我們都愛大

有人形容說，現代都市人的生活就是從一個盒子醒過來，再到另一個盒子里待滿八小時。如果再加上一兩個小時的路程，或是小汽車，或是大地鐵，我們的生活就被裝在這三個“盒子”里。

曾經有一幅漫畫，左半邊是猿人慢慢進化成人類，右半邊是人類又慢慢地進化成弓腰駝背地坐在電腦前，如此進化，真不知道是世界越來越小，還是我們的生活越來越被壓縮?；蛟S正如懷特所描繪的那樣：城市人喜歡以濃縮的方式過日子，一片森林減少至一棵樹，一個湖泊蒸餾成一個噴泉，在空中飛行的所有鳥類中，只有暫時飛進某個小花園的一只畫眉。

“濃縮”讓我們失去了生命中最為重要的東西，忘記體驗生活，在一日目的“盒子”生活中漸漸失去了好奇心，沒了驚喜，便會走向一種既定的程序。我們需要擺脫，努力擺脫濃縮式的生活。放大，放大，再放大。

時尚界流行大分量首飾，流行夸張的大肩部輪廓；媒體出版物越來越愛用大字，生怕被密布的信息沖垮；潮人們想方設法尋找更新的表達。以便能夠大聲喊出他們的主張。沖擊力伴隨著放大。一波又一波翻滾襲來。然而對于這種“放大”，無論是藝術家、設計師還是建筑師，他們都各自有另外的理解與表達，但又無一例外地選擇了放大生活中最容易被忽略的部分，比如日常家其，比如毛線，比如視線。最熟悉的東西往往被忽略，最容易被忽略的東西往往最動人。

當人們置身在猶如巨人國般的世界中，重新回到孩子般的視角，伸展自己的身軀，仰塑這個世界，放大自己的思維，“放大”自己的眼睛，搜尋生命中的細節，讓世界真正地存在于自己的周圍——那摸得到看得見的所謂真實世界，似乎才真的有了存在的感覺。

歡迎來到“巨人”房間

我們很難想象書中的格列佛誤闖巨人國時會是怎樣一番感受。當一個人突然來到一個超大尺寸的世界時，會不會突然覺得自己不存在了?桌椅已不在我們的控制之中，甚至連幾個普通的碗碟都會比自己高……對于習慣了平庸現實的我們，任何一個不合乎尺寸、超過我們控制的東西，都會引起我們的不安，又或是，驚喜。

好吧，歡迎來到Roarct Therrien的巨人房間，這里面的每一件家具都會讓你覺得回到了孩童時代，不僅從視覺上你受仰望它，在思維上也要適應這些變化，而且大個子家具們也都讓人有躍躍欲試想要攀爬的欲望。這些高244米的桌子和264米商的椅子，就是美國藝術家RobertTherrien創造的一系列巨型作品。

你或許會說，沒什么大不了嘛，顏色材質和形狀，都一樣，只不過是大了些。可就是借由尺寸的變化，Roben Therrien為我們呈現出一個奇妙的世界。就像現代版的格列佛來到了太人國，每件東西都很熟悉卻也都很陌生。折疊椅，方桌子，這些日常家具我們再熟悉不過，但卻發現它們都長大了，而我們卻一下子“變小”了，像一個充滿童趣的迷幻世界，用孩子的邏輯搭建起來：任何創意都能變成現實。沒有生命的家具此時變得充滿強烈的戲劇感，柔軟輕質的鍋碗瓢盆頓時變得“沉重”，搬都搬不動，型號也再無法用S、M、L、XL來量化，一切都不在控制之中了，奇怪?詫異?世界本來就很大，并不存在于我們手掌之上。

其實早在上世紀80年代，RobertTherrien就已經開始用簡單的生活物件當做藝術的原材料，像那些人們所熟悉的水罐或是大門，人們對這些物質的外在形狀已經熟悉得不能再熟悉，但Therrien偏偏要將這些物件轉換成其他材質，比如黃銅、木材、青銅等，人們見到這些日常用品被變換成這等模樣，自然驚奇得很。Therrien為世界展現出了生活的另一面，所有這些作品都將Therrien與日常物品的概念緊密聯系起來。

