論龐薰琹

中國現(xiàn)代美術(shù)家龐薰栗(1906年－1985年)教授，江蘇常熟人。他是一個世家之子，祖上原居西塘橋，后移住城中望仙橋。光緒二年進(jìn)士、累官太常寺少卿、通政司副使，并以纂修《常昭合志》著稱的龐鴻文，是他的伯祖。龐鴻文因弟(光緒六年進(jìn)士，官至貴州巡撫)龐鴻書無子，將幼子龐樹革華嗣給了他，生二子二女，龐薰琹是次子。

龐薰琹出生后6年，即1911年，正值辛亥革命。這樣的時代，會使每一個人或多或少地受到影響。盡管當(dāng)時龐薰琹只有6歲，也不能例外。從龐薰琹父臨終時對他說：“你是只犟馬”這句話看來，是很能夠說明問題的。

龐薰栗14歲那年，即1919年，全國范圍內(nèi)蓬勃興起“五四”新文化運動。五四運動請進(jìn)的“德先生”和“賽先生”，也就是請進(jìn)了民主與科學(xué)。從本質(zhì)意義上說，必然促進(jìn)人的“個性解放”。

一個不聽父親話的龐薰琹，在這一年，由母親陪同去上海，設(shè)法要他學(xué)習(xí)法語與繪畫。到1921年他16歲，考進(jìn)了震旦大學(xué)預(yù)科學(xué)醫(yī)，課外跟一個白俄畫家古敏斯基學(xué)畫。1925年他19歲，就到法國留學(xué)，在世界藝術(shù)之都巴黎學(xué)畫了。

“五四”前后，中國的造型藝術(shù)情況究竟如何?

1906年，龐薰琹出生的那年，南京兩江優(yōu)級師范學(xué)堂開辦藝術(shù)科，從日本間接引進(jìn)歐美繪畫藝術(shù)。1912年，劉海粟創(chuàng)辦上海美專前身：上海圖畫美術(shù)院。不久，開始雇用人體模特以練習(xí)寫生。1918年，林風(fēng)眠去巴黎學(xué)畫。徐悲鴻、劉海粟于1919年、1929年也相繼去巴黎學(xué)畫。幾千年來表征中國古代文明的中國畫學(xué)，康有為在《萬木草堂畫目序*中對之大聲疾呼：“中國畫學(xué)至國(清)朝而衰斃極矣!豈止衰斃，至今郡邑?zé)o聞畫人者，其遺二三名宿，摹寫四王、二石之糟粕，枯筆如草，味同嚼蠟，豈復(fù)能傳后，以與今歐、美、日本競勝哉?”康有為這段話實質(zhì)是對傳統(tǒng)文人畫末流主觀隨意、空虛、枯寂的審美意識表現(xiàn)了極大的否定，也預(yù)示著“五四”新文化運動影響的青年畫家，必須向表現(xiàn)世界文明的西方繪畫去選擇，借以開拓本國繪畫藝術(shù)。

龐薰琹住在巴黎共5年，先進(jìn)敘利恩學(xué)院，復(fù)進(jìn)格朗·歇米歐爾學(xué)院，一面加強(qiáng)學(xué)習(xí)造型藝術(shù)的基本功，并從15世紀(jì)意大利文藝復(fù)興期到19世紀(jì)法國古典派藝術(shù)進(jìn)行系統(tǒng)的探索；另一方面，目接巴黎五光十色、撲朔迷離的現(xiàn)代繪畫諸流派藝術(shù)，促使他探求在色彩上革新的印象派藝術(shù)，進(jìn)而對重在表現(xiàn)物象質(zhì)感與量感，以及它們之間有機(jī)結(jié)構(gòu)的現(xiàn)代繪畫之父塞尚的藝術(shù)進(jìn)行了探索。對主張抓色彩結(jié)構(gòu)、吸取東方藝術(shù)的馬蒂斯藝術(shù)，都下過苦功。還對畢加索的立體派和超現(xiàn)實派藝術(shù)，也努力作了探索。據(jù)龐薰琹自己說：他最佩服畢加索。因為畢加索敢于改變自己的作風(fēng)，拋棄自己熟悉的一套方法。他更認(rèn)為：畢加索是才華滿茂和氣魄宏偉的藝術(shù)家。龐薰琹對畢加索有這樣的認(rèn)識，不是毫無理由的。

