試論繪畫藝術的語言形態

孫玉明

[摘要]繪畫語言在人的視覺方面,由點、線、形、光、色彩要素構成。繪畫是運用線條、色彩、造型、構圖和一定的形式進行搭配組合而成,來完成傳達精神內涵的任務。

[關鍵詞]繪畫藝術 語言形態

繪畫是運用線條、色彩、造型、構圖和一定的形式進行搭配組合而成,完成傳達精神內涵的任務。繪畫作品的主題有表現形式的作用、有作品內容和作者精神的體現。繪畫的內容和形式,密切相連,形式是觀念、情感和技術的體現。繪畫語言包含技巧、形式和內容的有機融合,它是相互制約和滲透的有機整體,美術工作者的感情是靠繪畫語言來表現,這種語言的運用,是根據美術工作者的藝術表現力,來彰顯出藝術水準。

美術工作者對繪畫語言運用不同,而產生多姿多彩、風格各異的繪畫作品。在歐洲,自達?芬奇開始,就形成了傳統的寫實主義畫法,美術工作者通過研究光線揭示形式的方式,發展和運用直線透視法,來獲得景深幻覺的規則,通過研究人體解剖,給作品注入全新的現實主義感。他們的作品弘揚了人文主義精神,在繪畫的總體風格上,姿勢華麗、典雅、宏偉、和諧,寫實技術嫻熟,形成了“古典主義”畫風。

區別與古典畫風的印象派畫家們,用光、色描繪自然和抒發自己的感情,他們擅長表現陽光和色彩,對瞬息萬變的光色變化非常敏感,注重色彩的表現,美術家運用分色技術,將色彩合理組合,使畫面變得明快絢麗。印象派畫家不再因襲傳統的畫法,其作品詮釋了光色的功用形。在色彩的表現里,印象派畫家完美地表現了一種抒情風格,他們很好地運用了繪畫語言,給作品注入了抒情性外表美。在西畫造型過程中,主要使用形體和色彩語言,即便沒有線的使用,其造型行為不會受到重大影響,依然能構架繪畫形態;即便使用線界定輪廓,如在輪廓外輔上調子,就會成為立體畫面。因此,西畫中線是作為表現形體的特殊手段。

各類畫派的美術家,都借助語言形式來體現作品的情感。繪畫語言的不同運用,產生了不同風格的繪畫作品。中國畫崇尚文、意、趣,是通過筆墨技巧來體現的。筆墨本身是形式的因素,有引起形象的聯想和意趣的感受功能。正如藍色和紅色能引起冷暖的視覺感受一樣,在宣紙上粗糙的筆墨,能畫出老人蒼老的視覺感受;水分飽滿、行筆流暢的筆跡,給人春天般滋潤的視覺感受;流利靈活用筆,能喚起灑脫歡暢的聯想;快速多變的用筆,能令人有蛇龍飛舞的遐想。這些筆墨形式,是美術工作者獨特風格在藝術技巧方面的表現。美術家們通過構思構圖,合理運用筆墨虛實,水韻、墨色和運筆產生的肌理,形成有個性的繪畫語言。虛實的表現,是美術工作者靈氣的表現,是對畫理的悟性。畫要有筆墨,無筆墨就不成畫,筆墨技巧要與表現內容有機的結合起來,才能創作出最佳作品。這種藝術法已成為中國獨有的繪畫語言。

繪畫語言在視覺方面由點、線、形、光、色彩要素構成。“點”是最小的視覺實體,有探討視覺形式的作用。一個可視的點是一個吸引視覺注意力的小元素,點可以被表現出來和暗示,可以構成一個情趣的中心,或一幅構圖中被強調的部分,處在一個表面上的一個點,好似屋子里的聲音一樣,使空間有了生機與活力。點可以解釋和代表一切。

“線”是描述點的運動軌跡,一個可視的行動軌跡,一條線表現出劃線人的精神。一幅畫的筆觸,穿過風景的一條蜿蜒的河流,被撕破的線的參差不齊的邊緣,一個草葉的曲線,每一條線好似每一位畫家充滿個性、富有表現力的線條一樣,是獨具特色的。線是人們認識和反映自然形態時最簡明的表現形式,線有長短、粗細、曲直之分,有長度、寬度和方向上的不同,是連續不斷的或間斷的,粗的或細的,有規律的或無規律的,靜止的或運動的,直線的或曲線的,線是諸多形式不同的結合體。

在一個平面上,線能界定各種形狀,暗示體積或顯示所繪物體質量的獨立元素。通過線條的組織來創造圖案、肌理,描繪陰影。線是闡明視覺形式的基本手段,是對目睹、感受和想象到的事物的一種速寫,線是在兩維空間表面的長度標準,每一條線或物體邊緣都有它的表現特征,其表現形式在視覺交流中起著重要作用。在中國繪畫藝術中,線條的功用表現尤為突出,中國繪畫在一定程度上,是以富有骨氣韻味的線條取勝的,線條的運用,在長期的演化過程中愈來愈富有含蓄性、表現性、象征性和抽象性。

“形”是一種被視為平面存在的形式,一種二維的空間區域,平面是一種剪影或陰影形式的外觀。當一條線勾畫出一個區域,或當一個面積表面顏色和肌質發生變化時,其面積與周圍的面積相分離,形便成了可視的存在。形分有機形和幾何形,二者間有明顯的界限。自然界的大部分形是有機形,是柔和、輕松、曲線性和無規律的。在人的世界中,最普通的形是有機形、生硬、刻板和有規律的。形表示了人眼感覺到的客觀事物的外部形態,又稱視覺形。光與色彩也是繪畫藝術最主要的造型因素。點、線、形、光、色作為繪畫藝術的構成要素是相輔相成的。

繪畫語言是有機的形式體現,是構成繪畫藝術中多種可視因素的總結構,是一種在長乘寬的二維平面上,利用點、線、面或黑、白、灰和色彩、肌理等手段,傳達美術家對精神文明的追求。繪畫是人類藝術追求的一種方式,它有其獨特的語言和表達技巧,就繪畫來說,不同的表現題材和工具材料都有其特殊規律、表現語言和表現方式,凡是符合繪畫本體的藝術規律的任何題材、表現語言和表達方式,對人類精神文明起到推動作用,符合人類追求審美觀的任何繪畫語言方式都應該發揚光大。

美術家對繪畫中的情態和語言形態,在不斷地尋求繪畫觀念和語言上的轉型,揚棄繪畫語言在生活上淺淡的東西,努力在繪畫語言、圖式和動機上出現新的形態,形成有個性的繪畫語言成為美術家們的共同追求,并探索繪畫形象與象征符號的關系。現代藝術的演變和發展,在多層次上探討了藝術的本質問題,豐富和創造了人類的視覺形象語言,改變著人們觀察世界的審美方式。繪畫語言是一種精神產物,繪畫把技巧、知識、直覺、感情和材料融合為一體,傳達美術工作者的審美觀和美好理想。