直到上世紀90年代早期，他的作品才在尺寸上有所變化，就像是孩子努力長大一樣，他的作品也開始成長。Robert Therrien對于物件的空間世界十分感興趣，并將人的身體與空間的互動更多地與建筑聯系起來，選擇“揭示”那些隱藏在世界深處、不被人關注的戲劇性，這些都存在于人類世界里，在人與物間存在。

去世界上最大的“客廳”坐坐

當你從Robert Therrien的巨型房間走出來，或許會覺得有些找不到方向，似乎從那奇幻世界中回不過神兒來，但也請暫時不要回歸真實世界，陽光正灑在另一個超大戶外客廳，等待你的到來。

宇宙會讓人覺得渺小，而設計團隊Studio Weave與時裝設計師組合EleyKishimoto設計的超大尺寸家具同樣讓人覺得像是回到了小時候，這些巨大的家具和薩默塞特宮這個巨大的“庭院”一起，共同組成了一個巨大的客廳。沙發、扶手椅、書架和燈具等都由膠合板制成，輕便靈活，再配上Eley Kishimoto設計的粉紅花紋，如同愛麗絲的美麗仙境。

Studio Weave與Hey Kishimoto的合作簡直是天生一對，但這卻不是Studioweave首個超大型作品，之前他們設計過一個超長凳子，像一條人造長椅海岸線，在West Sussex地區。沿著其漫長海岸線延展開，椅子就像海浪，有起伏變化，而且只需15歐元，你便可以把自己的名字寫到椅子上，這樣積攢起來的費用就可以將這個椅子越做越長。

Eley Kishimoto為大家具設計的花紋同樣讓人印象深刻，而印花設計也是這對夫妻檔最擅長的，豐富的圖案，鮮亮活潑的色彩，看起來就神采飛揚，從圖案到顏色，設計師做了很多嘗試，雖然圖案和色彩都十分鮮艷，卻不讓人感到繁復。

編織的“大花樣”

編織?對于我們再熟悉不過，小時候，媽媽手里的毛線團，一針一針……請等一等，我所說的編織并非如此這般，當你看到Bauke Knottnerus和SebastianSchOnheit的作品時，才會明白，這種編織“花樣”不是一般人都能做的。

現年25歲的Bauke Knottnerus是Design Academy Eindhoven 2008屆的一名畢業生，算是個社會新鮮人，但在設計領域卻經驗不少，而且總是出其不意地擊中我們的好奇心，即使是被我們忽略的“編織”也讓Bauke玩出不少花樣。像他那套巨大的“PHAT KNITS”柔軟家具。便是由一系列巨大的彩色繩子制作而成。這些“繩子”擁有一切任由你發揮想象的特質，質地柔軟，而且容易“彎曲”成各種舒服的形式，就像設計師的巨大玩具，編織成為地毯，有時一個結便是一個座椅，看上去松松軟軟，舒服得很，而且也不像沙發，占的地方多，又不容易搬動，而對于PHAT KNIT，你想放哪里就放哪里，隨時變換家的表情。

我們無法看到Bauke Knottnerus如何編織巨大的家具，這多少有些遺憾，因為對于一個并不普通的編織品而言，它的編織過程或許更有趣。德國設計師Sebastian Schonheit就給我們展現了他的編織本事。Sebastian schonhein是一名在德國魏瑪Bauhaus-University學習產品設計的學生，“Giant Knit Carpet”，一個用傳統手工編織技巧制成的超大毯子便是Sebastian的代表作，使用的材料，比如那些織線和針，都要比普通的大很多倍，因此，完成這樣一件作品并不容易，而且很特別的是，Sebastian不僅展示了最終的作品，連編織過程也成了自己藝術的一部分，過程和成果同時存在，這也為作品增加了獨特的個性，這件作品還在北京的798做過展覽。

