興旺喧嘩背后的反思

王　偉

毋庸置疑，影視學已成為當今時代的顯學。隨著多媒體技術，特別是20世紀后期電視和網絡的快速發展，影視藝術以前所未有的影響力刺激著老百姓的激情。許多影視劇里經典的臺詞與橋段以及經典人們不僅耳熟能詳，而且無不成為社會討論和模仿的熱點。從馮小剛《手機》里的“做人要厚道”，到春晚當中小沈陽的“為什么呢”，甚至有的企業老總夸獎員工的時候，開口就是“他跟許三多一樣!”……其影響力由此可見一斑。

影視教育的歷史與發展格局

其實，早在半個多世紀前，電影藝術尚未完全成熟時，匈牙利著名電影理論家貝拉巴拉茲就意識到影視文化的巨大影響力，指出電影是最具有群眾性的藝術，并天才地預見到電影將揭開了人類文化歷史嶄新的一頁，成為人類文化發展史上的又一重大事件，他指出以電影為代表的視覺文化的出現，其重要意義決不亞于印刷術為代表的文化的昔日輝煌，甚至把它提高到能夠“提高世界各民族的智力”的高度。也正因為如此，巴拉茲早在半個多世紀前就提出應當在學校開設電影相關課程，加強對電影藝術的研究，通過各種方法來提高電影觀眾的審美趣味和藝術鑒賞力。在他看來，電影藝術是一種全新的思維方式，它的誕生不僅創造了新的藝術作品，而且使人類獲得了一種全新的能力用來感受和理解這種新的藝術。他大聲呼吁：“目前我們急需培養群眾對電影的鑒別能力，使他們能夠對這種最足以左右群眾趣味的藝術發生影響和作用。要使每一本關于藝術史和美學史的教科書最后都加上關于電影藝術的章節；要使電影藝術終于能在我們大學的討論中、在我們中學的課程表上都占有席地位，否則，我們世紀這一最重要的藝術現象就不可能在我們這一代人的思想意識里深深扎下根子?！?/p>

巴拉茲關于電影藝術應當進入大學校園的想法，直到20世紀60年代才在世界發達國家逐步實現，到上世紀90年代我國也有上百所大學開設了各種類型的電影課程。并且隨著社會文化與經濟的快速發展，影視教育也在全國迅速膨脹，同時電影教育的包容面更為寬泛，已經不僅僅是藝術類院校的專利，普通高校也開始嘗試電影教育的課程。最初是在一些綜合性大學的中文專業、電教等專業中設立影視方向，招收本科學生。后來師范院校，甚至理工農林醫院校都開始涉足寬泛影視方向。筆者在2002年參加的上海大學舉辦的藝術學研討會上，就開始有藝術院校的校長抱怨普通高校與藝術類學校爭搶生源的問題了。據不完全統計，全國至少有5∞多所普通高校開設了至少一門以上的影視課程。同時影視相關課程也是各高?？鐚I學生最喜歡的選修課之一，其中多數為“電影欣賞”、“電影評論”、“名片鑒賞”、“藝術賞析”等。不僅如此，影視及相關學科教育層次也在提高，從?？粕讲┦亢螅磕晗嚓P專業的畢業生人數逐年增加。至此，影視藝術教育在我國進入到高速發展的重要階段，形成了興旺而又多樣的格局，影視教育也已成為許多綜合性大學的標志和特色之。從中我們可以看出，影視教育的人文價值開始得到重視，專業化教育和藝術文化教育的多重職能開始落實。

影視教育的意義

影視文化是一種融合了音樂、舞蹈、繪畫、雕刻、建筑等多種藝術的綜合性藝術文化類型。它既是一種耗資巨大的物資生產，又是一種影響巨大的精神生產，在具體的藝術實踐中，它亦兼容了文學、哲學等多種社會科學的深邃思想內涵。僅從藝術的角度來看，影視藝術的巨大影響力和收視群體，也是以前其他藝術種類所難以比擬的。影視文化因其擁有廣泛的受眾群這一獨到優勢而深刻地影響著不同文化層次的接受群體。它大大改變和提高了人類對于世界的認知方式及對新鮮事物的感知能力，增強和提高了文化的滲透能力，從而在很大程度上打破了國家、民族和語言的界限，形成了一種帶有世界性的文化現象，是影響億萬人精神文化生活的重要藝術。大學生作為世界各國社會存在的特殊群體，因其特殊的年齡、心理特點與較高的文化積淀，成為了影視文化的重要關注者與接受者。影視文化因此也得以走進校園，成為了校園文化的重要組成部分，也是豐富和提高素質教育的重要方式之一。

