思想的守望者

因為從那時起，我知道人類的一切工作，如果值得去做，而且要做得好，就應該全神貫注。

——《全神貫注》

我們都知道人體雕塑《思想者》，這件作品展示人體的剛健之美，而且蘊藏著深刻與永恒的精神。那么有誰知道羅丹為什么要雕刻《思想者》，塑造這么一個強有力的勞動男子有何目的?

我們凝視這件作品，不難發現這個巨人彎著腰，屈著膝，右手托著下頜，默視下面發生的悲劇。他那深沉的目光以及拳頭觸及嘴唇的姿態，表現出一種極度痛苦的心情。他渴望沉入“絕對”的冥想，努力把那強壯的身體抽縮、彎壓成一團。他的肌肉非常緊張，不但在全神貫注地思考，而且沉浸在苦惱之中。

關于羅丹為什么要用這尊粗壯結實的裸體形象來創造《思想者》，并準備把它安放在他的大件浮雕門飾《地獄之門》的頂上，不妨用羅丹自己的幾句話來解釋，他說：“一個人的形象和姿態必然顯露出他心中的情感。形體表達內在精神。對于懂得這樣看法的人，裸體是最具有豐富意義的?！?/p>

羅丹有著這樣的藝術造詣都是緣于他一生的追求：工作是人生的價值，人生的快樂，也是幸福之所在。他堅信：“藝術即感情”。他的全部作品都證明了這一觀念，都深刻揭示了人類的豐富情感。以此而論，羅丹是最杰出的浪漫主義雕刻大師。然而，他的偉大，還在于他的深刻思想：他沒有浪漫派中容易見到的那些弊病，如膚淺的熱情，空洞的夸張，虛假的內涵。他偏愛悲壯的主題，善于從殘破中發掘出力與美。這使他的藝術具備博大精深的品格，既動人之情，又啟人之思，使我們得以神游于心靈的波濤，生命的奧義，宇宙的玄遠，創造的神奇。由此觀之，羅丹又超越了浪漫主義，超越了門戶派別，超越了時代和區域，成為歷史星河中一顆璀璨的巨星。

透過羅丹的作品，我們感悟到他那深刻的思想，這深刻的思想之上有著怎樣的人生經歷?羅丹生于一個貧窮的基督教家庭。他的父親是一名警務信使，母親是窮苦的平民婦女。羅丹從小喜愛美術，其他功課卻很糟糕。在姐姐瑪麗的支持下。失望的父親不得不同意羅丹學畫，十四歲的羅丹進的美術工藝學校是蓬巴杜夫人所寵幸的畫家巴歇利埃在1765年創建的，學生在這里學習裝幀藝術和制圖。在這里他遇到了終生敬仰的啟蒙老師荷拉斯·勒考克。勒考克是一個普通的美術教員，但他一開始就鼓勵羅丹忠實于真正的藝術感覺，而不要按照學院派的教條去循規蹈矩。也許正是這種教導影響了羅丹的一生。在此期間，他常去盧浮宮臨摹大師的名畫。由于買不起油畫顏料，羅丹轉到了雕塑班，并從此愛上了雕塑。勒考克又介紹他到當時法國著名的動物雕塑家巴椰那里去學習，使他受到良好的基礎訓練。在度過三年艱苦而勤奮的學習時間后，羅丹躊躇滿志，準備投考巴黎美術學院。勒考克把羅丹介紹給當時著名的雕塑家曼德隆，讓他做為推薦人在羅丹的入學申請書上簽字，但這也沒用，羅丹落選了。第二年依然落選。第三年，一個老邁的主持人在羅丹的名字旁邊干脆寫上：“此生毫無才能，繼續報考，純系浪費。”就這樣，未來的歐洲雕刻巨匠，竟被巴黎美術學院永遠拒之門外。這對渴望成為雕塑家的年輕的羅丹，是一個沉重打擊。

更大的打擊接踵而來，羅丹心愛的姐姐瑪麗因失戀而入修道院了，兩年之后，她柔弱的精神和肉體承受不了失意而又清寒枯索的生活，因病去世。羅丹的精神在這雙重打擊下徹底崩潰了，他毅然走上姐姐的路，當了一名修道士。但是創造欲望在一顆藝術家的心中燃起了難以遏制的火焰，使對上帝和藝術同樣虔誠的羅丹陷入內心的矛盾和痛苦。善良而明達的修道院院長埃瑪爾，從羅丹受壓抑的表情上看出了他的心思。他創造條件讓羅丹有機會去畫畫和雕刻。當他看到羅丹確有才氣后，就勸說羅丹還俗，去繼續其雕塑事業，“用藝術為上帝服務”。這樣鼓勵羅丹。羅丹用一顆被撫慰而充滿感激的心在修道院為?，敔栐洪L做了一件雕像。這件雕像顯示出23歲的羅丹已經具備當一個雕塑家的洞察力、技巧和手勁兒。

羅丹重新回到勒考克身邊，在他的幫助和支持下，開始了邊工作邊自學的奮斗生涯。他同情底層勞動人民，熱愛自己的祖國，將其畢生投入到對藝術的執著追求和人生種種痛苦的苦苦思索中去。他開創了一個全新的時代，創作了一種全新的藝術手法。在羅丹的眼中，生活的美丑和藝術的美丑有不同意義。他創作時注意光在作品表面的表現，將其所要展現的思想內涵溶入到作品中去。使雕塑藝術成為一種強有力的語言，人們在思想上所感受的內容要遠遠超過視覺感受。他的作品所體現出的思想和精神魅力，永遠帶給人以深沉的美，用他自己的話說：生活中不是沒有美，而是缺少發現美的眼睛。正是基于這樣的思想。他所創造出的作品永遠啟迪著人們不停地思考。