萎縮的吶喊

摘要：《二十四城記》是賈樟柯第一部反映體制內事件的影片。由于影片內容的敏感性。導演采用了獨特的故事結構，以及一系列的多媒介表達來闡釋自己的觀念。導演想要喚起的正是社會對體制弊端的關注。對普通民眾的關注，特別是對這些為祖國建設奉獻了自己一生的普通人的關注，是一種對現代人良知的呼喚，更是對現代人良知的拷問。

關鍵詞：《二十四城記》 集體 體制 多媒介

賈樟柯在國內以導演文藝片著稱，隨著他的《小武》、《世界》、《站臺》、《三峽好人》等影片的成功，在2009年又推出了《二十四城記》這部力作。縱觀賈樟柯的創作，可以看出這部作品是賈樟柯作品中很特殊的一部影片。影片中飄揚著的一絲憂傷沒變。影片中回蕩著的一份真情沒變，影片中展現的獨特的視角沒變。耐人尋味的是在獨特的影片結構、表演方式和表現題材的變化中導演想要告訴我們什么。

真實與虛構

影片是通過九個人物的采訪來構架整部影片的結構，從中我們可以看出很明顯的年代特征。影片講述了成都發動機集團有限公司(簡稱成發集團)的變遷過程，通過不同年代人的不同經歷反映成發集團從繁榮到衰退的過程。影片通過工人與工廠的關系表達了導演對國有體制的一些看法。片中展現了五個真實人物的表演和四個專業演員演繹的真實人物。這些人物的安排分別是從50年代成發集團在成都建廠到成發集團轉讓土地這50年內的代表人物。

第一個出現的人物是影片一開始給全廠做報告的廠領導，宣布成發集團即將將土地轉讓。

關鳳久，1935年出生于遼寧海城，1958年12月下旬，從東北沈陽nl廠遷至成都，參與建設420軍工廠。曾任成發集團保衛科長，退休時為廠黨委副書記。

何錫昆。1948年出生于成都，1964年進成發集團61車間鉗工四組當學徒。后參軍。

王芝仁，何錫昆的師傅，年邁體弱，生活條件困難。

侯麗君，1953年出生于沈陽，原為成發集團63車間維修工。

顧敏華，陳沖飾，1958年出生于上海，成發集團精密車間質檢員。

郝大麗。呂麗萍飾，原成發集團成裝車間工人，曾獲全國“三八紅旗手”稱號。

宋衛東，陳建斌飾，1966年出生于成都，成發集團總經理副主任。

趙剛，1974年出生，成都電視臺新聞綜合頻道節目主持人。

蘇娜，趙濤飾，1982年出生于成都，成發集團分廠廠長女兒。

影片是通過個人史反映廠史，再通過廠史反映社會改革進程的變遷。從片中人物的敘述中可以看到他們的生活從受尊重且生活富足到如今的生活拘謹。郝大麗在60年代還曾經幫助家鄉的妹妹，現如今她自己的生活要妹妹來幫助。侯麗君是廠里的一名普通工人，當時生活還是相當平穩的，后來企業效益下滑導致職工下崗，下崗的第一批工人就有她，下崗后開個體的縫紉小店勉強維持生機。顧敏華原來是成發集團精密車間質檢員，是廠里的廠花，工作條件好，后來辭去工作自己干個體，婚姻問題到現今一直沒變。這些人的命運幾乎與工廠的命運是一體的，而工廠的命運又與體制改革有著不可分割的關系。

通過影片可以看出導演還是偏重于真實演員的表演，盡量保持影片真實記錄的風格。但不可否認的是四位著名專業演員的演出極大的沖擊了電影追求真實的藝術效果。賈樟柯以前的作品中幾乎沒有用到專業演員，大量非專業演員的演出是賈樟柯電影藝術沖擊力不可小覷的力量。賈樟柯一定也深深認識到專業演員的介入對影片真實性有所影響。在這種情況下導演依然采用四位專業演員的表演，原因可能出自兩個方面。

第一，國有工廠改革，工人們失去了依靠。多年來不富裕的生活是壓在工人們心頭的苦語。面對鏡頭工人們怎么可能去訴說自己的不幸。抨擊體制給個人造成的弊端。導演只有采取專業演員扮演的方式將真實的個人歷史展現在觀眾面前。這樣做就避免了個人與工廠的直接沖突，似乎緩和了個人與體制的矛盾。第二，賈樟柯的電影從一開始就不被主流認可。常常得不到公映的機會，即使有公映的機會，票房也不是很理想?！抖某怯洝分嘘悰_、陳建斌、昌麗萍、趙濤四位專業演員都是大家耳熟能詳的明星，明星的介入勢必會對影片的票房帶來積極的效果。

