《時尚北京》雜志作為本屆論壇的特約合作媒體,全程跟蹤采訪,推出中國服裝論壇特刊,內容囊括所有專家演講及論壇主席團企業家觀點,分三期連載刊出。在業界媒體中尚屬首次,極具珍藏價值。特刊使讀者能夠全方位立體了解論壇,還原論壇原貌,對沒有機會現場聆聽的人是難得福音。
由工業和信息化部以及中國紡織工業協會支持、中國服裝協會主辦、北京市經濟和信息化委員會特別協辦、山東如意集團協辦、北京盛世嘉年國際文化發展有限公司承辦的“如意·2010中國服裝論壇”發出年度智慧之約,于2010年3月29~30日在北京·中國大飯店舉行。本屆論壇主題為——尋找服裝品牌的方向,與眾多中國服裝企業家齊聚一堂共謀世界時尚大格局中的中國服裝品牌,策定開局、穩健起航。
在開幕式上,中國服裝協會常務副會長蔣衡杰與北京市經濟信息化委員會黨組書記李平致辭,中國紡織工業協會會長杜鈺洲進行了主旨演講,工業和信息化部部黨組成員、總工程師朱宏任、發展改革委產業協調司副司長賀燕麗、工商總局商標局副局長呂志華、中國商業聯合會副秘書長王耀發表了重要講話。
本屆論壇受到各方重視,工業和信息化市場消費品司張莉、商務部外貿司副司長包玲、質檢總局質量管理司副司長惠博陽、北京市經濟和信息化委員會副巡視員張蘭青、著名經濟學家、中國社會科學院學部委員、經濟研究所所長劉樹成、北京服裝紡織行業協會會長常青、北京商業聯合會副會長萬文英、中國服裝協會副會長魏林、北京市經濟和信息化委員會都市產業處處長李志、中國服裝協會秘書長王茁以及全球知名專家、媒體,此外,財政部經濟建設司,人民銀行金融市場司、中國紡織品進出口商會等部委和協會有關同志也光臨論壇。
中國服裝協會常務副會長蔣衡杰先生
作為年度行業的盛事,中國服裝論壇又一次如期而至,在此我僅代表中國服裝協會向到場的各位嘉賓,各位企業家,各位新聞媒體以及行業內外的朋友們表示由衷的感謝,感謝你們一直以來對中國服裝的信任與參與,也特別感謝山東如意集團對論壇的大力支持,謝謝!
面向未來,中國服裝論壇將一如既往地向行業和服裝品牌提供前瞻性的思維導向,清晰中國服裝品牌的成長脈絡為己任,結合品牌經營的實踐,推動品牌進步和升級,運用自己的文化和知識,融合世界的時尚文明的成果與經驗,構建中國服裝品牌的群體姿態,建立中國時尚的價值影響,實現中國服裝行業在國際舞臺上的多元交流與健康發展。面對后危機時代的新規則,本屆論壇以尋找服裝品牌方向為主題,廣泛匯集國際國內核心資源,對時裝、建筑、音樂、藝術等多種物質和精神領域的智慧與思想,打開更加廣闊的商業思路與文化視野。溶聚更多在文化和商業領域具有先鋒性的時尚品牌,深^地剖析服裝品牌未來的發展方向和支持的力量。深刻洞悉消費市場,重新界定中國品牌在世界格局中的位置和價值。
未來的十年將是中國實現品牌和產業躍升產業掌握時尚話語權關鍵的十年,讓我們期待著中國服裝品牌在世界時尚新格局當中的恢弘興起與參與,并影響世界服裝業的發展,成為世界最有影響的力量。衷心希望今天參與論壇的每一位都有所收獲。
北京市經濟信息化委員會黨細書記李平
很高興出席第15屆中國服裝論壇,并作為今年論壇的特別協辦單位,在此我向參加北京市時裝之都建設的各位領導和各位朋友表示真心的感謝,在過去的一年中,北京服裝產業與全行業—起上下協力,擴內需,保增長,在逆境中擴張品牌,樹立北京科技領先,文化創意,現代時尚的國際化大都市新氣象。今年的中國服裝論壇是在全國兩會剛剛結束產業大政方針明確,產業振興目標清晰的背景下舉行的,更是一次國際視野的高層研討會,我相信通過深入研討交流,會為北京服裝產業和全國服裝品牌創新發展提供更多的智力支持,各位同仁面向未來,北京市在推動世界城市建設中,將進一步擴大對外交流與合作,為市政品牌發展搭建良好的產業服務平臺。充分發揮北京在文化、技術、商貿領域的資源優勢,與各地攜手為建設世界一流的時尚之都而努力。最后衷心祝愿本屆論壇取得圓滿成功。
尋找服裝品牌的方向——中國紡織工業協會會長杜鈺洲
今天舉辦第15屆中國服裝論壇。今年的論壇和以往有所不同,我們特別得到了政府和北京市相關部門的高度重視,工業和信息化部親自帶隊,以及七個部委部門負責人的出席,我們感到論壇更有權威性了。
名牌戰略發展到今天已經成為中國服裝業,以至于中國整個紡織工業轉變發展方式,促進產業提升,也是調整振興的一個重要的課題和重要的任務,打造中國服裝的自主品牌,歷經了二十_幾年的探索、實踐、學習、開放,如今已經從啟蒙階段到了開拓發展提升的一個新的時期。發展自主品牌已經成為中國服裝業從大國走向強國的一個自覺的行動。
今天這個主題叫尋找服裝品牌的方向,也是我們服裝行業從1985年提出名牌戰略以來,—直探索的,—直摸著石頭過河尋找的這么一個方向。由于品牌發展方向這個問題涉及的領域很廣,有實踐的、有哲學的、有管理的、有營銷的、有技術的、有文化的等等,也有很多屬于技巧的。歸結到品牌發展方向,我想回歸到品牌具有本質作用的因素來探討方向,也可以說是探討實現品牌強國的路線圖。這里我想講三個問題。
第一個問題,中國服裝的自主品牌的道路,要在生產者和消費者之間建立關系的目標中去尋找。品牌是商品生產與商品消費關系的產物。消費也直接是生產,消費創造了生產的目的,生產的動力,就是品牌的動力來自于消費者的創造。
