讓你的文章結尾閃現智慧的火花

古人對結尾的要求是：豪壯如“截奔馬”，余韻如“撞鐘”，有力如“豹尾”，就是說，文章的結尾要收束有力，余韻無窮，含蓄雋永。這樣才能產生強烈的藝術感染力，令讀者“執卷流連，若難遽別”。其實，大凡優秀的文學作品，其結尾無不匠心獨運，滲透著作者智慧的火花。

一、豪壯如“截奔馬”式的結尾

被譽為世界短篇小說巨匠的法國小說家莫泊桑，其小說《項鏈》的結尾是這樣的：

佛來民節夫人感動極了，抓住她的雙手，說：

“哎!我可憐的瑪蒂爾德!可是我那一掛是假的，至多值五百法郎!——”

為了那一夜晚會的風光，為了賠償佛來思節夫人的鉆石項鏈，瑪蒂爾德夫婦代價慘重。十年來，他們節衣縮食，含辛茹苦；十年后，他們終于還上了那掛項鏈，本該輕松喘息了，可真相不能不令他們驚愕：那一晚借來的項鏈竟然是假的!這樣的結尾，深深激起讀者感情的漣漪，讓人不能不為主人公的命運悲嘆：歲月已逝，青春不再，十年來的苦難和煎熬，更不堪回首，欲哭無淚心兒碎!慨嘆之余，又不得不掩卷沉思……結尾確實如“截奔馬”，戛然而止，雖出人意料，卻又在情理之中，可謂是作者智慧的結晶!

二、余韻如“撞鐘”式的結尾

再如澳大利亞作家泰格特的短篇小說《窗》，情節簡單：一個十分窄小的病房，靠窗的病人和不靠窗的病人，臨窗的病人雖身患重病，但他熱愛生命，憑殘剩的精力、贏弱的病體和滿腔的熱情極力想象，為同室病友描繪出窗外一幅幅優美的客觀上并不存在的圖景，以此來激勵自己和病友同病魔作頑強的斗爭，結果卻招來了不靠窗的病友的嫉妒，私心極度膨脹，最終導致采取見死不救的手段堂而皇之地取得靠窗的床位。作者結尾是這樣寫的：

他看到的只是光禿禿的一堵墻。

他采用了“歐·亨利式結尾”，所謂“歐·亨利式結尾”，通常指短篇小說大師們常常在文章情節結尾時，突然讓人物的心理情境發生出人意料的變化。或使主人公命運陡然逆轉，出現意想不到的結果，但又在情理之中，符合生活實際，從而造成獨特的藝術魅力。

當不靠窗的病人用自己的卑鄙手段揭開了窗外之謎時，這“光禿禿的一堵墻”的實景又產生了巨大的感染力。文章雖到此結束了，而留給讀者的想象卻很多。取得“此時無聲勝有聲”的藝術效果。在靠窗的病人嘴里栩栩如生的景象，到了不靠窗的病人眼里，偏偏變成了光禿禿的一堵墻。這是對不靠窗的病人的丑惡靈魂的有力鞭撻。結尾確如“撞鐘”，余音繞梁，三日不絕，引人深思：原來窗外的美景緣何而來?得到靠窗位置的病人該會想些什么?他的命運又將如何?給讀者留下了自由想象的空間，回味無窮。這樣變形想象的結尾，閃現出創造性思維的光芒，給人以無限的審美愉悅!

三、有力如“豹尾”式的結尾

又如小仲馬的名劇《私生子》，它反映了資本主義社會里一個私生子的苦難經歷。劇末：

父：當我們兩個人單獨在一起時，你一定允許我叫你“兒子”的。

子：是，叔叔!

