驀然回首

葉正虹

張銘，1978年生于河北省遷安市，2001年畢業于廊坊師范學院藝術系。2006年考取河北師范大學美術學院芙術學專業山水方向研究生。

現為中國教育學會會員、河北省美術家協會會員、河北省書法家協會會員、河北省青年美術家協會理事、河北省青年書畫家創作中心副主任、尚莊藝術部落秘書長。

作品獲2002年河北省藝術聯展一等獎，入展2006年河北省書畫名家邀請展等多次大展，獲2006年全國電視書畫大賽二等獎，入展中國美協主辦的2008全國山水畫展。作品多次發表于《美術大觀》《中國書畫報》《河北畫報》等專業報刊及雜志。出版《澄懷味棗——張鉻畫集》《當代名家國畫作品·張銘卷》，策劃《當代畫家藝術跟蹤》叢書。

初識張銘，感覺他不多言，性沉靜。相處數日后，見他偶出言，亦多機趣；若談藝至情動處，則思維明敏，語言滔滔，判若二人。

一日，我們外出寫生，路遇一廟，我去拜，張銘亦去拜。拜畢，廟中師父盛贊他跪拜合度，心存至誠，我則多有不合禮法處。聞之，我頓生羞愧心。我原想，佛在心中，何須計較那等繁縟禮節!這次卻使我一改往日偏執而有所覺悟：為何信佛者見佛必要行跪拜之禮，實則由朝拜這一形式來規范人之行為。啟迪人心向善，起凈化靈魂之功呀!小小禮節卻蘊含了人生之大智慧!宗教如此，藝術又何嘗不是如此呢。張銘的虔誠與專注令廟中師父感動，也令我感動。我想，這等人如對某件事產生興趣，勢必會傾情投入，義無反顧，決不會欺騙自己內心之所思所求，有了這種勇往直前的精神，遇事豈有做不好之理!

一個對生活不真誠，對宇宙萬物欠敬畏與慈悲之心的人。對藝術之識見亦必將流于淺薄與世俗化。在張銘畫前。人們卻很難生此想。他的畫無論是大幅巨制，還是尺幅小品或寫生之作。從中均能感覺到他對藝術規律的理解把握是獨到的。其作品在表現手法上常干經意和不經意間透出了畫家的“匠心獨運”。從他畫中，我們不難看出他既吸收了傳統山水的一些優點，又吸收了當代畫家的表現手法，同時融入了西方構圖元素。正是基于這樣的學習態度，所以他對繪畫語言的探索是建立在全方位、高視點并向藝術規律的縱深拓展的理性思維基礎上的。因此張銘絕不像只局限于某家某派、某種風格樣式而自我陶醉的人，而是極力糅合吸收并消化著多種養分。他胸襟開闊，眼光敏銳，最終會使“萬法歸一”“由蛹化蝶”，使目力所及的物質自然向精神自然升華。

中國繪畫之精神產生于“封建士大夫”階層。其審美范疇是建立在修身養性、暢神等“游戲人生”的美學基礎上的。怎樣能在傳承古典繪畫精神之同時又能承載當下人文情懷，關注當代人主體精神風貌已成了擺在張銘面前的一個大課題，就此問題我曾和他作過深入交流，他也清醒地認識到這一點，并已開始做了些探索嘗試。

觀張銘近期作品，拜讀后亦能感覺他是位內心世界極度敏感而豐富的人，他試圖從山川大物中去重構自己的精神家園。在他作品中有意或無意間流露出對生存境遇的失落與無奈：盡管他在作品中似乎在有意消解那些陰影，試圖用明麗的色彩，空靈的意境，靈動的筆墨來回避自己內心的苦澀與彷徨。但是細讀他的畫，我還是能很強烈地感覺到這些。尤其是那批以色彩畫出的作品，很清淡、空曠、靜謐，空氣中似乎流溢著那么一些淡淡的憂傷，混合著山野的青草味自畫面緩緩溢出，直流到觀者的心靈深層，陡然間讓人生出諸般人生慨嘆來!更令人想起童年，想起與童年有關的諸多事來……

在他書房里供奉著一尊精美的佛祖金身，香爐里不時飄溢出淡淡的清香彌散于整個書房，顯得寧靜、安詳。我想每當他置身于此種環境，一天的忙碌、應酬、疲倦、煩惱定會蕩然無存。佛家所講的“戒、定、慧”三學。就是教人要能戒除俗念。方可生清靜心，有了清靜心，才能開啟智慧之門。在俗務與藝術之間張銘是個很善于尋找平衡點的人，他曾拜高僧凈慧為師，皈依佛門研修佛法，且常與高僧同寺寢食，用心悟對智者的一言一行，讓靈魂于俗務中解脫出來，復歸于淡泊寧靜，以期獲得創作的靈思。

張銘不僅注重對內在生命精神的體驗，更注重對現實世界的觀照與探真。他一有時間便外出寫生。讓心靈放逐于山川湖泊之間。通過大量的筆墨對景寫生訓練。使他的筆墨有了生活的依托，賦予山川以鮮活的面貌，從而避免了傳統筆墨中脫離現實而僵化的套路程式。與其說他是在那山山水水間尋覓著創作素材，勿寧說他是通過對自然物象的探微求真，在尋找那份失落的家園，尋找著那份生命中永不停息的終極價值……

“業精于勤荒于嬉，行成于思毀于隨。”張銘做到了這些，并做得很好。

他早年投師著名書畫家古泥先生門下，打下了扎實的書法筆墨基礎；現在又是河北師大著名山水畫家白云鄉先生的在讀研究生，有這樣的高起點，必有高收獲。我堅信在他漫漫求藝的苦旅中，也許在某一次驀然回首的瞬間，那風情萬種的藝術精靈就會款款玉立在他的面前!

(責編：劉賢王鵬)