,傳記片好比市面上熱賣的人物傳記類書籍,一向是大眾喜聞樂見的電影類型。不過傳記片也有真偽之分,一般來說,關于虛構人物或者是對真實人物加以發揮也被算在傳記片的范疇里。不過以這樣的標準來算,《貧民窟的百萬富翁》里的印度小孩、《老爺車》里的伊斯特伍德都是不大典型的個人自傳。
傳記片是以人為本的一類電影,它能最大限度地還原人物,引發思考。歷史人物與虛構人物被藝術化處理,真實地展現在觀眾前面。《血色黑金》里的石油大亨,《玫瑰人生》里的國民天后,當演員令電影人物散發出額外魅力,他們所塑造的人物也重新被人發現和了解,進而改寫史冊。不過,這種魅力卻不是一味依靠挑選神人牛人,有些人物太離奇反而不好演,如何讓演員自身的特點跟人物本身相結合、發揮演技特點,這就是導演要努力的方向了。而試圖拿下表演獎項的明星們非得挑部人物傳記片,勝算才比較大,畢竟傳記片的中獎率實在高得嚇人。
演繹他人的生活
今年奧斯卡沖刺階段的電影作品,理所當然少不了傳記片的身影。今年的主力軍團包括下列影片:大衛·芬奇的《本杰明·巴頓奇事》、加斯·范·桑特的《米克傳》、達倫·阿羅諾夫斯基《摔跤手》。其中《本杰明·巴頓奇事》獲得金球獎五項提名,《摔跤手》獲得金球獎三項提名。
對這三位導演來說,2008年的新片是他們的集體轉型,更是進入主流視線的一次突破。此前,他們更多是被冠以美國獨立電影導演的名號,言必稱“鬼才、怪才、奇才” 。看看吧, 比如大衛· 芬奇和加斯·范·桑特前年還雙雙出現在戛納電影節上,今年卻掉轉戰線一起挑戰奧斯卡。大衛·芬奇一度與驚悚懸疑結緣,他的代表作從《七宗罪》到《十二宮》,突然轉到描述單一人物的影片,影迷還會錯覺這是不是該由蒂姆·波頓來拍攝才更合適些。而加斯·范·桑特一度是世界影壇無出其右、標準的“金發美少年控”,他在表現同性題材上很有一手,所以《米克傳》先有了成功保障。相比之下,得益于維姆·文德斯的熱淚盈眶,阿羅諾夫斯基走出了人生不順,去年9月他收獲了一尊沉甸甸的金獅獎。評委會為了平衡獎項,最終犧牲了男主角米基·洛克,不過阿羅諾夫斯基處理得體,兩個人一起登上了領獎臺。
同樣是人物題材,今年的奧斯卡究竟鹿死誰手呢?到了奧斯卡選戰,由于末路英雄的題材所限,加上《洛奇》、《憤怒的公牛》等珠玉在前,《摔跤手》多少給人新意欠缺的錯覺。米基·洛克開始綻放所有光輝,在最佳男主角一項上開始沖擊。他的最大對手被認為是《米克傳》里的西恩·潘,距離他依靠《神秘河》獲得影帝也才剛過五年。五年后卷土從來的西恩·潘肯定令米基·洛克相當不爽,要知道少去此君,他的風光之路恐怕要順暢好多,而現在只能說生死未卜。《摔跤手》和《米克傳》里都有大篇幅展示主人公的內心變化,一武(摔跤手)一文(政治家),簡而言之就是人物有深度,散發出性格魅力,進而俘獲觀眾的心。
好萊塢外國記者們不看好《米克傳》是因為同性選材所阻,所以沒能獲得重量獎項的提名,不過西恩·潘奧斯卡最佳男主角的提名是板上釘釘的事實,同時他也是該獎項的有力爭奪者。
根據菲茨杰拉德的同名小說改編的影片《本杰明·巴頓奇事》(又譯《返老還童》)講述的是一樁奇人異事:主人公出生即老年,然后從衰弱老者逐漸長成青年,慢慢回到嬰兒。老年的時候經歷戰火,是一個輾轉各地的老年水手。中年的時候,回到家鄉,找到當初的女孩。在四十歲的時候彼此相遇,有了孩子。主人公在青春期開始流浪世界,心懷著對愛人及孩子的想念,但是他們已經隨著無情的歲月老去了。