賈樟柯影片的最珍貴之處就在于它常常從最生活化、最樸實、最底層的事件中，通過安靜緩慢的鏡頭展現出導演對普通民眾的關懷，喚醒人們尚存的良知。

明星的介人確實給影片增色不少，但任何一部影片演員的選用都應該和電影主題相切合，如果為了向社會主流邀功。為了提高票房而犧牲一個導演珍貴的品質，是得不償失的。

多媒介表達

賈樟柯的電影中習慣于借助各種媒介的輔助手段來迎合影片中所需要的歷史感。在《二十四城記當中》分別運用了電視新聞、流行歌曲、報紙報道、詩歌、舊菜票、舊工作證、公交車等。

影片中的歌曲共有八首，分別是林強作曲作詞演唱的《未來在哪里》、成發集團廠歌《再創輝煌》、王辛作詞作曲的《歌唱祖國》、朱海作詞孟衛東作曲的《今夜無眠》、都倉俊一作曲山口百惠演唱的《我衷心感謝你》、葉倩文演唱的《前醉一生》、李谷一演唱的《妹妹找哥淚花流》、齊秦的《外面的世界》。這些歌曲分別配合影片情景，賦予了影片獨特的藝術魅力。

影片一開始就是軍號聲伴隨著成發集團喇叭中播放的廠歇《再創輝煌》，緊接著是各種機器打磨的聲音，這些背景音樂交代了影片的大環境，讓觀眾一下進入了一種國有工廠的氛圍中。

工廠召開土地轉讓大會中。工人們集體合唱號稱“第二國歌”由王辛作詞作曲的《歌唱祖國》。這首歌曲是影片對國企工人的一個定位，就像歌中所唱的，工人們用自己的一輩子對祖國做出貢獻，換來的回報是在企業改革的浪潮中被忽視。在工廠中每個工人都只有集體意識的表達。就像歌聲中集體對祖國的歌唱，個人的意識只有到脫離工廠體制之后才能夠得到展示。

文化活動站的兩位退休職工合唱《今夜無眠》，這首歌曲是周冰倩1999年10月國慶50周年晚會上，一曲《今夜無眠》再次唱響中國，歌頌祖國是這首歌曲的主題。歌頌祖國的主題是工人們對集體體制的禮贊，是兩名已經退下來的中年婦女在破落的文化活動室的樓梯上放聲歌唱。

《我衷心感謝你》是二十世紀八十年代日本電視劇《血疑》的主題曲，講述了凄美的愛情故事。歌曲把觀眾帶回八十年代的記憶，那時的成發集團還處在繁榮期，歌曲中散發者個人情感的張揚似乎是成發集團工人們個體意識復蘇的一種暗示。

葉倩文演唱的《前醉一生》穿插在工廠拆遷時一名工人巡查工廠的場景。九十年代葉倩文憑借《瀟灑走一回》火遍了大江南北。那是改革開放的潮流已經興起，一些國企的發展受到了制約，特別是像成發集團這樣的軍工企業，效益逐步下滑。歌詞中唱到“這心漂泊每朝每夜，多么想找到愿意相隨同伴，使這心莫再漂泊’，工廠拆遷，土地轉讓，工人們失卻了幾乎是與生命聯系一輩子的體制，現在體制將個人遺棄，無助的尋求已是茫然的希望，就像這歌詞一樣。

李谷一演唱的《妹妹找哥淚花流》是1978年電影《小花》中的插曲，是一部充滿情感的革命故事?！缎』ā愤@部的影片歷來被人們認為是將人的情感融入革命題材的典范。革命題材是影視中最具有體制特征的影片類型，《小花》的插入，給人在集體中久違了的感覺，而這種感覺卻是現今工人已不再有的。

齊秦的《外面的世界》是八十年代改革開放時期的流行歌曲。由于歌曲表達了當時人們的心聲，一時間廣為流傳。這首歌曲在采訪了一位走出工廠在成都電視臺新聞綜合頻道當節目主持人的工人子弟。在九位采訪中，這種靠個人力量走出工廠僅占有一位。在最初就沒有進入國企工作的人現今的生活條件比在國企奉獻了一輩子的人要好很多，工人們失去集體的依靠，被遺棄的感覺更加明顯。歌詞中唱到“在很久很久以前，你擁有我我擁有你，在很久很久以前，你離開我去遠空翱翔”。就像歌詞中所唱工人與集體的關系是一體的。沒法說清是誰對誰付出更多，但有一點很清楚，就是在體制改革中，這群為國家做出很大貢獻的工人們被遺棄了。

