泰戈爾《紙船》朗讀指要

詩歌是適于朗讀的文學體裁，朗讀也是學習、欣賞詩歌的重要途徑。和朗讀其他體裁的文學作品一樣，要朗讀好詩歌必須先透徹地理解詩歌的內容，深入體會作者所表達的思想感情。只有這樣，才能做到“情動于中，聲發于外”，感動自己，感染他人，否則就是有口無心的小和尚念經或者是讓人起雞皮疙瘩的無病呻吟。

印度著名詩人泰戈爾的《紙船》選入語文出版社義務教育課程標準實驗教科書《語文》七年級下冊第四單元。這是一首兒童詩，以孩子的口吻講述了一個美麗的夢想。全詩共8句，可以分成兩個大的層次：

1～6句為第一個層次，寫孩子的愿望，內部可以再劃分出兩個層次：1～3句是第一層，寫孩子渴望與異地的人們相識，“每天”“一個個”“大黑字”這些詞語表達出了孩子內心的強烈渴望和執著：4～6句為第二層，寫孩子的兩個希望。孩子希望與還未相識的人們分享自己的秀利花，花兒要到黎明才開放，可是孩子希望它們能在夜里就被帶到岸上，而且要“平平安安地”。孩子是要把自己的美好祝福不折不扣地送給對方，還要給對方制造出一覺醒來看到花兒開放的驚喜場面。通過這些描寫，孩子的純真和稚氣躍然紙上。孩子又從水里看到天上，想象奇特而美妙，云朵也變成了鼓著風帆的小船，激發了孩子的童心，孩子期待著有自己的同齡人來和自己比賽。7～8句為第二個層次，寫孩子的美好夢境。

理解了內容，在朗讀時我們還要充分調動自己的想象力，使平面的文字在腦海中映現出立體的畫面：一個少年在溪水邊投放著紙船，紙船上有大黑字，有美麗的秀利花。少年仰望著天空的白云，想象著白云變成小船來和自己的紙船比賽。少年在美麗的夢幻中安眠。配合這幅畫面的便是我們的聲音表現。

首先，我們應當把握住詩歌的字里行間彌漫著的溫暖而明亮的感情基調，這種感情真摯純美，它不是激昂奔放的，而是一個孩子的娓娓道來，因此語調不能低沉也不能高亢，語速不能過快也不能過慢，都取中等為女子。

其次，散文詩兼有詩和散文的特點，雖然沒有整齊的句式和嚴格的聲韻要求，但是詩的韻律是內在的，朗讀時主要通過節奏表現出來。《紙船》由外文翻譯而來，它的語言風格正如冰心等譯者的語言風格一樣，自然樸素、率真明朗，比較口語化。大致說來，可以采用以下的節奏劃分：

我每天／把紙船／一個個／放在急流的溪中。／

我用大黑字／寫我的名字／和我住的村名／在紙船上。／

我希望／住在異地的人／會得到這紙船，／知道我是誰。／

我把園中長的秀利花／栽在我的小船上，／希望這些黎明開的花／能在夜里／被平平安安地帶到岸上。／

我投我的紙船／到水里，／仰望天空，／看見小朵的云／正張著滿鼓著風的白帆。／

我不知道／天上有我的什么游伴把這些船放下來／同我的船。／比賽!／／

夜／來了，我的臉／埋在手臂里，／夢見／我的紙船／在子夜的星光下／緩緩地／浮泛前去。／

睡仙／坐在船里，／帶著／滿載著夢的籃子。／

符號說明：節奏也可以叫節拍，以／隔開，朗讀時聲斷意連，停頓很短，也可以用拖長前一字音作為過渡。第6句后的雙斜線表示這里的停頓加長，因為前6句是一個層次，而且句式上可以形成排比，朗讀時要相對緊湊，下一句內容變化，主語也不同了，較長的停頓可以做出提示。下加著重號的字作為重音處理，表現的方式是聲音的提高、加強和語速的放慢。一般來說，一句話里重音不能太多，最好只有一個重音，第4句里“黎明”和“夜里”是對比性重音。加下劃線的宇表示宜用拖音來讀，“浮——泛——前——去——”正應和著紙船越漂越遠的畫面。第6句的“△”相當于休止符，表示在這個字的陽平調上揚后收住，接著“比賽”二字以頓音方式重讀，表現出一種童趣。

朗讀時語調的高低輕重、快慢緩急不是割裂的，也不是絕對的，對這些技巧的靈活運用有賴于對作品的理解和感悟，也有賴于長期的實踐練習，化技巧為能力。冰心的同題散文詩《紙船》被選人人教版義務教育課程標準實驗教科書《語文》七年級上冊第五單元，可以拿來與泰戈爾的《紙船>作比較閱讀，也可以作比較朗讀。