唐建平的音樂劇《云?岡》

林 育

一、引言

2009年9月初,為慶祝中華人民共和國成立六十周年而舉辦的各類獻禮演出活動中,由山西省委宣傳部、山西省文化廳主辦,大同市歌舞劇院、云岡石窟研究院隆重推出的大型原創音樂劇 在北京天橋劇場隆重上演,為人們帶來一次感悟歷史、體味人生,獲得心靈震撼與強烈視聽沖擊的審美體驗,并獲得專家和觀眾的高度贊揚。

音樂劇《云?岡》是以中國歷史北魏前史為歷史背景,在鮮卑民族遷徙和征戰并最后統一中國北方的歷史業績基礎上,以浪漫的藝術虛構而創作,弘揚了中華民族追求光明的艱苦奮斗精神和民族團結、和諧發展的美好理想。該劇創作班底中薈萃了國內各方面藝術精英。音樂創作則由中央音樂學院作曲系主任唐建平擔任。

總導演趙明是中國舞劇界導演之一,曾獲得過諸多國內高級別的文化獎獎項。該劇的男主角和女主角,分別由戰友文工團演員、老兵與空軍政治部文工團獨唱演員喻越越出演。同時,該劇由國家舞臺精品劇目《云南印象》的舞美師孫天衛任舞美設計,曾為北京2008年奧運會開幕式設計服裝的造型師李銳丁擔任該劇的服裝設計。

音樂劇創作,在歐美有豐厚的積累,而在我國則還處于發展和起步階段。音樂劇《云?岡》的音樂在借鑒歐美音樂劇表現形式又能夠有所突破,在充分發揮音樂劇藝術特點又能夠確立獨特個性風格方面有成功的表現:首先,它跨越了專業音樂和流行音樂的分界,成功地將西方現代作曲技法與歌劇、流行、搖滾多種元素有機地融合、滲透,用史詩般的筆觸描繪歷史、塑造人物,并著力揭示人物的內心世界,彰顯出鮮明時代特征和作曲家個性特征;其次,對于作曲家唐建平而言,雖然初次涉足音樂劇創作,但是卻憑借豐富的藝術想象和精湛的作曲功力有機融合戲劇性和歌唱性,在良好營造戲劇氛圍同時,推出一首首風格迥異,同時又“過耳成誦”的歌曲。在音樂劇演出后幾次的專家研討會上,專家們一致對于音樂的成功給予了充分的肯定。特別是對于劇中女主角演唱的《時光》一曲給予高度的贊譽。

作為關心中國原創音樂劇發展的音樂工作者,也作為唐建平的朋友,筆者有幸觀看了音樂劇《云?岡》在北京天橋劇場的演出,深深地被音樂劇中的劇情和音樂所感動。

二、創作特點

從總體上看,《云?岡》實現了中國音樂劇創作理念和寫作手法的突破和發展,它具有以下幾個特點:

1.以器樂化特性音調與主導核心貫穿全劇

以特性音調與主導核心貫穿全劇,是西方作曲家常用的結構方法。它的特點是主題形象集中鮮明,在貫穿中發展,在統一中求變。《云》劇音樂在融會貫通歌劇、音樂劇體裁,流行音樂和中國民族音樂氣質基礎上,圍繞兩個主要音樂因素鋪陳開來:

(1)飛翔主題

全劇開幕,一個極富有個性并具有召喚性的特性音調便先聲奪人。這個極具張力的連續上行跳進的四度音程Sol-Do-#Fa(G-C-#F),強烈地宣泄出鮮卑族先民向往光明和向往飛翔的豪爽性格,我們可以把它看作“英雄性格”的代表。這個充滿飛翔力量的合唱主題,帶動了全劇的音樂“飛翔” :

譜例1《去飛翔》

(2)歌唱主題

這是在《云》劇所有唱段中幾乎都能發現的,與“英雄主題”相對應的“抒情主題”。它是以下行級進Sol-Fa-Mi三音音列作為主干音的主導動機。它時而深沉委婉,時而英武威嚴,時而壯闊寬廣,時而奔騰熱烈,展示出主題核心作為塑造音樂形象、抒發思想情感時的可變性與兼容性。

它在序曲中出現時,帶著史詩般的寬闊氣息,而在戰爭場面時出現則揮灑英勇和無畏,在母親期望孩子的歌唱中又是那樣的深情和善良:

譜例2—1《媽媽盼你快長大》

隨著樂思的發展,音樂的結構也逐漸轉換功能。在這個過程里,主題也在流動、變形,但它的性格是清晰可見的:

譜例2—2《媽媽盼你快長大》

這個因素在年輕力岡的唱段中,通過強烈舞蹈節奏陪伴又創造出那樣充滿原始野性力量的音樂形象。

譜例2—3《閃耀的星》

而在女主角彩云《時光》的唱段中,這一簡單的素材又淡淡融化在那樣委婉而感人至深的優美旋律中。

譜例2—4《時光》

特別令人拍案驚奇的是,在宮廷慶典的音樂中,在散發濃郁西域風格,歡快潑辣的歌舞場景中,這個因素依然閃爍其中。這是一個宏大的絢麗的場面,近乎10分鐘的歌舞中負載了藝人頗具煽動性的高歌,男女主角互相愛慕和愛恨交織的復雜音樂表現。

用主題核心或主導動機衍生、發展音樂,是西方古典-浪漫時期以來許多作曲家(如舒曼《a小調鋼琴協奏曲》、李斯特《b小調鋼琴奏鳴曲》)結構作品的重要手段。20世紀中葉,中國的專業音樂作曲家們在舞劇《紅色娘子軍》、京劇《杜鵑山》等優秀作品中都運用了這樣的技術手段,而《云?岡》將這一手法嫻熟運用于音樂劇,正是對傳統作曲技法的傳承和發展。

