年末熱映電影賞析

這次我們挑選了三部年末熱映的電影評論回饋大家。它們分別是為流行之王邁克爾·杰克遜拍攝的紀(jì)錄電影《This is it》，皮克斯的又一力作3D動畫片《飛屋環(huán)游記》，以及國內(nèi)的票房黑馬《風(fēng)聲》。

這三部影片的類型不同，但都堪稱經(jīng)典;這三部影片的創(chuàng)作背景不同，但都是精細(xì)制作。對DV創(chuàng)作者來說，電影就是我們創(chuàng)作的最好范例，如同攝影愛好者要無數(shù)次翻閱畫冊一般，創(chuàng)意、技巧、實施這些對于創(chuàng)作至關(guān)重要的因素會在不同的影片中表現(xiàn)出來，但是歸根結(jié)底我們看到，影片拍攝的動力還是來自于創(chuàng)作者內(nèi)心的感受，你需不需要這樣去做?同樣，你愿不愿意這樣去做?

引用電影《This is it》的中文譯名《就是這樣》，一切如同我們對于影像的關(guān)注，就是這樣，我們來了，一年又過去了，為什么不拍一部自己的影片給別人看看呢?

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喧嘩的躁動，漩渦中的永生

2009年3月6日………………………流行音樂之王邁克爾·杰克遜在倫敦召開新聞發(fā)布會，宣布他將于今年7月舉行五十場演唱會，作為他音樂生涯的最后謝幕。

2009年3月13日……100萬張音樂會門票在4小時之內(nèi)被搶購一空。

2009年5月21日……………………邁克爾·杰克遜的倫敦演唱會因為技術(shù)原因被迫推遲。前四場演出被重新安排時間舉行。7月8日的首場演出被推遲到7月13日。而7月10日、7月12日和7月14日的演出場次，則被直接移動到了2010年3月1日、3月3日和3月6日。6萬歌迷要再等8個月才能看到演唱會，而許多海外歌迷則需要重新計劃旅游行程。

2009年6月26日……一代歌王邁克爾·杰克遜因心臟停動逝世，享年50歲。

2009年10月6日…美聯(lián)社報道，由杰克遜倫敦演唱會導(dǎo)演肯尼·奧特加執(zhí)導(dǎo)的，用數(shù)百小時排練花絮的精彩片段制作而成的音樂電影《This is it》將在全球上映。

千呼萬喚始出來的《This is it》全球同步上映，觀眾終于可以在事隔12年后，一窺天王的風(fēng)采，所不同的是，此時天王早已不在人間。

上面的這一系列編年體的時間羅列，其實簡單得不能再簡單，流行樂一代天王，已經(jīng)像太多的天才一樣，離奇的為自己的一生畫上了句號。而他們身后所留下的，依然是無法落定的滾滾塵埃。天王之死，成為了最大的一個謎團(tuán)，估計警察和法官還有很長的路要走，當(dāng)然，吵吵嚷嚷的娛記們也樂得有內(nèi)幕可挖。

正如有些媒體預(yù)計的一樣，天王的這部影片，僅僅是獻(xiàn)給他的粉絲的，換句話說，對于杰克遜沒有兒時記憶的人，相信不會產(chǎn)生太大的共鳴。整部電影基本上就是用排練時的DV資料剪輯出的12首歌曲，其間穿插非常少的一些歌功頌德式的訪談，信息量極少。但也正是從這些簡單得不能再簡單的剪輯上，我們管中窺豹地看到了“如果天王沒死”，演唱會將有多精彩，科技含量將有多高。單從天王的亮相:由一塊塊LCD拼接而成的“屏幕鎧甲”中走出，就知道主辦方絞盡腦汁吸引觀眾眼球。整部電影中，與之類似的閃光點很多，我們很少有機(jī)會能看到最偉大的明星是如何工作的:他對藝術(shù)的敏銳直覺，對舞臺效果的不厭其煩孜孜以求，對現(xiàn)場控制的絕對權(quán)威(有時甚至是獨(dú)裁)，當(dāng)然還包括他排練間歇所表現(xiàn)出來的脆弱與敏感(他可以因為耳機(jī)音量而大發(fā)其火，遲遲拒絕排練)。然而這一切，套用一句天王自己的話:“都是因一個愛字，L-O-V-E而起，也以此為終。”他太愛音樂，太熱愛舞臺了。任誰人能輕易告別自己一生的追求呢?