我們紡織品消費不僅是物質的,還有文化和精神的,這是審美享受、審美兌現,藝術的消費兌現創造出懂得藝術和具有審美能力的大眾,由于這樣的關系,這是我們最本質的關系,消費者和生產者之間這樣的一個互動的關系,互為生產的關系,在現代社會復雜的社會分工以及不同區域、不同國度的這樣一個萬千世界,生產和消費之間的聯系通過什么來實現呢?就是品牌。
生產與消費這種互動關系,需要一種信任,彼此的忠誠,這便是品牌效應,是品牌價值產生的基礎。從品牌價值鏈的角度可以看出,真正驅動品牌資產形成的消費者因素,我們談到技巧的時候往往是站在生產者角度,用什么方式,用什么形象代言人,用什么廣告使消費者能跟著品牌走,這個講的是比較多的,而實際上真正的價值是基于消費者的。
我的這個題目里面說的從品牌關心忠誠度去找方向,我是基于品牌對以下的幾點認識來說的。我認為現在談品牌方向,出發點或者說我們立腳點要找準,這是決定各種技巧和辦法一個基礎。我們協會在整個十—五期間提出的科技貢獻率和品牌貢獻率的一個重要的思想內涵就是品牌價值、品牌文化,以質量創新的快速反應,社會責任四位一體,這四點是建立生產和消費忠誠度的具有核心價值的因素。
質量是企業的生命,也是品牌的生命。質量、品質是品牌價值的基石,是使用價值與物質的承擔者。豐田汽車是世界名牌,由于一個為了節約,在腳踏板的問題上出了一點兒事,對品牌的價值損失極大。就是說即使你已經是世界名牌,質量還是生命,還是基石,是不能動的,是底限,沒有質量什么都沒有。
創新是品牌的靈魂,品牌要有個性。品牌要有先進的質量,可靠的質量也是要靠創新,品牌的文化表現,它的審美形式也要創新。因此,既是物質生產力的創新,又是文化生產力的創新,沒有創新,品牌就沒有生命,沒有生命的發展力。所以這個是品牌的靈魂。快速反應是品牌的活力,是表示品牌生產者和消費者之間的一種情感。消費者就是在等待著他們信任的品牌給他們拿出最新的產品,在消費者思想上體現個性化文化追求。
社會責任是品牌的道德標準,這個可以說是品牌的道德因素,由這個生產者的品行、能力等各方面的素質決定,還包括集體的質量、集體的健康狀況質量,包括人的靈魂,以及創造性、前瞻性,快速反應的活力等等。現在國際上的消費已經把是否落實社會責任作為它是否消費你的產品的一個重要因素。通過這四個方面,我們有了如何來判斷,如何來提升,如何來保持,如何創造四位—體的品牌文化環境。
第二個問題,自主品牌的發展要從營建品牌生態環境入手,依靠市場為主來促進品牌的健康成長。古人說下棋對弈,叫善者模式,不善者模止,急于求止,失去了大事,最后也不成。品牌不是孤立的,不是生產者想要干就干得出來的,它有一個過程。它是開放的,是一種交換的、生態的關系。不是孤立、是封閉和靜止的,是多元、聯系、開放、動態的。
有一種現象,亞洲人在法國拿到大獎,得到法國消費者和藝術界的贊揚,而且也開了很多家店。但回到本國以后,同樣在創造,但卻沒有很好的市場。原因是什么呢?它在巴黎成名,吸收的是法國的營養,適應的是法國的消費者,而不適合國內。它對國內的生態沒有完全融入,都在外面學成了。回來以后水土不服了。
品牌消費是—種生存方式或者生活方式之下的消費,它有一種時代性、地域性和民族性。無論生產和建立品牌,同樣也受到這幾個因素的影響。品牌的創造力包括物質的創造力,我們叫硬技術,也包括文化的創造力,也叫軟技術。這兩種創造力聯系到品牌發展的兩個大環境,一個是技術環境,一個是文化環境。所謂技術環境。是服裝品牌必須關注的。纖維材料、面輔料的技術、人體工學的掌握、測量的手段、計算的手段、設計與裁剪的手段、網絡技術在生產過程和營銷過程的應用、以及現在的物流網環境等等,都為品牌發展帶來了基礎性的作用。對于科技環境,有的企業運用得很好,我們要轉變觀念,從整體上重視科技進步,這是新時期紡織服裝轉變發展方式非常重要的基礎性的支撐力量。
文化軟實力
文化環境對品牌的建設和設計至關重要,尤其是誠信的問題,忽悠也是—種文化。我們要真善美的文化,美是真和善的統一,給消費者一種真實,不是浮華、浮躁。技術和文化、藝術不是截然分開的。現代科技不僅帶來了群眾的高額消費,也帶來了群眾的審美失敗。品牌得適應文化土壤,國際品牌本土化,發展很快;本土品牌國際化,難度還很大。原因是本土品牌四位一體的價值體現得還不充分,還沒有學會怎么掌握不同的地域、人群、國度,適應不同的文化。大牌對文化要有—種廣泛的興趣。
國際大牌進入市場,在上海和北京的頂級商店好像都無聲無息的,我都懷疑它是不是賺錢。有些中國人在海外注冊個牌子,明明在國內生產,卻說來自法國和意大利,是國外的牌子,實際上是在忽悠消費者。但是現在,我們本土品牌在質量和設計上都有了重大的提高,比如七匹狼、愛慕、例外藝之卉都很好,美特斯邦威還拿了今年的大獎。所以這種假洋鬼子的品牌已經不是那么紅火。這是一個過程,關鍵我們自己得提升,做貨真價實的品牌。忠誠度讓企業感到親近,讓消費者感到可親。消費者參與設計已成為—種國際趨勢。
品牌國際化
我們的牌子到國外發達國家表演引起了轟動,新聞輿論給炒作那么兩天,這還不算走出去,為什么?因為你沒有在它的文化環境里生根,你還不會吸收它的營養。所以我們國際化最主要的障礙,就在于沒有吸收的渠道。你沒有根,把你的花兒移到歐洲去也長不好,這是一個生態環境問題。
