楊希倫
一、《iacqueline》——lhecoral(利物浦珊瑚樂隊)
印象中的利物浦,略帶靦腆地躺在愛爾蘭海東岸。其咸濕海風中蘊涵著無限微化的驚喜以及跳躍性的靈感。在并不遙遠的上個世紀,六七十年代的甲殼蟲樂隊與八十年代馳騁歐洲的利物浦足球為這座老牌的工業化城市增加了厚實的生活底蘊。發生在草莓土地的故事甚至成為了一個屬于全世界的神話,霎時間其濃重的口音成為了性格的象征,其忽略小節的工裝風格化作了激情的符號,那個歷程可以稱作利物浦的時代。
珊瑚樂隊是由來自利物浦周邊一個海濱小鎮同是鄰居的六個不滿二十二歲的年輕人所組成,關于他們的資料不多,百度上也沒有專門的百科。只知道是在2002年的出道,推出同名專輯后開始走紅。今年的專輯越來越側重迷幻味道,所以自己有幸接觸到。
在這里。專門推薦這么一首《杰奎琳》,自己一直很喜歡英倫搖滾,更喜歡迷幻懷舊味道重的搖滾樂隊,比如說theverve(神韻樂隊),這支樂隊因為鮮為人知而且帶給自己的驚喜遠遠大于別的歌曲,所以把它放在第一個。這是一首適合任何時候聽的歌曲,雖然講的是關于遺失的愛,一開始我不懂歌詞還以為是一首歡快的歌曲,跳躍的節奏輕輕的鼓點輕叩心門,但在一片愉悅的樂聲中,我們開始失戀。光聽聲音,實在想象不到6個人之多。不管怎樣,主唱的聲音很甜美很有韻味,讓人在聞到一陣清淡的味道時往往心痛那么一下,在密集的吉他聲音中,仿佛是在大西洋的珊瑚礁中潛行,喂喂喂,沒那么嚴重吧,還是大嗅一下,是不是聞到了利物浦潮濕的海風?
二、《innmersyngurvitleysingur》——sigurros(勝利玫瑰)
相信多少喜歡搖滾的音樂愛好者都聽說過大名鼎鼎的sigurros吧!冰島樂隊勝利玫瑰為廣大不同口味的搖滾樂迷帶來了如他們家鄉那些獨特、美麗而又充滿生機的,自然景色一般的音樂。其美妙是不能用言語來傳達的,雖然他們使用的是自創的冰島方言(冰島語本來就是少得不能再少的語種,再加上還是自創的方言,我想這個世界上也許就只有他們自己明白歌詞的意思了。據他們在官方網站上的表示,他們已經邀請了一些權威的語言學專家為他們的歌詞翻譯成各國語言,但是由于他們在歌詞中使用了許多冰島語中的雙關語,因而翻譯目前還是遇到比較大的困難)。所以對于他們的音樂,我們只能去感受,去猜測,因而一百個人就會有一百種不同的感受,可能這就是他們創作音樂的目的——自我感受。
現在推薦的這首歌,應該是出自專輯《Med—SudlEvrumVidSpilumEndalaust》,不愧是勝利的玫瑰,這支歌曲帶給我的第一感受就是冰島獨立戰爭取得勝利后家鄉人民載歌載舞。雖然冰島沒有什么獨立戰爭。不管怎樣,這是我很喜歡很喜歡的樂隊里面最喜歡的歌曲,我不是很喜歡朋克搖滾和重金屬,但是對sigurros的蹦蹦跳跳真的很沒有免疫力。主唱的聲音仿佛是冰島的一塊石頭,清冽自然,高亢有力,就這一支樂隊,完全改變了自己由于“夜愿”(另一個樂隊)對北歐的錯誤看法。
全歌激昂向上,仿佛是一場民族舞蹈,細聽音樂一段又像是贊美詩,中間部分戛然而止,接著開始感情和聽覺上的狂轟濫炸,曲調漸次向上,似乎完全沒有要停息的意思嘛。這個時候,再次戛然而止,留給自己的,只有心底的一份小小的共鳴吧!最后那段的音樂,還是找個沒人的地方再享受一遍吧,然后你會看見sigurros里面某人招搖的大紅帽子。
三、《quietheart》——kent(肯特樂隊)
