□孫美茹
淺談雜技藝術的舞臺美
□孫美茹
雜技創作要講究藝術性,要把表演藝術與生理學,物理學……以及音樂、美術、舞蹈、服裝、燈光等結合起來研究,努力創出一流的節目,如果說運動是人的生命,那么,創新就是雜技藝術的生命。
在現時代,各種事物的發展,突出地反映著信息觀念和創新之間的關系,要比任何時候都更為密切。
近年來藝術心理學逐漸被人們所重視和認識,作為雜技舞臺也不例外,也應從社會性和民族性去研究,探索人的心理狀態和心理感受,研究人的心理活動因素,要把自己作為觀眾來感受舞臺上的演出效果,要不斷思考將在舞臺上出現的雜技表演給予觀眾的心理感受是什么,觀眾如何從舞臺雜技藝術中獲得“美”的感覺。
而雜技舞臺上演員單純的技巧表演,沒有心理變化的表情,空蕩的舞臺,單調的色彩,是不能激發觀眾的情緒的,得不到作為一種藝術在舞臺上發展的綜合性的“美”。所以如何用舞臺藝術整體感的“美”去感染觀眾、吸引觀眾、打動觀眾,使觀眾的感情心理與思想達到與演出形象共鳴,使雜技藝術以全面的面貌展示給觀眾更重要。
系統論認為,各種事物都可以看成一個系統,每系統都有幾個要素聯系在一起,產生一種功能,這個功能,大于兩個要素獨立時的功能,如果我們要想提高作為雜技表演藝術整體功能,就要加強這門綜合性藝術各部門之間的聯系。作為舞臺綜合藝術的重要組成部門的燈光,在雜技舞臺藝術里所起的作用是不容忽視的。加強燈光這一要素與其他要素之間的聯系(如表演、音樂、服裝等),必然會提高它的總體功能,及創造更臻完美的舞臺畫面,展示雜技藝術的魅力。
一切藝術創新都離不開對客觀世界的感受,舞臺光色藝術的“美”同樣最先來自人們對自然光色的感受。
舞臺光色藝術之所以是美的,還在于它表達的情。由于光色波長的不同對人們的視覺器官、眼與腦的各種作用也不同。光色的輻射影響著人們的大腦和心理,視覺的心理的和情緒的現象在光色的作用下有著多方面的相互聯系作用,使人們自然地產生各種感覺,在心理和生理上引起變化。
人們熟知七個音階,音階的變化,不同的組合能奏出千變萬化的旋律。音樂能激發人們的感情變化,而光的七色光譜的巧妙產生,又和人的情感緊密相連,而光色和音樂在舞臺上結合運用產生很強的藝術表現。通過光色、音樂結合人的心理節奏可奏出美麗、激動人心的色彩音樂,用富有樂感的色彩變化、色彩組合、色彩運動可喚起觀眾對雜技藝術的美感享受。在不同的光色里,人的心理受光色、波長刺激會產生豐富的聯想,觀眾的心靈會隨著光色的變化共同跳動,光色本身就表現著人們心理的一種象征,而流動的強烈的光色變化可以喚起觀眾情感的不同反映,從而增強了雜技表演的感染力。
人具有一種欣賞和創造美的深刻而強烈的需要,美的意境是孕育著無意識心理活動的客觀條件,光色組合,運動的變化,能激起觀眾無意識的聯想。在激起觀眾無意識聯想之后,要把和雜技表演相互和諧統一的光色(而這種光的組合、運動是根據雜技節目的風格、特色、節奏相統一的)的運動,激起觀眾由視覺、大腦到心理反映,使之轉化為有意識心理活動,使無意識和有意識兩種心理活動達到相輔相成,和諧統一。為了有利于促成這個轉化過程,就必須對這個轉化過程有清楚的認識,對光色的變化,在適應人心理需要上有巧妙的安排。當觀眾“沉浸”在具體而優美的暗示環境之中的時候,光色結合雜技表演的逐步深化而向觀眾展示新的富有感情交流的光色變化,這就順利地實現了心理活動無意性向有意性的巧妙過度,光景的作用也得到了充分的發揮。
服裝和燈光結合后的變化對演員產生極大的影響,影響著演員的演出情緒,表演時充滿激情,在表演、動作、技巧的發揮上充滿了信心,使精神處于最佳狀態,保證節目向觀眾傳遞最佳效果。這就是服裝色彩在光波的作用。表演和賦有中國傳統魅力的服裝與變幻的光色使節目達到完美的展現。
責任編輯 王一亮