比較在音樂欣賞教學中的運用

江丹丹

音樂課堂的主要載體是音樂及音響，音樂藝術的特征具有非語義性、不確定性和多解性。音樂經驗是一種直接經驗，而直接經驗的獲得，就決定了音樂教學必須要采用與其他學科不同的學習方式，即特殊的、直接的學習方式。學生用聽覺、視覺接受音樂的信息，在聆聽中比較，不需要任何抽象的理論、概念和高超的技能技巧。學生對音樂的感知體驗是直接的，因為對音樂的了解認識也是直接的、生動的、印象深刻的。比較分析不僅有利于學生思維的發展，學生對音樂的感知、體驗、分析鑒賞能力也得到了訓練培養和發展。

一、選擇具有可比性的音樂

必須選擇合適的、具有典型性、代表性和可比性的音樂作品進行比較。這也就要求教師必須具有駕馭教材、重組教材的能力。如六年級教材中，對人聲音色的聽辯，童聲與女聲、男高音與男中音；聲樂演唱形式中的獨唱與齊唱、對唱與重唱、齊唱與合唱；調式中的大調與小調；西洋樂器中的小提琴與大提琴、單簧管與雙簧管；中國民樂器中的古琴與古箏、琵琶與柳琴、二胡與高胡；音樂體裁中《搖籃曲》與《進行曲》、《進行曲》與《圓舞曲》等等。

二、明確比什么

兩個音樂作品之間肯定會有多個可供比較的點，但絕不能面面俱到，一定要根據音樂教材中的知識點與要求來比較。如小學四年級的江蘇民歌《茉莉花》就可與意大利歌劇《圖蘭朵》音樂中的一唱段相比較。通過聆聽和演唱歌曲旋律，學生找出了旋律中的異同，最終了解意大利作曲家普契尼運用《茉莉花》旋律作為歌劇音樂中的創作素材。學生明白了不但中國人喜歡中國民歌，外國人也喜歡，民族自豪感油然而生，產生出學唱民歌的愿望與要求，變“要我唱”為“我要唱”。又如二年級音樂教材《動物世界》，可比較交響童話《彼得與狼》中《象》與《小鳥》的音樂，比音樂表現出的動物形象，比音色即比演奏樂器，再比運用了哪些音樂要素，為什么音樂表現的是大象、小鳥？這樣比較，學生才能較快地走進音樂，真正了解音樂，逐步地學會欣賞音樂。

三、直接比較音樂要素與藝術效果

為了加深學生對音樂的認識與了解，我采用了改變、比較音樂作品中運用音樂要素的辦法。如在學唱廣東民歌《月光光》時，改變歌曲的速度與力度，變成快速加大力度，學生比較后感覺到：“不是《搖籃曲》而是《進行曲》了。”學唱動畫片《白雪公主》中的《七個小矮人之歌》時，改變歌曲的拍號與速度，采用三拍子和慢速來唱這首歌，學生的感受是：“七個小矮人變成七個小懶人了。”學生親自參與這種生動的比較音樂活動，容易加深對音樂的印象，更有興趣欣賞音樂了。又如在學習大調、小調時，我選用了學生都會唱的大調兒歌《兩只老虎》，把主旋律每個音都向下移三度，立即改變了調性。當學生唱著小調式的《兩只老虎》時，產生了異樣的感

受：“很好玩，小老虎很可愛、很溫順。”

四、綜合比較認識音樂的題材、體裁

必須根據教學目的、要求定比較的側重點，可以是音樂的題材、體裁，也可以是音樂的風格特點等。如學習中國民歌《茉莉花》時，我定課題為《大江南北茉莉花》，要求學生采用聽、唱、看、動等方式，對比欣賞江蘇、河北、東北的《茉莉花》。學生感受到《茉莉花》的韻味風格，體驗到各地的風格差異，同時也發現了歌曲旋律中較為相似的地方，用“南柔北剛”進行了總結。我緊接著提問：“為什么南方與北方的《茉莉花》的風格有這么大的差異？”帶領學生思考不同的地理自然環境、人文環境。學生的認識由感性上升到理性，加強了對民族音樂文化的學習認識，擴大了音樂視野。

在教學實踐中，對聲樂演唱形式的比較效果也很好。如在學唱《踏雪尋梅》時，我選用了獨唱與女聲三聲部合唱。大多數學生都喜歡用合唱的形式演繹的《踏雪尋梅》。顯然，通過比較學生感受體驗到了三聲部的藝術魅力。對于器樂演奏形式及聽辨民族樂器的音色，則必須選用風格迥異的作品。如欣賞《梁祝》小提琴協奏曲中的“愛情主題”，我另外選用了法國通俗鋼琴家克萊德曼用電聲樂隊鋼琴演奏的“愛情主題”。絕大部分學生都說還是小提琴協奏曲好聽。但在欣賞西洋古典音樂貝多芬的《命運》主題，與克萊德曼電聲樂隊演繹的《命運》比較時，學生卻非常喜歡后者的演繹。音樂中的節奏加上架子鼓給人以強烈的震撼感，學生感覺很興奮很新穎。

比較是“音樂之妙法”，我真正領悟到音樂欣賞教學中聆聽、感受、體驗極為重要。要想獲得教學的有效性，在比較中聆聽體驗是關鍵。

責任編輯 魏文琦