動畫創作中對民間文化元素的挖掘與創新

張昭陽

摘要本文探討了中國動畫藝術創作與傳統民間文化之間的關系，以及民間文化元素在動畫創作中的創新途徑。從而說明動畫設計者只有切實把握民間文化的精髓，并在民間文化中融入當代人的精神氣質和審美需求。整合題材、內容，并配以精良的制作技術，使國產動畫片既有深厚的文化底蘊，又具時代氣息和現代品位，中國動畫藝術的發展才能經久不衰。

關鍵詞動畫；民間文化；創新

動畫藝術是指除使用真實的人或事物造成動的方法外，使用各種技術所創作的活動的影像。動畫作為一種具有獨立審美意義的藝術形式在世界范圍內得到了普遍發展，是一種集文學、電影、攝影、音樂、繪畫為一體的綜合性藝術形式。動畫的創作和任何藝術作品的創作一樣，離不開民族、環境、時代所帶來的影響，尤其是當代動畫的發展更加重視民族特性的展示。民族性作為國際化的基石是我國動畫片獲得世界認可的關鍵。民族化動畫作品的創作離不開對本民族文化深厚的感情和全面的理解，動畫是寓教于樂的藝術作品，更是宣揚本民族精神內涵的文化形象，把優秀的民族民間文化繼承下來，才能創造出洋溢著強烈而獨特的民族特點的優秀動畫片，才能創造自己的文化高峰。

一、挖掘傳統民間文化元素對動畫創作的必要性

各國動畫風格的形成不是偶然的，它是由創作者所處的時代、地域及其所屬的文化氛圍決定的。民族性格的差異是一個民族在長期的歷史發展中伴隨其獨特的生產和生活方式逐步形成的。價值觀念、審美情趣、思維方式的不同，決定了創意和幽默方式的差異。本土化特征的動畫必然產生于自身豐厚的文化土壤。對于動畫創作者來說，只有創作出具有原創的、本土化的、有民族特色的動畫形象，中國的動畫產業才能不斷完善和發展壯大。

中國民間文化博大精深，包括民俗民情、民間文學、民間美術、民間戲劇與音樂等，是中華民族審美觀念、價值取向、個性特征的反映，承載著中國人特有的思維方式和表達方式。民間藝術的形式已潛移默化在人們的生活方式中，像木偶、泥塑、面塑、皮影、剪紙等民間造型樣式，都可以在具有民族性、本土化的動畫角色里生存。而且無論創作手法還是美學意義，都極具個性化和民族性。民間文化元素豐富多樣，不僅體現在視覺上，也滲透在聽覺里。民間戲劇、民間音樂符合國人的情感體驗。各種樂器由于音色的差異，會帶來不一樣的情感感染力。人們對不同樂器的音色特點有著簡單的情感體驗，這來自于集體無意識的長期積累。不同的情感借助相應的樂器，視覺和聽覺的審美統一，使觀眾能夠很容易融入影片氛圍。充滿民俗風情的民間傳說故事也是很好的動畫腳本。傳統文化中有許多優秀的哲學思想，對自然的親和力、詩意的生活態度、安貧樂道的精神、“天人合一”的觀念等，都是值得弘揚的。

從20世紀20年代到80年代，中國已出現具有中國傳統文化特點的優秀動畫藝術作品，借鑒了中國傳統的水墨畫、京劇臉譜、皮影、折紙、木偶、年畫等表現手法。《驕傲的將軍》借鑒了京劇臉譜與繡像人物，背景設計運用了工筆重彩的技巧，配樂上恰到好處地加入民樂經典“十面埋伏”。《牧童》表現了人與動物、人與大自然的和諧共存，體現了中國人“天人合一”的哲學思想。《大鬧天宮》在創作中汲取了敦煌壁畫、民間年畫、廟堂藝術等方面的元素，通過精心設計，創造了一種既具民族特色又新穎、別致的藝術風格。《哪吒鬧海》中的人物造型吸取了中國門神畫的精粹，簡約的線條配上民間常用的青、綠、紅、白等色彩，使人感到新奇的同時，又充滿了中國韻味。《神筆馬良》中對民間木偶戲造型的挖掘也取得了很好的效果。以上這些作品無論是內容、題材還是表現形式都體現出中國特有的民族品格的深度和廣度，動畫創作的民族性、地域性特征為動畫片注入了更強的生命力。