依靠神奇的化妝技巧,主人公的生命由始至終、一一鋪陳開來講述,結果主演布拉德·皮特的表演先被降低了標準,繼而他的演繹方式也受到質疑,擁有高人氣的皮特退出最佳男主角的最終爭奪,相信不會出乎人們的意料。
通往奧斯卡的路
擱下皮特的演技不談,依《本杰明·巴頓奇事》在前哨戰中的表現,大衛·芬奇可以盡情歡笑。將來的比試中,他在最佳影片跟最佳導演上都有得一搏。不過,面對題材各異的競爭者,如《貧民窟的百萬富翁》、《黑暗騎士》、《對話尼克松》等等,小金人鹿死誰手尚難定論,畢竟越到后面奧斯卡選戰呈現的愈是一個混亂格局。票房電影、話題電影、爭議電影,歷年奧斯卡總是伴隨著這幾類影片的絞肉廝殺,今年的《黑暗騎士》和《機器人總動員》可以充當此類角色。
不過《本杰明·巴頓奇事》的整體優勢要比《米克傳》等其他傳記片來得大,好萊塢在對待同性題材影片上有《斷背山》的前車之鑒,相信《米克傳》和加斯·范·桑特很難走得更遠。同性題材雖有忠實的支持人群,但隨著題材撞車的擁擠現象,哪怕這次挑選的傳奇人物是有劃時代的突破意義,人們只是見怪不怪。《本杰明·巴頓奇事》有著著作基礎,加上廣闊的歷史背景,對于美國主流人群來說通俗易些,也更加容易接受。
至于評價頗高的《摔跤手》,多數人肯定了阿羅諾夫斯基的嘗試,甚至希望他能留在主流領域,步諾蘭之后。因此影片在評獎道路上若能善始善終定當是最好,不過現在輿論普遍認為它在重量獎項上希望不大。現實中的米基·洛克就有著一出拳擊手的血淚經歷,那張飽受歲月摧殘蹂躪的老臉,早已說明二十年來的風雨,如能登頂,感動全場應該不成問題。影片還能創造佳績的一個項目是最佳電影歌曲,由布魯斯·斯普林斯頓演唱與影片同名的《摔跤手》,旋律優美,道出了人物內心。
從影評人、各大工會到以押奧斯卡為畢生志向的金球獎,叫人眼花繚亂的前哨戰除了造勢之外,它們對奧斯卡獎的直接意義在于:幾千名學院評委里的相當一部人根本沒看過影片,或者只看一兩部卻根本不可能看完所有熱門電影,要知道評委最低限度上也只是一名觀眾,所以有人開玩笑說一些選票是由評委家中雇人來填寫寄出的。前哨戰替這幫人事先挑出相對靠譜的影片,加上廣告宣傳大戰和口碑趨向,最后留下幾個熱門候選等待頒獎之夜來揭曉。但無論結果如何,這三部傳記片都是2008年不能錯過的必備佳片。
柏林的展望
這個季節里除了舉世矚目的奧斯卡,還有時間稍早開幕的柏林電影節,去年《血色黑金》獲最佳導演跟藝術貢獻獎,隨后成為奧斯卡熱門影片。而《無憂無慮》中的英國女星薩利·霍金斯獲得最佳女主角,她也是今年奧斯卡最佳女主角的提名候選。這種現象令人有種錯覺,柏林與奧斯卡有著不小牽連。不過把柏林放入奧斯卡前沿選戰這一位置,德國人肯定不會樂意。他們似乎更希望藉由影像來反思歷史和人性,比如奪獎大熱——《朗讀者》。
當然,柏林也歡迎傳記片,幾年來的《我伺候過英國國王》、《天使》,陳凱歌的《梅蘭芳》算是這股傳記片熱潮的典型延續。為了化解《無極》的沉重失敗,挑選“一代完人”梅蘭芳做為主題實在大大降低了風險,結果也是無功無過,陳凱歌又回到了影展路線,至于能否得獎,早已不是關鍵所在。
柏林電影節即將迎來六十華誕,大慶到來前夕,今年反倒不會特別引人注意。恰逢柏林墻倒塌和冷戰結束20周年,相信柏林的大風向標依然會跟政治主題掛鉤。過去十年它依然重視亞洲,關注第三世界國家,表現局部地區熱點問題的影片屢獲殊榮。華語電影在柏林依然受到青睞,今年會是誰來扮演這一幸運角色呢?會不會是《梅蘭芳》呢?
就此看來,傳記片的風光仍未結束,人們對于他人的生活有著持久又出人意料的好奇心,相信有生活的地方就有優秀的電影涌現出來,不管柏林、戛納,還是好萊塢。