微風古韻留丹青

新年伊始，安徽省博物館舉辦的“明清皖籍畫家作品展”正在該館對外免費展出。全部展品60幅，是從以肖云從為首的“姑熟畫派”、以漸江為首的“新安畫派”、以梅清為首的“宣城畫派”和以戴本孝為首的“黃山畫派”等畫家中挑選出來的。他們在中國畫壇上有著廣泛的影響，在全國享有盛名。這些畫，熱心的觀眾本來是很難看到的，由于改革開放文物逢盛世，收藏單位明白這些作品應屬全國人民寶貴的藝術遺產，加之展出場所條件的改善才奉獻出來，讓廣大群眾觀賞并為美術研究者提供珍貴、具體的資料。下面簡要介紹明清時期十位皖籍畫家及其作品，以供鑒賞。

朱邦《江雪賣魚圖》(圖1)

明代嘉靖(1522—1566年)年間，皖南休寧出了一位“獨具大家風范”的畫家朱邦。他善畫山水、人物，喜寫仙野云林。如“水墨淋漓，生氣流逸”的《江雪賣魚圖》，生動地表現了江南寒冬景色和漁民生活。畫面積雪凝寒，冬江之上，三五漁船隨意停泊，河水邊，道路旁，點綴房屋數間，水榭相連，有人買賣江魚，有人飲酒觀雪，有漁夫棄船登岸，還有謀生者載船攜子逆流而上，由于氣候寒冷，有人將頸子縮到衣服中。為了突出大雪漫漫，前景幾株樹葉落盡的老樹與遠處被積雪壓彎了的竹子，上下呼應。畫面上留出很多空白，以淡墨渲染烘托積雪的深厚。遠處也是以淡墨染出黑沉沉的天空，露出白皚皚的遠山。整個畫面層次分明，主題突出，意境悠遠，人物刻畫精細生動，充滿生活氣息，屋宇界畫嚴謹整飾，設色典雅莊重，是朱邦一幅比較成功的人物故事畫。此幅中堂為絹本設色，縱163.5厘米，橫105.5厘米，距今約有450余年歷史，保存完好，十分難得。

朱邦，明代畫家，字正之，一作近之，號九龍山樵，豐溪漁叟，酣齁道人，新安(今安徽歙縣)人，也說休寧人。生卒年不詳，約生活于明嘉靖年間，當在唐寅之前，似與畫家張路(1464-1538年)同時。評論家稱其作品“別具一格，獨具大家風范，精絕難尋。”

丁云鵬《伏虎尊者圖》(圖2)

丁云鵬(1547-1628年)，明代畫家，字南羽，號圣華居士，休寧人。善畫人物、佛像，以精工見長。評論家稱其作品“絲發之間，而眉睫意態畢現”。《伏虎尊者圖》是他細筆人物畫的代表作，描寫的是佛教傳說中伏虎羅漢的故事。前景是坡石雜草，背景為風竹幾桿，云煙如幕。身著袈裟的老者，手執羽扇，肅然而立，羅漢的頭部用細筆勾繪，清癯的面顏，蓬松的須發及微鎖的眉頭都刻畫得有聲有色，簡潔細膩、生動傳神。他立于虎旁，馴虎翹尾。一蓬頭寬袍小童，供捧香茶而來。衣紋用粗硬線條寫出，與面部細軟之線相互映襯，加強了形象的情趣韻味。該圖筆墨的特點是有收有放，工寫相間，剛柔相濟，于對比中求統一，給觀者以強烈的藝術感染力。

《伏虎尊者圖》是作者根據《南陽府志校注》中所載8歲出家的襄陽法聰禪師，只需手按虎頭即可令其伏地的內容所作。該圖為紙本墨筆，縱135.3厘米，橫60.1厘米。從圖左款署“丙辰”可知，它是明萬歷四十四年即公元1616年畫，作者時年70歲。善畫道釋人物的丁云鵬，白描酷似李公麟，設色學錢選，山水雜畫也妙，風格略近文徵明。董其昌極稱其藝，曾刻印“毫生館”相贈，丁云鵬常鈐于他得意之作。

方元煥《秋江漁隱圖》(圖3)