《就是這樣》

《This is it》

導(dǎo)演: 肯尼·奧特加

主演: 邁克爾·杰克遜

奧里安斯

肯尼·奧特加

類型: 紀(jì)錄片 / 音樂

劇情

這是一部記錄邁克爾·杰克遜在生前準(zhǔn)備告別演唱會的影片，完整呈現(xiàn)他對演唱會每個環(huán)節(jié)事必躬親參與并提供創(chuàng)意的各個細(xì)節(jié)。

邁克爾·杰克遜“This Is It”的演唱會投資高達(dá)2400萬美元，索尼為了制作《就是這樣》而購買了演唱會的所有拍攝資料，購買費(fèi)用高達(dá)6000萬美元。由此，《就是這樣》成為了史上投資最高的紀(jì)錄片。

到此為止還是剛剛開始

誰是20世紀(jì)商業(yè)明星制度塑造出來的巔峰產(chǎn)物，貓王，披頭士?兩者都不是，從上世紀(jì)六七十年代起，發(fā)展得越來越成熟和完備的明星制度找到了一個曠世奇才，利用明星制度掌握的金錢和技術(shù)，結(jié)合這位天才的才華，把他打造成為甜美童星、黑人音樂新星、銷量冠軍、流行音樂之王、人妖怪胎、戀童癖、整容失敗者……這個亦黑亦白、亦男亦女的人類終極偶像就是邁克爾·杰克遜。我們不難發(fā)現(xiàn)無論是在巔峰還是在低谷，杰克遜都是明星制度的搖錢樹，而且無論生前還是死后。于是乎，有了今天我們要說到的這部電影《This is it》——《就是這樣》。

號稱流行音樂之王的邁克爾·杰克遜其實在上世紀(jì)90年代中后期已經(jīng)開始衰落。不僅作品數(shù)量大為減少，其銷量對于一代天王來說簡直就是恥辱。而媒體則頻繁聚焦于杰克遜的皮膚顏色、整容手術(shù)以后的鼻子這樣的負(fù)面新聞，而兩次猥褻兒童的案件讓杰克遜的公共形象一落千丈。然而杰克遜就是杰克遜，他影響了全球數(shù)十幾億音樂愛好者，甚至在中國偏遠(yuǎn)的小城市，都有為數(shù)眾多的邁克爾·杰克遜的歌迷，他們通過磁帶或VCD使杰克遜深深地印在了他們的記憶中。杰克遜的復(fù)出安排在倫敦，取名為“This is it”——“就是這樣”。無論杰克遜是否為還債復(fù)出，無論他的身體狀況有多差，無論人們會懷著怎樣的眼光看待他，杰克遜還是要在倫敦連開50場演唱會。天啊，50場，50歲的杰克遜，很多人不禁為他捏把冷汗。然而，開始售票后4小時即告售罄打消了所有人的疑慮，杰克遜非凡的影響力還在，人們拭目以待。就在演唱會的主辦方一再強(qiáng)調(diào)邁克爾在努力地積極排練的時候，2009年6月26日，噩耗突然傳來，天王因心臟衰竭猝死，舉世嘩然，接著是悲痛與反思，然后是全世界大規(guī)模的紀(jì)念，所有人仿佛一夜之間都忘了邁克爾的丑聞，而把他當(dāng)做自己最好的朋友或親人，連狡猾的科比都一臉嚴(yán)肅地說:杰克遜是我靈魂上的導(dǎo)師。

