墨客,讓奧林匹克更美

“2008北京奧運會”是全人類的體育盛會，也是展示中華優秀文化和世界各國文化的盛典。2008年8月11日，2008奧林匹克美術大會開幕式及頒獎典禮在中國國際展覽中心隆重舉行。此次活動得到了各國藝術家的熱心參與，他們以手中的畫筆，畫出了偉大的奧林匹克精神，畫出了運動員的力量和激情，充分體現了“藝術，讓奧林匹克更美”的活動主題。

頒獎現場各國藝術家歡聚一堂，獲得油畫類金獎的墨客先生，更是興奮不已。此前，他的作品《奧運之光》就是“2008年第三屆中國國際美術雙年展”上的優秀作品。作為一名華裔藝術家的墨客先生，他的奧運題材作品為何能夠頻頻獲大獎?帶著疑問記者專訪了墨客先生。

記者:您的油畫作品在“2008年奧林匹克美術大會”上獲得了金獎，您認為是什么征服了評委?

墨客:我的《奧運北京》這幅油畫作品，展現了現代奧運會的發展史。熊熊燃燒的火炬構成的一條巨龍，環繞著所有舉辦過現代奧運會的國家。畫面色彩非常明快。象征奧運精神的雅典神廟和北京形象代表長城遙相呼應，一個大大的中國印“京”字，和四個小的中國印“京”字，象征著五星紅旗。畫的中間是世界五大洲。“海納百川，有容乃大”，作品體現了“胸廓寰宇”的中國，以其開敞的胸懷迎接著來自世界各地的朋友們。

記者:2008年對于您來說可謂是豐收的一年。據我所知，您的《奧運之光》就是七月份在中國美術館舉辦的“2008年第三屆北京國際美術雙年展”上的優秀作品，并以1210萬元人民幣的成交價在“2008年胡潤當代藝術榜拍品排行”中位居第41位。請您談談《奧運北京》、《奧運之光》的創作過程。

墨客:我在學生時代，最喜愛的運動就是踢足球。后來上了年紀，仍然喜愛球類運動，喜歡綠茵場，喜歡大自然，只是球變得越來越小，我的高爾夫打得還是很不錯的。每屆奧運會，只要條件允許，我都會觀看比賽。奧林匹克運動會是國際性的比賽，輸贏固然重要，但奧運會的本質是愛與和平，也正因如此，才使得全世界人民熱情參與，奧運才成為萬眾矚目的大事。這次奧運會在北京舉辦，說明祖國越來越強盛，我們華人因此而自豪。

我久久地徘徊在巨大的畫布前，思考著將在北京舉辦的2008奧運會。奧運會每四年舉辦一次，奧運火炬的光芒從一個國家傳遞到另一個國家，點亮著一個個國家。不過，由于各種原因，奧林匹克運動會似乎更多的是在歐洲國家舉辦。經歷了很長的一段時間，奧林匹克才來到了亞洲的日本和韓國。我希望奧運之光可以點亮全世界，這是我由衷的愿望。而現在，2008年，奧運會在東方巨龍——偉大的中華人民共和國舉辦，奧運的光芒將在祖國熠熠生輝，讓我興奮不已。

在這些畫作的創作時間里，我常常控制不住自己激動的心情，幾天不睡覺也不覺得疲倦。我的妻子經常在我的身旁，陪著我畫畫，畫到興奮時我會情不自禁地唱起來，她就在一旁跳舞;有時想到祖國經歷的苦難，我會難過得什么話都不想說，她就靜靜地陪著我。說起來，也真是有意思，我和祖國同齡，雖然在國外出生、在國外長大，但祖國的每一個變化，我都能切身地感受到。我把所有的這些喜悅、情感、信念都融入到我的畫里了。全世界人民都非常關注這場純凈而公正的比賽，數億觀眾的視線都聚焦到了這里。事實證明，通過此次奧運會，中國已經邁進一個新的時代。

記者:獲獎后您最想感謝的人是誰?