我們在這個問題上遇到幾個矛盾,大企業和小企業,大牌子、小牌子和無牌子的關系。我們渴望中國在幾年之內有幾十個或者上百個像韓國那樣的世界名牌,國家的財力全部動員。我們現在這幾個大牌者慢小草出來的,我們要總結他們為什么會成長作大。我們要關愛、要滿腔熱情地為我們的小草、灌木、喬木,按照它的需要給它營養。重在營建品牌發展的生態環境,要形成一個好的氛圍,產業內部和外部相關產業間都是品牌建設的相互拉動,藉此希望引起行業協會和廣大企業的重視,來共同研究這個問題,達到共贏。說到了品牌文化,還有一個問題,就是文化的民族性和世界性、文化的傳統和現代這兩類矛盾。本土品牌也好,國際化品牌本土化也好,都必須尊重中國的文化,否則站不住腳。中國的文化在世界上是獨具特色的,是保持了兩千年根系不變且日漸強大的文化實力。為什么根系不變?因為中國文化的特點,就是在歷史進程中不斷地吸收世界多元文化的營養,其根系是自己的。
比如絲綢之路,既傳播了中華文化,也吸收了海外文化。我們不能因為全球化就消除了民族文化的特點。所謂消除,無非是全盤西化,這是不可取的。我們要有文化自覺,要體現中國品牌的文化特色,但不是拒絕多元文化。如果我們丟掉了傳統文化,也就丟掉了我們民族在世界上的地位。洋文化的方法是有效的,但若嫌棄民族的、地域的,甚至感覺是落后的,那你慢慢就沒生命力了。
1993年第一屆服裝服飾博覽會,我們請了三位國際大師,瓦倫蒂諾的表演最突出。他用中國的背面做了一套時裝表演。他也喜愛中國文化,所以就用我們的大紅花來做。當時我們的設計師沒有一個想要用中國的大紅花被來做時裝,他為什么會這樣做呢?我覺得國際品牌最大的一個特點就是,對世界各地各民族的文化都獻以高度的熱情。雖然研究得不透,但是他喜愛。在中國人眼里,他并沒有掌握中國文化。可他認為這就是中國文化。
對于文化的傳統性和時代性的矛盾,我們要好好掌握。創新是時代的靈魂,是傳統的發展,而不是傳統的否定和割裂。世界所有民族的文化,在時代光源的照射下都改變了一定的色彩,但是它還是具有文化。作為服裝品牌來講,藝術文化的創作氛圍占很大的比重。索尼老板在世界設計大會上說,未來我們索尼的技術和別人沒什么區別,我們的產品和別人也不會有什么區別,唯一不同的是我們的設計。為什么這樣講呢?因為設計反映了一種文化,文化是有個性的,這種個性是有價值的。
第二個要注意營建品牌生態環境,我們希望得到政府的支持,主要表現在規范市場公平競爭知識產權保護的環境、質量誠信的環境,市場秩序的環境,這是我們的大環境,其他都是次要的。
第三個問題,服裝品牌的發展方向,要在人才機制上去尋找,以人為本。我們講人才強國,品牌也是靠人才,我們不僅需要科學家、藝術家、企業家、設計大師,還需要大批企業一線的高技能的技術人員,這是一個團隊,是一個整體。在體制和機制上如何跨越小生產的習慣,家族企業如何實現人才變革是我們必須思考的問題。很多家族企業到第二代就困難了第—代摸爬滾打學了很多東西,第二代又不在身邊,去外面學習回來不—定干得好,而我們的經理人才也不成熟。人才已成為品牌增長最大的難題。
人才強國,這其中還包括我們的教育和培訓。這是需要一個巨人的時代。我相信在中國這塊熱土,一定會產生巨人,也會產生更多的在國際有影響、有競爭力的人才隊伍。
以上三個內容,都是最近和企業討論感覺我們亟需加強的,希望通過論壇集思廣益,使我們的企業和品牌所有者開拓眼界,解放思想,找準方向,確定好路線圖,奔向我們沖刺的制高點。我相信這一天—定能夠到來,而且不會超過2010年。
重塑中國信心尋找發展方向——中國服裝論壇執行主席、山東如意集團董事長邱亞夫先生
首先感謝論壇給山東如意這樣一個榮耀,這樣一個機會,使得我們作為一個紡織制造企業在尋求自身的企業戰略轉型的過程中,尋找自己的發展思路,發展自己品牌這樣一個機會。我想總結自己小的經歷來談:我們怎么自強自信自立。
1998年,我成為如意集團的董事長,當時我這個企業是兩千人,發展到今天三萬多人,涵蓋了我們紡織工作里面,同時還有150萬套的西裝生產能力。在1998年我帶了40多個如意的中層干部,用了30多天的時間,走遍了意大利等地區40多個制造企業,看到在工廠生產40只的單位,織布機開到500轉的時候,我給我的工藝技術人員總工程師說,我們差距可能有生之年都無法改善,我當時想到三十年、五十年的差距,因為如意是在毛紡領域最好的生產商之一,我們的速度是102轉。當時我走了十幾個服裝廠,看到他們的服裝,看到他們的時尚設計的女裝,特別是看到一個當時說賣到九千多一件的手工西裝企業的時候,我感覺作為中國的企業真的感覺沒有自我,沒有自信,無從談我們的國際地位。
但是在去年的經濟危機當電我用三個月又跑遍了意大利、法國、日本和美國的工廠與市場,我們欣喜地看到中國紡織服裝已經發生了根本革命性的翻天覆地變化。我們生產的面料已經遠遠地超過了他們在技術水平、在科技研發中的能力,我們生產的紗織已經遠遠超過了他們生產的紗織,他們現在最高的羊絨紗織技術到170只,我們已經具備了500只的生產能力。這次在美國,當我面對法新社、路透社等50多家歐洲主要媒體采訪的時候,開始,有一個重要媒體用不屑一顧的眼神看我們,當我們拿出如意紡的面料,這家媒體在與幾個重要服裝設計師法語交流后,他的眼神立即轉換成驚訝、震撼、敬佩,并且在其法國費加羅報紙上刊登了多半版的消息。
還有一個小經歷,當我到美國去買回國的禮品,我特別說我想買一件非中國產服裝,那個銷售經理馬上請我坐過來,對我說你為什么不買中國的?中國的設計好、產品好、質量好,我這個滿場里面70%全是中國的服裝,難道你買韓國的嗎?你買日本的嗎?你買越南生產的嗎?
