賈蕓：為傳統呼喚

周娟娟

廣州美術學院教授、原創設計師、服裝設計大賽評委……賈蕓的身份很多,而她自己永遠把對傳統文化的傳承與發揚當作自己的本分。

傳統的手工,現代的產品;傳統的構圖,現代的審美……在賈蕓的工作室,你無法不感嘆這二者的和諧相融——流行色制作的多功能包,融入傳統瑤繡,顯得既時尚又風情;紗巾上點綴著波浪、四葉草,宛如把淡雅的潑墨山水畫披在頸間,別有一番雅致的風韻。

使用民間純手工原生態元素進行產品設計、制作,是賈蕓的一貫態度。而產品以外的文化傳續,才是這位學者型設計師思考和探索的終極方向:“我一直在堅持可持續發展與設計教育的思想理念。”

這種堅持,不易。

南嶺“果殼紐扣”

2007年的夏天,賈蕓去了一趟南嶺,一位朋友請她為當地的生態旅游做點事情。賈蕓明白,做生態保護,首先要讓當地人對身邊的一草一木都充滿感情。當居住在這里成為他們的驕傲時,他們就會有保護環境的強烈愿望。

賈蕓開始慎重地考慮一個問題:我能做什么?

思緒一下回到了1993年,賈蕓作為訪問學者去香港參加一個學術研討會。有奢侈品牌商說到怎樣通過設計輔助亞馬遜當地的土著——他們一邊將當地的果殼做成紐扣或者衣服上的裝飾,一邊把庫存的羊毛衣帶到當地,讓原住民拆開,用當地的野果和植物制成的天然染料染色后,再重新設計編織。產品以高附加值賣出后,收益回饋給當地的土著。

亞馬遜的案例提醒了賈蕓:長期以來我們都低估了文化的跳躍式發展。其實文明的進程不一定就是讓傳統文化從搖籃到墳墓,也可以是從搖籃到搖籃。把這種模式復制過來的想法在賈蕓的腦海中閃現了15年,南嶺正好是一個不錯的平臺。

教南嶺的婦女做女紅,讓她們自己先環保起來成了當務之急。

賈蕓懂得自己在那里只是一個陌生的身份,她沒有急著說出自己的想法,而是先和當地人聊家常,直到氣氛非常融洽,才請人把婦女們組織起來。

“有的女人,一結了婚就只有買菜煮飯,沒有了自己,久而久之,也失去了對生活的熱情,一輩子就過去了。可是女人不應該這樣,女人應該學會創造!做一道好菜,穿一件好看的衣服,和孩子玩一個好玩的游戲,都是創造。”一段動之以情的談話結束,有的人竟聽得淚流滿面。

人們被賈蕓的誠意所打動,逐漸敞開了自己的心扉。有一位婦女感嘆,自己休息的時候不是打麻將就是看電視,但不做這兩件事情,又不知道還能做什么。說的是無聊,更是無奈。

眼看時機成熟,賈蕓說出了她的想法,然后給出畫畫、織毛衣、鉤花、繡花幾個選擇,并且手把手地把這些技術教給當地婦女。半年過去,徒弟們“出師”了。賈蕓又想著把她們的作品變成商品,用商品收益所得回饋到她們身上。

賈蕓讓她們在當地草編的袋子上鉤花,鉤好后,她自掏腰包把它們買回來,放在廣州的精品店里出售。這些草編環保袋不僅讓當地的婦女體會到創造的樂趣,也讓她們意識到保護環境的重要,而當這個環保袋成為都市人的消費品以后,又向都市人傳遞了環境保護的概念。

阿麗的瑤繡片

在南嶺考察期間,賈蕓去到了乳源縣的必背瑤寨。這一行深深刺痛了賈蕓的心。

瑤繡是全世界唯一從反面繡的繡品。可是生活在必背的瑤族人,幾乎20多年沒有碰過瑤繡,年輕一代想的是怎樣賺錢,瑤繡與他們的生活無關;會繡的老人都是60歲以上的,她們已經老眼昏花,很難做出美麗的工藝。那些淳樸而不乏精致的繡片,淪為被遺忘與拋棄的技藝。

能否拯救正面臨消失的瑤繡?

賈蕓想通過自己多年來對時尚的眼光,對大都市生活經驗的理解,對大都市白領階層的理解,把少數民族的原生態技藝進行時尚化的設計,放到架上成為商品。用功能化的考慮和商業化的循環,對傳統技藝的作品進行時尚化的設計包裝,從而探尋傳統技藝的生存之路。

賈蕓告訴當地人,刺繡也可以賺錢。但沒人相信,在她們的記憶里,瑤繡只是老媽媽們打發時間的東西,土氣、沒落、沒有生趣。賈蕓沒有就此放棄,她干脆住進當地的瑤族人家,一次又一次地和當地人徹夜長談。

阿麗的母親是老一輩中繡工最好的,也是那里唯一一位還會唱瑤族山歌的人。賈蕓思想工作的重點就放在了阿麗姐妹身上。阿麗有兩個孩子,一個小學,一個中學,她從早到晚地干農活,常常一個人擔著上百斤的糧食去賣,孩子昂貴的學雜費仍然壓得她喘不過氣來。