方元煥，字兩江，號小山居士，明代書畫家，安徽歙縣人。《秋江漁隱圖》為絹本墨筆，縱147.8厘米，橫41.8厘米。圖繪遠岫緩坡于江天之間，前景堤岸香柯醉楓三兩交立，樹下雜草叢生，江面扁舟半隱大樹之后，一老者坐于船頭，獨釣秋江，遼闊天空，意態高遠。此情此境令人想到晉人陶淵明《歸去來辭》中的佳句“云無心以出岫”與“時矯首而遐觀”。很顯然，畫家的心境與高士陶淵明的心境是息息相通的。從技法上看，山丘的畫法簡括蒼勁，筆墨枯淡清疏，人物雖小，神情活現，表現了畫家深湛純熟的功力與清靜超逸的心懷。此圖筆簡意賅，出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，極具墨法之趣。

方元煥尤精工書法，特別是行草，書體流逸，豐艷媚麗，堪稱有明一代足以左右江湖潮流的大手筆，名重當時，有“家無兩江字，不是大人家”之說。

李流芳《山重水復圖》(圖4)

這是一幅金箋本墨畫扇面，明代文學家、書畫家、歙縣人李流芳所作。描繪的江南春景，山巒連綿，湖水環繞，云嵐浮動，林木蔥郁。前景山坡林蔭里掩著兩所柴籬茅屋，屋中一長者安然遠望，靜中有動，卻為畫面增添生趣。畫山以淡墨多次皴擦漬染，又略用濃墨積加，線條順折，筆力剛勁。山石間留出道道空白，形象地表現出山石硬峭的質感，層次分明。扇面的構圖有一定的難度，由于作者恰到好處地運用黑白關系，采用皴擦漬染，將山巒推高推遠，留出大片空白，將水面擴大放寬。近樹、平湖、遠山，畫得自然靈動，韻味饒足，啟示非凡。此畫作于明崇禎元年，即1628年，作者時年53歲，第二年便去世。

李流芳(1575-1629年)，字長蘅，一字茂宰，號泡庵、檀園、慎娛居士。萬歷舉人，僑居嘉定(今屬上海市)，詩文多寫景酬贈之作，風格清新自然，與唐時升、婁堅、程嘉燧合稱“嘉定四先生”。擅畫山水，也工書法，又精鐫印，與何雪漁齊名，其畫又與程嘉燧并論。

胡皋《和風煙雨圖》(圖5)

“和風煙雨主，恍惚失山村”，這是明代徽州畫家胡皋在他創作一幅山水畫上自題的詩句。此畫原名叫《煙雨圖》，1987年全國古字畫鑒定專家組來安徽省博物館巡回鑒定時，啟功先生改為現名。他說此圖真實地描繪了溫潤多雨的江南山林景色，和風細雨，煙樹迷離，刻畫出雨中山川的神奇境界，含蓄神秘而富于真實感，其奧妙就在于“和風”二字，這本是作者畫中詩句著意表現的意圖，所以叫《和風煙雨圖》比較貼切。

該圖為紙本墨筆，縱81.7厘米，橫31厘米。描繪主峰高聳，側峰迷茫，古剎名寺隱于和風細雨之中。寬闊的湖面上洲渚靜臥，野樹成林，村居散落。堤岸坡腳，于茂林下圍建茅屋，岸邊獨木架橋。全圖一片煙雨霈霖，萬物沉酣之象，充分顯出作者用墨的本領，水和墨的調和加上宣紙的潤染效果，使墨出現復雜的層次，再無需借助太多的色彩，因為墨色已發揮出色彩感，出現了令人迷醉的和風細雨綿連的意境，感到格外有味道。從圖上落款“丁亥”可知，它作于公元1647年，作者時年78歲。

胡皋(1570-1649年)，安徽婺源(今劃歸江西)人，尤工書法、詩歌文辭。留居京師三十余年，多有公卿爭求墨寶。明天啟問從趙佑宣赴朝鮮，朝鮮人得其字畫，“皆珍寶之”。

肖云從《閉門拒客圖》(圖6)

明末清初，在皖南蕪湖地區形成了一個藝術上有著鮮明時代特色的山水流派——姑熟畫派。畫家多為明代遺民，他們的作品多描繪異族欺凌下的河山，幽僻清遠的畫境，寒荒遺逸的情調，具有強烈的個性，令人耳目一新。肖云從便是“姑熟畫派”的開路人。“姑熟”即今安徽蕪湖。

