對服裝藝術中浪漫主義風格與現代時尚元素融合的剖析

喬　南　段　楠

摘要：文章通過對浪漫主義風格服裝在文化背景、含義、風格等方面的研究，提出在現代設計中與之相關的服裝風格的構成原則、總體風格以及設計準則。明確浪漫主義的宗旨是與“理”相對立的，是對冷淡、生硬藝術的反駁。其主要特征在于注重個人情感表達，較少形式拘束且自由奔放，并在設計中通過幻想或復古等手段來超越現實。指出浪漫主義的設計原則是在痛斥“人與自然的疏離感”，希望透過藝術將“人性化”、“自然化”、“理想美”的特質在服裝中表現出來。并在進一步對當今浪漫主義風格作品的分析中，展現現代服裝中的浪漫主義時尚元素所帶來的審美沖擊力。

關鍵詞：浪漫主義風格服裝藝術現代服飾影響

中圖分類號：J01文獻標識碼：A

文章編號：1004—4914(2009)03—010—02

當今設計師們紛紛推出了一系列浪漫主義風格服裝，但這一潮流的出現不是偶然的，它是對90年代以來國際流行舞臺上那種冷漠的未來派設計、簡約的中性服裝的一種反向趨勢。這種現象在服裝吏上也屢見不鮮，說明當一種風格流行了相當階段后，會因缺少變化而缺乏新鮮感與吸引力，繼之而起的就將是一個反向的或循環的趨勢。浪漫主義設計風格與設計領域里后現代主義相呼應，表現了人們對現代工業所帶來的單調冷漠、整齊劃一的逆反心理。追求所謂“喚起曾經歷史的回憶，重視民族民間傳統，講究裝飾意趣。從歷史和民族服裝中去尋找設計靈感”，使人們在都市的喧囂中，感受到一種充滿幻想的、充實華美的、感性的心靈空間。而這一風格取材更是相當廣泛，其靈感可以來自池畔、噴泉、浴池，或來自珊瑚、游魚、海貝；還可以來自天空、遠山、冰雪等一些大自然中的元素，甚至可以來自純凈清新的空氣和晶瑩剔透的水泡。

一、浪漫主義風格與泛浪漫主義服裝在現代服飾設計中的實現

浪漫主義作為一種文學藝術的創作方法和思潮，與古典主義貫穿在整個人類文學藝術史中，并相互對立、斗爭也相互滲透補充。“浪漫主義”風格源于19世紀的歐洲。它主張擺脫古典主義的過于簡樸和理性，反對藝術上的刻板僵化。它善于激發對理想的追求。肯定人的主觀性。表現奔放的情感，它是感性的、無約束的，是異想天開的、具有較強精神性的，多采用音樂性和運動性的元素。常用瑰麗想象和夸張的手法塑造形象，反對古典主義與合理主義的逃避現實，富于詩意和空想。他們傾向于主觀感覺的宣泄。以中世紀文化的復活為理想，厭煩單調乏味、缺少變化的古典主義藝術。這種思潮無論在文學、藝術還是在服裝上都有明顯的表現。與之相對應的是女性服裝也出現一種充滿幻想色彩的典雅形象，并在造型上影響了男裝。

浪漫主義作為繁榮于歐洲19世紀的藝術和文化。涉及建筑、美術、音樂、文學等各個領域，對整個社會生活具有相當大的影響。浪漫主義(Romanticism)是18世紀晚期、19世紀前半期盛行于法國。它是一個全歐洲性的內容廣泛的思想文化運動。但直到20世紀仍余韻不散。法國浪漫主義主要體現在繪畫、雕刻、小說和戲劇領域；英國浪漫主義主要體現于詩歌、歷史畫和風景畫領域：德國浪漫主義則在音樂、詩歌和繪畫領域皆有體現。在服裝史上，1825-1845年間被認為是典型的浪漫主義時期，此時的服裝特點是細腰豐臀。大而多裝飾的帽飾，注重整體線條的動感表現，使服裝能隨著人體的擺動而呈現出輕快飄逸之感。浪漫主義風格也是近年來服裝流行的主流，它熱情地面對內心，以激烈奔放的情感，將主觀、非理性、想象融為一體，使服裝更個性化，更具有生命活力。