從這樣的一些經歷當中,我特別呼吁在場的中國紡織服裝和媒體應該重新理性地思考中國紡織服裝在當今國際社會的地位和實力,更重要的是建立這種自信,用這種自信,找我們的差距,找我們的不足,尋找我們未來十年的發展方向。
我想在六個大的方面,中國紡織服裝已經具備了世界化的一流水平,最近,如意收購了意大利的一個服裝廠,德國的一個服裝廠,他們都有上百年的歷史,我近距離接觸了他們的設計,營銷以及整個生產過程,我想中國紡織已經在工藝設計上,市場營銷能力上,設計的文化品牌文化內涵上,科技水平以及企業的管理水平上,在中國起碼已經有10%的企業不輸于他們,而且是遠遠地超過了他們。特別應當引以為傲的是在2008年到現在兩年的經濟危機當中,我們中國紡織服裝界在認真地、謙虛地尋找我們的差距,尋找我們的方向,我們看到的是歐洲一些主要的國家以及日本,他們在埋怨,他們還沉溺于幾百年輝煌的,他們真的沒有路徑。我想這個論壇是必要的。
第二個我特別想說的敬畏,現在國家和政府在產業振興規劃當中要求我們行業增長方式要從低端向高端去發展,這樣一個要求無疑是對的。我們的中國紡織必須增加品牌,必須增加附加值,但是我絕對不同意,輿論說中國紡織服裝都是低端的,都是低附加值的,都是產能過剩的,我認為不是這樣的。拿40%的那種大眾消費時尚品牌和在國貿里存在的奢華品牌價值比,很多專家、學者在說,中國一件紡織服裝賣100塊錢,你看國外兩萬元的西裝,我認為這種是極其不對的比較。人類不斷地消費是分層次的,中國紡織服裝在大眾消費領域、中高檔的消費領域經過幾十年的打拼,已經有了我們的市場,已經有了我們的統帥地位,中國服裝品牌有市場競爭力,有國際競爭力。那么,我們為什么不去發展進一步地鞏固占40%到60%當中大部分的市場份額,去繼續完善提高,引導這個行業向奢侈品品牌發展,因為一個奢侈品品牌到現在為止,日本經歷了幾十年了,美國經營了幾十年,他們的經濟發達,他們的文化也不低于我們,他們的營銷水平都高于我們,但是他們都發展奢侈品嗎?因為奢侈品的發展需要各種因素,我想今后會有中國的奢侈品,但是我們要從基礎做起,要大范圍地營造的成熟環境,我想中國的奢侈品品牌—定有那么一天,但絕對不是靠期盼,靠急功近利去形成的。
第二,特別要說的中國紡織要堅定自己的市場份額與市場營銷能力,按照自己的特色,按照中國的特色結合國際化走到這樣一個水平,我覺得這是中國紡織服裝最急需解決的。
我想,在這個大時代,我們去整合國際資源,為我們發展,為我們服裝提升。彌補差距。因為中國紡織服裝確實還有很大的差距,特別值得說的是,服裝品牌企業之間的研究配合產業鏈的融合,我們的企業之間、行業之間集成的能力,確確實實需要整合,需要達到一個非常大的行業的凝聚力。這種團隊,這種整體的力量,我感覺就是需要市場力量和政府力量的強力推行,我想中國紡織服裝品牌的發展在今后的十年二十年一定會有更大的發展。
重新思考文化的價值——中國服裝論壇輪值主席、廣州市例外服飾有限公司董事長毛繼鴻先生
大家都知道在過去的一年的時間里面,全世界都處于一個非常大的彷徨當中,我們從2008年10月份的金融危機過來,到現在全世界可能會有很多的不利因素,可能每個國家都在彷徨,只有中國給了世界一個很大的貢獻。
服裝業也一樣,全世界的服裝業在過去的一年,我們大家可能都知道日本的山本耀司,還有法國時裝王國的坍塌等等,可能還有很多很多的服裝設計師,在時裝周上沒有機會再展示他們自己的服裝。在這個時候整個世界的服裝界都會看到只有中國這個市場。我上次去日本的時候,日本的一個百貨公司從三千家已經降到了兩千家,減了一千家,很多很多都在倒閉。這個時候,我們會—直在思考在這個時間里世界出了什么問題,為什么會出現這個危機,后來在這個過程當中,全世界又意識到我們還存在另外一個危機,就是環境的危機,我們賴以生存的地球。在雙重危機下。整個世界又會怎么樣呢?
作為中國服裝的同仁,都在思考中國未來的服裝將怎么發展,我想2009年大家都有一個很好的成績單,可能部在15%到30%增長速度,消費可以拉動整個內需,但是我覺得最終我們是不是可以持續,所以在這個雙重危們下面,我不得不想引用中國發展研究基金會副秘書長湯敏先生的—句話,這個時代的危機,自己要靠中國的哲學和智慧才能解救這個世界,為什么提出這樣一個觀點?供應鏈上面我們所獲得的這個成績,其實我們不得不回到價值鏈上面去看,價值鏈的問題是價值觀的問題,也是價值重塑的問題,過去賴以生存的整個世界的游戲規則以及它的價值觀念是不是要這個地球、這個社會繼續持續健康地發展下去?