演唱會沒有開成，然而杰克遜的辭世卻在全世界引起了比演唱會真正召開都大得多的反響。很少有藝人在死后能引起如此巨大的波瀾，人們甚至驚呼，一個時代結(jié)束了，不光是音樂的時代，而是代表某種生活方式的時代。為了滿足全世界的歌迷悼念杰克遜的愿望，也為了讓這棵曾經(jīng)的搖錢樹發(fā)揮最后的余熱，明星制度再度出手，電影《就是這樣》成了本年度沒有提前預(yù)定檔期的商業(yè)大片。全球同步上映，就連中國內(nèi)地也包括在內(nèi)，很多精心籌劃的好萊塢大片都沒有這樣的待遇。要知道，中國內(nèi)地每年只給進(jìn)口影片20個上映名額，2009年的最后一個名額被《就是這樣》拿到了。

影片的拍攝本來只是應(yīng)景之作，是杰克遜的合作者肯尼·奧特加為了配合倫敦演唱會的開幕制作的一部紀(jì)錄片，內(nèi)容主要是關(guān)于杰克遜的幕后彩排。而杰克遜的突然辭世使得這部紀(jì)錄片成為了杰克遜生前最后的演出影像資料，也成了杰克遜生前最后一部電影。杰克遜很喜歡拍電影，從早期《綠野仙蹤》中的稻草人到蜚聲國際的《月球漫步》中的雅皮士，甚至那個劃時代的MV《顫栗》，都是用電影的手法來拍攝的。在最后一部影片中，杰克遜演回了自己。影片中的杰克遜依然光彩奪目，他一絲不茍的排練著自己的經(jīng)典曲目，然而誰都知道，在墨鏡下面有一張多么憔悴的臉。看著影片中沉思的杰克遜，我們會感受到他身上巨大的壓力。要知道演唱會最初定為十場，后來被加到五十場，杰克遜曾經(jīng)的制作人，流行樂的教父級人物昆西·瓊斯聽到這個消息后非常吃驚，他覺得這會要了杰克遜的命。為什么要讓一個50歲的人連開五十場演唱會，原因不言而喻，這就是利益，而杰克遜不過是賺錢的工具。和杰克遜同時代的歌星普林斯曾經(jīng)在倫敦開過告別性的演唱會，結(jié)果大為成功。而杰克遜的影響力超過普林斯，他的演唱會一定會更為成功，四小時門票售罄就是個信號，杰克遜依然是搖錢樹。當(dāng)然，讓人們怎么也沒有想到的是，最后留給娛樂業(yè)老板們炒作的只是這樣一部紀(jì)錄片，一部傷感的又略帶諷刺的紀(jì)錄片，毀于商業(yè)炒作的杰克遜，他的電影遺作依然逃不脫商業(yè)炒作的操縱。貓王、約翰·列儂、科特·柯本都是拜商業(yè)炒作所賜成為了最能賺錢的死人，毫無疑問，杰克遜將步他們的后塵。

然而杰克遜的歌迷們畢竟可以從這部影片中看到偶像最后的演出，盡管是非正式的排練。而對于更多人而言，看著這樣一部電影，腦子里浮現(xiàn)的則是杰克遜曾經(jīng)的經(jīng)典畫面。《顫栗》MV里的紅色夾克、《犯罪高手》里的西裝禮帽和袖章、《Billy Jaen》中的月球漫步，想起1995年MTV頒獎禮上那無以倫比的終場表演，想起布加勒斯特演唱會鑄就的輝煌。看著紀(jì)錄片里堆砌的素材，聽著一段一段不完整的經(jīng)典歌曲，真正的歌迷想到的卻是很多年前的杰克遜。由此，杰克遜的衰落和辭世令人哀傷，發(fā)人深省，杰克遜對于千千萬萬想要通過個人奮斗攀上名利巔峰的人來說，意味著什么呢?用這樣一部熱鬧的紀(jì)錄片去悼念一位逝者，或許更加讓人感慨“人生如夢，一尊還酹江月”。