墨客:我有一個好朋友，叫白十源，是一個很有思想和眼光的收藏家，他一直執著地在做搶救中國文物的工作，對我的生活和創作一直給予鼓勵和支持。還有崔自默博士，他是一個全才藝術家，他的國學知識也非常淵博，他的畫意境高遠;北大的博士后劉墨先生，飽讀經史，他的作品在繼承了中國傳統文人畫精神的基礎上，又有著時代的印記;蔣山青先生的水墨更體現了中國當代水墨的新主張;和我同樣有海外生活經歷的白敬周先生，在創作中堅持經典……他們是我經常交流的伙伴，因為有了這些好朋友，還有我的家人，讓我可以追求自己的藝術理想。對于今天的這些成績，我只想說我是一個幸運兒。

記者:有人說您是色彩大師。我看過您的許多作品，感覺您對色彩運用十分自如，作品的色彩絢麗，很美。這是否是您作品的特點呢?您的“色彩觀”是什么?

墨客:顏色對于原始人的影響始于“白天和黑夜”，也就是“光明與黑暗”。他們熱愛光明如同他們的伙伴，憎惡黑暗如同他們的敵人，因為前者給他們帶來勇氣，后者給他們帶來恐懼。這種感性的認識是根深蒂固的，直到今天仍給我們帶來同樣的影響。顏色是由光產生的。顏色的世界在明與暗之間燃燒。所以如果我們說這是原始人對色彩評價的出發點，那么，通過這樣的評價去接近顏色可以說是“原始的方式”。

坦白地說，我曾研究過顏色。在早期對顏色的感受中，我一直在尋找一個新的意義，那就是顏色神秘的或是隱藏的美。在尋找過程中，我的靈感來源于對生活和大自然的熱愛，對自我釋放的渴求。應該說，顏色的王國里是沒有地理和民族的界限的。但從另一個角度看，人類的智能卻有時空的局限性。在我的初期朦朧的藝術思想中，我的思想和感覺的方式是在亞洲人的視角基礎上產生的。因此，我認為顏色有比美化物質世界強許多倍的力量去美化人類的精神世界。只有當人們懷抱一顆溫柔的心時，這個世界才是一個充滿快樂的、和平的家園。實際上，融于油畫里的顏色的力量，具有比預期更大的潛能去使世界快樂、和平。

記者:您是否對抽象繪畫情有獨鐘?

墨客:所有抽象派繪畫都起源于一種精神情感。情感流露出快樂、愛、恨、憤怒或恐懼。個體特征就在情感中反映出來。

對于一個情感型畫家，環境氛圍是最為重要的。藝術家走過生命，人生經歷中所得的原則只是對著情感涌動的波浪。這時，情感是先于想法和理論而生，技巧應位于最后。注意力集中起來了，注意力越集中就越接近所要達到的目標。于是畫筆開始接觸畫布，也許這起初只是一片空白的畫布，待情感釋放，色彩匯聚，整個畫布都明亮了起來。在顏色、畫布和情感融為一體后，思想與感覺便更為深刻，這些思想和感覺的力度由畫家自身藝術的純粹度所決定。沒有純粹度，繪畫就只是一種個人主見。藝術不會尾隨主見而來。只有純粹的無意識的創作才能成為藝術。情感使獨立的個性得以集中，個性特征便顯現出來。

記者:藝術家是否應有獨特的個性?

墨客:藝術家的個性獨一無二，如同他的指紋。個性不是一種風格，它不是一條線。它不僅僅只是顏色的展示或圖形的集合，這就是為什么沒有一個抽象派油畫家能把持好他的獨特風格的原因。畫家亦不能保持線條，任何培訓和學習也不存在預先確定的顏色或構圖限制。所謂“個性”，是指有意無意中呈現出來的情感與專注。當繪畫僅僅只和訓練、學習相結合時，它就可能意味著這位藝術家只是局限于一種風格或者他的線條。

至于我自己，很難用語言解釋，但毫無疑問的是，我更傾向于努力抓住個性而非其他。那些在我身邊并向我尋求幫助的人，尤其是年輕畫家，我都會將“把握好某一個性”這條寶貴的建議告訴他們。

記者:人們如何去欣賞抽象繪畫?