因為在2009年我也參加了幾次國際大會,包括世界設計大會,例外作為“衣食住行”中衣的代表,在國家美術館里展示體現設計的力量;同時我們在香港時裝周,我提出了這樣一個觀點,我們—直都在尋找方向,為什么要尋找方向?在經營領域里面,我自己會有一句話,方向比距離更重要,其實過去我們都在解決距離的問題,距離是什么?距離是方法論,但是如果我們方向錯了我們看到這個時代已經發生了完全的變化,這個變化和全球化的發展等等這些都是工業革命后期所帶來的問題,這其實是從最早的兩三百年前西方的工業革命開始,我們就開始犯一個錯誤,可能我們只注重競爭,只注重增長。其實我們要不斷地從我國的傳統文化上面尋找真正的出路,這個出路必須是人與人,人與自然,自然與自然和諧地發展,我們必須要通過在這樣一個時機去重新思考文化的價值,這個文化價值可能為我們的企業帶來一些從來沒有過的思考,這種思考可能真正是作為一個中國人在這個時代里面所必須要具備的一種思考。最近有-一本書我也建議大家去看—下,這本書叫《中國夢》,大家都知道有美國夢,中國夢里面最主要的觀點是這個世界太重要了,我們不能把它交給美國,那我們能把它交給誰呢?我想是等待中國的回答,最起碼中國會有_一個非常重要的聲音去回答,因為它是一個大國,它也會成為一個強國,在這樣一個危機之下’我想,我們整個服裝行業一起努力,一起去探索尋找我們這一代人能給這個世界貢獻什么。其實我們企業幾年前有一句話叫尋找當代中國生活美學的自我,雖然這是個好口號,但是說出了我們自己內心的一句話,我們要去尋找回來自我,那個自我不是自負,是自我的覺醒、自我的覺悟,將我們這個文化自我的覺悟覺醒起來,我們才會有未來的發展。
希望大家在從2010年開始,開啟這樣一個探索中國未來品牌和未來價值的—個新紀元,我想世界—定是屬于中國的,我們一定有中國的夢。
讀懂消費者的需要 讀懂世界變化的趨勢——中國服裝論壇輪值主席、北京愛慕內衣有限公司董事長張榮明先生
十五年來,中國服裝論壇走到今天,本身它已經成為了一個很重要的品牌。今年論壇主題:尋找品牌的方向,我想只要我們參加完這兩天的論壇后,我相信我們都能找到這個方向。
今天我想跟大家分享我最近的一個體會。大家可能看了中央電視臺最近播過的一部電視劇《老大的幸福》,這個電視劇我從頭到尾都看了。里面有很多我們愛慕直屬的廣告,同時從這部電視劇中的故事情節:老大的四個弟弟妹妹想把他們認為的幸福強加給老大,但是老大其實有自己認為的幸福。我看后就聯想到我們做服裝品牌,我們竭盡全力地做產品,這里面就是一個做品牌最重要,也是最基本的問題,那就是我們要真正地讀懂消費者他們需要什么。要讀懂我們的文化,要讀懂我們的生活方式,特別是價值觀,新的審美觀,要讀懂我們這個世界和它變化的趨勢:可能這是對我們每一個做服裝品牌的企業來講,我認為是最大的一個競爭,所以這就是我今天借這個機會想跟大家分享的一個觀點。
同時,我今天特別想說,我們中國服裝品牌的發展方向在什么地方?就在前方,就在我們每個人的手中和腳下,中國服裝品牌和世界級的服裝品牌的距離不會太遙遠,我們服裝企業家們,特別是我們中國消費者們都是充滿信心。
品牌發展方向的幾個關鍵點
中國服裝論壇輪值主席、福建七匹狼實業有限公司董事長周少雄先生
在后危機時代金融危機以后,我們再來尋找中國服裝品牌的發展方向,實際上我們以前都在尋找,只是沒有把這個問題著重地提出來,今天提出來其實特別有意義,因為經過金融危機以后,我們很多的服裝從業者,不管是從事外貿的、制造業的或者是品牌的,都在重新思考,何去何從的方向。因為金融危機。中國這個新興市場又重現出蓬勃發展的態勢'也加劇了中國市場的競爭,具有中國本土的外貿企業轉型做中國的品牌,更多的國際的品牌已經紛紛進駐中國市場,并且-布局中國市場,所以現在已經在做中國服裝市場的這些企業家們以及這些品牌們應該說非常內憂外患。
我想在這個環境背景之下,應該好好想想我們品牌會是一個怎樣的走向?
