制片人張紀(jì)中請(qǐng)黃曉明演《鹿鼎記》,實(shí)際上是完成了中國(guó)電視劇史上的一次“大躍進(jìn)”。《鹿鼎記》號(hào)稱陣容豪華、畝產(chǎn)萬斤。真實(shí)情形卻是亂七八糟、一地雞毛。
中國(guó)的某些制片人總干得出如下“勾當(dāng)”:把一部喜劇搗鼓成一部鬧劇,硬讓老實(shí)孩子扮成好色之徒。
看完張紀(jì)中、黃曉明版的《鹿鼎記》后,我突然有些后怕:幸好大胡子先生沒有出現(xiàn)在中國(guó)體育官員行列中。否則他有可能把劉翔安排進(jìn)國(guó)家男籃,然后讓身高達(dá)2.26米的姚明跑110米欄。
張紀(jì)中的邏輯“核突”得可以:黃曉明名氣大,又長(zhǎng)得帥,演技也不錯(cuò),因此他完全可以勝任韋小寶這個(gè)角色。按此邏輯。姚明名氣大,腿也長(zhǎng),因此完全可以跑110米欄——他甚至可以在賽道上來個(gè)一步跨兩欄。用“一騎絕塵”形容都不為過。但從結(jié)果來看。張紀(jì)中請(qǐng)黃曉明演《鹿鼎記》實(shí)際上是完成了中國(guó)電視劇史上的一次“大躍進(jìn)”。《鹿鼎記》號(hào)稱陣容豪華、畝產(chǎn)萬斤,真實(shí)情形卻是亂七八糟、一地雞毛。
敢于把《鹿鼎記》升華成一部“中華風(fēng)光片”或“憂傷往事片”,的確需要“無知者無謂”的勇氣——既然不知道那么多也就無所謂了。拋開據(jù)說“被刪掉700余處”這個(gè)因素,《鹿鼎記》還是只能讓我看到笑不出半點(diǎn)狡詐的韋小寶,祖國(guó)各處大好河山。7美女以及拳拳皆虛的武功套路。他們還好意思暗貶人家劉德華、梁朝偉版的《鹿鼎記》。當(dāng)年條件所限,硬件是差了點(diǎn)。但整劇的精、氣、神,每個(gè)重點(diǎn)人物的契合度,比2008年這個(gè)“空洞無物,金玉其外”的東東起碼要好上10倍。
但說人家張紀(jì)中先生“無知”。他肯定不會(huì)承認(rèn),因?yàn)樗f的話越來越有深度,還常常擺出一副很有文化的姿勢(shì)。他說:“我要跟港臺(tái)不一樣,我的劇首先要抑制一個(gè)‘鬧’字,認(rèn)真營(yíng)造幽默的情景……戲劇不是鬧劇。鬧劇不是幽默,幽默不是好笑,好笑不是可笑,可笑不是風(fēng)流,風(fēng)流不是下流。”——后幾句“接龍”接得多有水平,比什么歇后語、順口溜牛多了!但是他的預(yù)想和呈現(xiàn)出的效果反差很大。通觀《鹿鼎記》,它的風(fēng)格已經(jīng)超越“四不象”而直達(dá)“十三不靠”。具體描述一番就是:是鬧劇不是戲劇。是鬧劇但不幽默,不幽默也不好笑。好笑的地方可笑,可笑卻又風(fēng)流,一點(diǎn)不下流。這最后一句因了我國(guó)國(guó)情算勉強(qiáng)達(dá)到了張先生的預(yù)期,但最能體現(xiàn)《鹿鼎記》神韻的其他各項(xiàng)基本上失敗了,觀眾只能陪著“帥帥絕不壞壞”的黃曉明在那干笑,臉上的皮在動(dòng),肉卻老繃著。
周潤(rùn)發(fā)拍了《上海灘》。可他沒好意思腆著臉要求取代梁朝偉演《鹿鼎記》;古天樂演完楊過,也從未想過挑戰(zhàn)韋小寶。相對(duì)來說,演完《新上海灘》加新《神雕俠侶》的黃曉明太幸運(yùn),太有選擇權(quán)了。他演技的全面性在理論上該“超古趕周”了,否則何來這等機(jī)會(huì)?但如此“大躍進(jìn)”。其效果卻連差強(qiáng)人意都談不上。這就說明任何演員都有局限性,沒必要強(qiáng)迫自己去完成不可能完成的任務(wù),追求夢(mèng)想勇氣可嘉,但一定不要離譜。
我從來不希望電視劇完全忠于原著,但至少精神在實(shí)質(zhì)上要融會(huì)。可以不形似。但一定要神似:可以不拘泥于字眼或強(qiáng)求細(xì)節(jié)一致,但一定要讓觀眾在看電視劇和看書時(shí)有相近的愉悅感。黃曉明版《鹿鼎記》讓看過原著的觀眾產(chǎn)生莫名的壓抑,其失敗的根源在于:一個(gè)因人廢事的自負(fù)制片人搭配一個(gè)紅到有權(quán)利實(shí)現(xiàn)大多數(shù)夢(mèng)想的明星。攝影、燈光、美術(shù)好。不代表劇“真的好”,無節(jié)制的表演帶來的只是當(dāng)事人的“自爽”。大多數(shù)觀眾在意的其實(shí)不是你挑戰(zhàn)了沒有,而是你搭調(diào)了沒有!記住,男主角叫“小寶”,而不是“大寶”,僅“天天見”是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。