在“This is it”演唱會的新聞發(fā)布會上，杰克遜反復(fù)說著一句話“This is it”，這是演唱會的名字，翻譯成中文是“就是這樣”。拿北京話講更具神韻，也更能反映出杰克遜的心情，就是“就這么著了，愛誰誰”。一切到此為止，一語成讖。電影也用了這個名字，仿佛在說，想看最后的杰克遜嗎，就是這個了。《This is it》上映首晚就坐收220萬美元，無數(shù)明星捧場，歌迷力挺“申奧”。作為遺作《This is it》絕對不會是最后一部關(guān)于杰克遜的電影。無論是出于賺錢還是緬懷，杰克遜的作品會作為經(jīng)典一版再版，關(guān)于杰克遜故事的電影、書籍會一出再出，他已經(jīng)成為一個文化符號，說起20世紀(jì)的流行文化史，就繞不開杰克遜。到此為止嗎?不，作為經(jīng)典人物的邁克爾才剛剛開始。

《飛屋環(huán)游記》

今年暑期，皮克斯終于迎來了自己的第一部3D動畫電影，《飛屋環(huán)游記》(up)，票房大受好評，影評宣傳也給足了溢美之詞，但筆者個人還是認(rèn)為片子有失皮克斯的大名。不過也難怪，誰讓導(dǎo)演選擇了出名難做的真人題材的動畫電影呢。

不過，要講到故事本身，還是很吸引人的，尤其是電影開始的一個5分鐘左右的MV風(fēng)格的“主人公生平”背景介紹，著實讓人眼前一亮。

說到MV剪輯的風(fēng)格對電影的影響，那可是由來已久:從20世紀(jì)30年代出現(xiàn)第一部由音樂作為背景的電影以來，再到60年代出現(xiàn)第一首MTV，音樂在電影中所起到的作用越來越重要。最初，音樂只是作為一個背景的存在，隨后音樂的位置逐漸從渲染情緒上升到了影響故事結(jié)構(gòu)。

那么，為什么MTV的剪輯風(fēng)格如此重要呢，我們看下面這樣一個例子:

在上圖中，是有背景音樂存在的影片剪輯，留意聲音軌道的波形圖，隨著節(jié)奏的帶動，我們可以清晰地看到一個又一個距離相等的波峰，這就是音樂的節(jié)奏，就是聲音的視覺化，我們可以非常方便地把每個鏡頭按照這些節(jié)奏點插入到相應(yīng)的位置，隨后連貫播放時，基本上任何鏡頭拼接到一起都是舒服、流暢的。

與之對比，我們再看下面一條音頻軌，這是普通的對話波形圖，因為沒有人講話會像RAP那樣故意帶上節(jié)奏，因此波形的節(jié)奏很不規(guī)律，此時就非常難按照節(jié)奏來配鏡頭。

因此這種由先有音軌，再配合畫面的剪輯方法，就像一個塑型的工具一樣，無論是這段視頻的情緒基調(diào)(或者激烈、快節(jié)奏;或者舒緩、溫柔;有時甚至是兩者兼?zhèn)?，還是具體到每一個畫面之間的聯(lián)系方式都可以“依附”到這副“骨架”上，從而使剪輯師能更好地把握整個段落甚至全片的風(fēng)格。正所謂氣之風(fēng)骨也。

甚至，有了這些明顯的節(jié)奏鼓點，我們平時經(jīng)常需要用到的一些過渡性特技，比如疊化、黑場(它們專門用來對付生硬的鏡頭間剪輯)都可以直接改為硬切，一點也不會覺得突兀，有時隨著激烈的節(jié)奏，甚至更可凸顯剪輯的干凈利落與大氣。

《飛屋環(huán)游記》

那么，這種方法的剪輯，有什么實用價值呢?試想我們是一個剪輯師，接到了導(dǎo)演的一個任務(wù)，僅用5分鐘描述一個人的一生，他要足夠清晰地概括主人公的身份背景、人物性格，同時還要有幾次大的故事沖突，制造起伏以吸引觀眾。面對這么苛刻的要求，其實你是不可能用普通的蒙太奇剪輯方式完成，普通的劇情跳躍無法滿足對細(xì)節(jié)的要求，但過大的時空跳轉(zhuǎn)又同時會影響故事的敘述和節(jié)奏的控制。