“是你那安靜的心,和你的沉寂”,一首《quiet,heart》感動了多少人呢?關于kent樂隊,相信喜歡英倫的同好絕對不會錯過的。據說kent的歌聽起來很有radiohead(電臺司令)的傷感味道,可是因為自己很少聽電臺司令,所以只是很單純地喜歡kent,喜歡那種北歐式的純凈。喜歡里面點滴透明的傷感。
相對于kent的歌曲,更喜歡的是他們的專輯封面,當年遠遠看見一個騎在駿馬上的少女,背景是一片黃昏,就像是夢境里面的田園,嗅一嗅,充滿了玫瑰茶的味道。對于《quietheart》,似乎不是很適合行走的時候聽,睡覺前后聽是個不錯的選擇,kent的歌似乎就是為了田園而造,當你在一個陽光明媚的秋日午后醒來,發現外面慵懶的陽光已經順著窗簾縫流淌下來,千萬不要錯過。緩慢的鼓點和節奏緊緊地扣住你的心弦。因此心中關于草地綠樹、陽光、老朋友、母校的記憶會漸次或紊亂地涌上心頭。多聽幾遍吧,不然那份輕輕的傷感還沒有來得及把握住就已然悄悄流逝了。
四、《lostinTV》——suede(山羊皮樂隊)
作為一支人盡皆知的英倫搖滾樂隊,山羊皮對于我的聽搖滾的小小生涯而言,是意義深遠的,當時只是抱著又搖又滾的態度去聽了《soyoung》,不料從此愛上suede愛上英倫,此歌也是雄踞blog背景音樂至今,后來陸續喜歡《everything—willflow》等等,不過都只是一時的喜歡,后來聽說了這首《lostinTV》,一開始聽沒有什么好感。后來下載到了MP3里面,晚上睡覺前無意聽了,瞬間無名的傷感涌上心頭,將之前聽的其他樂隊瞬間比了下去。
關于主唱布萊特·安德森的聲音。相信聽過之后都很難忘的吧,飽含的感情,鏗鏘的發音,令人銷魂,如癡如醉。當時聽的《soyoung》是感傷,而這首聽出的是傷感。我在傷感中。悟不透什么深遠的含義,只是這樣淺淺地陶醉在了山羊皮動人的音樂里。
自己很喜歡一些抒情的歌,在我看來,整首歌中最能打動我的是唱到“baby”時候背景音樂中響起的和聲,一陣陣啦啦,就像是記憶的海浪一陣一陣地拂過那片熟悉無比的海灘,海風吹來,沒有自由的感覺。只有被禁錮在感情世界里面的絲絲傷感。
后來suede解散了,這是意想得到的,正如“性手槍”拒絕領受搖滾界的最高榮譽一般。
整個世界都是由這樣的點點滴滴組成。只是lostindreams。
五、《aquestionoflust》——depechemode(趕時髦樂隊)
不管如何,這支來自英倫的老樂隊都將是我的至愛。他們是少數在電子樂中達到內涵和表現真正大師級的統一的樂隊。而這些都是在短短的幾年中就達成了。
依然記得很久以前在一次量販式的大型搜歌行動中,我找到了這首歌,不料從此便聽上癮了。從此這幾個其貌不揚的小伙子牢牢地占據背景音樂之首,盡管曾經換過幾次,不過按照時間來算,此歌仍然是遙遙領先的。
我對于搖滾和電子的界限真的不是很分清。隨著像雨點一樣敲打的電子樂響起,你也應該進入到這個只屬于depechemode的黑暗的世界中了。在我的腦海中,這首歌的MV應該取景在一個類似電鋸驚魂中的那個廁所。配合著他們冷冷的唱腔,在藍色的幽冥世界中,鼓點似潮水般涌起退下。黑暗中,無數的靈魂在為lust緩緩鼓掌。
這首歌對于我而言,是永遠不會褪色的。因為這首歌我只會喜歡depechemode的獨家電子,之后也陸續聽過類似prodjey一類的電子,但是都不會百聽不厭,這或許也和此歌是我初戀時候從早聽到晚有關吧。