服飾上的浪漫主義與藝術領域的浪漫主義在時間和風格上有一定的錯落，浪漫主義時期的服飾是法國大革命的新古典主義之后的一次向以往的回歸，浪漫主義時期是近代服裝史上重要階段。它與文藝復興等風格不同，是一種近代風格，是一種用蕾絲與塔夫綢堆砌魅力的方式。

1歐洲19世紀浪漫主義的服裝。這一歷史時期的女裝一般強調細腰豐臀的x造型，飾帶、花邊、蝴蝶結等復雜繁瑣，是更加夸張矯飾的巴洛克服裝的變異。緊身胸衣和裙撐卷土重采，袖形復古，領口多呈花邊裝飾，敞領低開、露肩，高領為拉夫式輪狀皺領；帽子有裝飾；女裝在整體風格上日趨夸張和奢華。當今世界高級時裝設計師們的禮服就是以X造型為假想對象來進行創作的，這樣的造型往往具有浪漫、活潑、高雅的風度。不同體型的人，若穿著“X”款的服飾，會顯得高貴典雅、儀態萬千。而且這種造型生動活潑，寓莊重于浪漫之中，備受人們的喜愛。

20年代高腰線逐步下降，下半身多用布科堆砌而成。到了30年代，腰線恢復到自然位置，女性胸表更加時尚，女子腰部再度被收得很細，袖子根部極度放大，裙子也向外擴展開來，衣服面料和裝飾再次繁華起來。這個時期，婦女們為達到收腰的目的，重新使用緊身胸衣。此時的胸表去除了鯨須和金屬絲，并向下延長和加寬，在胸部和胯部增加了圍度。使胸衣在展現女性美的同時又保持了一定的舒適度。裙子此時明顯膨大，裙型分為A字形和鐘形兩種。夸張地膨起的裙子與收細的腰部形成對比，構成了X形。上衣領在這一時期有兩種極端形態：一種是高領，另一種是低領。高領口上有褶飾，或采用拉夫領、披肩領；低領口上加有大翻領或重疊數層的花邊和蕾絲，這兩種領型有時也組合起來使用。袖型最具特色，它是形成x廓形的主要元素之一。為了使腰部顯得更細，肩部不斷地向橫向擴張，袖根部被極度夸張，甚至在該處使用金屬絲、鯨須做襯墊或用羽毛做填充物。高領口的衣服一般和羊腿袖結合。低領的衣服一般和橫拋袖結合，形成明顯的橫向線。后來還出現袖根收緊、前臂張開的細長袖。

而男裝也呈現出令人驚訝的士性化形象，上表的前襟線加長外凸呈柔美弧線。雙排紐的領位上移使得胸部線條明顯，上衣下擺國度放大。褲子在后腰部有多個碎褶，夸張的羊腿袖。此外，還有講究的發型和裝飾品。

此時的浪漫主義更重視色彩和情感。重視身體走動時的氛圍和美感。這時期的男裝興收細腰身，肩部聳起整個造型裝腔作勢。男子上衣仍是襯衫、西服背心、禮服的組合，下裝為長褲的基本樣式，無很大變化，這是就社會審美心態的變遷而言。這種衣服樣式初步呈現出輕松、舒適之感。

變化多端、起伏跨度很大的浪漫主義的服裝形象，在今天也依舊引人注目，并令人思索和耐人尋味，它給人以強烈的刺激并進而觸發人們復雜的心理體驗。

220世紀的泛浪漫主義服裝。1997年亞歷山大·馬克昆(A1exander Mcqucen)與約翰·加里阿諾(John caliarlo)作為代表人物推出浪漫主義風格服裝。

這一服飾風格的出現絕非偶然，是對90年代以來國際流行時裝冷漠的未來派設計、簡約的中性服飾的一種反向趨勢。此時的浪漫