在國際上，也有很多成功的案例。例如，獲得2001年柏林影展金熊獎的日本動畫片《平成貍合戰》就是從日本民間神話和傳說中汲取養分，在描述貍貓和狐貍的變幻斗法中，展現了非凡的日本民間神話和民俗。美國動畫片更是在挖掘世界各民族傳統文化基礎上進行創新的典范，《花木蘭》和《功夫熊貓》都是在挖掘中國傳統文化素材的基礎上取得高額回報的代表作品，同時也證明了中國文化是受世界各民族人民喜愛的。

二、動畫創作中對民間文化元素的創新

近年來，國產動畫片在對傳統題材創作的構思上缺少新鮮元素的注入，動畫造型的形象、樣式單一，故事情節簡單，很難吸引受眾。不僅不能彰顯深厚的中國文化底蘊，又缺少時代感。雖然民間文化的寶藏取之不盡，可利用的元素很多，但是我們必須找到自己的語言來表述自己的故事，必須創新，必須要有時代感、現代感。將經典的神話故事、民間傳說的原有故事情節完全照搬，這樣的作品并不是藝術創作的真正民族化。對民間文化元素不進行二次創作就直接將其搬上銀幕，就會丟失動畫獨有的藝術表現形式。濫用和堆砌必會使民間文化元素成為懸掛的點綴物，不會與動畫內容產生相得益彰的效果。長此以往。不僅讓傳統文化元素失去厚度，也讓觀眾產生審美疲勞和視覺厭惡。民族民間文化藝術應是動畫創作中的一種元素，而不是為了表現民間文化而形成的束縛。真正具有中國精神的動畫作品必須名副其實，在精神文化內涵方面帶有鮮明的本土文化特點。動畫創作中對傳統思維方式的借鑒，應結合時代背景，將民族文化與時代風尚相聯系。這就要求創作的作品不僅要在表現形式上充分吸收與借鑒我國傳統民族藝術的優秀成果，更要自覺地深入到民族民間文化結構內部去思考藝術與文化的關系，在探究和挖掘中華民族獨特的精神文化內涵的基礎上，融入當代人的精神氣質。使國產動畫具有時代氣息和現代品位，創作出凸顯民族身份和本土意識的優秀動畫片和具有中國特色的動畫形象。

1、在題材內容上整合優秀的民間文化

民間文學題材廣泛，具有鮮明的地域特色和良好的群眾基礎。從本土文化中尋找動畫主題，故事情節不應僅僅停留在對傳統民間文化經典故事為藍本的改變，或是傳統神話故事的復制。傳統文化的演繹可以有很多精彩表現，而非照抄照搬。演繹民間故事需要在情節上把握節奏，控制劇情的展開與發展，體現故事內涵的深度，細節表現要符合觀眾訴求心理。在繼承民族民間文化方面，日本動畫有許多成功的案例。獲得第七十五屆奧斯卡最佳動畫片獎的動畫片《千與千尋》成功的重要原因之一，就是精彩的日本傳統文化的內涵與視效展現。影片為觀眾展示了一個充滿日本民族民間風情的神秘世界，角色造型設計也可以從日本民俗中尋找到相關的來由。由于充分利用傳統文化元素營造特殊的場景空間，使片中的魔幻世界充滿了日本傳統建筑的特色，同時也拓寬了該劇的觀眾年齡層。該片不僅借助傳統文化符號探究了人類生命力與人類社會等問題，而且劇情合情合理、不落俗套，在視覺上顯得豐富而精致。片尾小千解救了父母，但她的成功不是因為戰勝了魔法勢力，而是她發現了自身的生命力，懂得了友愛，找回了自我，體現了人與自然和諧共存、祥和共處的思