結尾私生子明白了自己的叔父就是自己的生父。父親的最后一句臺詞，充分暴露了他的自私和偽善；而兒子的“是，叔叔。”三個字，蘊藏著這位資本主義社會中長期遭受冷遇、歧視的私生子的多少悲和憤!它分明是私生子對資本主義社會人性虛偽、漠視親情的有力控訴和聲討!這樣冷峻的語言結局，也是私生子性格發展的必然結果。如此收束全文，確如“豹尾”，精煉雋永，力透紙背，提升主題。內蘊無窮。這不可謂不是作者獨具匠心的設計，言盡旨遠，妙不可言。

據說，當劇本即將公演時，劇院老板卻要求去掉這兩句對話，改成父子熱烈的擁抱。小仲馬不答應，他說：“我就是為這兩旬臺詞，才寫這個劇本的。”

可見，大凡寫文章者，沒有一個不重視文章結尾的潤飾的。同學們，要想使你的文章結尾新穎奇特，充滿智慧的色彩，必須從以下幾方面著手：

(一)扣緊原文，展開想象結尾

教者平時在作文教學時，應鼓勵學生在作文結尾時，在忠實于原文的基礎之上，突發奇想，由此及彼，舉一反三，不斷產生新的幻象。比如，《凡卡》的結尾就充滿了浪漫的想象：

過了一個鐘頭。他懷著甜蜜的希望睡了。他在夢里看見一鋪暖炕，炕上坐著他的爺爺，搭拉著兩條腿，正在念他的信……泥鰍在炕邊走來走去，搖著尾巴……

當凡卡把那封爺爺根本沒法收到的信寄出以后，“他懷著甜蜜的希望”，而且夢見爺爺在暖炕上“正在念他的信”。文章戛然而止，這個似喜實悲的結局讓我們沉思：爺爺能收到信嗎?即使收到信，能帶著凡卡離開嗎?鄉下的日子一定比城里好嗎?這樣的結尾，雖然話不多，但經得起咀嚼，能啟發讀者的思考或想象，文章因而會增色不少。

學生在馳騁想象時候，要以生活為基礎，不離開生活的理想方向和本質規定，但又不是受生活的實在圖事和表面事象所束縛，而是有所提煉升華，營造嶄新的事象。這就要求學生看到生活的本質和發展的必然趨勢，寫出生活原來的樣子。展開想象的方法有：無中生有、小中見大、借題發揮、變形想象、變質想象等。

(二)突破定勢，換個角度結尾

換一個角度結尾，思路可以從一點發散到四面八方，突破思維定勢局限，重新組合已有的知識經驗，找出許多新的可能的結局。

比如：錢鍾書在《讀(伊索寓言)》中曾經重批過伊索寓言中的一個故事：母蛙與牛比大小，結果肚脹而死。錢老在故事的結尾重批道：“這母蛙真是笨坯!她不該跟牛比偉大的，她應該跟牛比嬌小。”其實，東施叉何嘗不是如此呢?東施以西施的標準與西施比美，結局當然是東施慘敗，如果東施能換一個角度比美，也許能比出信心，比出強勢，比出自我來。寫文章也是這樣。有時候換個角度結尾，能換來“柳暗花明又一村”的藝術境地。

(三)化實為虛。詩化恩維結尾

“畫圣”顧愷之的父親顧悅之，官至尚書右丞，當年和他同歲的簡文帝問他：我們同歲，愛卿你為何先白了頭發?說自己是因為勞累，有叫苦之嫌，說自己是個“十年白”，又會失去作為文臣的風雅。顧大人最后回答：”蒲柳之姿，望秋而落；松柏之質，經霜彌茂。”不直說，繞個彎兒，說蒲柳，說松柏，說得有文化，有內涵，不卑不亢。這種思維就是詩化思維。

文學寫作有個原則：是什么，就不是什么。比如，我們看到粉筆，在作文中就會化實為虛，說它是奉獻，是犧牲。是燃燒的火種，是知識的軀干。在文章結尾時。如果運用這種詩化思維，將一個對象詩化成了一種精神的存在，這樣收束文章，往往能“卒章顯志”、提升主旨。

因此，寫文章應精心構思結尾，孔雀之美主要在其色彩斑斕的尾屏。