1930年初春，龐薰琹回國了。他帶回家來一批繪畫創(chuàng)作，不要說他的父親會說：“看不懂。”在國內(nèi)一部分美術(shù)界，特別是學(xué)院派畫家和遺老遺少，對之必然會目為“異端”的。

原因在于舊的審美觀還沒有徹底改變。“中華民族2000年來進(jìn)入超穩(wěn)定系統(tǒng)這一事實，還在給我們提供深刻而豐富的歷史經(jīng)驗。時代正在把偉大的中華民族推到新的歷史轉(zhuǎn)折點上”。龐薰琹在當(dāng)時藝術(shù)界的開拓性作用，讀了這段引文，自然會得到承認(rèn)。也證明藝術(shù)有其自律性，是無法逆轉(zhuǎn)的。

要說龐薰琹是30年代中國一個開拓型的藝術(shù)家，必須聯(lián)系到他在1932年9月間結(jié)合許多中青年畫友倪貽德、張弦、陽太陽、楊秋人等組成的新藝術(shù)團(tuán)體——決瀾社，并發(fā)表了震撼畫壇的《決瀾社宣言》。

“決瀾”是在中國藝術(shù)日趨衰頹、病弱、平凡與庸俗的境遇中誕生的。它一出世，就表現(xiàn)了一股反抗的激情，以選擇代表現(xiàn)代世界文明的歐洲現(xiàn)代繪畫藝術(shù)為目標(biāo)，力求表現(xiàn)主體審美功能而達(dá)到指個性的解放。誠如《宣言》所說：

“我們往古創(chuàng)造的天才到哪里去了?我們往古光榮的歷史到哪里去了?我們現(xiàn)代整個的藝術(shù)界只是衰頹與病弱。

我們再不能安于這樣妥協(xié)的環(huán)境之中；我們再不能任其奄奄一息以待斃；讓我們起來吧!用那狂飆一樣的激情，鐵一般的理智，來創(chuàng)造我們色、線、形交錯的世界吧!

我們承認(rèn)繪畫決不是自然的模仿，也不是死板的形骸的反復(fù)，我們要用全生命來赤裸裸地表現(xiàn)我潑辣的精神，

我們以為繪畫決不是宗教的奴隸，也不是文字的說明，我們要自由地、綜合地構(gòu)成純造型的世界，

……我們要用新的技法來表現(xiàn)新興的時代精神：……20世紀(jì)的中國藝壇，也應(yīng)當(dāng)出現(xiàn)一種新興的氣象了。”

盡管決瀾社在當(dāng)時，只是曇花一現(xiàn)而已。然而它卻留下了強(qiáng)大的生命力。以龐薰琹的藝術(shù)素質(zhì)來說：在當(dāng)年，被“認(rèn)為已跨過模仿階段并把握了西方現(xiàn)代繪畫的本質(zhì)。他曾以不拘一格的表現(xiàn)手法，創(chuàng)造了豐富多彩的作品。”以決瀾社的歷史價值說：“與其說他們是現(xiàn)在洋畫壇問題的提出者，不如說未來中國畫壇的大問題，果然在半個世紀(jì)后的80年代，中國現(xiàn)代藝術(shù)才再度在開放了的新時期重新出現(xiàn)。”當(dāng)年的決瀾社，只能當(dāng)作龐薰琹等的憧憬或預(yù)言。龐薰琹對藝術(shù)所作的選擇和它的價值，無疑已經(jīng)被中外藝術(shù)文化界認(rèn)同了。

龐薰琹的一生，經(jīng)歷了“五四”新文化運動到80年代初，大約有近一個世紀(jì)的時間。他從繪畫藝術(shù)創(chuàng)作與教育工作開始，逐漸轉(zhuǎn)向工藝美術(shù)設(shè)計、研究與教育工作；審美趣味是從歐洲藝術(shù)逐漸融合民族藝術(shù)，對于中國現(xiàn)代藝術(shù)文化建構(gòu)的功跡，是有口皆碑的。從常熟600多年造型藝術(shù)發(fā)展史來看，他的審美思想體系和創(chuàng)造性的藝術(shù)勞動，應(yīng)該而且必須與元代的黃公望，清初的王暈、吳歷并名。因為，他們這4個杰出的藝術(shù)家，各自都反映了他們自己的時代，成為常熟歷史文化名城必不可少的重要內(nèi)涵。