現(xiàn)在就用到了上面講的這個借用MV風(fēng)格來剪輯的方法。既然這種方法是利用歌曲的“骨架”來為畫面找點，并且可以極隨意地把不相干的鏡頭銜接在一起，那么它就有了一個非常有利的功能，我管它叫橡皮擦功能。

它可以像橡皮擦一樣，在整個人的一生中，擦除不重要的時間、空間，最后把留下來的精華，巧妙地編配到一起，既流暢又有戲劇化效果。

當(dāng)我們找出這5個重要的歷史事件后，就可以實際操作，開始選一首合適的歌曲了，這首歌曲首先要長度合適，其次只要有5個不同的段落有節(jié)奏的變化，就這么簡單。歌曲找到，我們此時就可以像文章開始的第一幅圖那樣，把這5個重要段落分別粗糙地鋪到5段音樂上，使鏡頭的時間位置正好符合音樂的情緒。

下面，把整條視頻順序播放一下，找到情緒不對的地方稍作修正，直到五個大的段落制造出導(dǎo)演要求的情節(jié)起伏。這里要強(qiáng)調(diào)一下，具體的敘事并不重要，而它所帶給觀眾的感覺才是關(guān)鍵。只要情緒與敘事的能量相吻合，就是好的剪輯，千萬不要在這里陷入細(xì)節(jié)的修改。

再之后，還是使用同樣的道理，再分別微調(diào)五個段落內(nèi)部的“情緒”。鏡頭用多用少、時間長短并無一定之法，只要是你連續(xù)播放時看著順暢、邏輯清楚就可以。還是那句話，之所以使用這種方法，講究的無非就是一個“心情”。

當(dāng)然了，這種剪輯方法其實還可以應(yīng)用到很多領(lǐng)域，比如沒有對白的形體表演段落(實際上它就來自于最早的默片時代)，需要表達(dá)很多背景知識、又需要連貫緊湊的紀(jì)錄片，乃至我們個人習(xí)作的短片電影，都是這種剪輯方法的用武之地。

鬼谷子泄天機(jī)，白鴿票必勝訣

《風(fēng)聲》

導(dǎo)演:高群書

主演:周迅張涵予李冰冰

劇情

1942年10月10日，汪偽政府舉辦慶祝國民政府成立三十周年的盛大儀式，一名汪偽政府的要員被槍殺，引起了日本方面的高度重視。皇軍特務(wù)機(jī)關(guān)長武田懷疑這一系列暗殺行動是北平地區(qū)共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)人“老裘”策劃的，希望抓住這次機(jī)會破獲他的組織。#8232;

武田調(diào)查到負(fù)責(zé)發(fā)送指令的“老鬼”就潛伏在剿匪司令部內(nèi)，于是將最有可能接觸到電報的五個嫌疑人帶到了封閉的裘莊。#8232;調(diào)查的期限只有五天，武田必須采取各種手段甚至殘忍的酷刑才能找出“老鬼”。被軟禁的五個人為了保全自己，也在處心積慮地觀察著周圍其余四人，都希望盡快把“老鬼”揪出來以便自己能夠安全地離開裘莊。吳志國亦正亦邪，白小年文質(zhì)彬彬，李寧玉自持冷靜，顧曉夢灑脫嬌縱，金生火處事溫吞，他們當(dāng)中誰才是真正的“老鬼”?

毋庸置疑，最近這段時間，隨著美國經(jīng)濟(jì)危機(jī)拖累全世界半死不活，加上全球經(jīng)濟(jì)中國一枝獨(dú)秀，好像全世界的焦點都聚集到中國來了。無論從政治、經(jīng)濟(jì)，還是文、體、美、勞，都好像起勢洶涌，中國正可謂“風(fēng)聲”正勁。而正在此時，一部國產(chǎn)電影，《風(fēng)聲》悄然而至。本不抱太大期望，但進(jìn)了電影院著實是震撼了一把，大呼過癮!沒想到中國電影這么多年，可算是揚(yáng)眉吐氣一回了。經(jīng)濟(jì)發(fā)展確實是會帶動社會的進(jìn)步啊!