《閉門拒客圖》為紙本設色，縱23.7厘米，橫14.8厘米，系八幅冊頁中的一幅，描繪的是元人趙孟頫訪其弟趙孟堅遭到閉門奚落的故事。幽靜的大山境中，坐落一座雅致庭院，四周修竹、高柳、叢林、古松環繞，院后奇石怪峰，高山峻嶺，飛泉中流，溪水繞庭而過，景物眾多，境界深幽。圖中作者自題：“趙榮祿仕元，省其弟子固，子固高臥寮檐，閉門拒之。今就子固畫法為圖，榮祿筆意雖優，余無取焉。”趙榮祿即趙孟頫，字子昂，子固即趙孟堅，子昂之弟。二人皆宋宗室，宋亡后，子昂降元做了大官。一日他頭頂高冠，身著紅袍，走訪弟弟子固，子固穩臥高堂，令童子緊閉院門，護犬怒視，子昂遭拒門外，無趣而返。這便是傳說中的“閉門拒客”故事。

肖云從(1596-1673年)，安徽蕪湖人，字尺木，號默思、無悶道人。善畫山水，體備眾法。入清不仕，一直過著隱居生活，專意于書畫的研究和創作。元明以來，文人作畫多用柔曲線條，他卻用方直的線條，這是他對傳統繪畫的一個大膽突破。他的畫導致了新安畫派漸江繪畫的成功，不過漸江的山水畫幾乎用方直線空勾，顯得更加冷峭充實。

漸江《山水松石圖》(圖7)

同樣也是明末清初，以漸江、查士標、汪之瑞、孫逸、程邃等為代表的一些遺民畫家活躍于皖南地區，他們師承宋元，師法自然，以山川景色為母題，獨抒性靈，善于將山河景色升華提煉為理想化境象，語言簡約，內涵深邃，詩畫一體，畫格尤高，形成了美術史上有名的“新安畫派”，漸江便是創始人。

《山水松石圖》為漸江十一開冊頁當中的一幅，紙本墨筆，縱22厘米，橫14厘米，畫幅雖小，意境幽深。取景清新，山石靈動，水面平靜，樸素簡潔。虬松有舞姿，翠竹顯媚麗，茅亭隱現松石之后，一老者抱琴緩步而上，悠然自得，令人思緒無窮。此圖構思奇崛，章法很不一般，看似清淡簡遠，實則精密嚴謹。畫石也多用方直線條，山石平臺，多石少土，持重沉著，于精細處見蒼勁，于簡易處見渾厚，整個畫面具有強烈的裝飾趣味。

作者漸江(1610-1664年)安徽歙縣人，本姓江，名韜，字六奇，又名舫，號漸江。自幼孤貧，以砍柴賣錢為生，孝養老母。母親去世后，終日埋頭讀書習畫，明之后從事抗清復明斗爭，遭受失敗便上武夷山削發為僧，名弘仁。數年后回到老家隱居，潛心研究繪畫創作，寫家鄉景色，得黃山神韻，取得巨大成就。當時收藏家以無漸江畫為“恨事”，“江南人家以有無定雅俗”。

查士標《晴巒曉翠圖》(圖8)

查士標和漸江、汪之瑞、孫逸并稱為“新安四大家”。在新安畫派中也是取得巨大成就的。《晴巒暖翠圖》，原名《查士標仿黃子久山水中堂》，也是1987年全國古字畫鑒定專家組啟功、謝稚柳改為現名。黃子久即元代畫家黃公望。該圖為絹本，設色青綠，縱74.2厘米，橫50.7厘米。圖繪一老者身著紅袍策杖登山。近景平原，樹木繁茂，小橋流水；中景山腳，流泉淙淙，曲徑通幽。山林中茅屋數間，寧靜宜居；高處建亭，環山盡覽。遠山用淡墨橫掃，愈下愈淡，直至于無，碧空如洗，視野開闊。全圖構景散而不亂，筆墨疏簡而不冷，皴法簡小而明潔，運筆轉挫而多變，設色青綠溫潤，放眼滿目春暉。畫幅左上草書自題：“董華亭稱子久畫常以晴巒暖翠為第一，余二十年前曾見之，追擬其貌，然自為位置不能有肖也。”款署“乙卯”，鈐“士標”等印。乙卯為清康熙十四年(1675年)，可知《晴巒暖翠圖》為作者61歲時所作，正當老辣生輝。1991年該畫被定為國家一級文物。