這八首歌曲的安排有著明顯的線索，導演是以集體體制的宏大凝聚感向個人被遺棄的孤寂感慢慢過渡。從《再創輝煌》、《歌唱祖國》和《今夜無眠》到《我衷心感謝你》、《前醉一生》、《妹妹找哥淚花流》和《外面的世界》，這幾首歌的過渡是導演隱晦的表達自己主觀意圖的記號。

影片中獨特的地方還有詩歌字幕的出現，導演在影片的不同部分用大字幕打出詩篇，有著獨特的表達效果。這些詩歌分別是歐陽江河的《玻璃工廠》、葉芝的《隨時間而來的智慧》、曹雪芹的《紅樓夢·葬花詞》、萬夏的《本質》。這些詩詞本身的含義不是關注的焦點，而是詩詞與影片結合后產生的新的情境，新的意義，借此，我們也可以看出導演的觀念傾向。

影片在00：41：27時插入第一個字幕，整個造飛機的工廠是一個巨大的眼球，勞動是其中最深的部分。——歐陽江河(《玻璃工廠》)。歐陽江河的詩原文應該是“整個造飛機的工廠是一個巨大的眼球，勞動是其中最黑的部分。”導演在這里將“最黑”改為“最深”明顯是減弱詩詞的沖擊力。工人們的勞動在創造了輝煌的價值之后被體制改革所遺忘的正是那夜一般的寂靜與黑暗。

影片在00：50：52時插入第二個字幕。秋葉繁多，根只有一條，在我青春說謊的日子里，我在陽光下招搖，現在，我萎縮成真理?！~芝(《隨時間而來的智慧》)。傅浩譯的版本是“葉子雖然繁多，根莖卻只有一條；在青年時代說謊的日子里，我把我的花和葉在陽光里招搖；現在，我不妨凋萎成真理”這首詩在這里暗指工人們的生活現實，在祖國建設初期，工人們奉獻著自已誠摯的熱情，“花和葉在陽光里招搖”；工人們發自內心的為祖國貢獻，放棄了小我利益的計較，“葉子雖然繁多，根莖卻只有一條”；如今工人們生活拮據，但面對導演的鏡頭又怎么忍心埋怨集體對個人的忽視。能說的只有沉默“現在，我不妨凋萎成真理”。

影片在01：11：27時插入第三個字幕，怪儂底事倍傷神，半為憐春半惱春?！苎┣?《紅樓夢·葬花詞》)。原文為“怪儂底事倍傷神。半為憐春半惱春”詩詞本意是林黛玉感慨自己的身世的不幸，這里借詩訴說成發集團女工顧敏華的不幸身世，由這名苦命女子的身世進一步訴說眾多普通工人的不幸與遭遇。

影片在0.1：39：03時插入最后一個字幕。僅你消逝的一面，已經足以讓我榮耀一生。——萬夏(《本質》)。詩詞出現在成發集團已經拆遷的畫面當中，導演想表現的不僅僅是能夠看的見的廠房設備的消逝。更是無數工人幾代人為國家奉獻的遺忘。

導演借助這些詩句隱晦的表達自己的態度，也可以說是一種萎縮的吶喊，導演想要喚起的正是社會對體制弊端的關注，對普通民眾的關注，特別是對這些為祖國建設奉獻了自己一生的普通人的關注，是一種對現代人良知的呼喚，更是對現代人良知的拷問。

賈樟柯《二十四城記》的推出正處在改革開放30年的時段，這部影片的意義就在于提醒著人們不要只看到改革發展中的成就，更應該看到的是那些為改革發展做出犧牲的不同民眾。一個時代的發展絕對不應該是以忽視付出作為代價，更重要的是認識到我們所做出的犧牲，看到曾經流過的汗水。賈樟柯的影片用獨特的方式提醒著我們，片中發出的吶喊聲似乎就在耳邊，那一首首歌曲，一句句詩詞，提醒著我們作者的拍攝態度。《二十四城記》注定要在中國電影史上留下深厚的印記。

參考文獻：

[1]歐陽江河著，站在虛構這邊，北京：生活-讀書·新知三聯書店出版社，2001，7，第一版：12

[2]葉芝著，傅浩譯，智慧隨時問到來，《葉芝詩集·上》，河北教育出版社，2003，1，第1版：217

[3]于振中，雷子編著，紅樓夢詩詞欣賞，延邊大學出版社：124