霸氣與婉約的建筑時尚風

LILI

設計 Zaha Hadid Architects攝影 Iwan Baan

在當今建筑時尚化的潮流中，扎哈的建筑無疑是建筑時尚的最佳代表。這不僅僅在于她設計的建筑造型多么大膽夢幻，也不僅僅在于她設計中幾何線型元素對時尚界的影響，還包括她建筑中蘊藏在純粹的空間與張揚的性格間的肅穆與華麗。扎哈把專指時尚產品的高貴與誘惑的形容在她的建筑中拿捏得恰如其分，不知道曾經是時尚建筑學前輩的Coco Chanel在說時裝也是建筑這句話時，有沒有意識到今天建筑日趨時尚化的潮流。

出自她筆下的每一件作品總能在原本應當嚴肅理性的建筑領域內激起時尚的層層浪花：維特拉消防站的三角直入天際，U-LOFT廳的曲線舒暢人心，Chanel的流動博物館比庫哈斯為Prada做的移動展廳更具潮流感，米蘭設計周上展出的燈具家具更是光鮮亮麗。她的設計不是讓你肅然起敬的那種單純的“設計感”。正如有評論稱，“扎哈是通過對自己審美的極度暴露產生與觀者直指心靈的共鳴。”的確，思想導致一切，扎哈的建筑藝術是一種矛盾的綜合體，而這種矛盾正來自她思想的根源中理性與感性非互補地不斷碰撞，當這種碰撞出現在她的建筑中，那就是霸氣和婉約。

新近被媒體的鏡頭熱情聚焦的羅馬21世紀藝術館(MAXXI)，就成功地延續了扎哈以往的建筑風格：飛動的空間，優美流暢的線，面，樸實本色，霸氣又不失浪漫細膩。不過與以往作品不同的是，MAXXI并沒有超現實的外型，而是把建筑設計的驚喜都集中在了內部空間上。甚至被國外媒體評價為其有史以來最好的建筑。

在低調的建筑外觀背景下，凝固的混凝土被扎哈處理得有一種加速度的美感。純粹空曠的建筑空間內，宛若雕塑的黑色十字交叉樓梯用照明設計師的作品來點亮，樓梯橫行空中，蜿蜒如蛇，且方向不一，很像1933老場坊的結構設置。由此看來，扎哈這次也在向古典致敬。

對于MAXXI低調的甚至不起眼的外觀，扎哈說她想讓其成為一種“時尚的見證”。當你靠近博物館時，只有刻有MAXXI名字的旗幟告訴你走對了地方，建筑的全部精彩則隱藏在其內部。唯一令人擔憂的是雖然先進的燈光設計能讓藝術品避免陽光直射，可現代建筑本身總是會掩蓋其中藝術品的光芒。不知道MAXXI會不會重蹈覆轍，

當然，關于扎哈風格的爭論從來也沒有停止過，她的成功和被質疑總是相伴相生，評論一直尖銳。有業內人士稱：“扎哈的奇形怪狀和飛揚跋扈的規劃，把城市的格局弄得亂七八糟，我們需要簡單的設計和整齊的布局。”關于這一點，扎哈·哈迪德堅持她是在看似無序里創造妙趣和規律!也不可否認她的設計確實有施工難度，需要電腦、工程等諸多技術的緊密支撐，對于發展商而言，有成本控制和操作難度等問題……討論總在繼續。扎哈的建筑任性，浪費超現實地存在著，但沒有一個人能否認它的美麗和力量。

或許，這就是扎哈存在的最重要的意義。