2.鮮活而具個性的旋法結構

我們知道,在所有音樂表現要素中,旋律因具有最為直接的傳達基本音樂信息的作用而顯得尤為重要。

近些年來,國內大多數流行音樂的旋律寫作,和大多數歌曲的藝術質量,較之過去的歌曲寫作,實際上處于下滑狀態。可能是為了追求所謂的市場需求,大多數歌曲往往千人一面、了無新意,“口水歌”式的低俗、媚俗甚至“弱智化”的旋律大行其道。在《云》劇中,唐建平則以“器樂化”的、融合了專業和流行元素,不同于老舊旋法觀念與欣賞習慣的大氣豪放呈現出鮮活而有棱角的態勢。從具體的形態上看,他在本劇中所運用的旋法技巧大致可歸納為以下幾種:

(1)主題核心的延伸、變化,使得旋律始終保持著它的延續性和鮮明性格特征。

(2)調式、調性的滲透、游移,揭示、刻畫出主人公內心豐富的情感,剛柔相濟、收放自如。

(3)棱角分明但又是精心設計的性格化大跳,使旋律極具張力,遒勁有力、起伏跌宕的線條展示出硬朗、舒展性格特征卻又令人蕩氣回腸,如在母子星夜一場戲中,二重唱《愛永遠》中深情的歌唱,通過旋律中音程上下大六度和大九度的跳進,抒發著令人熱血沸騰的音樂情感。就連全劇的核心如《加冕》這樣大段的詠嘆,也很少見到為國人熟知的“五聲音階”的痕跡,他寫得簡潔卻飽含深情,整個旋律沒有傳統意義上的華麗煽情,但因內在的激情而令人難忘。如下面這個片斷,主人公口語化的宣敘一字一音,借音程的大跳造成的運動,強烈地呼喊出內心的渴望,而調式音階形成的調性變換和高音區的疊句,又讓聽者的心隨音樂的起伏而掀起波瀾。

譜例3《加冕》

《云?岡》的音樂常常出現讓人為之感動的閃光點,讓人在大氣磅礴、揮灑自如的宣敘中感受到人性深處閃亮的光芒和藏而不露的細膩深情。他的旋律常常出人意料,但卻符合劇中人的身份、地位、性格,既有歌劇與流行的巧妙結合,又有傳統和現代的有機融合。還是上面一曲的后半部,對明天的憧憬向往,讓主人公的心充滿幸福和甜蜜,也讓筆者為之深深地感動。

譜例4《加冕》

三、結語

通觀全劇,在唱段的設計、布局上,唐建平在“英雄性”與“抒情性”的對比、兼容上把握得不錯。幾個寫得很精的唱段給我很深的印象:開場的《去飛翔》、第七曲《熱血沸騰》、第十曲《征戰》在不斷升騰運動感極強的音樂中,彰顯著運動感極強的雄性活力;第五曲《放飛生命的希望》、第十一曲《醒醒吧,父親》、第十三曲《愛-生命中的等待》則盡顯男、女主人公的焦慮、激動、期待,交織著心中愛與恨的矛盾、沖突。

值得一提的是,《愛-生命中的等待》這段極為重要也極為精彩的愛情二重唱對演唱者的專業技能無疑是一個挑戰——每次演出完,歌者的內衣都可以擰出一把汗水!而第十八曲《時光》的浪漫情致,則得到大家眾口一詞的贊美。舞蹈評論家馮雙白先生高度贊揚說:這樣抒情優美的歌,是近年來中國音樂舞臺上非常少有的。第二十曲《尾聲》頌歌體的寬廣、宏大、輝煌形成鮮明對比,使得全劇的結構既起伏跌宕又收放自如,張弛有度。

總體上說,下半場的音樂隨劇情發展和高潮的推進而越發精彩——從無伴奏的擬音唱法合唱到獨唱,從深刻揭示人物內心的男女主人公大段內心獨白到激昂起伏的愛情二重唱,從長達9分鐘的《宮廷慶典》,到口語化的宣敘、深沉委婉的詠嘆,從領唱、重唱、合唱再到樂隊熱烈的演奏,載歌載舞、詼諧絢爛,都是本劇值得注目的亮點。

音樂劇《云?岡》的創作是成功的。上面簡略分析僅僅是筆者觀后和聆聽錄音后的感受。在為這部音樂劇喝彩之余,筆者也感到一些值得探討的問題,如:1.劇中的朗誦和獨白稍嫌繁贅,不知作曲家是如何考慮音樂和對白比重關系,也許是編劇的創作意圖使然?2.雖然刻畫人物內心情感的大段唱腔寫得很有水準,但交待劇情和敘事性的音樂略感不足。3.音樂的演繹中,個別演員的演唱水準略感不盡如人意。

另外,關于劇名,筆者以為抽象的劇名《云?岡》和戲劇性的劇情有些脫節,讓人難以理解。據說藝術家們原本取了一個非常詩意的劇名叫《彩云飄過山岡》,因為當地宣傳云岡石窟的要求,而改為《云?岡》,而劇情卻與云岡石窟無關。這樣做的結果,在很大程度上誤導了人們對于劇情的理解。

(本文照片除署名外均為于慶新攝)

林育 首都師范大學音樂學院理論作曲指揮系副教授、碩士研究生導師

(責任編輯 于慶新)