□于大海
淺談戲曲舞美的現代化制作
□于大海
近年來,對于戲曲舞美的現代化制作問題,得到了廣泛的討論,大家都各持己見,莫衷一是。對此,作為一名戲曲舞美設計者,我根據個人多年積累的藝術創作實踐與理性思辨,談談自己膚淺之見,以作引玉之磚。
我的總觀點是:對現代化制作要辯證地看,既要看到它的優勢與長處,也要看到它值得商榷的問題。因為世界上任何事物都具有兩面性,既有有利的、積極的一面,又有不利的、消極的一面,而這兩面又是并存的、同步一體的。這就要求我們,必須運用辯證法來分析、考量、判斷、評價戲曲舞美的現代化制作。
首先是戲曲舞美現代化制作值得肯定的一面。應當承認,許多戲曲舞美現代化制作都是成功的。這些戲曲舞美現代化制作,充分運用現代化的高科技手段,如電腦三維動畫投影布景、電腦燈、激光燈、電腦調音臺、話筒(耳麥、胸麥等)等各種聲、光、化、電的技術手段,打造出動態多變、絢麗多姿、氣勢宏偉、色彩豐富的舞臺美術,對于塑造演員形象、表現人物思想感情、營造戲曲舞臺環境、渲染戲曲舞臺氣氛等等,均發揮了重要的作用。
尤其令人稱道的是,這些戲曲舞美現代化制作,以別開生面、具有鮮明的新時代新特點的藝術特色,吸引了廣大戲曲觀眾的眼球,受到普遍的贊賞。從接受美學的理論視角考量,能向觀眾交上一份滿意的答卷,那就是藝術創作的最大成功。
其次是戲曲舞美現代化制作值得商榷的一面。毋庸諱言,戲曲舞美現代化制作的確有值得討論、值得懷疑之處。
一是經濟效益嚴重失衡問題。認真考察所謂現代化制作,其實是“舶來品”,它源于美國電影大片,動輒就斥資數億美元,搞所謂“動畫大片”。此風很快傳入我國,一些大導演也耗資數億元人民幣,搞出了一批電影大片。但無論是美國大片還是中國大片,它們以高投入都換得了高回報,都狠賺了一大筆。而我國的戲曲舞美現代化制作,雖然投入數百萬元,回報率卻低得可憐,有的劇目只為了晉京參賽,上演幾場便告夭折,票房收入無法提起,數百萬元基本上都打了水漂。這在社會主義市場經濟體制下,是無論如何也應當認真考慮、認真思索的大問題。雖然藝術產品是特殊商品,要講社會效益與經濟效益的“雙豐收”,有時社會效益還要放在首要位置,但是誰也沒有講過,可以如此慷國家之慨,浪費納稅人的錢,搞如此賠本的現代化制作。
二是有違戲曲表演藝術本體美學特征的問題。眾所周知,戲曲是以演員為中心的藝術,即所謂“角兒的藝術”,故表演藝術是戲曲的核心與靈魂、亮點與支點。而戲曲舞美現代化制作,破壞了戲曲舞美簡約、凝練,以一當十,以一充萬的美學原則,顛覆了戲曲表演藝術虛擬、程式化的美學原則,大有喧賓奪主之嫌。也就是說,戲曲舞美的現代化制作,淹沒了演員表演的位置與分量,不是舞美為演員服務,而是演員為舞美服務。這種本末倒置現象,形成了一定的負面效應,理所當然地遭到質疑。
三是不利于戲曲走向廣闊的文化市場。戲曲作為俗文化形式和通俗藝術形式,屬于平民藝術、“草根文化”,其主要市場在民間,特別是在廣大農村。然而其舞美的現代化制作,設備量大,耗電量大,既不利于裝卸、裝置,又常常無法應用(農村缺少大劇場)。失去了大市場,戲曲將如何以存活?國家可以花錢養戲曲工作者,但金錢養不活戲曲藝術,戲曲要振興、要發展、要繁榮,希望在民間,而絕不在“廟堂”,戲曲“興于民間,毀于廟堂”的歷史規律,是不滅的鐵的事實。某些戲曲舞美現代化制作的創作目的,只是為了拿大獎或評為“精品”,目光瞄準的是領導和專家。如此下去,戲曲何以振興?這實在是一個令人擔憂的大問題。
四是戲曲舞美現代化制作本身存在的問題。諸如以技術代藝術,以電腦代人腦,生搬硬湊、花里胡哨,甚至成為高科技的大雜燴,只見科技含量,未見藝術含量。如此等等,都是不爭的事實。
總而言之,戲曲舞美現代化制作是個比較復雜的問題,對于這個復雜的問題,我們必須用多視角、多層面的方法,予以正確對待。這并不是折衷主義,而是實事求是。
責任編輯 王一亮