第一個觀點就是突破思維,站在更高的角度,站在不同行業的角度,站在整個社會經濟的角度來看待我們服裝品牌和企業發展的路線。
第二個,我們服裝、我們品牌的發展,我們常常會困擾在戰略和管理之間的關系,我們有時候會制定很強的戰略,很宏偉的戰略目標,但是管理卻無法對接起來,所以未來的問題是戰略能不能化為系統,在系統中如果與戰略實行互動的關系,這才是我們很重要的一個環節,管理和戰略兩個方面來講我覺得是密不可分的。有的人把戰略定義為只是設定一個目標的方向,有的人把戰略落到實處,因為市場是在變化的,管理是在不斷地調整。
第三個。在做品牌運營,常常提到文化和時尚,企業品牌要有文化,要有附加值,我們要懂得對文化的理解,但是文化這個詞匯是寬泛的,有的人把它理解為優秀的文化,有的人把它理解為時尚的文化。時尚文化是曇花一現的一種流行文化,什么樣的文化才能使我們的企業常青,什么樣的文化能使品牌擁有更多的創造力,時尚的現象不—定是文化的根源。對文化來講,我們—定要確定自己的方向。這幾年,常常在品牌發展過程當中,呈現出更多的品牌的特質,這就是文化的表現。有很多設計師用自己的理解,用自己的藝術角度去創造品牌;也有很多的企業用消費者的角度去迎合消費者的消費文化與生活習性;還有很多用企業的利益運行方式適合大眾的消費形式,創造了企業新的形勢:這就是對文化的理解一定是多元化的,選擇適合自己的文化才是最重要的。
另外,我想要說的是渠道的營銷,我們常常在想我們的渠道建設、行銷建設,解決品牌發展方向的關鍵,確實要用零售的觀念建立品牌的渠道管理形式,所以批發和零售以及未來所發生的網絡銷售,必將改變我們對渠道、營銷的觀念,不同的渠道將會用不同的行銷方式,分清楚不同的渠道采用不同的行銷方式就是我們服裝品牌重要的關鍵。
第四個,創意設計,我們的產品設計應該來源于我們對消費者的意見,同時也要來源于對生活方式的理解,生活方式又要考慮到對傳統生活方式的傳承以及對未來生活方式的期望,還有也需要對社會流行話題的理解,這樣才能使我們的創意靈感不斷地涌現,同時涌現的過程當中我們又如何去管理它,叫做設計管理,設計管理就是對創意的一個企業化行為的規范體系,所以我想創意與設計怎么樣來協調,也是我們中國服裝品牌發展方向的一個有待解決的重要問題。
最后,就是組織與人才的問題,我們的組織系統如何構建,我們的人才系統是繼續培養或者是空降兵,我們到底是從國內尋找還是從國外尋找,這些必須要與我們的系統相配套,所以我想對于我們現在的組織來講,應該更加開放地去思考我們的組織體系,要及時地變革我們的組織形式,同時要從全球的視野上收集不同的人才,來強化我們系統的集成能力,只有這樣我們才能快速地成為我們中國服裝品牌的戰斗力,才能縮短與世界服裝品牌的差距,從而提升我們中國服裝品牌的競爭力。
創造新時尚——原研哉日本中生代國際級平面設計大師,日本設計中心的代表
現在是亞洲的時代,所以我能夠和亞洲的各位朋友一起共享亞洲的價值,來探討時裝的話題我感到無比的榮幸。
我談一下時裝的設計,我認為它不是裝飾,而是我覺得它是對欲求的一種教育,一個產品跟服裝是一樣的,它是—棵樹長成的,開花結果,我覺得你僅僅是裝飾這些果實的話,不是設計,實際上這個樹木它是長在土壤里面的,如果這個土壤的養分不好的話,那你的服裝,你這個產品品質就不會好,土壤是什么呢?它是由人們的欲求、欲望組成的,中國人的欲求的程度是什么樣的呢?全球有不同的地區,有歐盟市場,有中國市場,有日本市場,也有美國的北美市場,每一個地區的市場,它的人們的欲求程度都是不—樣的,各個經濟圈的人們所欲求的程度都是不一樣的。設計的時裝,它怎么樣去教育出人們的這種欲求?怎么樣去對這種欲求產生影響力?我覺得這就是設計,所以說你怎么考慮這個樹木上的果實,你怎么考慮它所生長土壤的環境,這是很重要的。
我今天想介紹一些我們無印良品設計的一些產品。無印良品的產品大家可能都是知道的,它不是一個豪華的產品,日本的消費者,就是他們需要什么樣的產品,我們根據他們的用途來生產,也就是客戶、顧客需要,我們不像歐洲,就是無限地滿足人們的奢侈需求,而是我們會考慮到環境的極限,會考慮人們的用途的有限性來設計我們的產品,而目它是理性的東西。讓人們使用它感到很舒適,很愜意。把我們的這樣一個產品提供給顧客,用它來形成一個市場,這就是我們無印良品的一個設計理念。我們的產品非常地簡約化,非常地簡單。這是我所做的海報,你看什么都沒有?什么沒有,但是什么都有。所以說它不是奢侈,但是從它的簡約化當中你可以感受到比奢侈還要高的一個層次。這就是無印良品的概念。
現在品牌到處都是,有很多人說我想要這個品牌,想要那個品牌,有很多的欲求,欲望,各大公司為了滿足顧客的這種欲望,不斷地創造出品牌的東西,但是我們不是向大家提供最好的東西,我們提供的是這個就行了,所以我們就是即使你有錢,我們也是只會選擇適合自己用途的,自己的生產當中有它就行的嚴品。而且你要理解這個產品,它的品質是恰到好處的,它的設計也是非常合理的。它是有理性的一種消費。這種理性的消費會讓你感到很愜意,很舒適。這種東西我們公司,我們的設計師會和顧客共同去選擇,共同去開發。無印良品的產品是非常樸實無華,非常簡約化的。