首先，影視教育有利于對大學生進行系統的審美教育，完善審美教育體系。“影視藝術的審美教育作用，主要是指人們通過藝術欣賞活動，受到真、善、美的熏陶和感染，通過優秀影視作品潛移默化、寓教于樂，以情感人的作用，引起人們思想、感情、理想、追求發生深刻的變化，有助于人們樹立起正確的人生觀和世界觀。”影視作品當中優美的畫面、悠揚的音樂、和諧的色彩、曲折的故事情節以及主人公身上所散發的人性之美，都能給人以審美享受，并從中感受到精神的愉悅。大學生是接受能力最強的群體，處在學校和社會的交界點上，他們能夠通過影視作品預先積累社會經驗，體驗成功，體驗挫折，感受不同的人生經歷，學會正確的美丑認知。劇中人物所散發的人性的光芒亦能夠感染他們，給他們以生活的勇氣和精神的力量。并且，隨著經濟全球化進程的不斷加快，影視文化對大學生的影響也愈來愈突出。尤其是影視藝術強大的滲透力、包容性與覆蓋面，無不潛移默化的影響著大學生的世界觀、人生觀、價值觀、倫理道德觀和政治觀。其次，影視藝術又具有審美娛樂和宣泄作用。弗羅依德認為，人的各種本能、欲望和沖動，在文明社會中總是受到各種社會規范、文化習俗、法規法律和倫理道德等多方面的壓抑，只有通過神話、宗教、夢幻、藝術等轉移和升華，才能以合法手段成為社會可接受的宣泄形式。當今的大學生身處在一個高度文明的時代，面臨著知識的更新和生存就業等多重壓力，需要進行適當的宣泄和釋放。現代心理學研究表明，影視藝術可以通過形式特征給予觀眾視覺、聽覺的生理享受，給人以生理、心理的快感。在欣賞影片過程中觀眾可以產生一種“白日夢”的幻覺，這種幻覺將現實與夢境、真實與想象融合在一起，使一些在現實生活中原本無法實現的“本我”得到合法的滿足與宣泄?？梢哉f這是在此之前任何藝術種類都不曾有過的。它通過虛構的“現實”來調和人們心理中“本我”與“自我”、“快樂原則”與“道德原則”之間的矛盾沖突。好萊塢正是制造這種“白日夢”的龐大機器，并因此而獲得“夢工廠”的稱號?！靶埂边@個詞在希臘言文中的原義就是“凈化”、“陶冶”，影視藝術正是通過這種光影聲畫將觀眾帶入一種身臨其境的情境當中，不僅使觀眾的本能欲望得到了滿足，并使觀眾的情感得以無害的宣泄，達到心靈的凈化和道德的陶冶。

當然，影視傳播的過度泛濫也會有些負面的影響。比如由于影視傳播的媒體霸權，人們對它的依賴性和被動性越來越質疑，這就需要我們的教育人士對大學生加以正確的引導，避害趨利，充分利用影視教育的特性，幫助大學生樹立正確的人生觀、價值觀和審美觀。重視和加強高校的影視教育，用好影視教育這塊重要的陣地，對提高在校大學生的影

視審美能力、創新能力、綜合素質都具有特別重要的意義。

影視教育存在的問題

目前，影視教育在中國高校已呈遍地開花的態勢。在媒體的推波助瀾下，越來越多的學子抱著美好的夢想選擇了影視類專業，并期待著有一天能夠在舞臺上熠熠閃光、出人頭地。然而面對眾多的影視類專業和眾多的招生院校，他們也不同程度地存在著困惑與迷惘。雖然國內也不乏辦學層次高，師資力量強，辦學特點突出的高等院校，但整體衡量，也存在著許多問題。

首先，辦學水平參差不齊，生源質量差異較大。由于地區之間的經濟水平、文化積淀的差異，造成不同地區辦學水平差異較大。廣播影視類專業包括藝術類和文史類招生，其招生、錄取方式根據學校、專業各有不同。一般來說，報名和錄取比在10：1以上，個別專業如表演、播音主持更高達百比一以上。也正是由于報名的火爆，一些缺乏相關專業辦學條件的院校在利益的趨動下，盲目增設相關專業，倉促上馬，導致辦學層次低，師資匱乏，教學質量差，人才培養素質低。在收費標準方面，不同院校、專業之間差異較大。一般綜合性院校影視專業每年的收費在4000元到10000元之間，藝術類專業院校實際收費要高于此，一般要在8000元到12000元。個別重點院校和獨立學院收費高達18000元。廣播影視類專業的生源一般多來自經濟情況較好的家庭。但隨著各級各類學校大量開設影視藝術專業并不斷地擴招，以及其相對其它專業較低的文化課分數，一些經濟情況不好的學生想借助藝術招生進入影視專業學習從而獲得本科學歷的人數逐漸增多。根據一些調查，一般藝術專業學生生活費用為每月699元到2000元，少量學生一個學期費用高達近萬元。和理工科學生相比高出不少，給部分家庭造成不小的經濟負擔，同時也給學校帶來欠繳學費和增加助學貸款崗位的工作壓力。

