化無形為不朽

于　梅

聲音本來是屬于聽覺的，無形無色無味，看不到，摸不著，抓不住，可以說是轉瞬即逝，難以描寫。在古典詩文中，富有智慧的作家卻巧妙地化無形之聲音為不朽的藝術形象。下面欣賞幾篇這樣的詩文。

劉鶚《老殘游記》第二回，寫江湖游醫老殘在濟南明湖居聽王小玉說書，就將聽覺上的聲音與各種感覺溝通起

來，生動形象的表現女說書藝人高超的說唱技巧和獨特的藝術魅力。

描寫王小玉說書的文字有兩段，精彩的說書過程可以分為5個階段：聲音初不甚大；唱了十數句之后，漸漸的越唱越高，忽然拔了一個尖兒；于那極高的地方，尚能回環轉折，幾囀之后，又高一層，接連有三四疊，節節高起；唱到極高的三四疊后，陡然一落，又極力騁其千回百折的精神，從此以后，愈唱愈低，愈低愈細，那聲音漸漸地就聽不見了；約有兩三分鐘之久，仿佛有一點聲音從地底下發出，這一出之后，忽又揚起，這一聲起，即有無限聲音俱來并發。正在撩亂之際，忽聽霍然一聲，人弦俱寂。

作者將說書藝人“初不甚大”入耳卻“有說不出來的妙境”的聲音，比喻為用熨斗熨過，無一處不服帖的衣服，心里是舒服的；又比作吃了人參果，連毛孔都是暢快的。這里將聽覺與人的感覺溝通，表現說書聲音的悅耳。“越唱越高”“拔了一個尖兒”的聲音，作者比作一線鋼絲拋入天際，用視覺形象描摹聲音帶給人的感受：尖細、高亢。

“接連有三四疊，節節高起”的聲音，作者仍用視覺形象描述，卻“恍如由傲來峰西面，攀登泰山的景象：初看傲來峰削壁千仞，以為上與天通；及至翻到傲來峰頂，才見扇子崖更在傲來峰上；及至翻到扇子崖，又見南天門更在扇子崖上：愈翻愈險，愈險愈奇！”讀者看到這里，自己仿佛置身明湖居，親耳聆聽王小玉先生那令人拍案叫絕的聲音。因為那樣高亢而連綿不斷的說書，令聽眾一下子就想起生活中攀登泰山的體驗，也會產生“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”的頓悟。

唐代大詩人白居易有七言古詩《琵琶行》。這首敘事詩把身世飄零的琵琶女的命運和詩人自己的身世（宦途潦倒）很自然的聯系在一起，感傷意味較重。“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”，正抒發這種同病相憐、惺惺相惜的人生感慨。詩中作者結合聽者的感受和想象，運用一系列的比喻（通感）來描寫音樂（琵琶聲），非常成功：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。”

琵琶女彈奏的是《霓裳羽衣曲》《六幺》等當時有名的曲子，她的技藝是一流的（十三學得琵琶成，名屬教坊第一部）。在這里，作者仍巧妙地將聽取琵琶彈奏的聲音，借助可視的形象或是易于理解的生活中的聲音來表現。

在彈奏的整個過程中，節奏十分明顯，可以說與《絕唱》中王小玉說書有異曲同工之妙。“如急雨”的聲音粗重，“如私語”的聲音輕細，“大珠小珠落玉盤”是比喻樂聲的清脆圓潤，像黃鶯一樣在花下啼叫（“間關鶯語花底滑”）是寫聲音的婉轉流利。用泉流冰下阻塞難通（幽咽泉流冰下難）來形容樂聲由流暢變為冷澀。“冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇”，是說弦聲越來越低沉，以至于停頓。以上皆用易于感受的聽覺形象來描述琵琶彈奏的聲音。讀者于詩歌的節奏韻律中，自能在想象中感受到音樂的魅力。

最奇的是高潮部分，也是最精彩的。樂曲彈奏到后來，在沉咽、暫歇之后，忽又爆發出激越、雄壯的樂音。“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴”，既有可感的聽覺形象又有可想象的視覺畫面。就在此時，樂曲結束，“四弦一聲如裂帛”，琵琶彈奏戛然而止。聽眾的感覺如何？效果是顯而易見的，“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”。此情，此景，令人難忘！

但詩人更著重從音樂效果的描寫表現其強烈的震懾人心的藝術力量，從而盛贊彈者聲情并茂的藝術造詣。“空山凝云頹不流”是說樂聲動人，連山間行云也被吸引住，凝滯不動，不再飄游。以下幾句幾乎句句用典。“湘娥啼竹素女愁”，寫聽完李憑的彈奏，湘娥激動得淚灑湘竹；素女聽完自愧不如而發愁。“十二門前融冷光，二十三絲動紫皇”，兩句仍是寫樂聲的藝術效果：它傳向四方，使沉浸在清冷月色中的長安城變得暖融融；飄向天空，使天帝紫皇也受到感動。“女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨”更是借助“女媧補天”的神話傳說，在合理的想象和夸張中，寫出樂聲的高亢和驚天動地的力量。

（作者單位：山東省淄博市臨淄區齊陵一中）