但是有人說它會很容易被模仿,作為品牌的話它是不是太脆弱了?有人這樣講,它不是一個產品的簡約化,它是所有的東西,它的所有的概念所有的產品是一種思想,是一個簡約化的東西,當你理解了這種思想,這種理念的時候,我們的顧客就會忠誠于我們的產品,有一種共鳴,這種共鳴感不是任何一家公司可以模仿的。中國我想跟日本也是一樣的,你怎么樣來生活,你怎么樣來給人們的生活影響力,怎么樣創造人們的未來,我想這對中國人來說也是一個挑戰,時裝和設計是—樣的。也就是你怎么樣給人們的欲求予以影響,這是非常重要的。我是這樣的一個思路。無印良品的產品包裝紙也都非常地簡單,包裝材料,它的思想就我們的這個概念滲透到我們的產品,我們整體的產品鏈當中。我們用我們的東西來對抗品牌,然后和消費者一起共享這種價值。
今天我再講一講時尚這十年,時尚它實際上發祥于歐洲,也就是使用纖維紡織材料來生產服裝,讓大家不斷地去追求更漂亮的服飾,于是在歐洲誕生了這樣的時尚。而今后在亞洲我們是不是也要仿照歐洲的這個思路來做時尚呢?我們需要一個不同的思路,只有這樣我們亞洲的時尚才有未來。我去年親自參與的一個展覽會,感受時尚一個展覽會的一些作品,日本的高科技的纖維,用這樣的高科技的纖維,我們怎么樣去體現未來的產品的走向,把我們這個思路具體地落實到樣品中展示給大家,讓它可視化是這樣的展銷會。它實際上是可以通過這個展銷會縱觀整個時尚的未來。比如說無紡布,它加溫之后很容易變形的無紡布,這是口罩可以制成一個三圍的產品,可以適合于人的臉的形狀不斷地變化,口罩擁有很強烈的時尚感的,你用不同的素材你會創造出不同的感覺來。無紡布纖維的產品,把各個部片給它組合而成的。它不用織或者這種方法,是給它拼起來的,這是嬰兒的搖籃。這是婦女穿的連衣裙,這是三圍產品,一般的織布用的線都是兩圍的,也就是只有縱線和橫線而我們可以用三同交叉的方向來織這塊布,而且它很輕,密度很高,這是未來纖維的一個走向。
再比如微笑的汽車,汽車你看它會笑的,如果你這個汽車的素材,用這種軟的纖維做的話,它會笑的,它會大笑。如果車能笑的話,大家想象一下,就是鞋也是時尚,包也是時尚,汽車也就會變成時尚,柔軟的纖維,我們用它生產汽車的話,它會怎么樣呢?這是一個很好的思路。
我們再來說一下動畫部分,機器人地磚,就是你腳在什么地方,就跟你到什么地方,它會動,它實際上是用導電性的纖維做成的,它會自動地感知你腳的步伐的動作。腳的動作完了跟進,也就是導電性的纖維,如果有這樣纖維的話,它這個電子元件就不僅僅是電器產品,包括你的服裝都可以變成導電性的,而且還可以設計到日常用品當中,你都可以變成生產用這種導電性的纖維來生產這種產品。還有盆栽下面也是纖維,這些纖維因為它是盆栽的東西,下面這個纖維它是用這個植物做成的,不是化學產品,相當于土壤,那么在青苔下面鋪上它的話,實際上你可以作為室內裝飾來點綴它,以前我們認為它這個科技,認為它是和環境相對抗的東西,而實際上隨著環境的進化它已經變成和環境融為一體的東西了這也是未來纖維的走向之一。
納米纖維是比頭發還要小很多很多倍,幾_千分之一的一個東西,它可以做這個地面。感應器在地面上感應你哪兒有臟的東西,它可能是一個垃圾收集器,因為它纖維很細。它可以把這個油脂都可以擦干凈,非常不可思議的一個產品,這也是未來纖維的趨向之一,它不僅僅可以做服裝,還可以做這種纖維吸塵器,垃圾處理器,可以做這樣的東西。
透光的混凝土墻,混凝土的斷面可以透光,這樣它整個建筑物的墻就是像一面透光的墻一樣,這也是一個未來的纖維世界,所以不光是服裝,而且是汽車,還有地面,像建筑物都可以用未來型的纖維去制造,去創造。這樣一說的話,大家可以看到纖維的用途是如此地廣泛,你的構思會無限地擴大,不僅僅用于服裝。
我們有這樣的構思的時候,我就會想到除了服裝之外,我們能不能有一個外展去一個未來的時尚界來應用我們的纖維,也就是說我們的鞋包是時尚,我們的室內設計,我們的建筑物也是時尚的,我去年就是站在這樣一個角度舉辦了這個展會。當然我本人非常喜歡服裝,但是今后將是亞洲的時代,我也非常地關注中國的文化,非常喜歡中國的文化,今后中國創造的很多服裝,很多創意性的產品都會推向世界,所以說我覺得跟以中國為首的亞洲各國聯手,比如說北京、首爾、臺北、東京、印度的孟買,這些亞洲的國家能夠攜手舉辦這樣的時裝周的話,我想全球的人們都會來關注亞洲。都會來我們亞洲去感受最尖端的時尚的感覺。
時尚我們覺得不應該僅僅界定在歐洲誕生的這種時尚的感覺,應該把它擴展,通過我們的努力,我想我們有一個新的世界。
隈研吾賦予建筑生命力
如果你對隈研吾很陌生,那么說起他的建筑,也許你會恍然大悟,原來那些都是他設計的。就中國國內的一些建筑來說吧。三里屯SOHO。它是一個功能混合、體量龐大集中,具有城市建筑史上里程碑式的項目。隈研吾用的建筑手法就是第一個自然形狀的建筑手法。第—個自然形狀意味著什么呢?它不是四四方方'或者長方形有棱角的,它是一個圓形的,像人的身體—樣是有線條的。在20世紀的時候,絕大部分建筑師都考慮的是建筑里面的空間,其實建筑和建筑之間的空間就被遺忘了,所以在流線型的設計里面,建筑室外的空間也會變得很有意思。拋去很多因素去看他的作品,你會感覺到他對于建筑的深刻理解和那種能夠把建筑完全融入周圍環境的神奇力量。