賈蕓告訴阿麗,只要她們姐妹跟著母親好好學瑤繡,把技藝傳承下來,幾個孩子的學費由賈蕓來交。賈蕓的誠意打動了阿麗,她說服了姐姐一起跟著母親學這門手藝。在阿麗的帶動下,村里的婦女逐漸明白賈蕓的真誠,愿意學的年輕人一下子就增加到20多位。

之后每個月,賈蕓都去一次瑤寨,看看當地婦女們的學習情況。學的是祖祖輩輩傳下來的絕技,潛移默化的力量十分強大,當地的婦女進步非常快,其中阿麗的繡工最好。

瑤繡從反面繡起,下針就要清楚正面的樣子。一件30cm×30cm的瑤繡,一個人要做兩三個月,繡好的成品,賈蕓全都高價買下。當地的婦女看到學好瑤繡技藝真能給他們創收,變得更加積極。

買下來的瑤繡,賈蕓都會作為時尚元素融入自己的新設計中。賈蕓設計的瑤繡皮包有明晰的定位,只針對大都市里的高級白領。為滿足這種需求,她在內包中設計了很多小格子,筆、口紅、卡片、鑰匙、眼鏡等出門必備的物品都各歸其位,賈蕓發現很多人都有兩個手機,于是包內的手機袋也設計成兩個。

產品傾注了太多的感情與精力,價格自然不低。2000多塊一只的瑤繡皮包,喜歡的人多,但下單的人少,不少人嫌貴,但也有不少人看重這些被挖掘出的老工藝,一次買下倆。

產品賣出去,賈蕓不忘自己對阿麗的承諾。在孩子們開學的時候,賈蕓就拿著賣包的收益,給阿麗姐妹的孩子交學費,剩下的就買成圖書送給當地的圖書館。有時也給當地的婦女們組織一些活動,發給她們一些小獎品。

賈蕓說:“對于傳統技藝,不能空談保護,要把保護和擁有這項技藝的人的生活掛鉤,提升他們的生活質量,變成他們的生活方式、生活來源,這個保護才有可能成立,才可能有傳承的機會。純粹理想主義的口號式的保護和博物館式的保護都是沒有多大意義的。”因此,她也總是不斷地鼓勵自己的研究生們,將潮繡、抽紗等傳統元素融入時尚設計之中,把傳統元素真正融入現代生活。

走向遙遠山村

然而,藍圖并沒有那么容易實現。兩年過去了,賈蕓最不愿意看到的事情還是出現了。

必背瑤寨慢慢地發展成了旅游景點,越來越多的人來到這里觀光,采風。原住民的房子變成了水泥房,原本純樸的人們在市場利益的驅使下,變得急功近利,她們再也無法靜下心來做精細的工藝品。

賈蕓陷入一種焦躁之中,那是一種無能為力卻又想繼續前行的糾結。

為了繼續對瑤繡文化進行保護,賈蕓不得不換一個地方。同在粵北做文化研究的朋友給賈蕓推薦了始興的一個村落。

從廣州出發,沿著323線一路向北,4個多小時的高速路,改道鄉間小路再走上近兩個小時,目的地就到了。比起必背,始興的這個村子顯得更加窮困。這是一個漢族聚居地,在山區退耕還林后,部分瑤族人才搬來這里。

200多戶人家的村子走訪完畢,賈蕓的心愈加沉重。整個村落里會瑤繡的老人只剩下一位,而她也已70有余。賈蕓懇切地說,將帶著研究生來跟她學瑤繡,老人的眼淚忍不住掉了下來。村支書在聽了賈蕓的描述后,希望同時能帶動當地婦女一起學習。這正是賈蕓想要的。

在始興,賈蕓又將重新開始……

或許,和必背相似的問題還會出現,但風雨中的無數次前行讓賈蕓的信念更加堅定。她時刻銘記著自己的身份,她不只是設計師,還是一位學者。

絕大多數時間,她都在各地村縣做文化保護和考察工作。“我不需要做太多商業的東西,我對物質生活是很知足的,我的生活相對簡單。我有很多下意識的節約習慣,比如沖涼的時候用盆子接水,把當天的衣服放在盆子里面踩。我計算過,洗衣機用水是手工洗衣的十多倍。”

生活簡單就好,物質夠用就行,但文化必須傳承。受過西方教育的賈蕓并非固步自封。上世紀80年代,當人們把蝙蝠衫和健美褲當作唯一潮流標準的時候,賈蕓就已經在雜志上推薦“三宅一生”的設計理念。她從一個植根于日本民族觀念和習俗的國際品牌中看到了中國傳統文化的將來。

賈蕓的工作室里有大量少數民族純手工材料、有跳躍豐富的色彩,“低語的山風”、“生如夏花”、“優雅時光”、“寸草心抱枕”等系列手工設計產品大量采用著這些元素,浪漫溫馨。

哪怕一個人的力量只能發出微弱的光,賈蕓也希望自己是那點能夠燎原的星火。