其次，教學與實踐脫節，就業情況不容樂觀。就師資這方面來說，一些綜合類院校在利益的趨動下，倉促增設影視類相關專業，但由于缺乏相應的師資，于是從文、史、哲或美學領域抽調，這些師資屬于半路出家，未經專門化的訓練，而學校又忽視這些教師的繼續教育工作，造成了從教學方面的理論與實踐的脫節。在教學環節當中，某些綜合性院校沒能考慮到影視類專業的特殊性，觀念陳舊，管理呆板，學校硬件設施差，教師只重理論教學而忽視實踐，沒有給學生創造更多介入相關領域的機會，造成學生動手能力差。加之老師的知識更新跟不上社會的發展，出現學生一畢業，所學的知識已經陳舊落伍，一些“科班”出身的畢業生一進入社會，和“新生”無二，知識面較窄、技能不足，不得不接受實務技能的再培訓。從學生這方面來說，部分學生對學習的重點和方式的認識存在著偏差。學以致用的思想沒有貫串在日常的學習生活中，普遍存在“重短期實用，輕長遠發展”、“重現狀，輕歷史”、“重視外語學習，忽視文化修養”等學習傾向，部分學生仍習慣于被動的灌輸式學習而缺乏主動的獨立思索訓練，缺乏課后對知識的消化吸收和足夠的人文知識準備，缺乏質疑精神致使其創新能力和研究意識欠缺。另外，一些擁有較好的教學設備資源的學校囿于“學校固定資產需妥善保管，嚴禁外借”的思想，無法將設備、場所向學生開放，造成了資源的閑置和浪費。這對于人才的培養也是相當不利的。

影視教育的發展方向

鑒于目前高校影視教育存在的諸多問題，各院校應當以學生為本，立足長遠，同心同德，切實將影視教育作為重點課題加以研究解決。

首先，應當整合教育資源，以培養適應社會的復合型人才為教育目標。加強各院系之間的聯系，統籌安排師資、實習基地和教學設備，共同培養學生，合作研究課題，交叉滲透、協調發展，形成可相互支撐的學科群和完善的多維度學科體系，大規模培養復合型人才。積極拓寬和完善學生的實習基地，建立學以致用的“綠色通道”，通過由上至下的培養鏈條，構建適應社會發展的全方位教育體系。其次，在專業的設置和招生名額上要合理。社會需要才是學校專業設定的“風向標”，人才的培養就應當以就業為目的。學校應當成立專門的專業設置委員會，對學生的就業形勢和社會需求隨時進行科學的預測和洞察，以此作為專業設立和招生數量的根據，并以此制訂出科學的、整體的、長遠的人才培養規劃，使人才培養結構與業界人才需求結構的比例保持平衡。否則，將大量不“專業”的畢業生盲目的推向社會，使學生畢業就等于失業，是對學生和社會的一種極端的不負責任。再次，要積極探索新的專業領域，加強與業界的溝通。知識是需要不斷更新的，特別是以影視藝術為代表的文化產業，其更新的速度亦可用日新月異來形容。一方面，學校應當密切注視學術前沿，不要局限于狹窄的專業領域，積極進行跨學科研究，力爭處于學術的最新前沿。另一方面要和業界保持良好的溝通和交流，避免“閉門造車”、“挾洋以唬同胞”、“站著說話不腰疼”以及“事后諸葛亮”式的經驗總結，造成學界和業界的隔閡，理論和實踐的脫節。應當努力發揮各自的優勢，相互信任并密切合作，建立學界、業界資源共享、聯合辦學的模式，這樣整合才能發揮各自的最大優勢。最后，要學習國外的先進經驗，加強國際交流與合作。影視藝術是最為國際化的藝術門類。而我國在這方面并不處于領先地位。所以，一定要擺正心態，放低身架，通過各種方式學習國外先進的理論、技術和經驗。比如利用互聯網，組織研究人員翻譯、介紹國外處于學術前沿的理論資源，并鼓勵學生通過網絡編譯、整理、研究國外先進的廣播影視理論與實踐經驗，采取“請進來”、“走出去”的方法；也可以請國外專家來講學，派師資出國培訓，進行圖書資料和技術的交流，合作辦學等方式，“師夷長技”，加快我國影視教育的發展。

影視教育是一項長期的過程，絕非一朝一夕之事。一個專家的培養，一個業界精英的長成，都需要大量的教育工作者付出辛勤的勞動和心血。我國是一個有著豐厚文化底蘊的國度，是一個善于吸收外來文化的民族，勤奮、自強的人民，只要我們肯努力，肯攀登，一定會收獲一個嶄新的明天。