《風(fēng)聲》，電影廣告上說是一部諜戰(zhàn)片，雖有揩前段時間大火的“潛伏”的油之嫌，但其懸疑到是做得徹底。本文副標(biāo)題是電影中的一行密碼的代碼，而“白鴿票”本是中國源于清代的一種古老彩票，上面標(biāo)注著各種數(shù)字信息，常讓人摸不著頭腦。筆者覺得用在這里做副標(biāo)題最為貼切:全片都圍繞一個“疑”字展開，無論從制片、視覺特效、導(dǎo)演、聲音后期、劇本，還是最飽受好評的演員表演，都做的專業(yè)、緊緊抓住主題不放。

基于麥家的同名小說，由陳國富、高群書合作導(dǎo)演的《風(fēng)聲》為我們帶來的是一個間諜與反間諜、信任與背棄的世界。故事發(fā)生在日軍占領(lǐng)時期，敵我雙方激戰(zhàn)局勢日趨緊張，此時雙方也都開始將特務(wù)互相滲透，而故事正是開始于此。由于日軍屢遭暗殺，遂決心根除地下黨的暗殺組織。正巧此時即將被遣送回國的日軍軍官武田抓住了一個機(jī)會，假發(fā)情報，引誘地下黨錯發(fā)了一則暗殺的密電，于是所有經(jīng)手這一密電的人，五名汪精衛(wèi)政府高級職員，全被秘密邀請到一個海邊堡壘中，斷定出其中一人是地下黨成員，武田下了死命令，不揪出這名地下黨，他們誰也無法活著走出去。

更妙的是，由于地下黨員依然有任務(wù)在身，必須發(fā)出撤銷暗殺行動的消息，否則組織必將被搗毀。時間越來越緊迫，觀眾也跟著著急，若無非常手段，緊靠著渾水摸魚不可能完成任務(wù)。在這種生死、恐怖的高壓下，幾個人紛紛開始了猜忌和不擇手段的互相誣陷。而這，僅僅是開始，武田眼光放的很長遠(yuǎn)，知道這幾個人絕不會從簡單的調(diào)查中露出馬腳，于是故意透露出去幾人之間的誣陷言辭。自此，影片漸入高潮，在這種情緒的高壓力下，有的人有恐懼而導(dǎo)致攻擊，有的人意志徹底被摧毀，而有的人，竟依然能冷靜處事、掩飾住身份，這種劇中人的應(yīng)對反應(yīng)，深深抓住了觀眾，也給演員留下了最大的表演空間。

說來故事結(jié)構(gòu)其實非常簡單，少有花哨的剪接或編劇伏筆，但正是導(dǎo)演把這種簡單發(fā)揮到極致，才有了環(huán)環(huán)相扣的緊張感，外加里面五個性格迥異鮮明的主演相互比著炫演技，才有了吸引人的票房。國內(nèi)的電影，一直以來就給人以“會講故事，不懂制作”的直觀印象;而對于曾經(jīng)非常喜歡陸川的《南京，南京》的觀眾來說，現(xiàn)在又有了一個新的機(jī)會重新認(rèn)識中國電影。兩部電影同樣講述的都是抗戰(zhàn)時期的黑暗時代，所不同的是，一個是《南京，南京》極力營造一個客觀而真實的類似紀(jì)錄片性質(zhì)的世界，而《風(fēng)聲》則更加戲劇性地描述一個考驗智力的諜戰(zhàn)故事、大刀闊斧地展示最高級別的類型片制作。想知道到底制作有多專業(yè)，看一下電影的片頭就明白了。

整部影片節(jié)奏緊湊，一直勾引著觀眾不停地猜“到底誰是內(nèi)鬼”，但隨著主人公一個接一個被干掉，而地下黨依然堅強(qiáng)地隱藏著。其實，最終的結(jié)局并不重要，而真正好看的正是在這種高壓下人物間的對手戲;至于謎底如何，自然留給觀眾自己去影院看了，不過可以透露一句，反正筆者是想破腦袋也沒猜到會是如此的結(jié)局。