想。《千年女優》以平行剪輯的思路，形成現實與夢幻的完美結合，貫穿全劇的歷史展現，奇幻的戲劇結構，令觀眾有穿越時空的感覺。在不經意間，帶出活靈活現的傳統文化展現。于劇情中傳遞出傳統文化信息的方式，使觀眾更為感動。《火鳥》將傳統文化元素設計成占全劇重要起因的角色元素，用五個貫穿古今的故事來表現永恒、尊重生命、因果等日本傳統文化。將體現傳統文化元素的“火鳥”作為貫穿全劇的線索，并加以創造性設計。片中一方面用傳統文化中的因果關系寓意整個故事的哲理性，另一方面，通過描述社會發展中人類如何與周邊環境及新生事物相處的問題，引發人們對“人類生命意義”的思考，深化了主題思想。

2民間文化元素與現代技術的結合

動畫形象是靈魂，技術是血脈。民間文化元素與現代技術結合可以豐富動畫視覺的表現形式，也可以給民間文化元素注入新的活力。精彩的故事情節只有配以高超的視效展現，才能使影片有相得益彰的效果。三維技術的介入使畫面所表現的質感、營造的環境氛圍、人物的肌理遠遠超過實物的清晰程度。通過建模、渲染、材質、光源等技術處理，人物的皮膚紋理、毛發和身軀具有真實的光感及質感，人物栩栩如生。在場景的制作中，數字技術更能表現出夢幻般的意境，空間的層次感、透視感和真實感會更強。在視覺表達多樣化方面，技術可以使靜態視覺動態化、二維繪畫三維化。如在分形動畫中，動畫的視覺表達完全是由計算機的計算所產生，這種具有一定邏輯性的大規模無限的復制演變，在視覺空間上營造了極強的拓展性，超凡豐富的視覺表達可以產生極強的視覺感染力。在表達時空變異方面，技術的介入可以實現時空切換、時空變形、時空縮放、時空互浸，使畫面的組織更符合電影蒙太奇的規律，視覺效果更為強烈。三維技術不僅能夠模擬真實的攝影機，運用不同景深的手法表現主題，而且就轉場效果而言，三維技術在利用景深效果作畫面重心的切換和轉場時的淡出淡入方面，擁有更加優秀的表現。由于傳統影片受制于攝影器材的約束，并不能在任何環境下精確控制景深范圍，而三維動畫可以在任何畫面中模擬極限條件下的傳統攝影機的景深效果。在計算機創建的虛擬空間中，攝影機可以在三維空間中任意穿行，跟拍、搖移、推拉。而且鏡頭的位移可以無限推進和拉遠，產生流暢、動感極強的視覺體驗。特別是在三維矢量空間中，縮放比例不受位圖質量下降的限制，使觀眾獲得無限穿越空間的視覺效果。例如，在設計轉場效果時，通過蒙板技術結合三維實體變形技術使動畫中的時空切換更為真實和豐富。控制任意數量的畫面進行位移和縮放，以更詼諧和細膩的手法體現超時運動，加大動畫意向表現的視覺擴張能力，將戲劇性體現得更為突出，動畫片也借此獲得了視覺擴張的巨大沖擊力，使動畫片的娛樂性通過這種視覺的動感體驗而獲得。

三、結語

在信息傳媒高速發展的今天，要大力弘揚優秀的民間傳統文化，只有充分從中華民族傳統文化中汲取設計靈感，將本民族文化藝術的精髓與時代精神相結合，將創新的演繹方法與巧妙的動畫表現技巧相結合。在動畫創作中用平等的心態，汲取他國先進的技術經驗為我所用。不斷摸索創造能體現本民族文化特征的動畫設計的新方式，在具有鮮明的民族風格的同時，又不忘展示現代意識；在凸顯中國傳統文化魅力的同時，不忘藝術上的創新。將傳統文化元素與要表達的內容或糅合或對比，結合時代特色，精心創作出全新的角色與故事。只有在繼承和挖掘民族民間文化的基礎上有所突破，實現民族性、世界性和時代性三者的高度統一，用傳統文化創造潮流。保有經典，給觀眾耳目一新的感覺，從而引發觀眾的興趣，使文化、商業雙豐收。只有既具有時代特色又包含優秀傳統文化精髓的動畫片，才能適應21世紀的要求。