墨客:抽象畫不是說故事。它不是謎語，也不是馬戲，你也不能把它肢解開來研究。它展示的是畫家的內在的情感。僅僅觀察畫的某一部分是毫無意義的。同時，只注視油畫局部，并把它當做抽象畫來欣賞是收效甚微的。只有當情感和個性融為一體的時候，這幅畫就應該當做是抽象的表達。

我們應區分藝術欣賞的三個階段。時代的劃分依據有他的信仰、信念。現實主義來了之后才是印象派。在現實主義階段，不接受訓練而進行藝術創造是不允許的。在那個時代，藝術家用他們從老人那兒聽到的去表現，因此可以給那個時代下一個簡單的定義——耳朵的時代;在印象主義階段，藝術家被他們所看到的東西征服。讓藝術家看見和感受事物的顏色和光比任何一種方式都重要。藝術家靠光波看見東西。這不就是眼睛的時代嗎;在現代抽象畫的時代，畫家更多的是按照自己的意愿去做。他表達的是他的情感。當代抽象主義的時代應該是心靈的時代。

記者:中國傳統文化對您的創作有何影響?

墨客:中國的經、史、子、集我讀得不多，但我知道，儒家的核心思想就一個字——“仁”。“仁”即是“美”，“美”即是“仁”。道家說要“師法自然”、“澄懷觀照”。我曾有過一段與外界隔絕的生活，禪宗的“悟”對我影響很大。儒、釋、道告訴我們，所有的藝術都是為了能讓人在精神上獲得超越。中國藝術講究一個“意境”。“意”是人們主觀思想感情的流露，“境”是外在社會或自然環境的反映、再現。情境的交融，蘊涵著無窮無盡的意味，似是“弦外之音”，從而達到超越了物質層面、不受現實羈絆的精神境界。藝術具有強大的力量可以美化這個世界、美化人們的心靈。

記者:作為一位油畫大家，能否談談目前國際油畫的現狀?

墨客:架上藝術在歐美現在處于低潮，我認為架上藝術的未來在東方，尤其是中國、印度等有著深厚文化底蘊的國家會成長起一批有國際影響的大師級人物。

記者:您對國內油畫家的作品有何評價?中國油畫在國際上處于什么地位?

墨客:中國有五千年深厚的歷史文化積淀的基礎，中國的藝術家是非常優秀的。我們可以設想在未來不長的時間內，一定會產生對國際藝術做出重大貢獻的藝術家。

記者:什么是您的藝術追求呢?

墨客:生命短暫，當代藝術旅程漫長。什么是這一生中最完美的藝術?任何給你片刻或長期的某種感受的事物都有可能成為藝術作品。在這短暫的一生中判斷什么是真正的藝術品是荒謬可笑的。不管作品是好是壞，最好是做到純粹與真誠。藝術家應當知道他的作品不可能一直都是完美的。倒不如用這旺盛的精力去創作一幅藝術作品，倒不如相信認真做好每一件事總是一個積極的因素。

地平線的邊緣是什么樣子?它該如何用顏色來表達?這可能既是畫家的疑問，也是畫家的答案。我相信，無論我能否成為國際知名的畫家，也無論別人是否喜歡我的畫，只要我能創作出一些真正好的作品，那就足夠了。

我相信，所有的畫家也許都想將畫筆與顏料揮舞到生命的最后一刻!

藝術家簡介:

墨客(Myo Khin)，1949年出生， 華裔色彩主義抽象派畫家。經濟學碩士，動物學學士。1995年在海外建立Htan Yeik Nyo藝術中心，多次在國外舉辦展覽。2003年在香港舉辦“Creating Senses with Colours Atmosphere”個展;2006年在北京與崔自默博士、劉墨博士舉辦3人行畫展并被首都企業家詩書畫院聘為特邀院士。發表有《我的色彩觀》，《生活·個性·純粹——當代油畫創作與欣賞》等文章，出版多部《墨客畫集》。“2008年胡潤當代藝術榜拍品排行”公布名單中，墨客巨作《奧運之光》以其1210萬元的成交價列居第41位，該畫也是“2008年北京第三屆國際美術雙年展”的優秀作品;另一幅巨作《奧運北京》獲“2008年奧林匹克美術大會”油畫類金獎。