查士標(1615-1698年)，字二瞻，號梅壑，安徽休寧人，明末諸生。他的家族比較富足，多有收藏青銅器和宋元人繪畫真跡。少年時一面以經學入手，事舉子業，準備在仕途奮斗；一面臨習古代名畫，精心研讀，因而又精于字畫鑒定。他擅長山水，“專尚疏淡一路”，風度超逸，評論家贊譽他“疏淡有致多逸品”。

戴本孝《煙波杏靄圖》(圖9)

清初畫家戴本孝(1621—1636年)，安徽和縣人(祖籍體寧)，字務旃，號鷹阿山樵，作品多寫黃山風景，“黃山畫派”先驅者之一。

《煙波杏靄圖》，筆墨線條奇特，境界幽邃清靜。圖繪高山峻險，平湖煙波。疏林石岸，闊水遠山，一派清爽疏秀。小橋流泉，石影波紋，頗見設色妍雅。左邊石橋有小道直通深山，右邊平湖有老者乘船垂釣，靜靜期待魚兒上鉤。他頭戴儒巾，亭中案幾散放書冊畫軸。因此看起來他不像是漁翁，或許是居于山林的賢人隱士。整個畫面淡雅清新，筆墨之妙猶如一股濃淡相映的煙波，有仙逸之氣，此景此情，令人神往。

戴本孝的山水畫，用筆用墨耐人尋味。有評論家說他的筆墨特色是：枯筆焦墨，卻于模糊處見分明。他的線條或皴法，是半寫半擦而出。有時一筆劃過，紙上僅留下似有非有的模糊痕跡，有的反復擦寫，無一實筆。所以他的畫沒有清楚的分界線。但是以意象觀之，卻又處處分明，而且有很強的空間感，乃“明末清初殊為鮮見的畫風”。

羅聘《古柏蘭石圖》(圖10)

在清一代“揚州八怪”中，安徽有兩怪，而且同出一個縣，這就是歙縣的汪士慎和羅聘。羅聘(1733-1799年)，字遁夫，號兩峰、花之寺僧、衣云和尚。擅畫人物、佛像、花果、梅竹、山水，所作筆情古逸，思致淵雅，自成風格。尤工畫鬼，曾多次作《鬼趣圈》，借以諷刺當世，極得名流稱賞。然而此幅《古柏蘭石圖》并未見怪，而是風格清新，高雅拔俗。

《古柏蘭石圖》為紙本墨筆，縱163厘米，橫50厘米。圖中古柏，拔地而起，枝干盤旋，虬枝橫空，回臂生風。頑石用潤筆散鋒寫出，濕墨淡染，瘦透自如，富有天真爛漫的氣息。古柏下，頑石旁，蕙蘭飄香。蘭草舒展，風致翩翩，線條流暢而富于彈性，行筆起訖有序，氣脈貫通，秀爽瀟然。作者以嫻熟的技藝，得心應手地將古柏、蘭、石三者巧妙地組合在畫面之中，聚散相生，表現出物象的“高風雅韻”，收到典雅清逸的藝術效果。

羅聘是金農的入室弟子，也是金農繪畫的主要代筆人。他是“揚州八怪”中年輩最晚者，是一個才華早露的多面手。他一生好游歷，足跡遍布天下，因此見多識廣，落筆不同凡響，是“揚州八怪”中的佼佼者。

以上介紹皖籍畫家的十件作品，除《煙波杳靄圖》由他館收藏外，余皆為安徽省博物館藏品。安徽是徽墨、宣紙、歙硯、宣筆集中生產的地方，是文房四寶的故鄉，而皖南又稱文物之海。明清之際，許許多多的安徽籍畫家和他們創作的大量書畫作品，是安徽人民的驕傲。當我們展卷品味這些傳承有序，保存完好的精美畫卷時，也一定不會忘記收藏家、鑒賞家們作出的特殊貢獻。