1954年,隈研吾出生在日本神奈川縣轄區,他的少年時代,也正是日本現代主義建筑蓬勃發展的時期。“記得有一次去體育館里看比賽,“隈研吾說道“體育館那宏偉的建筑本身讓我產生了強烈的好奇。”從此,限研吾便和建筑結下了不解之緣。1979年,完成東京大學工程研究所建筑系碩士課程之后,隈研吾去美國哥倫比亞太學做了為期一年的訪問學者。在那里,地理上與日本的距離使得他可以更客觀理性地看待當年日本的“經濟泡沫”,由此也完成了他的著作《十宅論》。“那時的我,年僅31歲,還未開設自己的事務所。正在紐約逍遙地當著一名研究員,終日清閑之時,寫下了這本書。”
作為日本當代建筑界的領軍人物,隈研吾作品的獨特性在于他善于利用環境特征來創作,并隨著環境特征的變化而變換建筑形態。他的作品并非只是一個個靜態的呈現,而是隈研吾對于建筑的深層思考與其建筑理念的嬗變——已不僅僅局限于建筑本身,而是更側重于建筑與人類、與自然的關系。“建筑多少都是對自然的破壞,而我所要做的,就是把這種破壞程度降到最小。”隈研吾如是說。
三起事件對他影響
在我們談話過程中,隈研吾屢次提到了三起事件對他建筑設計理念的影響:“阪神大地震”、“奧姆真理教”和“9·11”。“在阪神地震中,那些在地震前就無家可歸的人,他們的損失最小,而損失最慘重的是那些用貸款購置了房產的人,這些工薪階層最終失去了自己的家,甚至還要負擔雙重的住房貸款,”隈研吾說,“而奧姆真理教讓我從另外一個角度思考了建筑,那就是:有沒有可能建造—種既不刻意追求象征意義又不刻意追求視覺需求的建筑呢?你知道,奧姆教只在簡單的集裝箱里便完成了對教徒的洗腦,他們不再需要過去意義上的教堂那樣的象征體系了。”至于“9·11”,隈研吾指出,兩座大廈的瞬間倒塌——這種20世紀的鋼筋水泥建筑的毀滅,已經給那些期待象征意義的建筑設計師上了最好的一課。 所以,隈研吾—直在思考,東方傳統的木結構建筑難道真的在21世紀只會面臨被淘汰的命運嗎?正是在這樣的前提下’隈研吾開始了他的嘗試。他不僅用塑料,也用日本傳統的“和紙”、竹子、木材、玻璃、泥磚、薄石板做建材,這些建材已經被使用上千年,經歷過無數的風霜雪雨,沒有道理一舉被鋼筋混凝土所取代。經過不斷的實驗與改良,隈研吾發現表面看起來十分脆弱的東西,仍然可以十分耐久。
如果說三里屯SOHO是隈研吾比較現代的作品,讓我們比較熟知。那么早些年在中國的第一個項目是“長城腳下的公社一竹屋”,它受到很多中國觀眾的喜歡,從那時起隈研吾在中國逐漸有了更多項目,“‘竹屋’成為我在中國開始建筑實踐的觸點。我們時常被長城從未是孤立物體的事實吸引。它在波浪起伏的山脊上綿延著,對我們而言,它是在環境中有自我孤立傾向的建筑類型的常例形式。所以我們的目標是將長城的此種特質應用到居住行為上。事實證明,木結構建筑在當今的世界依然具有它的優勢,建造木結構建筑的時間是一個完整的統一體。老的建筑會留下一個框架,在這個基礎上,新的建筑會慢慢地滲透到其中,對這種建筑,人們會不斷建、不斷改,然后再—步步拆除。”
設計最難的部分是開始
在你看過“竹屋”之后,你會驚嘆隈研吾為何對中國文化了解的如此透徹。其實他在日本的家位于唐人街附近。“我的家人經常去唐人街買東西、吃飯。我們家有很多泡菜壇,我們收集了很多半人高的泡菜壇子,所以我從小就對中國的文化很熟悉。此外我很喜歡中國的書法,在我還是學生的時候,我經常臨王羲之的帖子;現在設計領域的國家界限正在消失,經濟上的國家界限早就在上世紀80年代左右就開始消失了,在設計領域,我們還在進行這樣的轉變。這是一個非常令人激動的時代,因為文化的交流能創造新的潮流。我認為無論在歐洲還是亞洲,大家都希望能夠建造出很平和、很寧靜的建筑,使用自然的材料。”
每一件設計作品從開始到完成都是一件看起來簡單,但是操作起來有時候會讓每位設計師頭痛。對于隈研吾來說最困難的部分是開始。“我總是通過與當地人交談,從仔細地觀察場地開始。例如,我們經常討論本地材料獨特的品質。我通常會長時間的非常接近地研究材料。在我的辦公室里,我們制作了許多研究模型,探討多種布局的可能性。我們總是同時從兩個方面努力探討布局,并且制作許多原尺寸的模型,試圖獲得材料使用的不同效果。”
有時候你會覺得隈研吾很日本,他的很多設計元素都是源于日本。有時候他很國際化,就像他說的,現在的設計已經很少有國界的限制。他用獨特的表現方式讓建筑融入環境,也讓建筑完全擁有有這個國家的特色。有人會稱呼他為“讓建筑消失的藝術家”。
“讓建筑消失”
建筑怎樣才會消失呢?他嘗試用無秩序的建筑來消去建筑的存在感。東京被稱為是無秩序的都市。舊的、新的、大的、小的、人工的、自然的,所有一切都雜亂無章地混合在一起。這既是亞洲都市常見的缺點,同時也是魅力所在。隈研吾考慮把這種混沌實現在一個建筑中,使它與周圍的混沌融為一體。他的建筑師生涯就從這里開始了。
對于建筑來說最重要的不是形態或造型,而是構成這個建筑的粒子。成功地設計出最合適的粒子。建筑與環境就能相互融合,建筑也就消失了。在這樣的思考與實踐中不是簡單地把建筑埋起來,而是把建筑粉碎解體的方法來使建筑消失的可能性。粒子的設計完成了,其他的因素,如平面、形態也自動解決了,傳統的設計流程是首先決定平面和形態,最后再考慮室內外分界部分的細節。
眼前的這位建筑大師看起來與我們周圍的人沒有什么差別,T恤、牛仔褲。但是在這個迅猛發達的社會里我們都在繁忙的工作著,而那些源于自然的建筑或許會給我們單調的生活帶來不一樣的多彩世界。隈研吾說當他在沒有工作的時候就是在飛機上,在飛機上就是看看書,在看書的過程中了解了各個地方、各個區域的文化和歷史,雖然看似閑暇,但這也是他工作的一部分。