注水的票房

比造假丑聞更值得擔憂的，是中國電影業仍未得到根治的惡劣投資環境

很遺憾，阿童木并沒有用他的鐵臂，抵擋住中國電影票房的虛張聲勢。

11月中旬以來，精心炮制的動畫片《阿童木》成為中國電影炙手可熱的主角，但不是因為影片以中國本土創造力重塑經典形象，而是由于那條“首映3日票房過400097元”的消息。和娛樂界轉瞬即逝的八卦傳聞不同，數天后，關于中國電影票房造假現象的披露被公之于眾。本來，電影業近年來呈現出令人鼓舞的規模增長。2008年，中國電影全年可統計票房高達43.41億元，創歷史紀錄，同比增加30.48％，增幅居全球首位，并躋身全球電影市場票房收入前10名。而今年，這個數字有望突破46億，但隨著《阿》片的發行方光線影業的公開道歉，以及中國電影局以正視聽的說法，令這些數字蒙塵。

但事實上，真正令其蒙塵的并非票房虛高，和這個易被揭穿的謊言相比，長期以來已成為行業公開秘密的票房瞞報現象，才是真正的頑疾所在。由于院線需要將票房收入與制片方進行分成以及上稅，克扣票房勢必會帶來更多收益。

“以前更嚴重，現在還有，但可能會規范一些。”一位電影制片人告訴本刊。目前，在中國院線的一級市場，大型影院由于必須參與聯網，相對而言更容易監管，但談不上完全透明。而在更復雜的二級市場，相當多數量的影院仍在采用手工方式售票，由此造成的漏洞更不易查處。

即使包括張藝謀在內的眾多較有票房號召力的制作團隊，也曾在電影上映期間成立監票團隊，試圖減少票房瞞報現象的發生。“但這事兒，就是道高一尺魔高一丈，挺難的。”上述制片方說。

從標準的電影收入構成來說，可分為上映后的票房收入、影片內貼片廣告和植入式廣告收入、海外版權發行收入以及DVD發行收入。然而在中國，由于知識產權問題遲遲無法根治，基本無法指望DVD發行收入，而廣告收入也僅是一小部分，其最主要的收入來源仍需依賴票房。

如果說票房虛高只是一種低劣的營銷策略，無關真正意義上的收益痛癢，而票房瞞報則直指投資利益——糟糕的是，這只是頭頂光環的中國電影非理性投資環境的一個側面而已。

光環下的陰影

五年前，中國在政策層面上允許私人投資進入影視投資領域，此后引發了中國電影的投資熱潮，輿論對文化產業的熱評甚至吸附了更多元的海外資本。“以前臺灣的很多投資人都是在香港轉悠，現在看大陸市場不錯，都涌到大陸來了。”獨立制片關雅荻告訴本刊。

問題是，短短五年，中國影視業并未獲得足夠的商業成長期。同時，娛樂特有的光環效應為投資的流入增添了更多迷惑性。“很多投資人就是被明星效應忽悠進來的。”一位電影導演一針見血地向本刊指出。

據悉，一些本土的民營企業投資者，為了提升企業及個人知名度參與電影投資。的確，在文化產業逐步受到政策鼓勵的背景下，投資電影可以改善老化的企業形象。“你投央視廣告一晚上也要十幾萬，你把這錢投到電影，電影以后還能播，這個影響力可能是無形的也是持續的。”一位影視制作公司的負責人告訴本刊。很多企業主都聽到過這樣的說服理由，但在這種思路的引導下，電影投資難免會淪為一種炫耀的資本。

當然，更多人還是難以抗拒這個行業高風險、高回報的特點。“市場好，很多人就想賺快錢。”上述電影制片方告訴本刊：“很多情況下，制片方需要跟投資方做很多博弈。”

投機心理帶來的非理性以及對于影視行業的陌生，也為整個產業鏈上的漏洞提供了機會。“注水”現象絕不僅僅局限在票房瞞報這個層面。

“現在動輒就是三四千萬元的投資，很多影片在制作環節上就沒有財務把關。”廣東省電影公司總經理趙軍說。在他看來，相當多的制作團隊利用投資者看重資源而非資金的心理，利用自身擁有的資源從投資者那里攫取資金，從而獲利，投資人卻只能自食苦果。上述電影導演向本刊透露，有一部數年前上映的投資達數億的知名影片，實際制作團隊消耗費用不足一半。“制片方可能會提供假賬，來‘說明’錢都花哪兒去了，說到底，各個部門都是追求自己的利益最大化。”這位導演說：“如果說有幾個投資方，都派出財務來監管財務制衡彼此的利益，那可能還好些。”

于是，很多投資方往往嘗試一次便不再投資電影。“這種一次性投資看的太多了，”一位電影投資者對《環球企業家》說：“還有很多還沒拍完就后悔了，前期投的錢也不要了。”

這種情況下，也造成諸多制片方總是抱怨“拉錢很難”。據一位業內人士透露，正在拍攝的張藝謀導演的《三槍》甚至都碰到了資金緊張問題，不得不在35天內完成拍攝。“這么壓低成本，拍起來特別累。”也正因此，不少影視制作公司通常要借助個人人脈作為獲取資金的渠道。

經典缺失

光環下的陰影，往往比昏暗中的陰影更為刺目。在中國，電影投資的盈利比例只占總數的10％，電視劇相對高一些，為20％。一位資深的業內人士一語道出其中真諦“有時候我覺得拍電影，就是一場賭博”。

即便對于華誼這種較為成熟的影視制作公司來說，也無法依靠單純的電影業務獲得穩定回報。與美國哥倫比亞公司類似，華誼以4年的大周期計算投入產出比，依靠長線投資多部電影，尋求盈虧平衡。另外，電視劇投資、藝人經紀以及房地產投資，也對虛弱的電影產業有所裨益。較為樂觀的信息是，華誼在創業板上市，不僅將為融資帶來便利，從更深層次的意義上說，似乎也昭示著整個行業正在往透明化方向發展。

然而，就完整產業鏈而言，市場規模的擴充和進一步規范化，顯然不是少數樣板公司的崛起能夠解決的，市場的孵化仍將是個長期過程。

“中國的經典電影很少，”深圳哈林影視文化傳播公司董事總經理龍霖對《環球企業家》說：“這當然跟整條產業鏈的不成熟相關。”據悉，在美國，影視項目的前期準備時間相當長，且有投資方介入，但在中國，這個產業鏈從一開始就處于殘缺狀態，往往開拍前半年甚至一兩個月才湊足投資資金，這種惡劣的投資環境最終抑制了創作水平的提升。

另外，從產業鏈上來講，曾長期處于政府壟斷狀態的影視產業，至今仍有不少體制頑疾未得到根本解決。一位影視制片方就向本刊抱怨說，與具有壟斷資源的院線進行6：4的固定分成并不合理。在美國，隨著放映輪次的不同，這個比例會進行相應調整，片方可以在后幾輪的放映中得到更高比例的分成，“但中國的做法就很死板”。

壟斷所造成的另一個后果是職業經理人的嚴重缺乏。“只有隨著這個行業膨脹，人才問題才能夠得到解決。”上述投資公司的管理者說。對比海外市場上電影制作的工業化，中國電影業更像一個頂著碩大花環的小作坊。歸根結底，想制造真正的市場繁榮，以及質量足以抗衡好萊塢的作品，在投資、體制及人才等諸方面的宿疾仍難以褪去—那個花環，其實搖搖欲墜。