臺燈懾人

如果你還不熟悉Anglepoise Lamp，那就先想象一下Pixar動畫工作室出品的動畫片的片頭，那個會跳會蹦的小臺燈，想起來了嗎?不過，在Pixar的片頭設計出來前，Anglepoise Lamp可早就已經存在了。

Anglepoise Lamp，這款被譽為20世紀最經典設計的作品，英國設計師GeorgeCarwardine早在1933年便將其設計并投入生產，Anglepoise Lamp的設計模擬了人體的手臂功能，屈伸自如，無論把它往哪個方向拉，都能復原為原狀態，這一完美的平衡設計要歸功于里面的那根彈簧。George Carwardine并不是名副其實的工業設計師，他實際上是一位汽車系統工程師。不過是偶然間發明了一種新型彈簧，十分靈活堅固，無論怎么拉動，最終都能恢復到初始狀態，毫不變形。于是他特別為這款彈簧申請了專利，并最終將其應用在Anglepome Lamp臺燈上。開始這款燈只是以工廠里的工人為目標受眾，但是后來發現辦公室同樣適合Anglepoise Lamp“生存”，至今，又幾乎成了設計師們的案頭必備。像書桌上的一道經典風景。

其中，Original 1227 Anglepoise Lamp是Anglepoise里的經典型號，2005年，為了紀念Original 1227 Anglepoise Lamp臺燈的70歲生日，特別推出了巨大版的Glant1227 Anglepoise Lamp，尺寸是原來的3倍大，在它完全伸展的情況下高達27米，并且有黑色、橘色和淡黃色3種顏色，全部手工制作。這么個大個頭也只能當做落地燈用了，價格嘛，當然不菲，紀念版加手工，黑色款需要166。英鎊，其他顏色的也要1234英鎊。

其實，有很多從歷史走到今天的設計作品，或多或少都經過了不少改造。無論是從造型E或是功能技術上，但Anglepoise Lamp自上世紀30年代投產至今，卻只有很小的變化。而且直到今天Anglepoise仍舊是無數燈具設計師所感嘆的設計，2009年英國皇家郵政發行了一套郵票，意在紀念2。世紀英國設計的經典之作，這套郵票里就有Angiepoise的燈。

思維放大術

缺乏鍛煉的我們思維似乎也漸漸僵化了，什么都要規規矩矩，蓋房子也要有個蓋房子的樣兒。但荷蘭建筑工作室Ateliereen Architecten卻狠狠地玩了一把，他們的建筑似乎在宣講著：像搭積木一樣蓋房子吧，誰說攀巖一定在亂石嶙峋的山上，建筑不一定都是用來觀看的，喜歡，就攀爬吧。

在荷蘭，有很多地方都鼓勵人們能夠停下車，用自己的雙腳探索自然，或是騎上山地自行車，或是騎馬之類。總之，這些有趣的地方就是要將你從車里“拉”出來，和你一起游戲。在Reusel小鎮，一個戶外體育商人找到了一個適合戶外運動者的公園，并邀請Ateliereen Architecten來建造一個別致的觀景建筑。

這個25米高的觀景塔，由6個可進入的箱子層層堆疊而成，但只是稱其為觀景塔似乎并不合適，因為它不僅能夠遠觀，還能夠攀爬，設計師還在一、二“樓”的箱子上添加了攀巖的梯子，讓建筑動起來，讓來這里的人也運動起來。自然，有鋼筋作為“內芯”貫穿建筑的全部，保障其安全性，樓梯鑲嵌在6個“箱子”的不同位置，不想攀爬建筑。就沿樓梯而上，還能從不同的角度看到周圍的風景。

建筑的“墻壁”是由圓木頭砌成，而這些原材料就來自周圍的森林。這種搭配使得這個觀景臺和周圍的環境融為一體，毫不突兀。而且從這座觀景臺的小木箱里望出去，還能看到另一番被樹木“分割”的世界，在這樣一座觀景臺上走一圈，不但運動了身體，還運動了自己的思維和眼睛。